摘 要:新印象主義,又稱(chēng)點(diǎn)彩派,是印象派之后出現(xiàn)的美術(shù)流派。其代表性的點(diǎn)彩技法是結(jié)合光學(xué)原理使色彩在人的視網(wǎng)膜上混合的一種藝術(shù)手法,使畫(huà)面顏色更加飽滿、和諧、多樣。以新印象派畫(huà)家喬治·修拉和保羅·西涅克的代表作品為例,對(duì)比分析二者色彩運(yùn)用的共性與差異性,并探究二者對(duì)于色彩分離理論的不同表現(xiàn)方式。
關(guān)鍵詞:新印象派;色彩;點(diǎn)彩;共性;差異性
一、新印象派繪畫(huà)作品的色彩特點(diǎn)
(一)喬治·修拉科學(xué)的點(diǎn)彩范式——以《大碗島的星期日下午》為例
喬治·修拉(1859—1891年),新印象主義的倡導(dǎo)者。他以嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)的繪畫(huà)態(tài)度對(duì)印象派的技法進(jìn)行整合創(chuàng)新,開(kāi)創(chuàng)了一種全新的色彩語(yǔ)言范式。人們將《大碗島的星期日下午》(圖1)視為修拉最著名的點(diǎn)彩作品,他的藝術(shù)形式和藝術(shù)思考對(duì)后世具有里程碑意義。
《大碗島的星期日下午》為布面油畫(huà),高207厘米,寬308厘米,刻畫(huà)了某個(gè)星期日下午人們?cè)谌{河畔的大碗島上休憩、乘涼、玩樂(lè)的景象。在這幅總耗時(shí)兩年多的畫(huà)作中,修拉將色彩科學(xué)理論引入繪畫(huà),創(chuàng)造了色彩分割繪畫(huà)理論和點(diǎn)彩技法。區(qū)別于傳統(tǒng)印象派在室外用調(diào)色板調(diào)好顏色去追尋那轉(zhuǎn)瞬即逝的光色瞬間,修拉選擇在室內(nèi)一筆一筆地用純粹的光譜色的小點(diǎn)組成畫(huà)面。他提取太陽(yáng)光中的七種顏色,即紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫,將其作為畫(huà)面中的基本抽象元素“點(diǎn)”,并杜絕復(fù)色、間色的出現(xiàn),以達(dá)到色階不會(huì)被混淆的目的,同時(shí)根據(jù)畫(huà)幅尺寸嚴(yán)格控制色點(diǎn)的大小及形狀。在畫(huà)面中,固有色和反光色以點(diǎn)的形式被共同置在同一個(gè)色塊中,以達(dá)到畫(huà)家所預(yù)設(shè)的色彩明度和純度。而小點(diǎn)通常是成對(duì)的補(bǔ)色組合的形式出現(xiàn),比如紅和綠、黃和紫、橙和藍(lán)等。當(dāng)與畫(huà)面保持一定距離時(shí),補(bǔ)色小點(diǎn)會(huì)在觀者的視網(wǎng)膜上自動(dòng)調(diào)色,形成鮮亮又絢麗的色彩混合效果,這種效果會(huì)給人與中世紀(jì)的鑲嵌畫(huà)相似的視覺(jué)感受。
當(dāng)觀者欣賞《大碗島的星期日下午》的色彩構(gòu)成時(shí),就會(huì)發(fā)現(xiàn)畫(huà)中受光的暖色部分以黃色和橙色為主,背光的冷色部分以綠色和紫色為主,其他光譜顏色與白色、黑色相互交錯(cuò)分布,形成有節(jié)奏的色彩關(guān)系。在該作中,即使是最亮的白色色塊,也有黃色、紫色小點(diǎn)與白色小點(diǎn)相互并置。畫(huà)面中與之相對(duì)的黑色色塊同樣如此。純黑小點(diǎn)與藍(lán)色、紫色小點(diǎn)均勻分布,并在反光處以過(guò)渡的形式加入反光色。這種柔和、多彩的處理手法使得作品細(xì)節(jié)更加豐富,同時(shí)又保證了畫(huà)面中的色彩語(yǔ)言具有統(tǒng)一性與和諧性。
