李雪鏡

摘要:高等院校藝術(shù)教育專業(yè)人才的培養(yǎng),往往只注重技能的培養(yǎng)而忽略了史論與理論對于其在整個藝術(shù)生命中所起到的前瞻性的作用,在課程的安排上也存在一邊倒的現(xiàn)象。為提高設計專業(yè)學生的綜合能力和文化素養(yǎng),在教學上應進行改革,提倡技理同堂,理論與實踐結(jié)合,改變考核方式,提高學生的全面素質(zhì)和文化內(nèi)涵,培養(yǎng)出集人文、藝術(shù)、自然于一身的高等院校設計人才。

關(guān)鍵詞:高等院校,設計專業(yè),設計史論,設計理論

中圖分類號:G42文獻標志碼:A文章編號:1673-291X(2009)14-0264-02

高等院校美術(shù)教育的教學模式建立在針對學生的基本指導思想、專業(yè)素質(zhì)、文化素質(zhì)和身心素質(zhì)幾個方面。美術(shù)教育是培養(yǎng)美術(shù)教育工作者和美術(shù)專門人才為方向的,而“人才”是整個培養(yǎng)方向的主體。高校美術(shù)專業(yè)學生在具備專業(yè)技能的同時,掌握史論和理論才能是其必不可少的能力。大到一個民族,小到一個專業(yè),歷史的積淀性是其文化和表現(xiàn)力的活力之源。掌握歷史,并從中提取養(yǎng)份,是高等美術(shù)教育教學的重要內(nèi)容。理論、史論和實踐在高等院校美術(shù)教學中地位均等,缺一不可。但在當今的高等美術(shù)教育課程中,史論理論與專業(yè)技能教學脫節(jié),各成一體,各專業(yè)教學中乎略了史論和理論學習的重要性。一幅成功的作品,應該是一個有靈魂的作品,而這“靈魂”,必然是理論和歷史所賦予的。高校美術(shù)教育課程的安排,應在技能學習的同時,在史論中汲取養(yǎng)分,為我所用。

一個民族的發(fā)展史就是藝術(shù)的發(fā)展史,藝術(shù)文化的傳承就是民族文化信仰的傳承。而作為設計專業(yè)的學生,設計史的學習尤為重要,每段設計歷史,每個時期的設計風格和運動,就是一堂堂生動的課程,使學生在了解歷史的同時,更掌握了設計方法,去其糟粕,取其精華。一些有影響力的理論對現(xiàn)代的設計師也有著很深遠的影響。由建筑大師密斯·凡·德·羅提出的,少即是多,在當代設計界依然風行,作品中各個細部精簡到絕對境界,不少作品結(jié)構(gòu)幾乎完全暴露,但是,它們高貴、雅致,已使結(jié)構(gòu)本身升華為獨特的藝術(shù)。現(xiàn)代高校美術(shù)教育培養(yǎng)的是高素質(zhì)創(chuàng)造型的人才,其作品應是具有一定的號召力和感染力的,也只有在歷史中汲取養(yǎng)分才能使其作品不至于是蒼白無力的,所以,設計專業(yè)的教育中應適時地加入設計史,有利于培養(yǎng)新型的設計人才。教師在教學方法上應與時俱進,不斷更新和改革,不斷探索和實踐,方能深入淺出,達到預期效果。

一、探索內(nèi)涵,傳承文化

各國藝術(shù)史論、理論的研究源遠流長,從宋應星的《天工天物》到莫里斯的《橋沙集》,都充滿先人智慧,也為我們設計的教學打開一道密鑰。

1.百家爭鳴,研究各種理論觀點

高校設計專業(yè)培養(yǎng)的是設計人才,在藝術(shù)設計中希望能夠同時帶來經(jīng)濟效益。但審美性與經(jīng)濟發(fā)展的根本目的性相關(guān),現(xiàn)代設計人的設計目的在產(chǎn)生效益的同時還要為使用者帶來積極的藝術(shù)體驗。前輩大師的設計理論可謂百家爭鳴,各種不同背景和觀點的理論家和設計家們,都試圖通過自己的努力給藝術(shù)本質(zhì)問題做最后的解釋,不免出現(xiàn)了眾語喧嘩的混亂局面。甚至一些相對的觀點不斷出現(xiàn),密斯·凡·德·羅強調(diào)“少即是多”。丘文里則堅持“少即是乏味”。各種觀點莫衷一是,這就需要教育者很好地引導學生進行消化,堅持一家之言或雜糅各種說法都是不可取的,而我們必須要給這些觀點一個特定的環(huán)境,不同的環(huán)境,差異性地理解和吸收。

2.跳出桎梏,尋找更高的語境

設計史給我們留下的設計理論是大師們智慧的結(jié)晶,是后世設計者保貴的精神財富,但一味模仿先賢是不夠的,教育者還要再跳出其所制定的桎梏,引導學生從更高的角度,創(chuàng)造屬于自己的風格,而非紙上談兵,遵循著某種設計觀念,即便是研究的多么透徹對一個成熟的設計師來說也只是一種限制,不利于設計向更高更好的方向發(fā)展。由于藝術(shù)創(chuàng)造活動的本質(zhì)容易產(chǎn)生局限性,教師在引導專業(yè)學生學習史論的同時要明確史論與技能的辯證關(guān)系,即史論是為技能提供了更好的創(chuàng)作依據(jù),但最終將是為設計服務的。教師更應該明確兩者的關(guān)系,相輔相成,最終目的是為培養(yǎng)高素質(zhì)的設計人才服務的,為教學所用。

