錢海源

我非常高興能有機會應邀前來參加“劉大為作品展”的研討會和開幕式。在來上海之前，我已從4月18日《文藝報》的《中國書畫名家》?？^版頭條，看到了“劉大為作品展”將在上海美術館舉行的消息。并認真拜讀了發(fā)表在同～版的邵大箴先生評論劉大為的中國畫創(chuàng)作的題為《融會‘通達的境界》文章。我昨天晚上十一點鐘來到上海，住下以后又看了劉大為的畫冊，很有些感想。鑒于發(fā)言只有五分鐘時間，我只能簡單談一談我發(fā)言提綱的主要觀點，研討會之后再按提綱寫成文章。

我認為，在當前世界上許多國家都在探討如何戰(zhàn)勝發(fā)端于美國、影響波及全世界的金融危機的大背景下，中國在以胡錦濤同志為總書記的黨中央的堅強領導下。為戰(zhàn)勝金融危機采取了一系列強有力的措施，使中國在世界各國人民面前，樹立了風雨不動安如山的榜樣。另外，還有五天就將迎來五四運動90周年紀念目，還有五個月，就將迎來新中國成立六十周年紀念日。所以，在國際和國內這樣特殊的大背景下，“劉大為作品展”在上海隆重開幕。理論家們在這里召開“劉大為作品展”的學術研討會，我認為，在當下有著深遠和非同尋常的現實意義。

我之所以提出要將“劉大為作品展”放在當前國際和國內的特殊大背景下來進行研究，是基于如下兩個理由：

其一，給全世界造成嚴重危害的金融危機，給全世界人民上了非常難得且深刻的一課，使全世界人民深受教育，使全世界人民警醒，金融危機宣告這些年來西方利用強勢媒體制造的所謂“經濟全球化”和“文化全球化”的神話徹底破產。

其二，人們清楚地看到，嚴重的金融危機也從反面證明，在中國共產黨的三代領導人的正確領導下，新中國成立以來的60年，特別是改革開_放以來的30年，中國政府堅持獨立自主和對外開放的政策，中國的綜合國力得到了極大的增強。體現在政治、經濟、科技、軍事、文化藝術和社會生活的各個領域的社會主義建設事業(yè)，都取得了偉大的成就。但是，自20世紀80年代中期以來，在有人提出的“告別革命”和批判革命的錯誤思潮影響下，在中國思想文化界，就有那么一些人，跟著美國普林斯頓大學的美籍華人、所謂“歷史學權威”余音時，利用美國的強勢媒體，鼓吹所謂“1840年的林則徐領導的反抗英國侵略的鴉片戰(zhàn)爭，是落后的農業(yè)文明抵制先進工業(yè)文明”，“譚嗣同的‘激進主義干擾了慈禧太后的改革”，“孫中山領導的辛亥革命，造成了軍閥混戰(zhàn)的嚴重后果”，進而余音時還認為“五四運動是錯誤的”、“馬克思主義傳入中國和中國共產黨的建立是錯誤的”、“毛澤東和魯迅是錯誤的”，甚至連“中華人民共和國在1949年的成立也都是錯誤的”。在這股錯誤和有害的思潮的影響下，中國思想文化界有極少數人進一步借題發(fā)揮，大做反面文童，將錯誤思潮擴大化，運用“學術自由”的大講臺，通過在報刊發(fā)表文章和著書立說的方式，顛覆新中國的歷史，認為自1949年新中國成立以來的幾十年中，在中國共產黨領導下的中國“不但政治上有問題，經濟上不行，在文化和藝術也不行”，有位美術理論家在他發(fā)表的題為《重建中國的精英藝術》一文中，斷言由于中國共產黨領導的新民主義革命，由于抗日救亡。由于毛澤東在1942年發(fā)表的《講話》“一錘定音”，“使中國的文化藝術在將近半個世紀的漫長時間里走入低谷，喪失活力和創(chuàng)造力”。“50-60年代培養(yǎng)的兩代人……他們甚至不知個性獨立和自由創(chuàng)造為何物”，“他們終日所作的‘一是歌頌，二是懺悔，在這樣的情境里，除了個別藝術家的寂寞耕耘(如林鳳眠)，哪里還會有精英藝術!”(參見1989年第2期《美術研究》)。

