楊時旸

和國外擁有幾百年歷史的大劇院相比，中國國家大劇院在某種程度上，仍只作為一個新鮮的建筑體被談論，如何能成為真正的“大劇院”，還是一個問題

年底，國家大劇院終于要正式對外演出了。9月25日開始，經(jīng)過了幾輪試演，國家大劇院開出正式演出的節(jié)目單。歌劇院、音樂廳和戲劇場三個場地將全部啟用，內(nèi)容囊括國內(nèi)的京劇、話劇、民族歌舞到西方的經(jīng)典芭蕾、歌劇、交響樂。

龐大的演出陣勢被冠以“開幕演出季”， 這是國家大劇院交出的第一張答卷。

沒有懸念的開幕演出

很長時間以來，人們樂于猜測誰將第一個站在國家大劇院的舞臺上。最終，國家大劇院做出了一個最沒有懸念的選擇——是捷杰耶夫帶領的俄羅斯馬林斯基劇院。

作為俄羅斯的指揮大師，有著“俄羅斯歌劇拯救者”之稱的捷杰耶夫曾經(jīng)幾次來過中國。早在1998年，他本人就率領著馬林斯基劇院基洛夫交響樂團在人民大會堂演出。那一次演出結束后，他本人表達了想為中國國家大劇院進行揭幕演出的愿望。

“我們和捷杰耶夫經(jīng)常通郵件，他常會詢問國家大劇院的進展情況?！敝袊鴮ν馕幕瘓F公司(以下簡稱“中演”)的策劃總監(jiān)姚朔說。2006年12月份，國家大劇院找到中演，希望他們能夠為大劇院的開幕演出選擇一個合適的樂團。中演開始和國外各名團接洽?！皣獾乃囆g家基本都要提前一年預約，所以時間比較緊。”姚朔說，“捷杰耶夫的態(tài)度最主動，他本來在美國大都會劇院有演出，他把那個演出推掉了來參加大劇院的揭幕演出?！?/p>

最初，捷杰耶夫提議用歌劇《戰(zhàn)爭與和平》，但是中方覺得色調過于灰暗，而且主題太過厚重，不適合大劇院的開幕。探討之后，捷杰耶夫最終選擇了《伊戈爾王》。這是一部典型的俄羅斯歌劇，有著俄羅斯史詩的背景和重建家園這樣積極的主題，而且其中包含了場面宏大的舞蹈和以歡快著稱的波羅維茨舞曲。從形式上講，這是一部十分適合節(jié)慶時演出的劇目。在查爾斯王子的婚禮上，他們就曾演出過這部作品。捷杰耶夫本人也對記者表示，“選擇這部歌劇更多考慮了為國家大劇院慶典。”這部作品也符合中國人所希望看到的喜慶氣氛。

音樂評論家劉雪楓則認為，選擇捷杰耶夫和這部歌劇是在于“中國人的感情、欣賞習慣、歷史背景上，有很多和俄羅斯相通的地方，在時間這么緊迫的情況下還算是首選”。但他也希望，以后能夠有計劃地去安排演出，“別再只圖熱鬧”。

歌劇院演音樂劇

在大劇院向媒體公布的演出節(jié)目單中，大劇院演出部自己接洽的劇目占到95%，剩下的是與演出公司合作。國家大劇院演出部的負責人李志祥說，“第一場開幕演出和中演合作，是想告訴外界，國家大劇院愿意與各個演出團體和演出商進行合作?！?/p>

演出季持續(xù)3個半月，國內(nèi)的節(jié)目占到七成，國外的只三成。包括如芭蕾舞《天鵝湖》，話劇《一仆二主》《立秋》，歌劇《圖蘭朵》等等，很多都是觀眾十分熟悉的院團和節(jié)目。這大致可以看出國家大劇院在未來的節(jié)目選擇方向——被長時間檢驗過的、人們熟悉而認可的作品。

就像李志祥介紹的，“藝術標準是第一位，商業(yè)性是后面才考慮的。之所以國外國內(nèi)三七開，是要告訴大家，國家大劇院首先是為了推動國內(nèi)藝術創(chuàng)作?！?/p>

在演出公司看來，他們心中的標準是，“拿到大劇院的節(jié)目一定是宏大的，樂觀的。我們絕不會拿個什么小話劇到大劇院去演。大家沒有明說，但是都知道?！敝醒莸牟邉澘偙O(jiān)姚朔說。

在中演已確定的演出計劃里，明年，他們首先會把音樂劇《悲慘世界》的中文版帶進大劇院，然后是《西貢小姐》，“我們準備把四大經(jīng)典音樂劇都拿到大劇院去做?！币λ氛f。

