陳旭光 張明浩
1.北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,北京 100871 2.浙江大學(xué)傳媒與國際文化學(xué)院,浙江杭州 310058
近年來,在中國電影工業(yè)化、電影強(qiáng)國的語境下,“電影工業(yè)”“電影技術(shù)”成為當(dāng)前學(xué)界、業(yè)界熱議的重要議題與研究對象,饒曙光[1]、尹鴻[2]、張衛(wèi)[2]、陳旭光[3]、趙衛(wèi)防[4]、范志忠[5]、劉漢文等都從不同側(cè)面、不同維度對“電影工業(yè)”“電影技術(shù)”進(jìn)行過深入研究,提出“電影工業(yè)系統(tǒng)論”(尹鴻)、“電影工業(yè)美學(xué)理論”(陳旭光)、“重工業(yè)電影”(饒曙光)、“中國電影新基建”(饒曙光、范志忠)等重要論述,郭帆導(dǎo)演(《流浪地球》《流浪地球2》)、饒曉志導(dǎo)演(《萬里歸途》)、葉寧出品人(《尋龍?jiān)E》)、路陽導(dǎo)演(《刺殺小說家》)、烏爾善導(dǎo)演(《封神第一部:朝歌風(fēng)云》)等人也都從個人實(shí)踐經(jīng)歷出發(fā)對“電影工業(yè)”“電影技術(shù)”進(jìn)行過熱烈討論與強(qiáng)烈呼吁。
宏觀來看,盡管各位學(xué)者所側(cè)重的觀點(diǎn)或主張的理論不同,但其核心都在強(qiáng)調(diào)——電影技術(shù)對電影工業(yè)發(fā)展的賦能性效用。
具體而言,從“宏觀”到“微觀”,當(dāng)下中國電影工業(yè)研究大體分為三個維度或呈現(xiàn)出三種主要觀點(diǎn),分別為“工業(yè)-體系觀”“工業(yè)-流程觀”與“工業(yè)-設(shè)備觀”。這幾種研究思維或觀念在某種程度上呈現(xiàn)出交匯、疊合的樣態(tài),但各自又有明顯的側(cè)重,并且,這幾種觀念的核心,共同指向電影技術(shù)。
“工業(yè)-體系觀”側(cè)重從社會環(huán)境、政策機(jī)制、通信體系、產(chǎn)業(yè)體系等宏觀視角來研究“中國電影工業(yè)”,認(rèn)為真正的工業(yè)離不開社會生態(tài)體系的搭建,并且,十分強(qiáng)調(diào)電影技術(shù)體系的完善。尹鴻[6]認(rèn)為應(yīng)從“鏈條體系、分工體系、標(biāo)準(zhǔn)體系、規(guī)則體系、金融體系、共享體系、信息體系、信用系統(tǒng)”這八大體系建構(gòu)入手,完善中國電影工業(yè)體系。而在這八大體系中,技術(shù)成為一種寬泛意義上的存在,包括通信技術(shù)、傳播技術(shù)、硬件技術(shù)等整體意義上的技術(shù),而其中的電影技術(shù),又在分工體系、標(biāo)準(zhǔn)體系、共享體系中發(fā)揮著重要意義。范志忠等[7]認(rèn)為中國電影工業(yè)需要創(chuàng)意驅(qū)動、市場拉動與技術(shù)推動,強(qiáng)調(diào)技術(shù)對中國電影工業(yè)與創(chuàng)新的重要性。出品人葉寧主張“工業(yè)-生態(tài)系統(tǒng)論”,提倡“工業(yè)”應(yīng)該從環(huán)境、機(jī)制、政策、評論、科技、人才、資金、作者表達(dá)空間等各個維度平衡發(fā)展中而來[8],進(jìn)而,將技術(shù)視為電影工業(yè)發(fā)展的重要一環(huán)。由此,從這類學(xué)者或業(yè)內(nèi)專家的觀點(diǎn)來看,電影技術(shù)是電影體系搭建的重要一環(huán)。
“工業(yè)-基礎(chǔ)建設(shè)觀”是“工業(yè)-體系觀”中的重要分支。此觀點(diǎn)認(rèn)為中國電影工業(yè)發(fā)展需要抓住5G、新通信系統(tǒng)等廣義上的“技術(shù)”,進(jìn)行“新基建”。但這種“廣義”上的“電影技術(shù)”,實(shí)則也是電影傳輸、電影放映等技術(shù)的總和。比如饒曙光等[9]認(rèn)為電影工業(yè)發(fā)展需要布局基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè),“從而為版權(quán)經(jīng)濟(jì)產(chǎn)業(yè)模式的形成夯實(shí)基礎(chǔ)”,范志忠等[10]認(rèn)為“中國電影應(yīng)該抓住全球方興未艾的以5G、人工智能、工業(yè)互聯(lián)網(wǎng)和物聯(lián)網(wǎng)為代表的新型基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)所提供的新機(jī)遇,打造電影工業(yè)體系新的技術(shù)神話。”