摘要 傳統(tǒng)地方戲曲作為一門古老的藝術(shù)，需要借助于現(xiàn)代影視等多種方式有效拓展和延伸傳播場域，并在劇場和現(xiàn)代大眾媒介場的場域共振中提升自身的影響力，吸引人們重新走進(jìn)劇場。同時，要注意避免地方戲曲傳播在場域延伸和轉(zhuǎn)換中故步自封或迷失自我兩種傾向，才能既豐富現(xiàn)代影視傳播的文化內(nèi)涵，又促進(jìn)了傳統(tǒng)戲曲的傳承、創(chuàng)新和發(fā)展，以繼續(xù)保持它在人類文化中的特殊地位。

關(guān)鍵詞 傳統(tǒng)地方戲曲 影視傳播 場域

加拿大傳播學(xué)者麥克盧漢曾提出了“媒介即信息”的經(jīng)典理論，“任何媒介(即人的任何延伸)對個人和社會的任何影響，都是由于新的尺度產(chǎn)生的：我們的任何一種延伸(或曰任何一種新的技術(shù))，都要在我們的事務(wù)中引進(jìn)一種新的尺度?！薄叭魏蚊浇榛蚣夹g(shù)的‘訊息’，是由它引入的人間事物的尺度變化、速度變化和模式變化?！币虼?，每一次媒介技術(shù)的突破本身，就意味著信息、娛樂傳播方式和能力的改變。人類獲取信息、娛樂的方式和能力的變化。地方戲曲總是存在于從編演者到接受者的傳播與交流之中，而由于其傳播場域或媒介的不同，必然會影響到它的形態(tài)、價值、功能與傳播效果，甚至?xí)淖冎渥陨淼拿\(yùn)。

地方戲曲顯然已不再是以劇場傳播為主導(dǎo)，更不能說劇場傳播是地方戲曲的唯一的傳播形式。在全球化、媒介化、網(wǎng)絡(luò)化語境下，地方戲曲的傳播場域，已必然從傳統(tǒng)劇場延展至現(xiàn)代大眾傳媒場域，這也是地方戲曲適應(yīng)社會文化變遷，多元傳播與可持續(xù)發(fā)展的必由之路。但同時，要注意同時避免地方戲曲傳播在場域延伸和轉(zhuǎn)換中故步自封或迷失自身兩種傾向，影響其存續(xù)、創(chuàng)新和發(fā)展。

一、戲曲經(jīng)典改編?。簹v史場、區(qū)域文化場、大眾媒介場的融合

在大眾傳媒尤其是電視、網(wǎng)絡(luò)成為人類主要的信息、娛樂方式和藝術(shù)傳播媒介的時代，傳統(tǒng)地方戲曲作為一門古老的藝術(shù)，如何獲取新的生命力，奪回喪失了的觀眾，繼續(xù)保持它在人類文化中的特殊地位。是需要進(jìn)一步探索和解決的根本問題。

新的語境下，地方戲曲需要借助于現(xiàn)代傳媒等多種方式拓展發(fā)展空間，開辟發(fā)展新路徑。當(dāng)?shù)胤綉蚯谌氍F(xiàn)代大眾媒介場后，需要保留自身特質(zhì)，并在創(chuàng)新、融臺中適應(yīng)大眾傳媒場的規(guī)則和運(yùn)營模式。按照布爾迪厄的場域理論。媒介場的內(nèi)部價值標(biāo)準(zhǔn)最突出的就是普遍的“收視率心理”(即市場與效益觀念)，由于場的效應(yīng)，各大眾媒介往往以對手為參照，做一些自以為能更切中顧客需求的事情以提高收視率。提高在媒介場中的相對實(shí)力和地位甚至是保持或躍升統(tǒng)治地位。結(jié)合布爾迪厄的理論，傳統(tǒng)地方戲曲進(jìn)入電視等現(xiàn)代大眾傳媒，就必須在此場域的規(guī)則下運(yùn)行。事實(shí)是，當(dāng)人們使用媒介時，不是站在傳播媒介之外，相反，是處于傳播媒介符號結(jié)構(gòu)之中，受眾是透過媒介的內(nèi)在符號世界(各種視覺、聽覺符號元素)去思考、感知、談?wù)摶虮憩F(xiàn)它，即大眾傳播媒介具有對人類感知覺的重新塑造與整合功能。因此。地方戲曲融入大眾媒介場，要以大眾新的信息、娛樂消費(fèi)趣味和媒介場域競爭驅(qū)動原理，在此基礎(chǔ)上才能發(fā)揮好地方戲曲文化與電視等現(xiàn)代大眾媒介兩方面的優(yōu)勢，形成地方戲曲文化有效傳播與電視等大眾媒介增強(qiáng)競爭力的雙贏局面。