由于近年音樂劇在國內(nèi)的火爆，把音樂劇拿到剛建成的國家大劇院中去演出，看起來并無不妥；但是如果放到世界背景中去考察，會發(fā)現(xiàn)在大劇院上演音樂劇是多么荒誕的選擇——原本代表著百老匯和倫敦西區(qū)通俗文化的音樂劇在中國卻以如此的方式登堂入室。

“全世界也沒聽說過在大劇院演出音樂劇的，音樂劇得連續(xù)不斷的演才能掙錢，所以一般都是自己單獨搭建場地，一般就800人的座位，到五六百人就開始演了。大劇院那是演出歌劇這樣高端音樂的地方，演音樂劇這不成笑話了嗎？”評論家劉雪楓毫不掩飾地點出大劇院的身份錯位。

對于一個新落成的大劇院來說，首要的任務是盡快讓三個場館運轉起來。它對于演出資源的需求極為迫切，但是從現(xiàn)在的規(guī)劃來看，國家大劇院對于要上演的內(nèi)容還缺少準確定位下的長期籌劃。例如，音樂劇和歌劇共同出現(xiàn)在一個舞臺上的行為，對于一個新落成的大劇院并不是一件好事。它勢必會影響國外的著名院團對于這個劇院的看法。

“國外的院團一直就把在中國的演出當作另類來看。這也是繞不過去的一個階段?！眲⒀魉f。

劇目決定聲望

在西方，一個大型的劇院落成，一般會選擇本國最具代表性的歌劇進行演出，或者為這個劇院特意委約一部作品。而且一個劇目多是連續(xù)演出三到五天，而不會像中國國家大劇院這樣排出演出季。

例如1671年3月19日落成的巴黎歌劇院，落成時由康貝爾獻演田園劇《波莫納》，此劇被公認為是第一部法國歌劇。而德國、意大利這樣以歌劇聞名的國家，更是會以一部經(jīng)典作品作為開幕。“我是頭一次聽說‘開幕演出季的，國外有開幕演出，沒有演出季。像這樣什么內(nèi)容都有，不成藝術節(jié)了嗎？”劉雪楓說。

對于國內(nèi)國外節(jié)目7：3的比例，劉雪楓也有不同看法，“國家大劇院是面對全世界的優(yōu)秀藝術作品(進行挑選)。中國和國外(的優(yōu)秀劇目)相比，我覺得2：8或者1：9差不多，這種差距我們得承認。所以，應該讓更多的國外作品來中國演出?！?/p>

在國家大劇院落成之前，北京雖然有很多劇院，但是并沒有一個地標性的劇院能培養(yǎng)起觀眾走進劇場的習慣。有人拿保利劇院的成長模式去參照國家大劇院，但實際上，專業(yè)人士則認為保利劇院最多只能算一個“半調子”劇院，從聲學設計的效果方面還遠不及中山音樂堂和世紀劇院。

不過保利劇院的運作方式值得國家大劇院參照。“保利劇院很強勢，即使出租場地，劇院管理仍然做得很到位。一個人舉起相機，馬上就有人去阻止。場地出租之后就什么都不管，那樣會砸了劇場的牌子。”劉雪楓說，他覺得，在進行合作和出租場地的時候，才是真正考驗劇院的管理。

在國外，無論是金色大廳還是柏林愛樂音樂廳都會出租場地，但是自己策劃的和出租場地的演出之間涇渭分明。如果只是出租場地，那音樂廳的節(jié)目單上絕對不會出現(xiàn)這場演出的介紹。演出方可以自己去印廣告，但是音樂廳絕對不會幫助宣傳。(劉雪楓去過維也納六七次，拿回來很多節(jié)目單，中國那些到金色大廳演出的樂團，沒有一次出現(xiàn)在他們的節(jié)目單上)。這種方式，既滿足一個劇院自我運轉，又能保持該有的聲名。

一個大劇院最終得到認可，是長時間各種高端演出積累而成的。無論20世紀70年代才建成的悉尼歌劇院，還是像維也納國家歌劇院從19世紀就落成的古老劇院，無不經(jīng)歷了大量經(jīng)典演出。瓦格納的《眾神的黃昏》，理查?施特勞斯的《隨想曲》，莫扎特的《唐?璜》，威爾第的《茶花女》和《西蒙?波卡涅拉》，普契尼《托斯卡》等等輝煌的名字都一次次出現(xiàn)在這些大劇院的舞臺上，這才是對于一個劇院級別最好的肯定。

剛剛建成的中國國家大劇院和那些幾百年歷史的劇院相比，還只是一個嬰兒。作為國家最高演出殿堂如何能夠實至名歸，還有著漫長的道路。