趙振宏

摘要:文學(xué)創(chuàng)作中,何者為“情”,何者為“景”呢?景,即物景,指的是藝術(shù)作品中所反映的生活現(xiàn)象或畫面;情,即感情,則是作者通過這些生活現(xiàn)象或畫面所傳達出來的情緒感受。文學(xué)創(chuàng)作離不開情與景,在那些題材相近的作品中,能夠“情景交融”的詩文總是要來得優(yōu)美些,耐人尋味些。

關(guān)鍵詞:情景交融 融情入景 情景相生

讀到一篇好文章,我們常常說它“有情有景”,“情景相生”,“情文并茂”或“情景交融”。而近代國學(xué)大師王國維則把文學(xué)二原質(zhì)歸為“情”與“景”,并認為“能寫真景物、真感情者,謂之有境界。否則謂之無境界”(《人間詞話》)。那么,文學(xué)創(chuàng)作中,何者為“情”,何者為“景”呢?景,即物景,指的是藝術(shù)作品中所反映的生活現(xiàn)象或畫面;情,即感情,則是作者通過這些生活現(xiàn)象或畫面所傳達出來的情緒感受。例如高適《別董大》前兩句“千里黃云白日曛,北風(fēng)吹雁雪紛紛”,由近漸遠渲染出別離景物,為“景語”;后兩句“莫愁前路無知己,天下誰人不識君”,勸慰友人情重意濃,則是情語。

文學(xué)創(chuàng)作離不開情與景。

首先,文生于情。鐘嶸《詩品序》中這樣形容創(chuàng)作過程:“氣之動物,物之感人,故搖蕩性情,形諸舞詠。”也就是說,好的詩歌總是詩人對生活有了深切的感受才創(chuàng)作出來的?！霸姼F而后工”,如果杜甫沒有親自經(jīng)歷過安史之亂,沒有目睹那戰(zhàn)亂給勞動人民帶來的種種災(zāi)難,詩人就無法寫出像“三吏”“三別”那樣真實生動的篇章。

其次,文須生情。蘊真情乃有至文,感人程度的深淺也是衡量詩文優(yōu)劣的尺度之一。古往今來,那些膾炙人口的名篇佳作,無不凝聚著濃厚的情感,如:諸葛亮《出師表》從剖析天下形勢,指陳方略,到不避嫌疑、冒罪直諫,語語貫穿著封建臣子的赤誠;韓愈《祭十二郎文》字字血淚,發(fā)自肺腑,在一連串家?，嵤碌脑V說中,熔鑄著一片真摯的骨肉之情。

第三,文學(xué)創(chuàng)作是情與景的結(jié)合。中國古典文藝理論講意境、貴含蓄,認為“蓋寫景與言情,非二事也。善言情者,但寫景而情在其中?！?況周頤《惠風(fēng)詞話》)“情為主,景是客。說景即是說情,非借物譴懷,即將人喻物?！?李漁《窺詞管見》)這里他們論述的是詞,推廣及詩文,也就是說,文學(xué)創(chuàng)作中情與景總是密切相聯(lián)的,情決定景,景表現(xiàn)情。如:蔣捷《虞美人》詞,寫三次聽雨,事件雖然相同,但因主人公年齡、心境的變化,而分舉三個不同場景:以“紅燭”、“歌樓”反映少年浪漫;以“西風(fēng)”、“落船”抒寫中年落寞;以白發(fā)“僧廬”象征老年心情,情異景異,情在景中。

