摘 要：保羅·克利的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格因其豐富的人生經(jīng)驗(yàn)而持續(xù)演變，他在各個(gè)時(shí)代的作品都展現(xiàn)出與上一時(shí)期不同的風(fēng)貌?？死瞄L(zhǎng)細(xì)致地觀察宇宙中的微觀元素，探究自然的形態(tài)，將個(gè)人的思考和旅行體驗(yàn)融入畫作中，這種特點(diǎn)在他晚期作品中體現(xiàn)得尤為明顯。1928年前往埃及后，克利從埃及象形文字中獲得了對(duì)人生和藝術(shù)創(chuàng)作的全新感悟，并在其創(chuàng)作中結(jié)合了豐富的歷史文化元素與具有表現(xiàn)力的現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：埃及象形文字；保羅·克利；藝術(shù)風(fēng)格

一、埃及藝術(shù)中的象形文字

在埃及藝術(shù)領(lǐng)域中，圖像不單是想象的產(chǎn)物，更充滿了象征意義。古埃及人將繪畫視為一種記錄歷史和傳承文化的方式，因此他們認(rèn)為繪畫是一項(xiàng)重要的社會(huì)活動(dòng)。

“書畫同源”的觀點(diǎn)，在古埃及文化中也是適用的。在古埃及繪畫作品里，可以看到許多關(guān)于文字和圖畫的記錄。通過觀察埃及的所有歷史遺跡，我們可以明顯感受到文字和圖像之間的緊密關(guān)系。在古埃及繪畫中，線條和色彩往往被當(dāng)作裝飾材料。象形文字本質(zhì)上是由一系列微小的圖畫組成的，它們組合在一起形成了一個(gè)宏大的畫面。而一幅壁畫，其實(shí)是文字符號(hào)的進(jìn)一步擴(kuò)展和延展，人們很難區(qū)分它是文字還是繪畫。在一些繪畫作品中，我們可以看到，線條、色彩等要素往往以某種形式被賦予了某些象征意義，從而形成一種抽象意味。這表明，古埃及藝術(shù)中早已存在形式主義的抽象化傾向。古埃及繪畫中最常見的有線刻、象形文字和墓壁畫三種形式。這類藝術(shù)頻繁地出現(xiàn)在寺廟的墻面和古代的莎草紙上，它們不僅僅是簡(jiǎn)單的涂鴉，還是古埃及人復(fù)雜的書寫系統(tǒng)。

對(duì)于充滿好奇心的觀察者而言，象形文字或許僅僅被視為一種藝術(shù)表現(xiàn)或禮儀標(biāo)志。埃及象形文字（圖1）起源于古埃及人，但其發(fā)展演變卻不為多數(shù)學(xué)者所關(guān)注。盡管如此，象形文字仍然是埃及文化交流的中心，它們巧妙地將人們的日常生活和社會(huì)治理方式融入精致的文字符號(hào)之中。在古埃及人看來(lái)，象形文字象征了秩序、神圣和幸福。象形文字在古埃及文化中被認(rèn)為是一種神秘的標(biāo)志，它不僅具有高度的靈性，還連接著生命的另一端。因此，象形文字給人一種圖形裝飾的美感，它將文字與圖形巧妙地結(jié)合在一起，展現(xiàn)了其抽象和主觀化的屬性。

埃及象形文字給人一種視覺享受，無(wú)論是寺廟墻壁上綿延不絕的故事，還是護(hù)身符上簡(jiǎn)潔的銘文，它們都將藝術(shù)與語(yǔ)言融為一體。每個(gè)符號(hào)都經(jīng)過精心設(shè)計(jì)，不僅傳達(dá)了特定含義，還為環(huán)境增添了美感。在現(xiàn)代，受埃及象形文字啟發(fā)的藝術(shù)仍然在蓬勃發(fā)展。從珠寶設(shè)計(jì)到當(dāng)代壁畫，這種古老的文字找到了引起人們共鳴的方式，在現(xiàn)代風(fēng)貌中增添了一絲古韻。

