劉鳳果

在中國傳統(tǒng)文化的長河中，有一門獨特而又古老的藝術(shù)形式——漆藝，它以其獨特的質(zhì)感、豐富的色彩和精湛的工藝，歷經(jīng)千年歲月的洗禮，依舊光彩奪目。中華漆器文化萌芽于8000多年前的新石器時期，經(jīng)過漫長歲月的沉淀、融合、發(fā)展、創(chuàng)新，到明清時期大漆藝術(shù)達到頂峰，并逐漸形成彩繪、描金、堆漆、雕漆等眾多門類。8年前，“太原傳統(tǒng)漆器手工技藝”入選太原市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)目錄；今年5月，郭喜梅的“金漆鑲嵌技藝”入選山西省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)目錄。

什么是漆藝？漆藝是一種利用生漆為主要材料，通過雕刻、填色、鑲嵌等技法進行裝飾的藝術(shù)品。它既可以用于日常用品的裝飾，也可以作為獨立的藝術(shù)品種欣賞。漆畫則是將漆藝與繪畫相結(jié)合，創(chuàng)作出具有立體感和質(zhì)感的藝術(shù)作品。每幅漆畫都是獨一無二的，具有很高的收藏價值。漆藝品具有耐酸、耐堿、耐高溫等特點，且色澤光亮，形態(tài)多樣，是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。

俗話道“百里千刀一斤漆”，簡潔明了點出了大漆的珍貴程度。大漆難得，漆之作更難得。在有著“非遺小鎮(zhèn)”稱號的劉家堡村，我們見到了鉆研于漆藝技術(shù)的郭喜梅老師。郭喜梅是太原市工藝美術(shù)大師、市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)金漆鑲嵌手工技藝的傳承人，同時也是梅藝漆坊的創(chuàng)始人。

成長在民間手工藝人家庭的郭喜梅，從小耳濡目染，對漆器藝術(shù)產(chǎn)生濃厚興趣，并在家人的指導(dǎo)下認真地學(xué)習(xí)了漆器技藝，練就了扎實的基本功。此后，經(jīng)過長期的學(xué)習(xí)與磨煉，郭喜梅的漆藝作品不僅受到了大眾的廣泛認可和贊譽，還被收錄于山西省非遺金漆鑲嵌技藝名錄中。在傳統(tǒng)漆藝方面，郭喜梅致力于將這門古老技藝與現(xiàn)代美學(xué)相結(jié)合，創(chuàng)作出既具有傳統(tǒng)韻味又符合現(xiàn)代審美的漆藝作品。而她的貢獻不僅僅是對漆藝的不斷探索和創(chuàng)新，她還盡自己畢生所學(xué)將傳統(tǒng)漆藝推向更廣闊的舞臺。郭喜梅通過活動展覽、教學(xué)以及直播等多種形式來傳授漆畫藝術(shù)和推廣傳統(tǒng)漆藝文化，讓更多的人了解并欣賞到漆畫這門古老而精美的藝術(shù)魅力。

成功從來都不是一蹴而就的，在漆藝的道路上，郭喜梅也經(jīng)歷了不少艱難挑戰(zhàn)。因為郭喜梅與丈夫?qū)Υ笃崴囆g(shù)有著共同的熱愛和追求，他們共同創(chuàng)立了梅藝漆坊，在創(chuàng)業(yè)初期，同多數(shù)創(chuàng)業(yè)者一樣，他們也面臨著資金短缺和市場認可度低的問題。隨著兩人的不斷努力和對漆藝的始終熱愛，他們的事業(yè)也結(jié)出了可喜的成果，不僅在“非遺小鎮(zhèn)”劉家堡創(chuàng)建了工作室，還在在太原開化寺街的繁華地帶也創(chuàng)建了工作室。郭喜梅對每一位到訪工作室的顧客都傾心以待，聆聽他們的要求，給出自己的意見，并制訂多種方案供顧客選擇。因此，全國各地的游客都慕名而來，想要從她這里得到自己心怡的漆畫作品。

