李文賾畢業(yè)于中國傳媒大學(xué)，后前往美國舊金山藝術(shù)大學(xué)音樂制作與視覺媒體聲音設(shè)計專業(yè)就讀，并獲得藝術(shù)碩士學(xué)位。為了拓展自己的音樂技能，他開始在電影行業(yè)工作，以更好地了解電影的聲音制作。同時，他還在美從事小提琴的普及教育工作。

前不久，記者就一些音樂設(shè)計、搖滾音樂以及中美音樂資源如何共享等問題，采訪了李文賾。

以下記者簡稱記，李文賾簡稱李。

記：你從小學(xué)習(xí)小提琴，也曾在中國愛樂樂團演奏中提琴。在樂團的經(jīng)歷為你日后從事音樂、編曲、創(chuàng)作有哪些幫助？

李：在樂團排練和演出的經(jīng)歷，不僅讓我積累了大量的不同風(fēng)格的音樂作品演奏經(jīng)驗，更讓我了解和熟悉了交響樂的音響效果。對比目前更加流行的創(chuàng)作風(fēng)格和手法，我的視野更加開闊，編曲和創(chuàng)作時候的選擇也更加自由。

記：在傳媒大學(xué)讀書期間，你整理出世界各個管弦樂團數(shù)千份錄音，這一項工作無疑非常有意義，這些錄音發(fā)揮了哪些作用？你從中發(fā)現(xiàn)了什么，收獲到了什么？

李：音樂作品的廣泛閱讀和演奏本身就是一種藝術(shù)上的積累，他會提升我的音樂審美，加深我對不同作曲家音樂風(fēng)格更深刻的了解。隨著音樂修養(yǎng)的積累越來越深厚，對我的創(chuàng)作以及演奏方面的表達會起到潛移默化的作用，對音樂的理解也會更加準(zhǔn)確、深刻。

記：你在舊金山藝術(shù)大學(xué)，學(xué)的是音樂制作與視覺媒體聲音設(shè)計專業(yè)，國內(nèi)藝術(shù)類大學(xué)是否有類似的專業(yè)？通過學(xué)習(xí)，對音樂人審美意識的提升和藝術(shù)規(guī)律的把握有哪些幫助？

李：在中國傳媒大學(xué)讀書時期，我其實已經(jīng)接觸到了音樂制作和錄音方面的知識，我相信國內(nèi)大學(xué)音樂教育的方向是很正確的。但是在美國學(xué)習(xí)的專業(yè)內(nèi)容可能更傾向于用音樂服務(wù)影視、廣告和游戲等其他行業(yè)，目的性可能更強。另外，美國的教學(xué)整體上更為開放和自由一些，也倡導(dǎo)和鼓勵學(xué)生們自己創(chuàng)造屬于自己的音樂領(lǐng)域。

記：可否介紹一下什么是聲音設(shè)計？它通常運用在哪種藝術(shù)門類？

李：聲音設(shè)計在專業(yè)領(lǐng)域上是指利用合成器或者基礎(chǔ)的錄音知識來創(chuàng)造出更多的不同聲響，在設(shè)計方面，更加突出用聲音對畫面的輔助作用，其中當(dāng)然也包括錄音、混音等基礎(chǔ)技能。聲音設(shè)計目前會廣泛應(yīng)用到影視劇音效創(chuàng)作，擬音、聲音特效、環(huán)境特效等等，在大型游戲和商業(yè)廣告上也有廣泛應(yīng)用。

記：你曾為美國許多獨立電影人錄音，從中你學(xué)到了什么，收獲了什么？

李：與不同的藝術(shù)家合作，本身就是一種互相學(xué)習(xí)和交流的機會，雖然大家的專業(yè)不完全相同，但是審美和對作品的感覺最終都會達到一致。在交流的過程中，大家會互相體會彼此的想法，也可以了解不同藝術(shù)家的人生經(jīng)歷以及作品的創(chuàng)作背景，對我自己的創(chuàng)作也是一種啟發(fā)。在專業(yè)制作方面，不同導(dǎo)演的要求會讓我的制作水平更高，也會讓我對自己有更高的要求。

