當一部劇集決定使用方言，其首要目的是讓觀眾充分體會地域特色之妙，還是讓觀眾體會劇情和人物沖突之妙？

進入暑期，熒屏似乎有點兒過于熱鬧：劇集、綜藝、歐洲杯、美洲杯、巴黎奧運會……這樣一個熱檔，任何節(jié)目的播出，都要冒著收視群體被競爭者搶奪的危險。也因如此，但凡敢在該時段以個性示人的劇，都可謂劇集領域的勇者。

不久前剛播完的《消失的大象》，話題點頗多。首先是劇名，不知為什么，讓我想起一本多年前的小說集——村上春樹的《象的失蹤》，內(nèi)容其實與劇集不相干，但名字吸引人，自帶懸疑味道，這方面劇名和書名倒是有些異曲同工。其實，劇名還很容易讓人聯(lián)想到《隱秘的角落》《消失的十一層》這些近年比較出名的涉案劇，進而生出期待。其次，是資深演員王志文及近年崛起的“演技擔當”任素汐，這兩位素來以戲好著稱的演員，出現(xiàn)在同一部劇中，無疑讓觀眾非常好奇。

不過，《消失的大象》真正讓人驚訝的，還在于它是一部頗具喜感的懸疑劇。追夢路上懵懂的主人公、撈金途中笨拙的罪犯，不同的人因為各自欲念產(chǎn)生誤會和沖突……怎么看，怎么像是《瘋狂的石頭》《無名之輩》等“黑色喜劇”進軍劇集領域。類型劇里，內(nèi)地近年好像還真沒有這樣的戲?！断У拇笙蟆房梢砸暈楸灸甓阮愋蛣√剿鞯囊粋€亮點。

和那些本土“黑色喜劇”電影一樣，《消失的大象》也刻意營造地域色彩。過去，除了京腔兒，誰知道王志文還能說西南方言？現(xiàn)在人家不只說了西南方言，還說了東北話呢！雖然兩者都不是很地道，但多少帶來了一點兒驚艷。至于任素汐，有《無名之輩》的經(jīng)驗打底，她在《消失的大象》這部劇里，方言發(fā)揮得更加自如了。

《消失的大象》中，絕大多數(shù)演員都在說西南方言，觀眾剛看頭兩集，難免有些發(fā)蒙，需要經(jīng)歷一個適應過程，方言聽得多了，還是會累。我在看劇的過程中，就不止一次問自己——如果把劇中方言都改成普通話，會不會影響地域特色和表達效果？答案基本是否定的。

至于說對話的喜劇色彩，純方言肯定沒有半吊子方言，乃至摻雜了普通話和外地話的半方言更出效果。王志文演的“志叔”，單就口音效果而言，說西南方言時并不是太可笑，一旦他跳到更荒腔走板的東北口音，喜感馬上就出來了。全劇語音方面的喜感，更多還是集中在“張礦”的西南味普通話、“吳老”的廣式普通話上。

全程南方方言，或者說絕大多數(shù)角色說南方方言，并不一定能讓觀眾自然、順暢地進入劇中情境，這好像在中文影視里是一個普遍規(guī)律。二十世紀八九十年代，香港影視在內(nèi)地風靡，靠的也還是配音處理過的普通話版本。年初，《繁花》普通話和上海話兩個版本同時播出，觀感更流暢的依然是普通話版本。地方特色由個別幾個角色承擔一下就可以了，全員本地方言反而影響傳播。印象里，前些年民國劇里有一個題材，是四川的“哈兒師長”，先后由不同制作團隊拍過方言劇集和普通話劇集，后者顯然比純方言劇更吸引人?！断У拇笙蟆防锓窖云毡槭褂盟鶐淼氖湛磿r的隔膜感，跟上述情形類似。

有的朋友也許會說，方言帶來的生活現(xiàn)場感，以及地域幽默屬性，是普通話版本難以達到的。這一點我完全贊同。問題在于，當一部劇集決定使用方言，其首要目的是讓觀眾充分體會地域特色之妙，還是讓觀眾體會劇情和人物沖突之妙？如果是后者，那還是普通話版本，或者說以普通話為基礎，適度雜糅方言的混語版，傳播起來更為得力些。

對四川話感興趣的朋友，可能會記得，曾經(jīng)有過一個衍生自經(jīng)典喜劇電影《抓壯丁》的“王保長”喜劇IP，分別由四川喜劇演員沈伐和知名演員李保田拍攝過不同的劇集系列。兩個系列各有千秋，沈版是純川話版，風格上更貼近老電影；李版則是普通話雜糅川話，播出范圍及受眾面都更廣，反響也更大。影視作品，究其本質，屬于大眾文藝，這類文藝作品或產(chǎn)品的特點，決定了它們是要盡力去爭取最為廣泛的傳播，以走近最為廣大的受眾，還是怎么方便觀賞就怎么來吧。畢竟，連王家衛(wèi)拍電視劇，都知道要拍出兩種語言版本，從而適應不同范圍的受眾。更何況現(xiàn)在大家?？吹倪@些劇集，其主要目的還是展示劇情，而非凸顯演員的方言才華。所以，方言元素在劇集中的投放，最妙還在于——適度。