如果將《大碗島的星期日下午》的構(gòu)成簡(jiǎn)單地分成前景、中景、遠(yuǎn)景,對(duì)應(yīng)的總冷暖關(guān)系為冷—暖—冷。就前景而言,人物和動(dòng)物形象基本籠罩在樹(shù)蔭下,前景中的右側(cè)人物組合可以大致概括成一個(gè)豎向長(zhǎng)方形,左側(cè)人物組合可以概括成一個(gè)三角形,中間人物組合可以概括成一個(gè)正方形,三處人物組合形成了畫(huà)面中傾斜角度最大的動(dòng)勢(shì)。從色彩構(gòu)成的角度分析,前景右側(cè)持陽(yáng)傘的女人與中間黑色的寵物狗形成一條與草地坡度相似的重色動(dòng)勢(shì)線,右高左低地串聯(lián)起前景的三個(gè)圖形式人物組合,使看似疏離的人群在色彩上保持和諧關(guān)系。就中景而言,其多為暖色受光部分。受光在色彩上具體表現(xiàn)為人物服裝部分的橙紅色塊及畫(huà)面中心的黃綠色塊,該部分與前景以冷色為主的背光部分形成強(qiáng)烈對(duì)比。中景部分的色彩構(gòu)成顯得比較穩(wěn)定,橙色色塊在其中呈上下波動(dòng)的曲線分布,色階的變化相對(duì)于前景較小。值得一提的是,畫(huà)面中心部分有一個(gè)特殊的人物組合——撐著橙色陽(yáng)傘的女人和穿白色連衣裙的小女孩。她們作為中景受光部分的人物,身體姿態(tài)、動(dòng)作姿勢(shì)呈向前邁步的狀態(tài),似乎要步入前景的樹(shù)蔭下;穿白色連衣裙的小女孩與遠(yuǎn)景的淺色相呼應(yīng),撐著橙色陽(yáng)傘的女人與前景跪坐在樹(shù)蔭下的女子相呼應(yīng),可以說(shuō),這一組人物起到了前景與中景的過(guò)渡作用。最后再看遠(yuǎn)景,修拉用一條淺黃色的海岸線分割天空和湖面,打破了遠(yuǎn)景較多垂直線的構(gòu)圖形式,色彩對(duì)比較弱、明度高,形成了深遠(yuǎn)的空間距離感。
(二)保羅·西涅克融入個(gè)人特征的點(diǎn)彩藝術(shù)——以《早餐》為例
保羅·西涅克(1863—1935年),法國(guó)新印象派點(diǎn)彩創(chuàng)始人之一,于1884年參與創(chuàng)建獨(dú)立藝術(shù)家協(xié)會(huì)并結(jié)識(shí)了喬治·修拉,二人共同對(duì)分色主義理論產(chǎn)生了濃厚的興趣,探討之余,西涅克在1885年鼓勵(lì)修拉以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募兩↑c(diǎn)完成其代表作《大碗島的星期日下午》。與此同時(shí),西涅克也開(kāi)始探索獨(dú)屬于自己的點(diǎn)彩藝術(shù)語(yǔ)言。
《早餐》(圖2)是一幅精致的人物主題點(diǎn)彩畫(huà)作,至今仍是奧特洛庫(kù)勒-穆勒博物館永久收藏的重要作品。在《早餐》中,西涅克選擇了從窗戶引進(jìn)的太陽(yáng)光來(lái)設(shè)計(jì)受光和背光,使整幅畫(huà)產(chǎn)生強(qiáng)烈的光影對(duì)比效果。在此基礎(chǔ)上,西涅克將顏色色塊有節(jié)奏地進(jìn)行組織安排,再輔以多彩、和諧的點(diǎn)彩技法,牢牢吸引了觀者的注意力??偟膩?lái)說(shuō),《早餐》代表了西涅克對(duì)點(diǎn)彩藝術(shù)的繼承創(chuàng)新,他通過(guò)對(duì)色彩和光線的使用,為人們帶來(lái)了新的視覺(jué)體驗(yàn)。