東晉詩人陶淵明是創(chuàng)作中將寫景、抒情結(jié)合的較好的作家之一。他的田園詩,往往在平淡自然的景物中,蘊含著熾熱的感情和濃郁的生活氣息,如:“有風(fēng)自南,翼彼新苗”(《時運》);“晨興理荒穢,戴月荷鋤歸”(《歸田園居》其三);“采菊東籬下,悠然見南山;山氣日夕佳,飛鳥相與還”(《飲酒》其五)。這些膾炙人口的句子,十分真切地表現(xiàn)了詩人歸隱后對田園生活的無限喜愛,它們是寫景又是抒情,是情與景的完美統(tǒng)一。袁行霈先生在《陶謝詩歌藝術(shù)的比較》一文中這樣寫道:“詩人的感情像一股泉水滲透在詩中,景物也總是飽和著感情。那些在南風(fēng)吹拂下張開了翅膀的麥苗,陪伴他鋤草歸來的月亮,依依升起來的炊煙,以及不嫌他門庭荒蕪,重返舊巢的春燕,無不富于情趣。”

景樂情樂的例子很多,如辛棄疾詞《西江月·夜行黃沙道中》:“明月別枝驚鵲,清風(fēng)半夜鳴蟬。稻花香里說豐年,聽取蛙聲一片。七八個星天外,兩三點雨山前。舊時茅店社林邊,路轉(zhuǎn)溪頭忽見?！斌@鵲、鳴蟬和歡唱豐年的蛙聲繪成一幅歡快的農(nóng)村夏夜圖。還有像“繁枝容易紛紛落,嫩蕊商量細細開”(杜甫《江畔獨步尋花七絕句》),“日出江花紅勝火,春來江水綠如藍”(白居易《憶江南》),“春風(fēng)得意馬蹄疾,一日看盡長安花”(孟郊《登科后》)等著名詩句,都是用風(fēng)和日麗之景,融輕松快樂之情,明朗的畫面使快樂的情緒擴張飛揚。

情哀景哀的情況也不少,例如孟浩然《宿建德江》:“移舟泊煙渚,日幕客愁新。野曠天低樹,江清月近人。”就是以蕭索的風(fēng)景寫羈旅的愁苦。又如許渾《咸陽城西樓晚眺》:“溪云初起日沉閣,山雨欲來風(fēng)滿樓”,李商隱《無題》:“相見時難別亦難,東風(fēng)無力百花殘”,杜牧《贈別》:“蠟燭有心還惜別,替人垂淚到天明,晏幾道《臨江仙》:“落花人獨立,微雨燕雙飛”,庾信的《哀江南賦》:“山岳暗然,江湖潛沸”,“雪暗如沙,冰橫似岸”等等。

在那些題材相近的作品中,能夠“情景交融”的詩文總是要來得優(yōu)美些,耐人尋味些。古詩文中“情景交融”的例子還很多,根據(jù)創(chuàng)作的過程,大體可以歸為三個類型:

第一,觸景生情類。人的感情總是隨著客觀景物的變化而變化的,而詩文創(chuàng)作正是用以抒發(fā)這種變化著的感情的,正如劉勰所說的“登山則情滿于山,觀海則意溢于海”(《文心雕龍·神思》)。因此,觸景生情成為情景寫作的基本途徑之一。這類作品通常是先有一段景物描寫,隨后總是有一定的感情抒發(fā),由景生情、情景相隨,或凄景生悲,或和景生喜,或情景相反而以哀景寫樂、樂景寫哀。古往今來,文人墨客的登樓攬勝之作大都屬于這一類型。

第二,借景抒情類。抒情總是離不開寫景,這類作品從字面上看,仿佛通篇寫景,都是景語,并沒有直接的抒情文字。然而,只要讀者用心體會、細細咀嚼,就會發(fā)現(xiàn)文章中的寫景即是寫情,雖無一字關(guān)情,又無一字不關(guān)情。比較典型的例子,就是那些意境悠遠的寫景小詩了。如柳宗元的五絕《江雪》:“千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪?！弊髡哂盟毓P勾勒了一幅幽美深邃的“寒江獨釣圖”:在萬象俱靜的環(huán)境里,坐著一位獨自垂釣的老人,神情那么寂寞又那么執(zhí)著。透過這廣闊而孤寂的畫面,我們可以清晰地感受到詩人不甘流俗、孤高傲世的情懷。這正是詩中有畫、畫外見情,其人呼之欲出,其情浮現(xiàn)紙上。又如元稹《行宮》:“寥寥古行宮,宮花寂寞紅。白頭宮女在,閑坐說玄宗?！痹娙酥唤厝“最^宮女說天寶故事的一個畫面,仿佛是隨意說說,寥寥數(shù)語,便戛然而止。然而,那殘敗的古老宮殿,那寂寞的紅色花朵,那滿頭銀霜的宮女,無一不使“行宮懷古”染上無邊的傷逝色彩。全詩景內(nèi)有情,言外有意,情景交融而了無痕跡。