二、埃及藝術(shù)中發(fā)掘的符號(hào)性繪畫風(fēng)格

訪問埃及是克利人生旅程中最具意義的一次。在那之前，克利曾有機(jī)會(huì)看到埃及藝術(shù)的臨摹拓印之作，也研讀了古埃及文明的文學(xué)殘頁(yè)，且并在1919年完成了包括《藍(lán)色的山脈》在內(nèi)的一系列具有埃及特色的藝術(shù)作品。這表明了在這一時(shí)期克利雖對(duì)埃及有一些初步的認(rèn)識(shí)，但尚未完全理解這種藝術(shù)的深層含義。在克利一生的旅途中，他接觸了許多不同時(shí)期和風(fēng)格的藝術(shù)家，這些藝術(shù)家也給他帶來(lái)很多啟發(fā)。克利在年輕時(shí)訪問意大利，這段經(jīng)歷使他開始對(duì)藝術(shù)有了更深入的了解，并對(duì)藝術(shù)的未來(lái)進(jìn)行了思考，這也是他藝術(shù)生涯萌芽之初；克利在他的數(shù)次巴黎旅行之中被印象派等畫派和多位現(xiàn)代大師的作品所吸引，這也促成了他的思維范圍由造型研究方向擴(kuò)展到了更廣闊的空間分析。在突尼斯旅行期間，克利體驗(yàn)到了色彩的奇妙魅力，并在其作品中體現(xiàn)了對(duì)光與色的獨(dú)特感受。居住在巴黎時(shí)，他探索并實(shí)踐了西方繪畫語(yǔ)言，隨后返回故鄉(xiāng)深入研究本地的傳統(tǒng)文化，逐漸形成了他的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。這幾次重要的旅程顯著推動(dòng)了他在藝術(shù)思考和創(chuàng)作方法上的發(fā)展。兩次前往法國(guó)巴黎的經(jīng)歷都極大地激發(fā)了他的創(chuàng)作靈感，而突尼斯之行對(duì)他的影響尤為深遠(yuǎn)。最后，他在藝術(shù)成熟后訪問了埃及，這次經(jīng)歷為他的畫作帶來(lái)了更強(qiáng)的生命力和意義。

1928年，克利去往埃及。他從埃及那龐大而古老的歷史遺址中獲得了對(duì)人生和藝術(shù)創(chuàng)作的全新感悟，并在其創(chuàng)作中結(jié)合了豐富的歷史文化元素與具有表現(xiàn)力的現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格。在當(dāng)代文學(xué)創(chuàng)作中，多種宇宙象征的使用變得更加普遍，這些象征通常通過象形文字的形式表現(xiàn)出來(lái)?？死谒淖髌分腥谌肓伺c埃及文化相關(guān)的隱含意義，并用與埃及象形文字相似的符號(hào)進(jìn)行了表達(dá)。

1929年克利從埃及返回，創(chuàng)作了大量關(guān)于埃及風(fēng)景的油畫作品，盡管這些作品被稱為埃及的風(fēng)景畫，但其中并未呈現(xiàn)傳統(tǒng)意義上的自然景觀，而是展現(xiàn)了由多條彩色的幾何形狀條帶組成的圖案。在畫面中，這些條帶作為象征性元素，向世人展示了埃及藝術(shù)的莊重和永恒?？死\(yùn)用色彩和幾何條紋的結(jié)合，通過邏輯推理確定了它們的長(zhǎng)寬和密度。在他的畫作中，色彩的冷暖、明暗之間的對(duì)比具有特殊意義，相較之前的作品，色彩的表現(xiàn)更加放松和鮮明。維爾·格羅曼以批評(píng)家的嚴(yán)肅與朋友的親密非常全面且具體細(xì)微地指出：“克利在創(chuàng)作過程中色彩的象征意義與設(shè)計(jì)思想密不可分，這表明了他對(duì)色彩運(yùn)用和畫面結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)給予了同等的重視?！庇绕浔憩F(xiàn)在以“埃及風(fēng)”為主的作品畫面布局簡(jiǎn)潔，主要通過各種大小的幾何形狀的有序排列和組合，并以風(fēng)景為紐帶，創(chuàng)造出壯麗的視覺效果和寬廣的視角。在仔細(xì)觀察并深思自然景觀后，克利將他的想象力與經(jīng)歷融合，創(chuàng)造了畫作中的抽象圖形。盡管這些圖形富含想象，但仍展現(xiàn)了宇宙中的某些永恒結(jié)構(gòu)。這些結(jié)構(gòu)呼應(yīng)了古埃及建筑的簡(jiǎn)潔與宏偉，以及它們所表達(dá)的莊嚴(yán)與神秘。