《早餐》的色彩構(gòu)成雖然不豐富,但具有很強(qiáng)的韻律感及巧思設(shè)計(jì)。從整體來(lái)看,畫(huà)面受背光的基本邏輯是受光偏暖、背光偏冷,構(gòu)成畫(huà)面的色彩小點(diǎn)的補(bǔ)色組合多為藍(lán)和紫、橙和藍(lán)。畫(huà)面大面積為藍(lán)色色塊,配以紅、橙、綠等色塊加以對(duì)比。這樣的組合方式雖然使大色塊在顏色的豐富度上顯得并不出眾,但這種色彩關(guān)系恰如其分地表達(dá)了西涅克想傳達(dá)的畫(huà)面氛圍。在畫(huà)面中,西涅克描繪了自己家庭的日常就餐場(chǎng)景,包括他的祖父、母親和后方站立著的女仆,三個(gè)人兩坐一站,姿勢(shì)都顯得有些僵硬和呆板,人物面部缺少了生動(dòng)的情緒,其中有兩人目視遠(yuǎn)方且一言不發(fā),給人一種凝重壓抑的心理感受。
就畫(huà)面具體內(nèi)容來(lái)看,首先是由窗戶引進(jìn)的逆光光線從兩片自然垂落的窗簾穿進(jìn)房間,此處的窗戶部分為筆觸感極小的淺黃色色塊,輔以藍(lán)色勾勒窗戶的欄桿樣式。窗戶前方是一盆生命力旺盛的綠植和正端坐飲用的女性,綠植與人物的座椅恰好形成顏色對(duì)比,端坐的女性手中端起的茶杯又打破了規(guī)則的背光藍(lán)色塊,與淺色背景形成從深色到淺色的節(jié)奏感。其次是桌子上的靜物,西涅克用左密右疏的構(gòu)圖形式,將觀者的視覺(jué)重點(diǎn)引至畫(huà)面中心的橙黃色酒瓶,此處酒瓶的黃色色塊正是畫(huà)面中最溫暖的色塊。西涅克用顏色冷暖對(duì)比來(lái)強(qiáng)調(diào)它的存在,似乎在引導(dǎo)著觀者去思考此家庭的生活習(xí)慣及社會(huì)階層,進(jìn)而引發(fā)西涅克所想表達(dá)的社會(huì)哲思。再看畫(huà)面中間站立著的女仆,她正好處于大面積紅墻面前,右側(cè)人物的手臂恰好作為一個(gè)重色塊分割了女仆的裙擺和桌布兩個(gè)淺色塊。女仆半側(cè)著徑直走向桌上端坐的女性,手握一個(gè)白色的錢(qián)夾,作者借此巧妙地打破了窗簾的規(guī)整造型。最后,與女仆眼神保持一致的是畫(huà)面右側(cè)的祖父,他左手握拳,右手拿雪茄,似乎在沉思,又似乎在做決定,給畫(huà)面增添了沉穩(wěn)的氣息。
二、新印象派色彩特征的異同
(一)新印象派色彩特征之共性
色彩是心靈與自然的映射,每一種色彩都有它恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)價(jià)值。修拉于1890年8月28日給波布的信中寫(xiě)道:“藝術(shù)即和諧。和諧即相對(duì)事物之類(lèi)比、相似事物之類(lèi)比,即調(diào)子、顏色、線條之類(lèi)比,與其中占優(yōu)勢(shì)的分子有關(guān),并受快樂(lè)平和或憂愁各種感覺(jué)的影響?!蔽髂说挠^點(diǎn)更偏向于科學(xué):“新印象主義畫(huà)家在解構(gòu)一幅畫(huà)的時(shí)候要安排線與角的方向,色調(diào)以及遵循他希望突出的基調(diào)的色彩和諧。依據(jù)對(duì)比規(guī)律、濃淡規(guī)律、輻射規(guī)律使這些因素(固有色、光源色、反光色)及其比例取得平衡?!庇纱丝梢?jiàn),修拉和西涅克在藝術(shù)觀念方面與約翰內(nèi)斯·伊頓不謀而合,他們對(duì)于色彩沒(méi)有過(guò)多的偏見(jiàn),和諧才是顏色使用的第一大原則,若是能符合心靈感受和科學(xué)規(guī)范,那就是最恰當(dāng)?shù)纳省?/p>