記：你在自己的音樂工作室編創(chuàng)、演奏自己的音樂作品，不知你的音樂作品是什么風(fēng)格的？是否有當(dāng)?shù)氐囊魳吩兀渴欠衲軌虻玫疆?dāng)?shù)赜^眾、聽眾的認可？市場前景如何？

李：我目前的創(chuàng)作風(fēng)格大多是以流行音樂為主，因為我雖然是古典音樂的演奏者和教育者，但是我自己確實是一個搖滾迷。在美國我所居住的環(huán)境，人們大多數(shù)還是更接受流行音樂的。所以創(chuàng)作一些偏流行的歌曲，聽眾們大多也可以接受。市場方面的話，在美國想憑借創(chuàng)作音樂賺錢的話還是很有難度的。大多數(shù)的音樂創(chuàng)作者或是演奏員都會有其他的工作來養(yǎng)活音樂部分的支出。

記：你在參與當(dāng)?shù)厣鐓^(qū)的音樂普及教育中，主要教授何種樂器？

李：我主要是以小提琴教學(xué)為主，同時管理小型弦樂團，以及一個和朋友們組建的搖滾樂隊。

記：這個搖滾樂隊是由哪些成員組成，有幾位華人樂手，幾位美國樂手？樂隊主要演奏哪種風(fēng)格的搖滾樂？是重金屬（Heavy Metal）還是朋克搖滾（Punk Rock），抑或是英倫搖滾（Britpop）、獨立搖滾（IndieVRWvz8MIZW+XkrywlvBQiUNv8auJLVxKq1wszmw47sQ= Rock）？哪種風(fēng)格的搖滾樂更能受美國青少年的關(guān)注？

李：我的搖滾樂隊Hexi目前一共有6位成員，除了我自己是專業(yè)的音樂人之外，其他的隊員均是硅谷工作的科技人員，大家都是年輕人且對音樂有著很高的熱情。我們目前的風(fēng)格是日本流行搖滾，會翻唱一些日本80、90年代的流行搖滾歌曲，例如Zard、東京事變等等。我們也是因為音樂才能組合到一起排練和演出的。目前我們在舊金山灣區(qū)有3場演出，擁有了自己的社交媒體賬號和許多關(guān)注者。作為樂手，我相信大家都收獲到了很多平時工作中收獲不到的快樂。我們演出的場地大多是當(dāng)?shù)氐木瓢桑^眾們會有我們自己的朋友，也有來喝酒的各個國家的聽眾，總體來說，玩樂隊是一個很快樂的事情，我也希望我們樂隊可以一直堅持下去。

記：在當(dāng)?shù)厝巳褐?，何種樂器最受大眾的喜愛？

李：從學(xué)生和家長學(xué)琴角度來講，鋼琴和小提琴依然是美國最熱門最受追捧的樂器，其他方面如吉他和爵士鼓也是很多人感興趣的樂器。

記：你所在的社區(qū)，學(xué)習(xí)音樂的環(huán)境氛圍如何？主要學(xué)習(xí)音樂的人群是哪個年齡層次的？他們之前是否都有音樂基礎(chǔ)呢？

李：目前在我的教學(xué)經(jīng)驗里，5～16歲年齡層的學(xué)生是最多的，大多數(shù)學(xué)生都希望在年紀較小的時候，培養(yǎng)對樂器和音樂的愛好。當(dāng)然也有成年人和老年人跟我學(xué)習(xí)小提琴。整體來看，人們對音樂的喜愛還是比較普遍的。對于成年人來說，大部分成人學(xué)生是有一些音樂基礎(chǔ)的，并且他們對音樂抱有很高的熱情。他們對音樂的熱情也會感染到我，因此在教學(xué)中我會傾盡所能，全身心投入到教學(xué)中。

