民族民間舞蹈藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，承載了不同歷史時期和地域的文化情感和表達，是中國文化多元性的重要代表。但在現(xiàn)代社會的沖擊下，這一寶貴的文化遺產(chǎn)面臨著失傳和邊緣化的威脅。因此，研究如何在文化自信的視域下傳承和發(fā)展民族民間舞蹈藝術(shù)，成為當(dāng)下至關(guān)重要的任務(wù)?；诖?，本文旨在深入探討我國民族民間舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展，以文化自信為理論框架，探討其機遇與挑戰(zhàn)，并提出相關(guān)策略，希望促進推動我國民族民間舞蹈藝術(shù)高質(zhì)量發(fā)展。

中國是一個擁有豐富多元文化傳統(tǒng)的國家，其民族民間舞蹈藝術(shù)作為文化遺產(chǎn)的重要組成部分，承載了千百年來各民族的歷史、生活和信仰，具有深厚的文化底蘊。但在全球化和現(xiàn)代化的浪潮下，我國民族民間舞蹈藝術(shù)面臨著前所未有的挑戰(zhàn)，而文化自信成為維護國家文化獨立性和多樣性的關(guān)鍵。文化自信的概念自習(xí)近平總書記提出以來，成為中國文化建設(shè)的核心理念。它強調(diào)了中國文化的獨特性和多樣性，并倡導(dǎo)在國際舞臺上自信地展示中國文化的自主性。因此，在文化自信的視域下研究我國民族民間舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展具有重要意義。

我國民族民間舞蹈藝術(shù)概述

一、民族民間舞蹈藝術(shù)的起源

民族民間舞蹈藝術(shù)是中國文化的重要組成部分，其起源可以追溯到古代的文化根基和豐富多樣的歷史。這一藝術(shù)形式的起源不僅關(guān)乎藝術(shù)本身，更反映了中國古代社會、宗教信仰和生活方式的發(fā)展演變。中國的民族民間舞蹈藝術(shù)起源于古代的宗教儀式和慶典活動。在中國幾千年的歷史中，不同民族和地域的人們通過舞蹈來表達對自然、神靈和生活的敬仰與祝福。這些舞蹈通常伴隨著宗教儀式，如祭祀和神話故事的再現(xiàn)，以及慶?；顒?，如豐收、婚禮和新春的慶典。這些儀式和慶典舞蹈在古代社會中具有神圣性和社交性的雙重作用，它們不僅讓人們與自然相融，還促進了社區(qū)凝聚力和文化傳承。例如中國的龍舞，起源于古代的祭龍儀式，象征著雨水和豐收的到來。龍舞通過多人操縱巨龍裝飾物，舞蹈動作如波浪般起伏，生動地表達了人們對自然的仰望和對未來的美好祝愿。此外，古代的皮影戲也是中國民間舞蹈藝術(shù)的一種重要形式，它通過手工制作的皮影和燈光投影來呈現(xiàn)故事情節(jié)，常伴隨音樂和舞蹈動作，傳遞著民間傳說和神話傳統(tǒng)。

二、民族民間舞蹈藝術(shù)的特征

民族民間舞蹈藝術(shù)的特征主要體現(xiàn)在以下幾個方面：一是民族性：民族民間舞蹈藝術(shù)具有鮮明的民族特色，反映了各民族的生產(chǎn)、生活、風(fēng)俗習(xí)慣和宗教信仰等。例如，傣族的孔雀舞、蒙古族的摔跤舞、藏族的鍋莊舞等都具有鮮明的民族特色。二是民間性：民族民間舞蹈藝術(shù)起源于民間，流傳于民間，具有廣泛的社會基礎(chǔ)和群眾基礎(chǔ)。這些舞蹈形式往往與人民的生產(chǎn)勞動、生活習(xí)慣和節(jié)慶活動等密切相關(guān)，體現(xiàn)了民間文化的特色。三是地域性：民族民間舞蹈藝術(shù)在不同地域具有不同的表現(xiàn)形式和特點，反映了地方文化和地理環(huán)境對舞蹈的影響。例如，北方的舞蹈多以秧歌舞、二人轉(zhuǎn)等為代表，而南方的舞蹈則多以傣族舞、苗族舞等為代表。四是綜合性：民族民間舞蹈藝術(shù)是一種綜合性的藝術(shù)形式，集動作、音樂、服飾、舞臺美術(shù)等于一體，具有很強的觀賞性和娛樂性。同時，這些舞蹈也蘊含著各民族人民的歷史文化、價值觀念和審美情趣等深刻內(nèi)涵，具有重要的文化價值。