傳統(tǒng)地方戲曲有不少精粹，但聽的看的人越來越少，以電視劇的方式可能能更好地傳播出去。比如，從地域文化角度看，川劇是一種戲曲化的地方文化，是巴蜀文化的典型代表，是巴蜀人民情感、思想、興趣等審美意識的物態(tài)化。川劇使用的四川方言幽默風(fēng)趣，生動活潑，通俗易懂，具有鮮明的地方色彩、濃郁的生活氣息和喜劇色彩，流傳于云、貴、川、渝等地的戲劇舞臺。川劇經(jīng)典劇目在長期的歷時傳播中，在傳受交流和不斷創(chuàng)新中，累代傳承，逐步改進(jìn)、增益，形成獨(dú)特而豐富的地域文化積淀，具有廣泛的群眾基礎(chǔ)，建構(gòu)起四川方言區(qū)人們的期待視野。將川劇經(jīng)典劇目改編成電視連續(xù)劇，讓其進(jìn)入大眾媒介場域，實(shí)現(xiàn)其傳播的歷史場、區(qū)域文化場、大眾媒介場的融合，故事沒變，人物形象沒變，風(fēng)格一致，但傳播技術(shù)界面、表現(xiàn)手法與傳播場域發(fā)生了變化，于是與大眾的期待視野、尤其是年輕受眾新的娛樂消費(fèi)方式和趣味實(shí)現(xiàn)了結(jié)構(gòu)性吻合，不僅使人們對方言電視劇興味盎然，而且加深了戲迷及青少年對傳統(tǒng)戲曲的認(rèn)知和興趣，聚集人氣，也賦予了老戲新活力，某種程度上能吸引人們重新走進(jìn)劇場。

創(chuàng)作于1 939年的四川方言諷刺喜劇《抓壯丁》發(fā)展到“川普版”電視劇《王保長新篇》、四川方言劇《王保長后傳》，都有不俗的收視率。2005年3月初，沈伐主演的四川方言劇《王保長后傳》，在成都創(chuàng)下了9.5個百分點(diǎn)的驚人收視率，遠(yuǎn)超央視大戲《漢武大帝》在成都5個百分點(diǎn)的收視率，湖南、新疆等地紛紛購買方言版本，深圳、廈門等地均重播此劇。川劇經(jīng)典《抓壯丁》扎在深厚的歷史傳播積淀、區(qū)域文化特色和豐沛的生活土壤之中，改編成電視劇后，在不失去川劇藝術(shù)的幽默、夸張、變形質(zhì)素和泥土氣息、整體喜劇效應(yīng)的基礎(chǔ)上，又有了現(xiàn)代大眾傳媒的優(yōu)勢，其傳播的歷史場、區(qū)域文化場、大眾媒介場的融合，帶來了良好的傳播效果和收視熱潮，傳統(tǒng)川劇在場域共振中煥發(fā)了新的生命力，這種活力還會反作用于川劇在劇場或其他場域的傳播，提升川劇的整體影響力和市場滲透力。

后工業(yè)社會時期隨著消費(fèi)文化的興起出現(xiàn)了娛樂經(jīng)濟(jì)，娛樂經(jīng)濟(jì)又引發(fā)了新的市民文化形式，而方言電視劇就是其中的一種文化表現(xiàn)形式。正如大眾文化學(xué)者約翰·費(fèi)斯克提出的“兩種經(jīng)濟(jì)”理論所指出的那樣，方言電視劇為電視臺和廣告商制造了交換價值，完成了“金融經(jīng)濟(jì)”的流通和實(shí)現(xiàn)過程，而“文化經(jīng)濟(jì)”的產(chǎn)品形式是思想、形象與符號，觀眾從電視臺播放的電視劇中積極地創(chuàng)造并流通意義和快感。因此，川劇經(jīng)典改編成方言電視劇，既要避免失去川劇經(jīng)典在歷時傳播中凝聚的人氣，避免在場域延伸和轉(zhuǎn)換中侵蝕了戲曲自身的特質(zhì)，又要符合電視媒介的語法和規(guī)則，嫁接好現(xiàn)代大眾媒介的優(yōu)勢。只要運(yùn)用得當(dāng)，影視藝術(shù)非但未能阻遏扼殺戲劇藝術(shù)的發(fā)展，相反還在一定程度上扶助擴(kuò)大了戲劇的影響。如，“川劇是中國戲曲的‘喜劇王國’?！贝▌≌Z言，生動活潑，滑稽中橫溢出諷刺的意味：川劇的喜劇情調(diào)很濃，無論正劇、悲劇、大戲、小戲，皆含喜劇成分，或用喜劇手法處理。因此，從傳統(tǒng)川劇經(jīng)典改編的方言電視劇就不能與傳統(tǒng)川劇文化相疏離，而應(yīng)蘊(yùn)涵川劇經(jīng)典元素，生動活潑。富于喜劇色彩和娛樂效果，又基于現(xiàn)代傳媒優(yōu)勢和場域特點(diǎn)進(jìn)行深度重構(gòu)和有效傳播，所以能深深吸引觀眾尤其是四川方言區(qū)的觀眾，這是頗具文化內(nèi)涵的大眾文化，是大眾文化的深度模式。

