常羽珊

[摘要]《霸王別姬》這部影視作品中蘊涵豐富的中華文明歷史內(nèi)容，陳凱歌導(dǎo)演拍攝這部優(yōu)秀的作品將泱泱大國——中國的歷史與文化真實地再現(xiàn)出來，包括藝術(shù)文化的顯現(xiàn)，折射出深刻的政治文化和細(xì)膩的情感文化等內(nèi)容，影片的成功獲得了國內(nèi)、外的贊譽。

[關(guān)鍵詞]《霸王別姬》；文化意蘊；程蝶衣

《霸王別姬》是中國影視文化中的經(jīng)典之作，它將中國社會最底層的戲子搬上熒幕，從這批人的身上，觀眾不僅毫無保留地欣賞到京劇作為國粹的無限魅力，而且可以了解政治時局帶給文化領(lǐng)域深刻的沖擊和重大的影響。從整部影片的敘事角度能夠挖掘出多樣的文化內(nèi)涵，這些值得我們?nèi)フJ(rèn)真思考。

一、藝術(shù)文化凸顯

《霸》片就其本身而言，具有較高的藝術(shù)研究價值。再者，它與戲曲藝術(shù)的關(guān)聯(lián)在電影里是十分明顯的，梨園里的愛恨糾結(jié)讓我們不但為劇中人物忽喜忽悲，而且體會到中國京劇藝術(shù)無可代替的藝術(shù)魅力。

1京劇藝術(shù)展現(xiàn)淋漓盡致

《霸王別姬》包含了京劇藝術(shù)這一獨特的表現(xiàn)內(nèi)容。作為國粹的藝術(shù)表現(xiàn)形式，外國人看著新鮮，有強(qiáng)大的吸引力；中國人也因為其是文化精髓而十分喜愛，所以這樣的內(nèi)容表現(xiàn)無疑成為觀眾最喜歡的一個主題內(nèi)容。依托京劇，在戲臺上“霸王”和“虞姬”的表演讓人感覺熱鬧非凡，但是通過這出京戲反射到現(xiàn)實的社會又會讓人有些落寞。“戲如人生，人生如戲”，將戲里戲外緊密地結(jié)合在一起，霸王與虞姬生離死別的場面貫穿在小樓與蝶衣的悲歡人生中，舞臺上的蝶衣是虞姬，生活中蝶衣也將自己幻想成虞姬，兩者合二為一。虞姬死了，死在她深愛的人的懷里；“我這輩子就想當(dāng)虞姬?！钡滤懒?，含著一絲悲哀，死在他不能愛的人的面前，暗射了人生的悲涼。

透過表現(xiàn)京劇這一形式，我們了解到中國人對藝術(shù)文化的一種認(rèn)知態(tài)度。比如：在時局動蕩的年代，小樓不再唱戲。關(guān)老爺把小樓和蝶衣叫到戲堂，指桑罵槐并想讓蝶衣打醒小樓，就是這段關(guān)師傅得知兄弟不睦而痛斥二人的情節(jié)，表現(xiàn)了老一輩藝術(shù)家對中國京劇藝術(shù)的一種執(zhí)著的精神。再如對于傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)培訓(xùn)基地——戲班來展現(xiàn)刻畫藝術(shù)訓(xùn)練過程，師傅講解霸王別姬的故事內(nèi)容，運用口述和整體宏大敘事的方式來掌握傳統(tǒng)文化的精髓，并且讓我們感受到了文化繼承者“忠于”中國文化的魅力。也許這種精神層面的表達(dá)在某些程度上與中國的現(xiàn)代化顯得有些格格不入，但卻是彌足珍貴的，它的光芒是不會被西方的物質(zhì)層面所掩蓋的。

被稱作“國粹”的京劇具有的民族性、群眾性和國際性，作為中國人，唱京劇就成為了文化身份的一種標(biāo)志。影片用中國文化積淀最深厚的京劇藝術(shù)以及藝人的生活，伴隨著對于人性的思考和人生存狀態(tài)的表述，傳達(dá)出對中國傳統(tǒng)文化的哲學(xué)思考。所以說陳凱歌是利用京戲作為載體，在霸王別姬的舞臺上展現(xiàn)中國近代、當(dāng)代史的演變，通過出戲與人戲的方式來展現(xiàn)這種更加微妙的舞臺上、舞臺下的文化與社會事件。