令人感到震驚的是，美術界某些人為了杜撰“自新中國成立以來，在文化和藝術方面除了‘左的錯誤以外，毫無成就與建樹”的謊言，連客觀歷史事實都要進行歪曲。在這方面，最典型的例證是，在1997年于北京釣魚臺隆重舉辦的“潘天壽藝術研討會”上，有位老資格的美術界的權威人士在發(fā)言中竟然說，“潘天壽先生是近代文人畫大家……從明朝的徐青藤、八大山人，到清末的吳昌碩、齊白石、潘天壽，幾百年就出了這么幾個大畫家。”如此利用在北京釣魚臺隆重召開的“潘天壽藝術研討會”，公開歪曲歷史，是為了什么呢?因為，誰都知道，說1897年出生的潘天壽生于清代末年是歷史事實，但要將潘天壽說成是清末畫家，則純粹是杜撰。因為。1911年辛亥革命時，潘天壽才14歲，1919年五·四運動暴發(fā)，潘天壽正好22歲。直至新中國成立之前，自稱“懶道人”、“懶壽”和“懶禿”的潘天壽，在新中國成立以前，藝術上并沒有多少像樣子的東西。使潘天壽成就為“花鳥畫大師”或“中國畫大家”的作品。是潘天壽在新中國成立以后的50年代和60年代前期所創(chuàng)作的花鳥畫杰作。這是為潘天壽先生在畫作中，所題作畫的年月日期，鐵證如山證明了的事實。我覺得公然抹煞和否認這個事實，是出于顛覆新中國的歷史。否定自1949年新中國成立以來。由我們黨領導的文化和藝術，取得了偉大成就的歷史的政治目的。不知潘天壽的公子——現位居美術界高官的潘公凱先生，是否認同我所說的這個歷史事實?

今天在上海美術館舉行的“劉大為作品展”研討會集中了來自全國的眾多重要理論家。我認為，應當將劉大為和他的藝術，放在當代國際和國內的大背景下來進行評論和探討，放在新中國建國60年歷史的背景下來進行分析和研究。

在我發(fā)言之前，已有多位著名美術理論家和畫家已從劉大為的人品和藝術等多個方面、多個不同的視角進行了分析和研究，我都表示完全贊同。我在發(fā)言中想要說的，主要有如下幾點：

(一)我認為，研究劉大為這個杰出的藝術家，研究劉大為的作品，應當將劉大為放在新中國成立后共和國6。年的發(fā)展歷史中去研究，應當將劉大為放在改革開放30年的歷史大時代背景中去研究，才能更深刻地認識劉大為和他的藝術的歷史與現實意義。

按照“時勢造英雄、社會變革出人才”的觀點看問題，1945年出生的劉大為，是新中國自己培養(yǎng)的一位優(yōu)秀的美術家、美術教育家和美術事業(yè)的領導者。我們要理直氣壯地這樣來肯定和評價劉大為。像劉大為這樣的杰出人物，在全國美術界有一大批人。他們的成才和他們在藝術上的成就，證明了中國共產黨領導文化和藝術建設是有成就的，新中國在60年中搞文化建設是有成就的。劉大為是順應人民共和國的發(fā)展、健康成長起來的優(yōu)秀藝術家。當然劉大為才華的全面彰顯要歸功于30年的改革開放。

(二)劉大為是新中國培養(yǎng)的一位忠實地堅持用藝術為人民服務的有良知和社會責任感的藝術家。已故的老革命家、著名版畫家兼油畫家、廣州美術學院老院長胡一川先生，生前經常教誡學生們要牢記“好的藝術一定是面向人民的”名言。中國共產黨一貫堅持藝術為絕大多數人服務，藝術為人民服務的宗旨。劉大為作為一位有良知的優(yōu)秀美術家，他始終堅持用畫筆為創(chuàng)造物質財富的作為衣食父母的人民服務。他的作品貼近中國革命歷史，貼近時代

和生活的重大主題，貼近作為衣食父母的人民。劉大為作為當代中國人物畫杰出的代表性畫家之一，他的中國人物畫創(chuàng)作大致可分為兩種類型的題材：一類是塑造中華民族的偉人、英雄形象的歷史畫；一類是表現內蒙古、新疆、西藏等地少數民族生活的風俗畫。這兩類作品形成了劉大為“史詩”與“牧歌”的創(chuàng)作基調。劉大為塑造中華民族英雄形象的歷史畫。呈現出史詩般的質樸與厚重的風格；而表現中國少數民族生活的風俗畫，則充滿了牧歌式的豪放與浪漫的情懷。史詩風格與牧歌情懷，形成了劉大為中國人物畫的兩大藝術特征。