記：你在國內(nèi)一定也有過教學(xué)的經(jīng)歷，你認為中美在小提琴啟蒙教育方面有何區(qū)別，兩國小提琴普及程度有何差異？

李：對我自己的教學(xué)經(jīng)歷而言，中國的小提琴教育還是更偏向于提升技術(shù)，因為考學(xué)和比賽的驅(qū)使，絕大部分學(xué)生會選擇難度系數(shù)大、技術(shù)門檻高的樂曲來練習(xí)，即使他們的樂感和基本功沒有完全達標(biāo)，但是大部分人依舊會去嘗試和挑戰(zhàn)高難度樂曲。在美國，學(xué)習(xí)樂器并不能給你帶來很多“優(yōu)勢”，所以學(xué)習(xí)樂器更多的是一種藝術(shù)培養(yǎng)。沒有了學(xué)琴壓力的話，學(xué)生可以放慢腳步去感受音樂里美的東西。但也是因為沒有學(xué)琴的壓力，在美國，大部分學(xué)生的學(xué)習(xí)進度是遠遠落后于中國或者韓國學(xué)生的。在普及方面，幾乎所有的美國中小學(xué)都會有弦樂隊或者管樂隊，美國會用樂隊排練的形式代替中國的音樂課，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)樂器的同時了解音樂。所以，從普及角度來講，中國和美國都是很不錯的，只是培養(yǎng)的方法稍有不同。

記：作為一名普及和傳授音樂知識的教育工作者，你認為應(yīng)當(dāng)具備怎樣的素質(zhì)和學(xué)養(yǎng)？通過教學(xué)，你是否體會出“教學(xué)相長”的深刻含義？

李：作為一名音樂專業(yè)方面的老師，我始終相信：我的德行、言談舉止和藝術(shù)觀念會潛移默化地影響到我的每一個學(xué)生。因為無論是在中國或是美國，音樂老師往往是教育領(lǐng)域中帶領(lǐng)學(xué)生學(xué)習(xí)時間最久的老師。我人生中授業(yè)于我最久的老師，就是我的小提琴老師。我跟隨我的提琴老師學(xué)習(xí)達9年之久，他的性格和教學(xué)理念令我至今記憶猶新。我作為音樂老師在美國授課，相信也會深遠地影響著我的學(xué)生。所以我在教學(xué)的過程中始終堅持育人第一，教書其次。我要把對事物正確的觀點和為人處世的方法教授給學(xué)生。這樣一來，今后無論學(xué)習(xí)樂器或是其他各個方面，學(xué)生都會有一個健康向上的心態(tài)和積極樂觀的性格。

記：都說音樂是人類共通的語言，音樂沒有國界。你對這些話有哪些深刻的感悟和體會？

李：美國是一個多種族的移民國家，我的學(xué)生中也會有各個族裔的學(xué)生，如韓國、日本、印度、墨西哥等等。大家在學(xué)習(xí)音樂的過程中完全沒有去質(zhì)疑老師對音樂教育的權(quán)威性，家長和學(xué)生們都會對老師們的專業(yè)性十分認可，不關(guān)注老師的年齡和種族。這也是我認為音樂所謂的“通用性”十分偉大的地方。我們擁有不同的學(xué)習(xí)和成長背景，但是當(dāng)人們討論起音樂的時候，我們的頻道和認知都是處在一個維度的。

記：你是否非常熱愛音樂教學(xué)工作？你教授過的學(xué)生有許多人都實現(xiàn)了音樂夢想，你是否很有成就感？

李：我已經(jīng)有十幾年的音樂教育工作經(jīng)驗了，我?guī)н^的第一批學(xué)生已經(jīng)上了大學(xué)，在美國的第一批學(xué)生中也有學(xué)生被哈佛大學(xué)、茱莉亞音樂學(xué)院和柯蒂斯音樂學(xué)院錄取的小提琴專業(yè)的學(xué)生。當(dāng)我在舞臺下面看他們表演的時候，我當(dāng)然非常欣慰和高興，當(dāng)我知道我的學(xué)生們也有了他們自己的學(xué)生時，我領(lǐng)悟到傳承的幸福，也體會到種子生根發(fā)芽的成就感。