3.坐今顧古,陶冶學生的審美能力

藝術(shù)的創(chuàng)作過程是:構(gòu)思、創(chuàng)作、完成以及接受,人類的活動也可以分為:認知、實踐和審美幾個方面,藝術(shù)從屬于審美的人類活動。設計專業(yè)學生所面臨的未來是設計美觀而具有實用性的作品,那么其審美能力必定要高于使用者,才能引導審美風潮。設計專業(yè)課中的設計理論的教學就是為提高學生的審美能力所做的必要準備,學生的設計理念不是空想的,是對生活美的認知,把生活中的美的事物進行加工和提煉高度概括,糅入自我風格,并通過實踐一次次地修改和進步,最終達到能力完善的過程。一個設計師對于美的感悟能力直接影響著設計作品的表達力,而設計史的學習是培養(yǎng)審美能力的重要手段之一,各民族在成長過程中的各個階段都有獨特的設計風格,甚至是一個民族的文明的標志,在其藝術(shù)品中能找到民族興衰的蛛絲馬跡。教師在帶領(lǐng)學生學習技能的同時,給予適度的史論的引導將起到事半功倍的作用。

二、技理同堂,培養(yǎng)發(fā)散思維

1.方法革新,注重理論與實踐的結(jié)合

藝術(shù)設計是集藝術(shù)、自然、人文學等諸門學科交叉的綜合學科,史論課和設計理論課的教學旨在使學生了解中外設計的發(fā)展脈絡和風格流派,為學生的設計實踐起到前瞻的作用,但由于設計專業(yè)所特有的與經(jīng)濟和外化的物質(zhì)的關(guān)系,使得人們注重其實用性而偏向快速的技能培養(yǎng),忽略了史論課和理論課根基的重要性。在教學上一味傾向于實踐能力,出現(xiàn)重技藝、輕理論的局面,看似快速技能的掌握,實際上是拔苗助長,學生普遍形象思維發(fā)達,作為設計師所必須具備的品質(zhì),抽象表達能力相對薄弱。要改變這種尷尬的局面,教師在專業(yè)教學過程中應有目的地滲透理論的重要性,注重技理同堂,而不是只靠作品說話,引導學生發(fā)掘作品最本原的東西,每一個細節(jié)的出處,使其技能有所提高的同時,全方面地掌握各種知識。

2.教學改革,改變考核方式

現(xiàn)代設計教學中,理論和實踐分離現(xiàn)象嚴重。在設計專業(yè)課程中,圖形式的東西由始至終占著重要的位置。而在考核方式上,多是形象作品,這直接造成了學生浮于表面,不求深研的學習習慣。改變這種局面,首先要做的是改變教學方法和考核方式。在教學中,不要急于去完成作品,而是設計幾個課題,學生分組進行討論與創(chuàng)意,用自己的方法把教師交待的內(nèi)容深入了解,追根究底,尋找多個脈絡。運用多種解決方案,最終在教師的協(xié)助下選一個課題進行深入研究。真正實現(xiàn)教學主題的改變,學生在教與學中占主體地位,教師占主導地位,只起引導的作用而非決定作用,在反復研究、梯次發(fā)展的課題創(chuàng)作過程中,每個學生都必須充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力,來完成學習任務。研究學習是課題教學的主要特征,考核形式上則是作品與論文并重的形式,在研究完成作業(yè)的過程中,督促學生完成作品的同時,撰寫論文,更深入地解析作品的同時更是深層次的學習過程,不僅對創(chuàng)作能力有了更強的掌控,對于理論與史論的靈活學習也上升了一個新的臺階。而在整個學習過程中,聰明的設計者能從理論和史論中尋求到能量和智慧,在教學中注意多元化,而史論的研究正發(fā)生著觀念的轉(zhuǎn)換,但終是藝術(shù)語言的一部分,終不可以游離于藝術(shù)之外。波普藝術(shù)的商業(yè)性與風格化的獨特性各有其優(yōu)劣面,史論和理論只是提供養(yǎng)分,教師則應引導學生進行揚棄,以往的作品故然美輪美奐,設計大師的真知卓見也是風向標,但終只是為了輔助學生作品的完成,使作品在其輔助之下更具說服力、感染力。

現(xiàn)代的競爭是設計的競爭,因處在買方市場,以及時代的浮躁背景下的設計教學過于注重實踐能力,而忽略了作為其根基的理論課和史論課的學習。作為集人文、藝術(shù)、自然于一身的設計專業(yè)的學生,將會是未來設計界的中流砥柱,直接影響著人們甚至是一個時代的審美。所以,在設計專業(yè)的學生的教學中應該適當?shù)丶尤肜碚摷笆氛撜n的內(nèi)容,在本質(zhì)上改變學生的認知、實踐、審美等綜合能力。在教學方法中、考核方式上,改變以往的單靠作品說話的局面,在設計的同時進行論文創(chuàng)作,使學生更深層次的理解設計,設計更具內(nèi)涵。史論、理論與實踐是辯證、互相輔助而非對立的關(guān)系。