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摘要：目的與手段是現(xiàn)目前鋼琴教學(xué)中的一個最基本的問題，以這個問題為切入點，展開對鋼琴教學(xué)的方式與方法討論。肢體的技術(shù)訓(xùn)練和品格上的不斷熏陶問的結(jié)合，以及精神上與技術(shù)手段的融合，組成了鋼琴教學(xué)的基礎(chǔ)構(gòu)架。它們之間看似無關(guān)，卻又天然聯(lián)系，即教學(xué)中的因人施教。

關(guān)鍵詞：鋼琴教學(xué)人格力量肢體技術(shù)品格熏陶方式

1打造高尚的人格力量

鋼琴教育對于陶冶情操，完善修養(yǎng)，提升個人生活品位無疑有著重要的作用。但是具體到每一個學(xué)琴者，要達(dá)到這樣的效果，就必須針對每一個人不同的情況加以不同的施教方法。

1.1年齡的差異在接觸鋼琴的最初階段，對于不同年齡的學(xué)習(xí)者，也應(yīng)該注意到因人而異的方法問題。首先是語言表達(dá)問題，對于4、5歲的兒童和10多歲的孩子，不可能只是同樣的語言表達(dá)方式和同樣的表達(dá)內(nèi)容。少兒與成人之間對于語言的理僻能力和他們樂于接受的表達(dá)方式，也是教師應(yīng)該充分備課的內(nèi)容之一。前蘇聯(lián)鋼琴大師阿什肯納奇在回憶自己的啟蒙教師時贊美道：“那是怎樣一種語調(diào)啊，象夜曲一樣滋潤著我的心田?！笨梢娊處熢谑谇龠^程中語言使用的重要性。其次是教材的選擇上和練琴的時間上針對不同年齡的對象要有所區(qū)別。最后要注意的是，針對年幼的學(xué)習(xí)者，始終要以鼓勵為重要手段，為孩子營造出一個老師很看重自己的學(xué)習(xí)氛圍，如果一個孩子在學(xué)琴過程中認(rèn)為自己太笨，那就一定是教師的方法出現(xiàn)了嚴(yán)重的錯誤?？傊?，針對不同年齡的學(xué)琴者，教師為他們創(chuàng)造的都應(yīng)該是一個高尚儒雅的學(xué)琴環(huán)境。

1.2性格的差異人是一種有感情的高級動物，具體表現(xiàn)為無論人類從事哪種行為，都帶有一定的情感色彩。情感在一定程度上會影響肢體的行為方式，在情感具體表現(xiàn)上的差異我們稱之為性格的不同。性格的劃分在心理學(xué)和醫(yī)學(xué)上有許多種類。但大體上可分為內(nèi)向型和外向型兩種，這兩種性格在具體表現(xiàn)形式上存在著極大的差別。外向型性格的人，性格開朗大方，情感易于外露。在彈琴的表現(xiàn)上，動作偏大，容易用力，有時會出現(xiàn)坐不住的現(xiàn)象。內(nèi)向型性格的人，性格溫和穩(wěn)重，情感比較內(nèi)斂。在彈琴的表現(xiàn)上，動作偏小，力度不夠，有時還會出現(xiàn)容易懶散的現(xiàn)象。這兩種人由于思維方式的不同，在鋼琴學(xué)習(xí)中也存在著一些差別：偏于理性的人，邏輯思維較強(qiáng)。肢體的控制能力較強(qiáng)，但感受能力較弱。偏于感性的人，情感較豐富，做事易情緒化，邏輯思維和肢體的控制能力較差。偏于理性的人由于肢體的控制能力較強(qiáng)，所以初學(xué)鋼琴時認(rèn)譜較快：而偏于感性的人由于肢體的控制能力較差，所以初學(xué)鋼琴時認(rèn)譜較慢，但到一定時期涉及到音樂感受時就比較容易。針對這些不同性格的習(xí)琴者，教師就應(yīng)該注意到在施教方法上的有所區(qū)別。對于理性較強(qiáng)的學(xué)生，教學(xué)中應(yīng)側(cè)重強(qiáng)調(diào)形象思維的開發(fā)，引導(dǎo)學(xué)生在情感中體會作品的感染力。而于感性較強(qiáng)的學(xué)生，教師則應(yīng)側(cè)重其邏輯思維的訓(xùn)練，諸如在音樂理論上多加輔導(dǎo)，會起到較好的效果。

2正確的演奏技術(shù)

以上所談到的是現(xiàn)代鋼琴教育中對品格熏陶的作用以及對此應(yīng)該注意的幾個問題，但是學(xué)習(xí)鋼琴說到底是用人的雙手去演奏的，這就涉及到了對人的肢體動作的訓(xùn)練，現(xiàn)代鋼琴教育中，對于肢體動作的教學(xué)方法的多樣化，在實際教學(xué)中往往給學(xué)生帶來了許多的困惑。而教師們則經(jīng)常在下列的問題上產(chǎn)生不同的爭論：