2影視作品的藝術(shù)性

“真金不怕火煉”，《霸》片就是一塊“真金”。它能夠經(jīng)起時間的考驗永不“褪色”，稱它為一件成功的藝術(shù)作品毫不為過。梅蘭芳大師對戲曲《霸王別姬》進(jìn)行了改進(jìn)后，通過梅派傳人延續(xù)至今，一直受到了廣大觀眾的喜愛。陳凱歌導(dǎo)演將這一內(nèi)容拍攝成影視作品，在刻畫前所未有的人性化的場面的同時，深刻揭示了被人們忽視的女性的內(nèi)心世界。此外，陳凱歌導(dǎo)演通過這種方式重新塑造戲曲以及民族文化在國內(nèi)與國際影壇上的生命。通過戲曲等精神層面的形式來創(chuàng)造、激發(fā)民族想象，獲得民族認(rèn)同。這樣，內(nèi)容本身就決定了影片拍攝完成后，將是一部既叫好又叫座的藝術(shù)作品，并由此獲得了第46屆戛納國際電影節(jié)金棕櫚大獎。欣賞整部影片后，讓我們看到了主演張國榮、張豐毅、鞏俐的藝術(shù)魅力，也從這個凄美的愛情故事中感悟到了人生的意義。

二、蘊涵深刻的社會政治文化

《霸王別姬》展現(xiàn)的敘事內(nèi)容剛好橫跨了風(fēng)起云涌的中國現(xiàn)代史：從“民國”革命、軍閥割據(jù)、抗日戰(zhàn)爭、國共內(nèi)戰(zhàn)而至“文化大革命”的十年動亂，直至“文革”后的今天，政治社會的動蕩給文化帶來了強(qiáng)烈的沖擊。

暗射深刻的社會政治文化：段小樓和蝶衣在戲園唱戲這個情節(jié)，小樓不忍日偽軍的惡行，在戲園后臺用茶壺砸了惡人的腦袋而被逮……在“文革”中，實行“現(xiàn)代戲大改革”之時，堅持“情境”的蝶衣在討論會上獨排眾議反對現(xiàn)代戲，實際上反對的是對京戲的粗糙化和政治化。時代變了，導(dǎo)致文化藝術(shù)的衰退，很明顯反映了社會政治對它的影響。

社會的慌亂，導(dǎo)致對藝人的不尊重局面：電影中艷紅帶著蝶衣去投靠關(guān)師傅的時候，關(guān)師傅一語道破，都是下三爛，誰嫌棄誰呀。另外，四爺這個人物的命運，他并沒有干什么罪大惡極的事，我們只能聽到一些抽象空洞的罪名，類似魚肉百姓這樣的詞語，卻不知他是怎樣個魚肉法。他最終的罪名是“戲霸袁世卿”。在一片“打倒，打倒，打倒……”聲中，被宣判以“不殺不足以平民憤”——五花大綁，推出去槍斃了。在那樣的一個年代，無權(quán)無勢的人們就如同等待被宰割的羔羊，他們的命運只能掌握在別人手中。所以程蝶衣會在第一次唱完戲后被送給達(dá)官貴人玩弄……世上無可奈何的事情太多，由不得自己……時局的動蕩使得在這個時代，最底層人才會去做戲子，這類人不會受到尊重。這一點跟我們中國的文化背景有關(guān)：唱戲的人覺得戲是藝術(shù)，而看戲的人卻覺得臺上的那些人只是茶余飯后的消遣而已，更甚者也許會感覺戲子只不過是取悅?cè)藗兊男〕罅T了。

政治對社會文化的影響：從張公公到袁四爺，從紅衛(wèi)兵所代表的時代里，我們都可以看到京劇藝術(shù)始終是被控制和玩弄的對象。蝶衣把自己完全獻(xiàn)身于京戲，獻(xiàn)身于中國文化精神，可是這種崇高圣潔的精神卻不斷被各個權(quán)力者(張?zhí)O(jiān)、袁四爺、日本軍、國民黨)玷污甚至蹂躪。在“文革”時期，戲子、妓女都成了“牛鬼蛇神”進(jìn)行無休止地批斗游街，身心俱損、眾叛親離、相互揭發(fā)，政治運動“如火如荼”開展的同時，也最終摧毀了藝人們心中永恒而美好的藝術(shù)。更令人難過的是，它毀掉的不僅僅是藝術(shù)家們的藝術(shù)。還有藝術(shù)的良心，以及幾千年的中華文明，這樣的悲劇最讓我們痛心。政治動蕩，人們愚昧和狂熱，這是人性的扭曲。這一時期對歷史文化的誤解，一些學(xué)富五車的高級知識分子也沒有認(rèn)識到文化大革命是個徹底的錯誤。人性的悲哀和社會的黑暗，給文化領(lǐng)域帶來了深刻的影響，造成了深重的災(zāi)難。

三、彰顯多層次情感文化

影視作品中覆蓋了多層情感關(guān)系，這些人物關(guān)系的糾葛展現(xiàn)了一些掙扎在歷史與現(xiàn)實、夢幻與真實、生命與死亡的邊界線上為情所困、為愛而飽受折磨的小人物的命運。以下具體剖析蝶衣和小樓、關(guān)師傅和徒弟、蝶衣和袁四爺?shù)葞追矫娴娜宋镪P(guān)系。

1程蝶衣和段小樓：年幼的小樓處處照顧蝶農(nóng)，出師成名后，蝶衣人戲太深，漸漸人戲不分，愛上了段小樓，這注定是一段苦戀，沒有任何結(jié)果的苦戀。在這部影片中，