對(duì)于“色彩是如何被使用”這一議題,人們很難拆分詳細(xì),逐一進(jìn)行對(duì)比。然而,我們從整個(gè)藝術(shù)史的視角來(lái)看,新印象派的色彩即便有著大量科學(xué)因素的融入,也并未影響到其在藝術(shù)上的審美價(jià)值。也就是說(shuō),點(diǎn)彩的魅力之處并不在于機(jī)械地堆疊光譜顏色,而是基于畫(huà)家對(duì)所創(chuàng)作題材真實(shí)的情感,借助點(diǎn)彩的形式來(lái)進(jìn)行色彩的外化。因此,在新印象派藝術(shù)語(yǔ)境中,修拉與西涅克都運(yùn)用純色點(diǎn)作為抽象元素,并借助科學(xué)理論開(kāi)發(fā)出一套新的色彩范式——點(diǎn)彩。積點(diǎn)成線、積線成面、面和面相疊,將點(diǎn)的筆觸大小、走向、疏密、色度等作為點(diǎn)的可變因素,不僅為點(diǎn)彩畫(huà)提供了無(wú)限可能,還拓寬了藝術(shù)的邊界。
(二)新印象派色彩特征之差異性
修拉與西涅克在用色上,雖都遵循著共同的科學(xué)理論,但他們擁有不同的色彩個(gè)性化表達(dá)方式。他們各自的用色特點(diǎn)可以從以下方面進(jìn)行對(duì)比。
首先,在色塊組成上,修拉似乎遵循著色塊之間比例的協(xié)調(diào)美,色塊之間的對(duì)比清晰明確、分割簡(jiǎn)練,色塊偏向于扁平化、平面裝飾化,表達(dá)人物體積的過(guò)渡色層次較少。而西涅克更注重表達(dá)對(duì)象的立體感,更偏向尊重寫(xiě)生物體的自然形態(tài)。在他的作品中,色塊之間相互交疊,人物所傳達(dá)的情感相較于修拉少了一份僵硬感。
其次,在色彩過(guò)渡上,西涅克將光影在人物身上的色階變化表現(xiàn)得更加細(xì)膩?zhàn)匀?,以《早餐》中?duì)老者手臂處衣服褶皺的刻畫(huà)為例,輪廓線曲折反復(fù),造型生動(dòng)自然,色彩層次豐富,更加符合客觀現(xiàn)實(shí)。而修拉在點(diǎn)彩創(chuàng)作中,從色彩過(guò)渡的角度,為自己的點(diǎn)彩作品增加一個(gè)點(diǎn)彩形式的邊框。在其他畫(huà)作上,修拉所采用的方法是在原作的內(nèi)部加畫(huà)點(diǎn)彩邊框,而在修改《大碗島的星期日下午》時(shí),他選擇了擴(kuò)展畫(huà)布的尺寸,此時(shí)的邊框也作為畫(huà)布的延伸,成為畫(huà)面的一部分?!洞笸雿u的星期日下午》邊框的色彩以紅色和寶藍(lán)色為主,紅藍(lán)配色與畫(huà)作溫暖愜意的黃綠色調(diào)形成鮮明對(duì)比,意在引導(dǎo)觀者思考畫(huà)面與真實(shí)世界的區(qū)分。
最后,就純色小點(diǎn)的大小、方向、距離來(lái)說(shuō),修拉在繪制《大碗島的星期日下午》時(shí),在局部運(yùn)用了較長(zhǎng)的色點(diǎn)進(jìn)行質(zhì)感的表達(dá),比如樹(shù)木、裙擺,其方向與所表現(xiàn)的物體傾向保持一致。西涅克則在《早餐》中,將人物面部及手部等靠近逆光邊緣地方的純色小點(diǎn)的距離縮短,使其相對(duì)于其他區(qū)域的色點(diǎn)更小、更密集,重點(diǎn)突出了逆光的藝術(shù)效果,以吸引觀者將目光放置在人物的面部及動(dòng)作上。
這些差異展現(xiàn)了兩位藝術(shù)家在新印象派的框架下,如何通過(guò)個(gè)性化的色彩和畫(huà)面處理手法,呈現(xiàn)出各自獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
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作者簡(jiǎn)介:
孫婉婷,江南大學(xué)學(xué)生。研究方向:外國(guó)美術(shù)史。
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2024年5期