自上世紀70年代以后，劉大為的作品就多次入選全國美展。上世紀80年代劉大為的工筆重彩開始受到人們的普遍關注，而這一時期出自他筆下的《血衣》和《雞毛信》等一系列連環(huán)畫，更是為上世紀80年代成長起來的一代人所耳熟能詳的讀物。90年代初，由他創(chuàng)作的《馬背上的民族》、《草原歌手》、《晚風》等作品，在全國性大展上屢屢獲獎并贏得廣泛的聲譽。劉大為非常重視繼承與發(fā)揚中華五千年的文明傳統，劉大為通過大量的創(chuàng)作實踐成果，證明他是一位有著強烈社會責任感的關注現實、貼近時代和人民的藝術家。在這方面決不像近年來被媒體造神宣傳的某位“大思想家和大畫家”，口頭上吹噓藝術要關注現實和時代，可是，幾十年來卻只畫那么幾個五官都像他自己的古代名仕的“大畫家”。有意思的是這位“大畫家”還被吹捧為“大儒家”，卻在十年文革的1975年的《人民畫報》連載發(fā)表了25幅批判儒家的老祖宗孔夫子的畫作。世界上哪能有這種“大儒家”的道理?!

另外，還必須指出的是，劉大為所堅持的美術創(chuàng)作方向，證明他是中國美術界堅持具有中國特色的社會主義方向的創(chuàng)新型美術家的重要代表人物之一。但是，有意思的是，如果按照某些當代美術理論家的關于“當代藝術”的概念來看問題，作為中國美術界最高領導的劉大為的作品，卻不是屬于他們所說的“當代藝術”的范疇。

(三)劉大為不但通過自己的藝術創(chuàng)作實踐證明他始終如一地堅持黨的文藝為社會主義服務、為人民服務的方向，而且在思想上、理論上也證明了作為共產黨員的美術界高官的劉大為，身體力行，以身作則，忠實地貫徹和執(zhí)行黨和政府的文藝方針政策不動搖。劉大為自1998年至2007年擔任中國美術家協會分黨組書記、常務副主席，主持全國美協領導的日常工作，可以說是“臨危受命”，因為其間由于以美國為首的西方國家利用強勢媒體，緊鑼密鼓地在富于欺騙性的和美麗誘人的“文化全球化”名義掩蓋下，推行旨在對中國進行文化顛覆的戰(zhàn)略圖謀，一時間使原本活躍和充滿了生機的中國美術界，出現了非常復雜的情況。劉大為作為中國美術界的重要領軍人物之一，出色與卓有成就地領導和團結廣大美術家們，堅持走中國社會主義美術的自主創(chuàng)新之路，為維護中華五千年的文明，為維護中國社會主義美術的正確方向，做出了卓越的貢獻。

(四)眾所周知，劉大為擔任美協黨組書記期間，將中國美術事業(yè)搞活了，在國內外開展了許多重大的美術活動。在涉及到有關中國美術事業(yè)的一些重大原則問題上，性格溫厚和沉穩(wěn)的劉大為，卻不拿原則做交易，鮮明地表現了其外柔內剛的性格、氣質和精神。在國際交往中，維護了祖國文化和藝術的聲譽，為維護國家文化安全做出了自己的貢獻。

2003年，《美術》雜志就有關北京舉辦國際雙年展采訪劉大為，記者提問道：西方流行的“雙年展”屆屆都標榜“創(chuàng)新”，這次“北京雙年展”的主題也是“創(chuàng)新”，請問，我們提倡的創(chuàng)新與西方流行的“雙年展”所主張的“創(chuàng)新”有什么區(qū)別?