1929年，克利創(chuàng)作了《紀(jì)念碑》（圖2），其由交錯(cuò)的彩色條帶組成，條帶通過直線和斜線的形式編織在一起，依靠條帶的密集和稀疏來(lái)展現(xiàn)空間感。畫面中，背景由深色的密集條帶和淺色的寬條帶組成，大多數(shù)條帶邊緣呈斜線形狀。這些大小不同的條帶在中心區(qū)域交叉重疊、交錯(cuò)，形成了似建筑般的宏偉景象?？死谶@件作品中較少關(guān)注形體的描繪，而是強(qiáng)調(diào)畫面的節(jié)奏感，從而使得色帶的布局和整體結(jié)構(gòu)顯得和諧統(tǒng)一。

在克利晚期的藝術(shù)生涯中，他采取了許多前所未有的創(chuàng)新手法來(lái)呈現(xiàn)“埃及風(fēng)”的主題。這一階段，克利對(duì)自己早期的作品主題與符號(hào)進(jìn)行了深入的復(fù)審和探索。因此，他的晚期畫作混合了豐富的象征性文字和幾何形狀，其風(fēng)格和深意與早期有了明顯的區(qū)別。這些藝術(shù)作品往往利用色塊來(lái)區(qū)別背景，并且采用粗黑線條簡(jiǎn)化物體輪廓，其中一些線條與背景色塊相結(jié)合，有的則單獨(dú)表現(xiàn)。盡管構(gòu)圖簡(jiǎn)單，卻呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的形式美感，常常用來(lái)表現(xiàn)東方景致。

例如在《尼羅河傳說(shuō)》（圖3）這幅作品中，埃及象征性元素與象形符號(hào)的意味尤為強(qiáng)烈。作品以黃麻質(zhì)地的矩形畫布為載體，其上深藍(lán)色的背景和波動(dòng)的色彩交織出透明與不透明的視覺效果，不規(guī)則的四邊形布局形成流動(dòng)感，體現(xiàn)出色彩間的對(duì)比，也再現(xiàn)了尼羅河的生動(dòng)景象，同時(shí)這種藍(lán)與褐的配色也引發(fā)了觀者對(duì)古代文明的聯(lián)想。畫布中心的淺色和白色方塊與藍(lán)色相交，呈現(xiàn)出水的視覺形態(tài)。畫面中散布著六十六種不同的符號(hào)，這些主要以字母形式存在的符號(hào)與藍(lán)色背景的分隔相呼應(yīng)，讓人聯(lián)想到古埃及的墻畫文字和圖案。這幅藝術(shù)作品里集合了多種多樣的符號(hào)圖形，包括魚、人像、船舶、字母和日月，這些圖形由直線和曲線組成，以深褐色為基調(diào)，與背景的大河的藍(lán)色呼應(yīng)，營(yíng)造出層次豐富的視覺空間。畫面中的水面與水下元素交融，共同塑造出充滿節(jié)奏的畫面整體。中央簡(jiǎn)化的船只及其旁的人物成為視覺中心，帶來(lái)一種寧?kù)o和諧的氛圍。各元素在恰當(dāng)?shù)奈恢蒙险宫F(xiàn)其獨(dú)有的意義，也反映了克利對(duì)埃及和其他東方文化的深入感知與理解。