二、影視戲曲欄目：有效的現(xiàn)代傳播場

從傳統(tǒng)來看。戲曲必須在劇場或類似劇場的客觀物質(zhì)形式的前提下鋪陳一切，而且必須是有觀眾在場的情況下進(jìn)行的，沒有觀眾在場的表演嚴(yán)格意義上說不叫做演出。這觸及到戲劇的根本問題，即傳、受關(guān)系問題，觀眾不是單純的接受者、旁觀者，而是參與者和創(chuàng)造者。而我們也同樣必須注意到，大眾傳媒，它的生產(chǎn)和交流模式中包含著天然的公眾性和交流互動性。作為傳媒受眾的“公眾”，是一個動態(tài)概念，它存在于傳媒與公民之間的積極的、廣泛的交流、交往和互動關(guān)系之中。，在某種意義上，我們可以將電視、網(wǎng)絡(luò)節(jié)目視為公眾得以參與文化再生產(chǎn)的一個重要領(lǐng)域。因此，事實(shí)上，融入電視、網(wǎng)絡(luò)等現(xiàn)代大眾傳媒的地方戲曲欄目節(jié)目，仍然可在大眾廣泛參與的前提下實(shí)現(xiàn)傳播場域的拓展和延伸，營造現(xiàn)代傳媒條件下的“在場”感和審美體驗(yàn)，受眾同樣是戲劇機(jī)體生命運(yùn)動的內(nèi)在組成部分。

開設(shè)電視戲曲欄目大有用武之地，融會傳統(tǒng)地方戲曲和大眾媒介兩方面的優(yōu)勢和魅力，以適應(yīng)新老觀眾的文化需求。如河南衛(wèi)星頻道戲曲綜藝欄目《梨園春》，薈萃了河南多種地方戲曲，同時還兼容京劇、黃梅戲、越劇、評劇、東北二人傳等大多數(shù)觀眾能夠接受的其他劇種?！独鎴@春》1999年改版，欄目最大的變動是注入了擂臺賽、直播熱線、專家點(diǎn)評等新的形式。既有專業(yè)人士表演的名家名段、戲曲小品，也可以看見業(yè)余選手在現(xiàn)場一展風(fēng)采。、通過觀眾廣泛參與的戲曲擂臺賽，觀眾和戲迷在電視舞臺上不僅展現(xiàn)了個人才藝，通過自娛自樂的方式將名家名段、經(jīng)典劇目傳承下來，更重要的是廣泛的觀眾參與，借助于大眾傳媒手段，使傳統(tǒng)戲曲文化傳播的場域得以擴(kuò)展和延伸，不只是河南人、中老年人喜歡《梨園春》，連外地人、青少年甚至幾歲的小朋友也爭先恐后到《梨園春》的舞臺上大顯身手，有效擴(kuò)大了戲凸的影響范圍，弘揚(yáng)了戲曲文化，也使該欄目及電視臺因此強(qiáng)化了地方特色和不可復(fù)制性，增強(qiáng)了市場競爭力。自1999年改版以來，《梨園春》就一直保持較為理想的收視率，成為地方電視臺堅(jiān)持地方特色、弘揚(yáng)傳統(tǒng)戲曲文化、鑄造“土”品牌的一個成功典范。