文化自信視域下我國民族民間舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展機遇

文化自信的興起為我國民族民間舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展提供了獨特的機遇。在這一視域下，我們可以更好地發(fā)揮中國舞蹈文化的獨特魅力，推動其在國內(nèi)外的傳播與創(chuàng)新。首先，文化自信鼓勵更多的國內(nèi)藝術(shù)家和舞者積極探索和傳承中國傳統(tǒng)文化，包括民族民間舞蹈藝術(shù)。這種自信鼓勵了更多的原創(chuàng)作品和現(xiàn)代演繹，有助于將傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代審美相結(jié)合，吸引更廣泛的受眾。其次，中國在國際文化交流中處于前所未有的地位，文化自信使得中國舞蹈藝術(shù)更有機會在國際舞臺上嶄露頭角。民族民間舞蹈藝術(shù)作為中國文化的瑰寶，具備豐富的國際傳播潛力，可以增進國際文化交流與理解，提升中國的文化軟實力。此外，文化自信強調(diào)了傳統(tǒng)文化的自主性和多樣性，鼓勵各地域的舞蹈傳統(tǒng)繼續(xù)傳承與發(fā)展。這有助于不同地區(qū)的舞蹈風(fēng)格得以保留和創(chuàng)新，豐富了中國舞蹈的多樣性。最后，文化自信還推動了政府和社會對文化藝術(shù)的支持力度，包括資金投入、場館建設(shè)、教育培訓(xùn)等方面。這些舉措為民族民間舞蹈藝術(shù)的傳承提供了更加穩(wěn)固的基礎(chǔ)，也為年輕一代人才的培養(yǎng)和傳承提供了更多機會。在文化自信的視域下，我國民族民間舞蹈藝術(shù)將迎來更廣闊的舞臺和更豐富的資源，有望繼續(xù)傳承和發(fā)展，為中國文化的繁榮和國際文化交流做出積極貢獻。

文化自信視域下我國民族民間舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展面臨挑戰(zhàn)

一、價值挑戰(zhàn)

隨著現(xiàn)代社會價值觀的多元化，傳統(tǒng)的民族民間舞蹈藝術(shù)在一些年輕人中可能面臨認(rèn)同和接受的困難。首先，隨著現(xiàn)代社會的快速發(fā)展，年輕一代的價值觀念可能與傳統(tǒng)的民族民間舞蹈藝術(shù)產(chǎn)生代溝。他們生活在一個信息爆炸的時代，更容易受到流行文化、國際化和現(xiàn)代審美的影響。傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)強調(diào)的文化、歷史和精神內(nèi)涵可能與年輕人的興趣和認(rèn)知有所脫節(jié)，導(dǎo)致對傳統(tǒng)舞蹈的冷漠。其次，社會的商業(yè)化和消費主義導(dǎo)致文化市場上的競爭加劇，一些傳統(tǒng)的藝術(shù)形式可能因為商業(yè)價值相對較低而面臨邊緣化。這可能導(dǎo)致缺乏足夠的支持和資源，限制了傳統(tǒng)舞蹈團體的發(fā)展和創(chuàng)新。

二、形式挑戰(zhàn)

首先，傳統(tǒng)的民族民間舞蹈通常在村莊、社區(qū)和鄉(xiāng)間廣場等傳統(tǒng)場所進行表演。但隨著城市化進程的加速，這些傳統(tǒng)表演場所逐漸減少，給傳承和演出帶來了困難。如何在城市化背景下保持舞蹈的原汁原味，是一個需要解決的問題。其次，現(xiàn)代科技和多媒體的發(fā)展使得舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式更加多樣化。在文化自信的視域下，民族民間舞蹈需要考慮如何充分利用現(xiàn)代科技手段，例如虛擬現(xiàn)實、互動媒體等，以豐富演出形式，吸引年輕一代的觀眾。此外，傳統(tǒng)舞蹈的服裝、化妝和舞臺布置也需要適應(yīng)現(xiàn)代審美和演出需求。如何在傳統(tǒng)元素的基礎(chǔ)上進行現(xiàn)代化改進，既保留文化特色又符合現(xiàn)代觀眾的審美，是一個需要考慮的問題。