第三,融情入景類。這類詩文常常運用擬人、通感等修辭方法,以形象生動的文字描繪無聲無形的情愫,移情入景,以景寄情,而在藝術(shù)形象上多表現(xiàn)為人格化的景。如汪藻《春日》:“野里春水碧于鏡,人影渡旁鷗不驚。桃花嫣然出籬笑,似開未開最有情。”春日里,鷗鳥悠閑自在,而桃花含情脈脈的露出笑臉,一切事物都被賦予了蓬勃的生命力。而杜甫《春望》“感時花濺淚,恨別鳥驚心”中花會流淚,鳥也在為離別而感傷,同時它們的悲喜又是與作者的感情息息相通的。還有像“平疇交遠風(fēng),良苗亦懷新”(陶淵明《癸卯歲始春懷田舍二首》其二)“岸花飛送客,檣燕語留人”(杜甫《發(fā)潭州》),“多少綠荷相倚恨,一時回首背西風(fēng)”(杜牧《齊安郡中偶題二首》其一),“有情芍藥含春淚,無力薔薇臥曉枝”(秦觀《春日》),“數(shù)峰清苦,商略黃昏雨”(姜夔《點絳唇》)等等,誰又能分得清這些句子究竟是在寫景還是在抒情呢?又如辛棄疾《菩薩蠻·金陵賞心亭為葉丞相賦》詞云:“青山欲共高人語,聯(lián)翩萬馬來無數(shù)。煙雨卻低回,望來終不來。人言頭上發(fā),總向愁中白。拍手笑沙鷗,一身都是愁。”詞人化景物為情思,大量主觀移情:明明作者想要和青山交談,卻說“青山欲共高人語”,明明是自己愁白了頭,卻推說是白色的沙鷗“一身都是愁”。還是詞人說得好“我見青山多嫵媚,料青山見我應(yīng)如是。情與貌,略相似”。

那么,如何更好地閱讀這些情景交融的作品呢?我想,古代詩文中的情景欣賞要注意以下幾點:一是情景結(jié)合的原則。一篇好的作品總是情景交融、形神一體的,文中的景物總是得到作者感情的渲染而帶上獨特色彩,作者的感情也往往是注入景物中的。因此,我們在閱讀時不能孤立地看待作品的情與景。二是要展開豐富的聯(lián)想。想象是構(gòu)思藝術(shù)形象的重要手段,創(chuàng)作離不開想象;想象也是形象思維的基本方式,文學(xué)作品中情景欣賞也離不開想象。尤其當我們面對那些想象奇特、意境跳躍的篇章時,更需要我們展開聯(lián)想的翅膀。如“忽如一夜春風(fēng)來,千樹萬樹梨花開”(岑參《白雪歌送武判官歸京》),“欲把西湖比西子,淡妝濃抹總相宜”(蘇軾《飲湖上初晴后雨》)?！捌痦暥肪聘璩鋈?彈壓胸中十萬兵”(陸游《弋陽道中遇大雪》)等充滿奇幻瑰麗的景色,只有依靠豐富的想象才能充分領(lǐng)略。三是要培養(yǎng)敏銳的感受力,讀一篇好的文學(xué)作品,就像欣賞美麗的自然風(fēng)景,風(fēng)景千變?nèi)f化,我們的心情也隨之千變?nèi)f化,同時風(fēng)景也就隨著我們的心情而不斷變化。體會詩文中復(fù)雜變化的情感,尤其如此。