在克利晚期的藝術(shù)創(chuàng)作中，他的“埃及風(fēng)”系列不只是抽象的，還融入了一些具體的繪畫作品。這些具象作品中的人物往往沿用埃及藝術(shù)經(jīng)典的正面律造型。在這期間，克利經(jīng)常使用“太陽(yáng)”和“半月”等符號(hào)，這些符號(hào)在不同作品里表達(dá)了各異的含義。此外，他晚期的許多作品廣泛引用了埃及象形文字的符號(hào)，通過這些符號(hào)來(lái)表達(dá)他對(duì)生死的看法。

1937年，克利創(chuàng)作了名為《古繪圖畫》（圖4）的畫作，其中深受古埃及藝術(shù)風(fēng)格的影響。畫作左側(cè)展示了典型的埃及式人物面部和裝飾線條的服裝。畫面的底部則以線條繪制了各種爬行動(dòng)物和魚類。此外，作品中還融入了多樣的字母、數(shù)字與象形圖案，這些元素在粗糙的淺灰色背景上重現(xiàn)了古埃及繪畫的視覺特色。作品雖然體現(xiàn)了古埃及的風(fēng)格，但其構(gòu)圖及形式感明顯帶有現(xiàn)代的特征，顯示出對(duì)元素布局的靈活處理和對(duì)傳統(tǒng)古埃及藝術(shù)形式的突破?？死谧约旱膭?chuàng)作中，將古埃及藝術(shù)的精髓與現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格相結(jié)合，展示了歷史與當(dāng)代藝術(shù)的完美融合。

《埃及投來(lái)的一瞥》（圖5）是克利與埃及相關(guān)的最后一幅作品。他采用了簡(jiǎn)潔的蠟筆技巧，創(chuàng)作出的作品不僅尺寸緊湊，而且構(gòu)圖設(shè)計(jì)也相當(dāng)簡(jiǎn)練。這幅畫以紅色為背景，通過線條描繪_{XI06ssrslGM7Nv8sGSLvYg==}了人物頭像的側(cè)邊輪廓。人物的眼睛雖然看似面向前方，但因克利對(duì)眼睛的特別處理，使得觀眾難以判斷其是側(cè)面還是正面。這種處理方式反映了克利對(duì)埃及正面律的獨(dú)特理解，他沒有完全按照傳統(tǒng)正面律來(lái)描繪眼睛，而是賦予其一種幽默感的表達(dá)。此作品以這樣的形象代表了埃及，他相信那些表面上看似消失的古老元素實(shí)際上并未真正消逝，而是處于一種等待被喚醒的沉睡狀態(tài)，只需適當(dāng)?shù)挠|發(fā)就能煥發(fā)新生。

三、結(jié)語(yǔ)

古埃及藝術(shù)在當(dāng)代繪畫的創(chuàng)作中具有重要的價(jià)值與意義。它不僅為當(dāng)代藝術(shù)家提供了豐富的靈感來(lái)源，也為我們理解和傳承這一古老文明的藝術(shù)精髓提供了新的視角和途徑。

保羅·克利的藝術(shù)創(chuàng)作不完全是純粹抽象的，他的畫作中與現(xiàn)實(shí)有一種寬松的聯(lián)系。其作品中的某些符號(hào)清晰可識(shí)，使人們能夠更加深刻地感受到自然界、季節(jié)變換、動(dòng)物、山石及建筑的氛圍。到了藝術(shù)生涯的晚期，克利開始去除那些容易識(shí)別的元素，轉(zhuǎn)而強(qiáng)調(diào)符號(hào)在視覺藝術(shù)中的核心作用，這些符號(hào)深受古埃及象形文字和楔形文字的影響，展現(xiàn)了他獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)風(fēng)格。

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作者簡(jiǎn)介：

張喆舜，湖北美術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：造型藝術(shù)研究。