三、審美挑戰(zhàn)

首先，現(xiàn)代社會中的審美觀念日益多元化，觀眾對于舞蹈藝術(shù)的喜好和期待也有所不同。一些觀眾更傾向于現(xiàn)代舞蹈的抽象表現(xiàn)形式，而傳統(tǒng)的民族民間舞蹈通常強調(diào)文化符號、傳統(tǒng)故事和敘事性。這種審美差異可能導(dǎo)致年輕觀眾對傳統(tǒng)舞蹈的興趣減弱。其次，傳統(tǒng)的民族民間舞蹈通常側(cè)重于技巧和動作的傳承，而在現(xiàn)代社會，觀眾對于情感表達和藝術(shù)創(chuàng)新也有更高的期待。傳統(tǒng)舞蹈的審美可能被認(rèn)為較為古典，需要在藝術(shù)表達方面進行現(xiàn)代化的改進，以滿足觀眾的需求。

文化自信視域下我國民族民間舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展策略

一、立足民族民間舞蹈藝術(shù)文化價值，繼承“原汁原味”的民族特色

首先是加強教育。在學(xué)校教育中，可將民族民間舞蹈的課程納入正式課程體系，培養(yǎng)學(xué)生對傳統(tǒng)文化的理解和尊重。同時，相關(guān)部門可設(shè)立專門的舞蹈教育機構(gòu)，培養(yǎng)舞蹈教師和專業(yè)舞者，傳授其民族舞蹈的技藝和文化內(nèi)涵。其次，要定期舉辦傳統(tǒng)舞蹈展演和比賽。這有助于激發(fā)年輕一代對傳統(tǒng)舞蹈的興趣，同時為舞蹈團體和個人提供展示才華的機會。這些節(jié)目應(yīng)突出傳統(tǒng)舞蹈的特色，鼓勵原創(chuàng)作品的創(chuàng)作和演出，如開展民族民間舞蹈進校園活動。

最后，要設(shè)立專門的傳統(tǒng)舞蹈保護和傳承中心，致力于記錄和保存各地不同民族的傳統(tǒng)舞蹈形式。這個中心可以提供舞蹈技藝的培訓(xùn)、舞蹈資料的整理和保護，以及舞蹈傳承人的指導(dǎo)和支持。

二、構(gòu)建多元化舞蹈項目活動，提高民族民間舞蹈藝術(shù)影響力

為加強我國民族民間舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展，相關(guān)政府部門需做好引導(dǎo)作用，可聯(lián)合民間組織、知名舞蹈學(xué)者、演出團隊等主體構(gòu)建多元化的舞蹈項目活動，從而提升民族民間舞蹈藝術(shù)影響力。首先，可以鼓勵舞蹈團體和創(chuàng)作者積極探索新的舞蹈項目。這些項目應(yīng)該注重創(chuàng)新，結(jié)合傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代表達方式，以創(chuàng)造引人入勝的舞蹈作品。例如，可以嘗試將傳統(tǒng)舞蹈與當(dāng)代音樂、舞臺設(shè)計和多媒體技術(shù)相結(jié)合，創(chuàng)造出獨具特色的演出。其次，要策劃多樣性的演出活動，覆蓋不同類型的觀眾。這包括定期舉辦舞蹈音樂會、文化節(jié)慶和藝術(shù)展覽等，以吸引各個年齡段、不同背景和興趣的觀眾。此外，可以推出針對兒童、青少年和成年人的特定舞蹈項目，以培養(yǎng)年輕一代的興趣和理解。另外，積極推動國際文化交流，將中國的民族民間舞蹈帶向世界。通過參與國際藝術(shù)節(jié)、文化交流活動和巡回演出，可以將中國的舞蹈藝術(shù)推廣到國際舞臺上，增加國際觀眾對中國文化的認(rèn)知。最后，可引入現(xiàn)代科技和媒體，將民族民間舞蹈藝術(shù)的表演和傳播更廣泛地傳遞給觀眾。通過在線直播、社交媒體平臺和數(shù)字化舞蹈作品的制作，可以讓更多人在全球范圍內(nèi)欣賞到這一藝術(shù)形式，同時提高其在互聯(lián)網(wǎng)時代的可見度。