然而，面對市場競爭和技術(shù)變革的挑戰(zhàn)，傳統(tǒng)漆藝在發(fā)展與傳承方面也遇到了一些問題。郭喜梅也意識到，傳統(tǒng)漆藝不應(yīng)故步自封，應(yīng)該在保留傳統(tǒng)的同時還要符合現(xiàn)代年輕人的審美意識。那么，如何讓年經(jīng)消費者被傳統(tǒng)漆藝的魅力所吸引，并愿意為此買單？又如何讓傳統(tǒng)漆藝在新時代煥發(fā)新生機呢？郭喜梅在堅持傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，大膽改革創(chuàng)新，在保留傳統(tǒng)的漆藝技法，如雕刻、填色、鑲嵌等的同時，還融入了現(xiàn)代設(shè)計理念和元素，使得漆作既有傳統(tǒng)韻味，又符合現(xiàn)代審美。此外，郭喜梅還將漆藝的載體拓展到了絲、絹、棉、麻等新材料上，并設(shè)計出一系列的服飾和家裝等實用性產(chǎn)品，頗受年輕群體的喜愛。因此她的漆畫作品以其精湛的工藝和獨特的藝術(shù)風(fēng)格受到不同年齡階段消費者的廣泛贊譽。

為了漆藝的傳承與發(fā)展，郭喜梅在原有工作室的基礎(chǔ)上，于2023年在鬧市區(qū)柳巷銅鑼灣開設(shè)梅藝漆坊，并將其作為非遺研學(xué)基地。目前，郭喜梅的梅藝漆坊已培養(yǎng)漆藝手工藝者數(shù)百人，形成了一定規(guī)模的傳承人隊伍。此外，她還通過進學(xué)校、進社區(qū)的方式，在太原的各個區(qū)域定期舉辦公益課堂，講授漆藝技藝，推廣漆藝文化。

在郭喜梅的工作室里，掛著許多精美的漆藝作品。談及創(chuàng)作周期，郭喜梅老師指出，一幅作品會有許多工序，而作品的完成度不以工序的完成度來計算，心中所想便是成品，無需用框架將自己框起來，只要對每一件作品傾注心血和智慧就足夠了。當(dāng)然，從選材到成品，每一個步驟都要經(jīng)過嚴(yán)格把關(guān)，不容一絲疏漏。

漆作不僅僅是一種簡單的工藝品，它更是一種文化的傳承和創(chuàng)新，一種將傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代美學(xué)完美結(jié)合的典范。在時代的長河中，許多事物都隨著時間的流逝而消逝，然而，郭喜梅老師通過精湛的技術(shù)和不懈的努力，讓漆藝這一古老的藝術(shù)形式得以傳承和發(fā)揚光大。她不僅打造了“梅藝漆坊”的品牌，她還是漆藝文化的載體和傳承者。這份來自歷史的禮物，值得我們珍惜，這份由漆藝帶來的美好與韻味，值得我們用心來感受。

如今，隨著人們生活水平的提高和審美觀念的改變，越來越多的人開始關(guān)注并欣賞漆藝品。梅藝漆坊將繼續(xù)秉承傳統(tǒng)與創(chuàng)新相結(jié)合的理念，不斷推出更多高品質(zhì)的漆藝產(chǎn)品。同時，它也將繼續(xù)努力保護和傳承漆藝這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，讓更多的人了解并愛上這門古老而又充滿魅力的藝術(shù)形式。

在這個快節(jié)奏的現(xiàn)代社會中，或許我們很難再找到像梅藝漆坊這樣的品牌，它既能帶給我們美的享受，又能讓我們感受到歷史的厚重和文化的溫度。梅藝漆坊，一個承載著傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、藝術(shù)與生活的藝術(shù)天地，正以其獨特的方式詮釋著漆藝的魅力，讓這門古老的藝術(shù)在新的時代煥發(fā)出新的光彩。而郭喜梅老師不僅是一位技藝高超的漆藝家，更是一位對傳統(tǒng)文化有著深厚感情和責(zé)任感的傳承者。

如今，當(dāng)我們再次走進梅藝漆坊，發(fā)現(xiàn)那些精美的漆藝作品已經(jīng)成為這里不可或缺的文化符號。無論是在節(jié)慶日子里，還是在日常生活之中，漆藝作品都以其獨有的方式溫暖著人們的心靈。它不僅是一種藝術(shù)，更是一種生活的態(tài)度，一種對美好事物永恒追求的象征。

總之，漆藝作為一種傳統(tǒng)藝術(shù)，它的價值不僅僅在于那些精美的圖案和精巧的手工技藝，更在于它所承載的深厚文化內(nèi)涵和豐富歷史信息。它是中華民族智慧的結(jié)晶，是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的瑰寶，是我們共同的文化財富。

（作者單位：《村委主任》雜志社）