2.1關(guān)于手型的問題學(xué)琴的第一步就是要把手放在琴上，這就涉及到手要以什么形狀放在琴上。所以幾乎所有的老師在教學(xué)的第一步都會提到手型的問題。大多要求手型為指尖直對琴鍵，手指的各個關(guān)節(jié)在彈奏時要“立住”，手掌在彈奏中要起支撐的作用等等。問題是要形成這樣的手型，肌肉總需要一定的緊張度的，太放松手就沒有形狀，太緊張就會影響彈琴，所以要‘不松不緊“恰到好處。怎么才能夠做到恰到好處呢?在實際當(dāng)中所見的學(xué)生幾乎就沒有做到恰到好處的，而且大多數(shù)是手型僵硬，彈出的聲音非常難聽。還有手指第一關(guān)節(jié)“立住”的問題，一般認(rèn)為手指站不住會使力量不能傳遞至指尖，造成聲音不夠結(jié)實。所以當(dāng)學(xué)生出現(xiàn)手指關(guān)節(jié)立不住時，老師就一再地要求學(xué)生必須讓手指關(guān)節(jié)立住。問題是學(xué)生的手指第一關(guān)節(jié)為什么立不住?任何人都可以看到，當(dāng)手在放松狀態(tài)時，手指的第一關(guān)節(jié)是自然立柱。造成手指立不住的原因有兩點：一個可能是手臂的重量壓迫造成的，另一個可能是由于手指用力彈琴造成的，那么如果讓學(xué)生強(qiáng)行把手指立住，就必須另外在手指第一關(guān)節(jié)加力，是不是會造成在手上更用力?使手更緊張?一方面強(qiáng)調(diào)手指立住，一方面又不停地強(qiáng)調(diào)手要放松。于是一些學(xué)生出現(xiàn)了放松了站不住，站住了不放松的現(xiàn)象。

2.2關(guān)于手臂協(xié)調(diào)性的問題學(xué)習(xí)到一定程度時，就涉及到手臂的協(xié)調(diào)動作。手臂的協(xié)調(diào)動作主要原則是根據(jù)樂句的進(jìn)行手臂也進(jìn)行重心的移動，根據(jù)樂句的內(nèi)容和音樂的要求，手臂和手腕要相應(yīng)地做出的各種協(xié)調(diào)動作，如“落滾”等等。比如樂句是“弱收”的，就要求在彈奏中以手臂帶動手腕，向上提起，來形成“弱收”的效果。這些動作多種多樣，而且動作比較復(fù)雜，是很難用語言來準(zhǔn)確形容的，所以在實際教學(xué)中都需要老師一個個的、手把手的去傳授。問題就是，一方面這種動作很復(fù)雜，學(xué)生掌握起來比較困難，經(jīng)常是練了許久老師也不滿意，而且由于沒有明確的標(biāo)準(zhǔn)，老師之間對動作的要求也不一樣。另一方面由于學(xué)生們素質(zhì)、性格等等的差別。造成學(xué)生多種多樣的彈法。實際上，老師對動作是否合格是以聲音為標(biāo)準(zhǔn)的，可是對聲音標(biāo)準(zhǔn)并不明確，在這種情況下如何能夠使學(xué)生不僅聲音概念明確又能夠把動作做準(zhǔn)確呢?如果不去做這些動作，能不能通過更簡單的辦法來彈奏出相同的效果呢?而且復(fù)雜的動作，學(xué)生做起來容易不協(xié)調(diào)，在動作都別扭的情況下，音樂又如何表現(xiàn)?

2.3關(guān)于力度與放松的問題教學(xué)中教師大多認(rèn)為在連奏時，彈奏用力后要快速地使肌肉放松下來，只依靠手的重量壓住琴健。而在斷奏時，手的動作只靠重量下落而不加力量。表面看這種彈奏方法很合理，可實際上，在演奏較大型的作品時需要彈奏成千上萬的音符，也就是說。手指要進(jìn)行成千上萬次的動作。無論放松得有多快，肌肉也要經(jīng)歷成千上萬次的從緊張到放松的收縮動作，如果彈奏的速度較慢，放松的時間比緊張的時間長，手指和手臂是可以應(yīng)付過來的，但是稍難一些的作品，速度都可以達(dá)到每秒鐘至少6個音以上，也就是說肌肉每秒至少有6個以上的收縮動作。手在這種情況下是很難保持長久的放松，于是手就出現(xiàn)緊張的現(xiàn)象。因為肌肉的緊張會使手的反應(yīng)速度和敏感程度下降，手的緊張必然會直接影響彈奏的速度和音樂的色彩，同時由于手的反應(yīng)能力減弱，會造成音樂表現(xiàn)不能得心應(yīng)手。如果解決這種問題，不僅要尋求合理的使用力量，而且還要進(jìn)行大量的放松練習(xí)，這樣的學(xué)習(xí)不僅進(jìn)步很緩慢，而且在整個學(xué)琴的過程中。會經(jīng)常遇到各種各樣的困難，使學(xué)琴變得很艱難。力度必須依靠肌肉的緊張來實現(xiàn)，在教學(xué)中強(qiáng)調(diào)彈奏力度和放松的本身就是矛盾的。而且，這種松緊的調(diào)整只是理論上可行，由于人的注意力和心理問題，恰到好處的松緊狀態(tài)是較難達(dá)到的。

以上是筆者對鋼琴訓(xùn)練內(nèi)容的基本分析，重點就是品格熏陶與肢體訓(xùn)練，前者是目的，后者是手段。