劉大為明確地回答：我們中華民族創(chuàng)造了燦爛的文化，有著可以獨秀于世界文明之林的文明成果，中國的美術有自己鮮明的獨到的藝術特色和藝術魅力，受到世人的矚目。我們中華民族有著一個承繼優(yōu)秀傳統又能包孕融匯世界文明向前發(fā)展的歷史大背景，這次雙年展中提到的創(chuàng)新也離不開這個大的背景，即我們的創(chuàng)新要立足于民族傳統基礎上的創(chuàng)新，不能否定自己的過去，否定一切優(yōu)秀的文化遺產。我認為沒有傳統就是無源之水，沒有傳統就談不上創(chuàng)新。我想，世界藝術的發(fā)展和創(chuàng)新。也應該是這樣。但我們不能把自己的創(chuàng)新觀強加給西方的參展藝術家。我們在章程里面說，這次展覽要“體現當今人類對真善美理想的追求”，我想，外國參展藝術家只要遵從這個大的基本思想，他怎么去創(chuàng)新都是可以的。當然，我們還要有“美學品位和藝術質量”。

當記者談到：西方的雙年展很容易操作，按照一個或幾個策展人的特定“前衛(wèi)理念”來選擇作品，符合他們標準的就要，不符合他們標準的不要，因此，他們的“雙年展”在總體面貌上是基本統一的，有明確的西方價值取向?！氨本╇p年展”策劃委員的工作任務恐怕要比他們困難得多，因為我們面對的是東方和西方兩大塊，我們將用什么標準來協調、營構“北京國際美術雙年展”的總體面貌和價值取向?

劉大為旗幟鮮明地指出：中國舉辦“雙年展”要堅持用我們的價值取向去營造一個具有藝術質量、學術氛圍和兼收并蓄的總體面貌。首先，我們的策展人不像西方那樣，搞一兩個人的策劃制度，我們認為集體策劃為好，能博采眾長，優(yōu)勢互補?，F在看來，集體策劃是能夠保證策展成功的一個好的方式。應該認識到東西方文化是有很大的差異的，這次展覽。我們會注意到這種差異，盡可能地達到一定程度上的共識。但是，前提是我們要用我們章程規(guī)定的宗旨和標準來衡量所遇到的一切問題和解決一切問題，在這一點上是堅定的。劉大為重申“我們中國人辦國際雙年展，要有我們中國人自己的主見”，“我們所選擇的藝術家及其作品，既要符合我們大的要求，又要其在藝術上體現他們本國的時代特點和地域特色。要有本國藝術的創(chuàng)新精神?！眲⒋鬄閳猿终J為“只要是具有本民族的代表性的東西，就是具有世界性的東西。各民族藝術的百花齊放才能構成世界藝術的豐富性。只有符合我們的主題一創(chuàng)新、當代性和地域性，高揚真善美，遠離假惡丑，才能使這次雙年展成為東西方兩大文化板塊友好協調的高水平的藝術盛會?！?/p>

自20世紀80年代中期產生所謂的“85美術新潮”以來，特別是自20世紀9。年代后期以來，在中國美術界存在一種令人觸目驚心、發(fā)人深省的現象，那就是在以美國為首的西方某種特殊勢力，緊鑼密鼓加緊對中國推行顛覆中國的文化戰(zhàn)略的情勢下，美術界一些共產黨員的美術家和美術理論家，特別是那些身居美術界高位的畫家和美術理論家，拿國家和人民的錢，享受體制內一切優(yōu)厚的待遇，卻熱心干充當在中國推行西方“現代主義”、“后現代主義”和“當代藝術”，并按照西方的政治和藝術價值觀來抵制和批判黨的文藝方針，批判中華五千年文明，否定中國社會主義美術，充當西方在中國“傳播西方現代主義瘟疫”(參見1986年9月22日《中國美術報》第38期第2版《新悖論環(huán)的縱軸與橫標》一文)的領軍人物，干著吃里扒外的可恥勾當，不以為恥，反以為榮!