記：在中美兩國音樂教育資源共享方面，你做過哪些努力和嘗試？

李：在小提琴方面，我會將美國小提琴教學(xué)中先進的教材、音樂曲譜和優(yōu)質(zhì)的教學(xué)方法帶回給中國，與小提琴老師們一同分享。同時，我也會在平時的授課中，向?qū)W生們介紹中國的音樂，讓他們嘗試演奏中國的曲譜，了解中國的交響樂、協(xié)奏曲作品。目前，我的小提琴教學(xué)法也在與我本科學(xué)校——中國傳媒大學(xué)的張豐艷教授共同努力，嘗試推廣到全國的中小學(xué)音樂課堂中去。希望我多年的教學(xué)經(jīng)驗可以幫助到中國的音樂學(xué)生們，推動中國的小提琴教育向前更邁進一步。

記：近期你在從事什么工作？你對自己的未來有何規(guī)劃？

李：我最近在與國內(nèi)合作推廣自己的小提琴教學(xué)法，同時嘗試編寫自己教學(xué)法的教材和教輔材料。在美國，我正在積極參加加州政府的藝術(shù)家義務(wù)教學(xué)和音樂夏令營教學(xué)設(shè)計。對于未來，我希望我的教學(xué)方法可以影響到更多的學(xué)生，帶給喜歡音樂的孩子們更多的快樂。

李文賾簡介：

李文賾從5歲開始學(xué)習(xí)小提琴，并在年輕時對作曲產(chǎn)生了興趣。高中畢業(yè)后，他就讀于中國傳媒大學(xué)，在那里他審閱并整理了來自世界各地管弦樂隊的數(shù)千份錄音，并獲得了音樂學(xué)學(xué)士學(xué)位。在學(xué)習(xí)期間，他還在22歲時被選中加入著名的中國愛樂樂團演奏中提琴。這一職位磨練了他的音樂聽覺，并讓他對音樂的世界和自己的未來有了愿景。

學(xué)業(yè)結(jié)束后不久，他決定移居美國，通過在舊金山藝術(shù)大學(xué)獲得音樂制作與視覺媒體聲音設(shè)計的藝術(shù)碩士學(xué)位，體驗美國在音樂表演和制作方面的視角。為了拓展自己的音樂技能，他開始在電影行業(yè)工作，以更好地了解電影的聲音制作。

他在電影行業(yè)的成就之一是他參與制作的第一部電影票房收入超過5000萬美元。從那時起，他為許多美國獨立電影制片人錄音，他的許多作品被《世界日報》和《僑報》刊載。他繼續(xù)從事電影音樂制作，幫助多個非營利組織制作自己的音樂作品。2020年，他為Alum Rock咨詢中心制作了音樂視頻《當(dāng)愛起舞》，2021年，他為特殊需要兒童之友制作了音樂視頻《夢想的朋友》。

目前，李文賾經(jīng)營著自己的工作室——BRUCE音樂工作室，并積極創(chuàng)作、編排和演奏自己的音樂。他還在非營利組織Compass Point Mentorship擔(dān)任音頻制作的教育者，繼續(xù)支持當(dāng)?shù)厣鐓^(qū)的音樂教育。

在過去的十多年音樂教育工作中，李文賾教授了數(shù)百名學(xué)生，并幫助他們實現(xiàn)了音樂夢想。他的學(xué)生不僅被茱莉亞音樂學(xué)院、柯蒂斯音樂學(xué)院和哈佛音樂學(xué)院錄取，還有多位學(xué)生獲得了國際級別的獎項。他們在舊金山音樂廳、紐約卡內(nèi)基音樂廳和洛杉磯迪士尼音樂廳等地演出。