蝶衣被賦予了虞姬的靈魂，為霸王生、為霸王死的從一而終的一顆燃燒的靈魂。“我要跟你唱一輩子戲。少一年，一個月，一天，一個時辰，都不是一輩子!”這就是一個戲癡——蝶衣的堅持。小樓卻截然不同，他是一個世俗的霸王，他追求的是一種實實在在的幸福，所以菊仙不讓他唱戲，讓他安穩(wěn)過日子他便答應(yīng)了。他懂得“識時務(wù)者為俊杰”的道理。他是一個常人。而相比之下蝶衣就成了一個瘋子。她生活在自己心中，自己內(nèi)心怎么想就怎么做，因此他們不是一個世界的人，小樓始終沒有進(jìn)入蝶衣的內(nèi)心世界，他眼中只看到了一個過度癡迷于戲、癡迷于他的師弟。而蝶衣是虞姬，為了內(nèi)心完美堅持而死的虞姬。

2段小樓和菊仙：鞏俐演的菊仙的出場，把程蝶衣的情感徹底地從隱晦的暗角逼到了臺前。菊仙給自己贖身，找段小樓成婚……這一切把程蝶衣徹底地推向了瘋狂。小樓成角兒后被師傅打的一場戲，菊仙雖然很明顯護(hù)著小樓，但是因為“多嘴”卻被小樓打，表現(xiàn)出當(dāng)時女性地位的低下和一個男權(quán)主義的時代特征。

3關(guān)師父(班主)和徒弟：唱對了也打，唱錯了也打。因為唱對了是讓其長記性，下次還是這么唱；唱錯了是讓其更改其錯誤。這樣的教育方式源遠(yuǎn)流長，不論是名角還是一個跑龍?zhí)椎?，都是在這樣的環(huán)境下成長的。如果是一個角的話，戲班至少不會淪落到街頭賣戲那種境地，而師傅自身的不成材也讓他對自己的徒弟十分嚴(yán)厲，有種恨鐵不成鋼的感情注入其中，逼著徒弟要青出于藍(lán)勝于藍(lán)，對他們寄予些許厚望，從而能夠把京劇藝術(shù)傳承下去。所以師傅對待徒弟的態(tài)度可以看出一個老藝術(shù)家對京劇藝術(shù)的執(zhí)著追求。從另一個角度關(guān)師傅的刻畫還給我們展現(xiàn)了一個絕對權(quán)威者和父親的形象。

4角兒和戲迷：蝶衣和小樓成名后在戲院里唱的一場戲，戲園里人山人海，里三層外三層，瘋狂的戲迷高喊著蝶衣的名字，未見其人先聞其聲，小樓一亮嗓子，整個戲園里的人們都為之瘋狂了。蝶衣扮演的虞姬達(dá)到了爐火純青境界、人戲不分、雌雄同在的境地，戲迷的狂熱一方面表現(xiàn)了對她的肯定，從另一個角度考慮也表現(xiàn)了人們對京劇藝術(shù)——國粹的狂熱，也體現(xiàn)了人們對于民族精神的一種追求和向往。

5袁四爺和蝶衣：四爺是沖著蝶衣來的，但是蝶衣眼里沒有他。四爺對于蝶衣的欣賞和情也是戲中主角蝶衣和小樓關(guān)系的一種對應(yīng)?！耙恍θf古春，一啼萬古愁。此境非你莫屬，此貌非你莫有?！彼臓斦f出這句話的時候，指的不僅僅是蝶衣的容貌。根本上，四爺與蝶衣一樣，是個藝術(shù)瘋子。對于京戲這門藝術(shù)，他奉獻(xiàn)了全部的心血和靈魂，當(dāng)四爺和蝶衣臺上臺下，兩個人對京戲幾乎人魔的一剎那，兩個人的靈魂是相通的。所以對于四爺來說，蝶衣不僅僅是個美貌的戲子，更看到了京戲“情”的靈魂。對他來說那是一生追求的東西，蝶衣是藝術(shù)完美的化身，在蝶衣為戲而癡的靈魂里他看到了另一個自己，所以對于蝶衣的愛戀多少有些自戀的成分。當(dāng)四爺孤獨地在黑暗中為蝶衣鼓掌，他們之間的關(guān)系早已不是出賣身體的戲子與買笑追歡的大爺。當(dāng)騷亂的眾人終于隨著四爺?shù)恼坡曂蚝诎抵歇毼璧牡?，燈光?fù)明，掌聲四起，那是兩顆相通的純粹的靈魂碰撞的時刻。

影片《霸王別姬》是一部展現(xiàn)命運的悲劇、歷史的悲劇，更是文化悲劇的優(yōu)秀影片。觀眾在觀看時被帶入其中，從蝶衣或者小樓的視角來了解他們當(dāng)時的感受，這樣的結(jié)果是滿足了影視受眾的審美需求，讓觀眾在汲取知識的過程中，對動蕩的社會進(jìn)行剖析，對多樣的人生進(jìn)行深刻的思索。