針對美術界所出現的上述觸目驚心的嚴重問題。劉大為在2005年3月17日《美術》雜志召開的“共產黨員要自覺堅持黨的文藝方向”的座談會上，旗幟鮮明地指出：“現在全黨全國都在開展保持共產黨員先進性教育的活動，這是一件大事情，美協要緊跟黨中央的部署。我們美術界應該貫徹落實中央的精神，應該認真學習，應該聯系實際分析我們美術界的問題，這對全國美術界的畫家們提高理論水平、認識水平會起到重要的積極意義。最近我們剛接到一位理論家的一封信，談到境外人士在我們國內搞推銷國外藝術思潮的活動，我覺得這也是一個非常值得我們關注的問題。在學習先進性當中我們應該始終保持執(zhí)政黨對整個文化藝術發(fā)展方向的宏觀把握，也要發(fā)現一些干擾和影響我們藝術方向的問題，更重要的是要提高我們共產黨員文藝工作者自身的黨性自覺性。我們美術界老是有人談西方強勢文化、東方弱勢文化，我們認為這是不客觀的。近百年來我們向西方看得多，學得多，但對我們自己優(yōu)秀的東西卻妄自菲薄。我前一段在《參考消息》上看到英國一家報紙評論中國，看了以后很振奮，它講最近中國在電力、煤炭、糧食還有幾大方面都是世界第一位。其實，中國幾千年來一直是強國，只是最近一兩百年來才淪為弱勢國家。他說外國大學畢業(yè)生畢業(yè)時如果不想到中國去就業(yè)謀發(fā)展，就失掉一個好機遇。最近幾年出國訪問中，我走到哪里都可以從外國人態(tài)度中看出他們對中國的興趣。對中國的東西、咱們自己的文化、我們自己先進的東西、我們優(yōu)秀的東西，我覺得需要加深研究和認識。

劉大為和美協黨組對于西方錯誤藝術思潮，有著非常清醒的認識，并在王朝聞先生等前輩的支持下，從2002年夏開始，《美術》雜志在長達5年之中，總共辦了六十期展開對“西方現代主義”、“后現代主義”和所謂的“國際當代藝術思潮”進行了批判與抵制。從文化和藝術的角度，為維護國家文化安全，為捍衛(wèi)中國社會主義創(chuàng)新型美術，做出了卓越的貢獻，彰顯了劉大為的領導才能與政治膽魄!

(五)劉大為作為肩負重任的中國美術界的高官，即當好了官，又畫好了畫，是眾多的美術界的高官中的優(yōu)秀代表人物之一。我這么說是因為美術界有少數美術官員，當了官就畫不好畫，或懶得畫畫了，甚至越畫越差。還有的美術官員，不但官沒有當好，畫也沒有畫好，只利用美術界官員的身份，在美術界內外混世，被人在背后戳脊梁骨，罵其為厚顏的“混世魔王”。

(六)“天才在于勤奮”在劉大為身上得到了最佳的體現。劉大為之所以能成為當代中國杰出美術家的代表人物之一。除了他的天分外，重要的是他的勤奮。據說劉大為除了大量的創(chuàng)作作品，他積累了20000多張速寫、2000多幅水彩。這些都是他用勤奮、執(zhí)著和長期堅持不懈的藝術勞動將“精神變物質”的積極成果。2009年9月“北京第二屆國際雙年展”上，我親眼所見劉大為陪同來自世界各地的60多個國家的美術家代表登黃山的整個過程，每到一地，在別人抓緊時間休息喘氣的時候，劉大為停住腳步就掏出速寫本來畫速寫，數百人的游山隊伍中，只見劉大為一個人在畫速寫，這是從二十世紀五六十年代成長起來的美術家仍堅持勤畫速寫的好作風，劉大為在這方面做得最好。但是，這種堅持畫速寫的好作風，恐怕慢慢會要消亡了。2006年，我在西南某省藝術學院參加一個重要的美術理論研討會，幾天之中，竟然未見該院有一個學生在課余時間畫速寫，這恐怕與這些年來某些“當代藝術家”和理論家鼓吹“搞藝術只要有觀念，無需專業(yè)技術“的錯誤思潮的泛濫成災是很有關系的。

最后，我還想要說的是，自金融危機爆發(fā)以來，中國美術界普遍冷靜下來了。中央各大媒體反復宣傳一是要堅持科學發(fā)展觀；二是各行各業(yè)都要堅持自主創(chuàng)新，無論是政治、經濟、科技和文化都不能把學習西方變成照搬西方，而要堅持自主創(chuàng)新之路；三是要講和諧講團結。因此，我完全相信，中國美協在黨組和劉大為主席領導下，一定會使全國美術界更加和諧與團結，更加堅持中國社會主義美術的自主創(chuàng)新精神，以新的成就作為慶祝人民共和國六十大壽的獻禮!