耿　婉

趙家珍中央音樂學院民樂系古琴專業(yè)教授，碩士生導師，中國音樂家協(xié)會會員，國家職業(yè)技能鑒定專家委員會民族樂器專業(yè)委員會委員、評委，中國古琴學會副會長。被《紐約時報》評為“世界一流演奏家”。曾為多部電影電視劇錄制古琴音樂如《三國演義》、《紅樓夢》、《笑傲江湖》、《火燒圓明園》、《武則天》等。2007年受著名導演吳宇森之托，為其巨作《赤壁》編配電影音樂中最重要部分——古琴對話，并為電影作古琴藝術指導。她錄制有《琴——逸》、《琴——思》、《趙家珍古琴獨奏精選》、《古琴名家》、《琴韻繽紛》、《名家名曲》、《詩之雅韻》、《絲路掠影》等多張古琴專輯。

從小學提琴，夢做文藝兵

趙家珍祖籍浙江溪口，與蔣介石是同鄉(xiāng)。爺爺?shù)慕?jīng)商使家境日益富足，子女們均得到良好的教育。趙家珍的父親十分喜愛音樂，家在上海的趙家珍從小就在爸爸的引導下開始學習小提琴。這一學就是十年，期間小家珍還學習鋼琴。上山下鄉(xiāng)的潮流，將一批批知識青年送到遙遠的邊疆，為了不下鄉(xiāng)，小家珍努力學習音樂，只想能早日成為一名女文藝兵，能到部隊成為專業(yè)演員。

小提琴的學習是漫長的，但是熱愛音樂的趙家珍永遠都保持著對學習的熱情。進部隊實在不容易。不久，趙家珍的老師龔一先生將她推薦給古琴名家張子謙，讓她全面接觸民族音樂。聽話的趙家珍將長者的建議視為金科玉律，從此開始了古琴的學習。趙家珍學習古琴時全國的習琴者僅二百多人，那時音樂學院五六年才招一個古琴學生，上海音樂學院十幾年才招一個。

恢復高考后，在上海學過一段時間琴的趙家珍毅然決定到首都北京中央音樂學院上學。北京深厚的中華文化底蘊深深吸引著她，青年趙家珍如愿以償?shù)爻蔀楣徘僮趲焻蔷奥韵壬牡靡忾T生。

琴情雅韻，博古通今

中國的傳統(tǒng)藝術浩如煙海，博大精深，但為世人所推崇者，當以琴、棋、書、畫為最，稱為四絕。而在此四絕中，則又以琴為先，趙家珍在博客中這樣寫道世界上任何一件樂器都無法像古琴那樣，承載這般厚重的歷史積淀，集聚這么淵博的文化蘊藏。

中國古代的文人名士，大多與古琴有不解之緣。所謂“劍膽琴心”，即是古代知識分子所追求的氣魄、膽略、氣節(jié)和風度這些優(yōu)秀品格的藝術概括。古琴之所以受到歷代文人的喜愛和重視，是和它獨特的音色、豐富的表現(xiàn)技法和廣闊的表現(xiàn)力分不開的。古琴有7根弦，根據(jù)表現(xiàn)的需要，可以有二十多種不同的定弦，音域可達4個八度左右。它的低音區(qū)渾厚結實，中音區(qū)純正圓潤，高音區(qū)清越激蕩，3個音區(qū)的音色各有特點，相映生輝。古琴演奏時左手按弦，右手彈奏，兩手的技法有幾十種之多。古琴演奏的旋律有如人之吟哦，極富感情。左手的綽注滑音，堪為樂中一絕，常在右手彈出一聲后，利用裊裊余音連續(xù)滑奏，聲音似斷似續(xù)，大有一波三折、一唱三嘆之妙趣。古琴最主要的演奏形式是獨奏，其次是琴歌，即琴曲中配有歌詞。還有一種是琴與簫的合奏，這種形式興起于近代，被琴家廣泛喜愛。在一些歷史題材的影視劇中，古琴用得很多，趙家珍曾給《紅樓夢》、《三國演義》、《笑傲江湖》、《火燒圓明園》、《武則天》、《赤壁》等影視劇演奏錄音。不管是《紅樓夢》的主題音樂和主題歌的開頭古琴所營造的歷史故事即將陳述的意境，還是《三國演義》諸葛亮在空城樓上，焚香操琴，用神閑氣定的琴聲，使得擁兵十萬的司馬懿心驚膽戰(zhàn)，聞琴退兵，為了更好地用古琴表現(xiàn)影視作品里的情節(jié)和人物的內(nèi)心情感，也為了擴展一下古琴在聲響方面的表現(xiàn)力，趙家珍教授想盡辦法。比如，在電影里大家能聽到戰(zhàn)馬嘶鳴的聲音，這是趙家珍借鑒了琵琶的掃弦，然而，古琴要想出那個效果是非常不易的，首先在高音弦區(qū)由于弦過于細，出不來厚實的聲音，在低音弦區(qū)，弦太粗，岳山過高，不容易按住弦，而在演奏時，要用4個手指同時按住4根弦一起上下滑奏，非使大力所不能，故而，彈完這幾聲嘶嗚，趙家珍的左手指上起了大片水泡。