三、做好跨界融合，豐富民族民間舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式

文化自信視域下我國民族民間舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展需要不斷地創(chuàng)新和拓展。通過與其他藝術(shù)領(lǐng)域的專業(yè)人士進行合作，舞蹈編導(dǎo)和舞蹈團隊可以汲取各種藝術(shù)元素，豐富舞蹈的表現(xiàn)形式，使民族民間舞蹈更加生動、多元化。這種跨界合作可以為舞蹈作品注入新的藝術(shù)元素，增強舞蹈的吸引力和感染力，從而更好地傳承和發(fā)展民族民間舞蹈藝術(shù)。首先，鼓勵舞蹈編導(dǎo)和舞蹈團隊積極進行跨界合作?？梢匝埰渌囆g(shù)領(lǐng)域的專業(yè)人士，如音樂家、戲劇導(dǎo)演、舞臺設(shè)計師等，參與舞蹈項目的創(chuàng)作與演出。這種跨界合作可以為舞蹈作品注入新的藝術(shù)元素，豐富舞蹈的表現(xiàn)形式。例如可以邀請音樂家參與舞蹈項目的創(chuàng)作和演出，通過音樂與舞蹈的結(jié)合，為舞蹈作品帶來更豐富的藝術(shù)內(nèi)涵和表現(xiàn)力。同時，戲劇導(dǎo)演和舞臺設(shè)計師等也可以為舞蹈創(chuàng)作提供新的想法和創(chuàng)意，使舞蹈作品更加生動、有趣。這種跨界合作可以為民族民間舞蹈注入新的活力和表現(xiàn)形式。其次，鼓勵創(chuàng)新舞蹈作品，將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代審美相結(jié)合。編導(dǎo)和舞者可以探索融合不同舞蹈風(fēng)格、音樂元素和舞臺藝術(shù)的創(chuàng)新作品，以滿足不同觀眾的需求，同時保持傳統(tǒng)舞蹈的獨特性。最后，推動多媒體技術(shù)與舞蹈的融合。通過使用影像投影、虛擬現(xiàn)實、互動技術(shù)等現(xiàn)代科技，可以為舞蹈作品增加視覺沖擊力和創(chuàng)新性。這種技術(shù)的運用可以使觀眾沉浸于更豐富多彩的舞蹈體驗中。例如利用數(shù)字技術(shù)將民族民間舞蹈的表演、技巧、服飾等元素進行數(shù)字化保存和傳播，可以在更廣泛的范圍內(nèi)傳播和推廣民族民間舞蹈藝術(shù)。同時也可以利用現(xiàn)代科技手段來創(chuàng)新舞蹈藝術(shù)的傳承方式，例如通過在線學(xué)習(xí)平臺、虛擬現(xiàn)實技術(shù)等方式，讓更多人能夠親身參與到民族民間舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展中來。這些都可以為民族民間舞蹈藝術(shù)注入新的活力。

文化自信視域下我國民族民間舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展面臨著巨大的機遇和挑戰(zhàn)。通過堅守文化價值，繼承傳統(tǒng)的民族特色，構(gòu)建多元化舞蹈項目、加大資金投入，依托教育培養(yǎng)人才以及進行跨界融合可以為這一寶貴的文化遺產(chǎn)注入新的活力和創(chuàng)造力，吸引更多的人關(guān)注和投入舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展事業(yè)中來，共同推動我國民族民間舞蹈藝術(shù)的繁榮和發(fā)展。

作者簡介：

由佳，女，1988年12月生，遼寧人，本科，講師，研究方向為舞蹈編導(dǎo)。本文系2022年度江蘇高校哲學(xué)社會科學(xué)研究一般項目資助課題“高等職業(yè)院校中推進德藝雙馨與藝術(shù)實踐相融合的應(yīng)用研究”（編號2022SJYB1115）研究成果。作者單位：江南影視藝術(shù)職業(yè)學(xué)院。