傳統(tǒng)戲曲進(jìn)入大眾媒介場，影視、網(wǎng)絡(luò)等傳播媒介一定程度上消解、轉(zhuǎn)化了戲曲原有的建筑化劇場的觀演時空，構(gòu)成了戲曲文化的一個有效的現(xiàn)代傳播場。這種傳播場域的轉(zhuǎn)換對川劇的發(fā)展是有害還是有利呢?實(shí)質(zhì)上，戲曲原本是一種廣場文化、民間文化、大眾文化，其古典與民間的文化品格更主要的還是體現(xiàn)在其特定的“觀一演”關(guān)系之中。如廣播戲曲、電視戲曲、網(wǎng)絡(luò)戲曲在舞臺戲曲走向?qū)m廷或走向劇場而貴族化和雅化之后使其又一次面向廣大的受眾，大眾傳播、大眾參與、大眾消費(fèi)，鮮明地體現(xiàn)出它的大眾娛樂的色彩，無疑進(jìn)一步擴(kuò)大了受眾范圍，更加適應(yīng)當(dāng)今受眾的需求趣味。從而使戲曲通過影視媒介得到了多方位的普及和弘揚(yáng)，形成戲曲藝術(shù)的新的傳播場。因此，以廣播的音響語言或影視、網(wǎng)絡(luò)的聲畫語言來傳達(dá)傳統(tǒng)戲曲的形式和意象自然就不能生搬硬套，需要適應(yīng)廣播、影視、網(wǎng)絡(luò)的傳播特點(diǎn)和場域規(guī)則而作出適度的調(diào)整。當(dāng)然，電視、互聯(lián)網(wǎng)在給傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)帶來新的發(fā)展契機(jī)的同時，也不免會給它帶來某種程度上的形態(tài)與性質(zhì)的改變，就不免降低了戲曲藝術(shù)以身體為表現(xiàn)媒介、以劇場為傳一受互動空間所特有的魅力。如何辯證地思考和處理其間的關(guān)系是值得我們深思的問題。

三、戲曲文化元素植入現(xiàn)代影視：借助影視傳播場提升影響力

地方戲曲要在各種文藝形式的競爭中發(fā)揮優(yōu)勢，其中一個重要環(huán)節(jié)便是研究觀眾，悉心感受和注意適應(yīng)當(dāng)代觀眾的鑒賞情趣，不斷地進(jìn)行更豐富、更新穎的開拓。當(dāng)前，大眾的欣賞口味已越來越網(wǎng)絡(luò)化、視覺化、游戲化。地方戲曲要想贏得現(xiàn)代觀眾的青睞。必須借助現(xiàn)代傳媒的優(yōu)勢，加強(qiáng)戲曲文化的宣傳和對大眾心理、趣味的滲透。如，川劇的變臉、吐火絕技等特色元素可積極植入動漫游戲、影視廣告、影視包裝等現(xiàn)代文化形態(tài)和技術(shù)界面，使地方戲曲文化向經(jīng)濟(jì)場、現(xiàn)代文化場有效延伸和拓展，并實(shí)現(xiàn)與受眾尤其是青少年群體文化娛樂需求趣味的結(jié)構(gòu)性吻合。這樣，有效宣傳、傳播了地方戲曲文化，擴(kuò)大戲曲影響力、滲透力，大大有利于培養(yǎng)戲曲觀眾，修復(fù)戲曲生態(tài)環(huán)境，并吸引他們重新回到劇場、回到文化傳統(tǒng)，從而在地方戲曲傳播場域的延伸、拓展中，達(dá)到現(xiàn)代影視傳播場與劇場的場域共振效應(yīng)，奠定戲曲市場基礎(chǔ)。

另一方面，地方戲曲文化元素還可以與本區(qū)域其它特色文化元素捆綁嫁接，并與流行文化元素相融合，形成凝聚地域文化特色、契合受眾趣味的精品。好萊塢夢工廠動畫公司《功夫熊貓》，畫面是中國式山水畫，功夫強(qiáng)調(diào)的是太極的精神，故事講的是抑強(qiáng)除暴，風(fēng)格是輕松幽默，好片!這給傳統(tǒng)戲曲文化的傳播以有益的啟示。如川劇。除了自身的絕活和喜劇風(fēng)格等文化元素的開發(fā)利用，可以開發(fā)嫁接的地域文化資源很多，如四川的大熊貓、青城峨眉武俠文化、四川飲食文化、金沙文化、三星堆文化、川劇自身，都是可資利用、開發(fā)、創(chuàng)新的寶貴資源四川及西部地區(qū)坐擁這類優(yōu)勢文化資源，問題是如何利用和搶得內(nèi)容產(chǎn)品開發(fā)的先機(jī)，而川劇文化元素在其中也是可以大有作為的。如，影視片劇中的熊貓可以習(xí)青城峨眉武功。戴金沙黃金面具，玩川劇變臉、吐火絕技，唱川劇的聲腔，等等，這樣，不僅豐富了這類片子的內(nèi)涵，加重影視傳播的文化底色和特色，提升了收視率，而且影視傳播的巨大磁場對擴(kuò)大川劇的影響力也是不言而喻的。當(dāng)然，這種融合不能只停留在變臉、吐火等形式層面，更要避免在融合中迷失地方戲曲的自我。因此，這種拓展融合，其要旨還在于培植川劇文化的土壤和潛在觀眾，傳承和發(fā)展地方戲曲文化自己獨(dú)有的風(fēng)貌要有效防止大眾化、商業(yè)化對戲曲的絕對控制和侵蝕，甚至使傳統(tǒng)戲曲從世界文化舞臺上黯然消退。