趙家珍有一首震撼人心的樂曲《廣陵散》。此曲以戰(zhàn)國時聶政刺韓王的故事為題材，氣勢磅礴，壯懷激烈。用古琴來表達反抗到底寧死不屈的英雄氣概和氣吞山河的金戈殺伐之聲，無不令聽者動容。在古琴文獻中，還有以景喻、物喻的手法委婉表現(xiàn)大好山河的《高山》、《流水》、《秋江夜泊》、《平沙落雁》……這些琴曲不僅使聆聽者有如讀山水長卷一般滌蕩心扉，而且也隱含著歷代琴人的志向和風骨。難怪李白在月夜聽盧子順彈琴后吟誦出“忽聞悲風調(diào)，宛若寒松吟。白雪亂纖手，綠水清虛心”的佳句。

在古琴三千年左右的發(fā)展歷程中，先人們留下了約三千首古琴譜。這些琴曲都是用減字譜記寫的，這種樂譜沒有明確的音高和節(jié)奏標記，《紅樓夢》中被賈寶玉稱之為“天書”，是因其難讀難懂之故，所以演奏時需要打譜。打譜是一種帶有研究和創(chuàng)造性的艱苦勞動，目前經(jīng)過琴家打譜整理出來的琴曲有幾百首。在恩師吳景略先生的指導下，趙家珍教授成為繼吳文光、李祥霆之后的琴壇之秀中之佼佼者。

瑤琴匯樂友桃李遍四海

趙家珍留校任教后，繼承了吳先生的優(yōu)良教風，教學之余從不離舞臺，錄制了大量的古琴唱片，廣泛傳播民族音樂文化。當國家將昆曲定為非物質(zhì)遺產(chǎn)后，古琴成為國家第二批非物質(zhì)遺產(chǎn)項目，得到政府的大力支持。音樂學院古琴專業(yè)開始擴大招生，中央音樂學院民樂系一年就能招4名古琴學生。經(jīng)過趙家珍等一批古琴藝術家的努力，中國目前學習古琴的人數(shù)已達三萬多人。

趙家珍不斷帶領學生參加國內(nèi)外器樂比賽。2008年，經(jīng)過層層選拔，趙家珍有多名學生脫穎而出，成為2009年美國PLVD國際青少年比賽的決賽選手。新年伊始，這些學生從美國捧回了三金兩銀的優(yōu)異成績。趙家珍作為此次比賽的國際評委，當她看到在美國的參賽選手中有外國小選手用古琴演奏《將軍令》很是開心，民族自豪感油然而生。

趙家珍有一個幸福的家庭。先生是民族打擊樂專家，兒子是單簧管專業(yè)的留學生。趙家珍一家人經(jīng)常演出且受到熱情歡迎。趙家珍還有一個很雷的頭銜，那就是擔任北京市瑤琴文化餐吧的名譽董事長。這間坐落在使館中心區(qū)時尚古風風格的文化餐吧有一個特點，就是所有的管理層都會彈奏古琴，食客多數(shù)會演奏古琴。而趙家珍在這里不僅是藝術總監(jiān)同時還是董事長。在“瑤琴”不僅有可口的美食、醇香的茶品，更有趙家珍的親自授課。來這里的客人還有趙家珍特別的粉絲和學生，即政要和企業(yè)家，大家以交流琴藝為樂事，上臺演奏相互欣賞和聆聽教授點評，提高琴藝，提升音樂文化素養(yǎng)，正是這所文化餐吧之魅力所在。