張教文
唱、做、念、打是中國戲曲中重要的表演元素,也是中國戲曲區(qū)別于西方戲劇的重要審美特征和文化分解。
雖然始于意大利的歌劇也講究唱,并且因為唱而創(chuàng)造出一種所謂美聲唱法(它是迄今為止世界上最科學的發(fā)聲方法之一),但這種唱和戲曲中的唱,在表現(xiàn)方法上有很大的差異。這種差異主要表現(xiàn)在,西洋歌劇中的唱常常是“一曲一用”,而中國戲曲的唱則是“一曲多用”。
歌劇中的唱腔,都是由作曲家根據(jù)劇情和人物性格的需要全方位創(chuàng)作出來的。而戲曲中的唱腔,往往是演員或作曲家根據(jù)特定的需要“定”出來的(即所謂定唱腔)或“編”出來的(即所謂編曲)。當然,這種需要也是離不開劇情和人物的。形成這種差異的主要原因是:歌劇中的諸多唱腔(除曲式結構外)沒有固定的范形和模式,而戲曲中的唱腔均有一定的格式和規(guī)范。這就是戲曲藝術中無處不在、無處沒有的“程式化”。什么叫“程式化”?很難用一句話概括和界定。因為“程式”這種東西,不僅運用在唱腔中,而且還運用在戲曲的諸多領域,即我們常說的“四功五法”中,甚至包括道具、化裝、服飾、布景都有一定的指認內(nèi)容和范式。
現(xiàn)在我們著重談談唱。
唱是戲曲中最重要的藝術元素,居“四功”之首。它在表現(xiàn)特定的戲劇情境,刻劃人物的性格特征,表達人物的內(nèi)心世界上,有著重大的、不可替代的作用。正因為如此,民間才有所謂“唱戲”和“聽戲”之說。
較之歌劇,戲曲中的演唱,有著更大的發(fā)揮空間和余地。這是因為中國的戲曲聲腔,不論是曲牌體還是板腔體,在曲式結構和情感表達上,只是提供一個大致的、相對的基本范式,而在實際演唱時,一種板式會有千變?nèi)f化,一段曲牌能演繹不同的情感和韻味。這正是戲曲中的所謂“一曲多唱”也。所以凡好的演員,都極為重視唱。因為它對塑造人物、渲染情緒起著舉足輕重的作用。另外,唱腔的風格、韻味及其獨特而富于個性的藝術處理,對所謂“流派”的形成,也會產(chǎn)生重大影響。唱腔的藝術面貌(包括聲腔和演唱)是主導“流派”的重要因子。
其次談談做、念、打。
所謂做就是指表演。傳統(tǒng)戲曲中,有的劇目側重唱被稱為“唱工戲”。有的劇目側重做被稱為“做工戲”。而側重打的則被稱為“武打戲”。中國戲曲是以表演為中心的綜合性藝術,表演如何直接決定藝術上的得失成敗,所以有“三分唱七分做”的說法。昆曲中有一出折子戲叫《思凡》,后被不少劇種移植,有的更名《小尼姑下山》。該戲主要刻劃和表現(xiàn)獨居庵堂的小尼姑,不甘青燈黃卷的生活,向往自由向往愛情的心靈歷程以及沖決佛門羅網(wǎng)和精神枷鎖的果斷行為與叛逆精神。這個戲從一開始寫小尼姑在庵內(nèi)的郁悶怨艾,心猿意馬,到后來在庵外的大膽出逃,憧憬未來,以及奔突于崎嶇山路時的恐懼與驚慌,興奮與喜悅,都是通過一系列園場、云步、搓步、倒步以及拂塵、念珠在手中的各種變化來表現(xiàn)的。當然,唱也起到了重要作用,但主要還是虛似化的動作與表演。由此可以看出,戲曲舞臺的“做”功并不僅僅指面部上的表現(xiàn)形態(tài),而是包括程式感很強、技術會含量很高的手、眼、身、步等方面的綜合表現(xiàn)因素。從這個意義上看,戲曲舞臺上的表演即“做”功,其難度要遠遠超過歌劇和話劇。
所謂“念”就是念白,也叫道白,古代亦稱賓白。戲曲中的道白,因不同的場面和需要,可分為獨白、對口白、韻白、小白等。在傳統(tǒng)戲曲中還有定場白。不論是何種形式的道白,它在戲曲藝術中,都發(fā)揮著重要作用。這一點連古人也看得很清。如明代著名的戲曲理論家王驥德在他的戲曲論著《曲律》中,就對道白有過專門的論述。他說:“諸戲曲之工者,白未必佳,其難不下于曲”。并認為道白中的“句字長短平仄,須調停得好,令情意宛轉,音調鏗鏘,雖不是曲,卻要美聽?!庇忠盟说脑捳f:“行乎其所當行,止乎其所不得不止?!鼻宕拇髴蚯碚摷依顫O也主張“賓白一道,當與曲之等視。”這都是在較高的文化視野和層面上,對道白提出的審美要求。
道白的體現(xiàn)方式,往往比唱來的更直接,更酣暢,使觀眾一下子就明白發(fā)生了什么事。這對于以情節(jié)為貫穿以事件為樞紐的中國戲曲來說,當然是再重要不過了。更何況,道白并不是嚼之無味的大白話,而是非常講究節(jié)奏、韻味、情感的藝術化語言。一個演員如果沒有深厚的功力與修養(yǎng),是很難駕馭道白的。
關于“打”。對于“打”的提法,理論界有人認為最好把“打”字改成“舞”字,因為這樣更全面、更貼近戲曲的實際,我認為有一定的道理。但約定俗成的事很難改變,姑妄言之吧。
“打”是中國戲曲最重要的審美特征之一,有些戲的藝術核心就是“打”,如《三岔口》、《武松打虎》、《大鬧天宮》等。但中國戲曲中的“打”也包括很濃的舞蹈成份。王國維先生那句經(jīng)典的定義:“戲曲者,謂以歌舞演故事也”,說的正是這種情形。“打”或“舞”的融入,大大拓寬了戲曲表現(xiàn)的深度、力度與廣度,使戲曲更具藝術魅力。中國的民間戲曲有不少就是從歌舞說唱的藝術形式發(fā)展而成的,只不過戲曲中的“歌”與“舞”,更多帶著程式化的印記,輝映著中國戲曲獨特的神韻與光澤。
戲曲中的唱、做、念、打,雖然屬于不同的藝術范疇,但是它們之間都有著不可分割的血肉聯(lián)系。在戲曲這個神圣的殿堂里,一個成功的藝術形象,它的完美塑造通常離不開唱、做、念、打的相互配合,所以一個杰出優(yōu)秀的戲曲演員,也往往是在唱、做、念、打等方面有突出表現(xiàn)的人。
(作者單位:安徽省宣城市花鼓戲劇團)