此類觀點(diǎn)更多注重“技術(shù)-基礎(chǔ)建設(shè)”的重要意義。而如今,伴隨著電影虛擬制片技術(shù)、LED 虛擬攝制技術(shù)的不斷衍生與完善,電影的數(shù)據(jù)庫基礎(chǔ)(如機(jī)械臂運(yùn)動控制數(shù)控?cái)?shù)據(jù)庫、虛擬數(shù)字人與虛擬資產(chǎn)數(shù)據(jù)庫、動作捕捉和攝影機(jī)追蹤數(shù)據(jù)庫)、電影放映基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)技術(shù)(如國產(chǎn)LED 電影放映系統(tǒng))等實(shí)現(xiàn)了一種“基建”上的工業(yè)支撐。由此,電影技術(shù)對于電影基建即整個電影工業(yè)的基礎(chǔ)建設(shè)與發(fā)展的重要意義及作用得以顯現(xiàn)。
“工業(yè)-流程觀”是目前學(xué)界與業(yè)界“共識性”較高的重要觀點(diǎn)。該觀點(diǎn)側(cè)重從電影攝制流程研究出發(fā),認(rèn)為電影工業(yè)(化)應(yīng)是分工精細(xì)、協(xié)作有序、流程標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范、具有“流程-體制”性的生產(chǎn)過程,代表人物有陳旭光、饒曙光、張衛(wèi)、郭帆等。技術(shù)加持下的標(biāo)準(zhǔn)化、制度化、協(xié)作化是此類研究者的重要觀點(diǎn)。筆者的電影工業(yè)美學(xué)理論便主張“工業(yè)-流程觀”。電影工業(yè)美學(xué)主張電影工業(yè)生產(chǎn)應(yīng)遵循“體制內(nèi)作者”生產(chǎn)理念,應(yīng)多理性生產(chǎn)、協(xié)作生產(chǎn),提倡電影工業(yè)生產(chǎn)應(yīng)是一種各環(huán)節(jié)有序協(xié)作的生產(chǎn)模式,認(rèn)為電影工業(yè)的核心是“各個環(huán)節(jié)各個團(tuán)隊(duì)人員的制度化、機(jī)制化、規(guī)范化的協(xié)調(diào)管理”與“電影生產(chǎn)過程中高度的標(biāo)準(zhǔn)化、流程化、規(guī)范化”[11]。此外,諸多業(yè)內(nèi)專家與學(xué)者也都持此觀點(diǎn):饒曙光等[12]認(rèn)為需要搭建一種全產(chǎn)業(yè)鏈的“流程-標(biāo)準(zhǔn)”,以保證“電影投融資管理、制作流程、生產(chǎn)信息和時間納入可控制、可預(yù)算的范疇內(nèi)”;張衛(wèi)[13]認(rèn)為電影工業(yè)需要“細(xì)致分工、規(guī)劃完整、標(biāo)準(zhǔn)清晰、流程嚴(yán)密”;郭帆也認(rèn)為“工業(yè)化的基礎(chǔ)邏輯就是標(biāo)準(zhǔn)化,標(biāo)準(zhǔn)化是為了便于我們進(jìn)行更進(jìn)一步的細(xì)分來提高效率”[14];《刺殺小說家》視效指導(dǎo)徐建認(rèn)為制作規(guī)范和統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)能夠提高效率、控制周期、保證質(zhì)量[15];薛曉璐導(dǎo)演認(rèn)為“標(biāo)準(zhǔn)化的制作規(guī)范是電影工業(yè)化的前提”[16];饒曉志導(dǎo)演以《萬里歸途》為例,認(rèn)為“電影工業(yè)化的高峰是從各個部門分工明確,相互信任,協(xié)作創(chuàng)作的這一方面來講的”[17];劉正山[18]也認(rèn)為電影工業(yè)應(yīng)該“是指電影策劃、投資、制作、發(fā)行、放映、后期衍生品的開發(fā)等所有的環(huán)節(jié),都要從標(biāo)準(zhǔn)化、流程化和系統(tǒng)化等入手來推動電影產(chǎn)業(yè) (或市場)的發(fā)展, 而不再是之前的過度依賴某個導(dǎo)演或演員;大家都是分工協(xié)作上的一個環(huán)節(jié)”。
而在“工業(yè)-流程觀”的視角下,電影技術(shù)實(shí)則承擔(dān)的是協(xié)助電影流程化、標(biāo)準(zhǔn)化的作用。比如《刺殺小說家》的虛擬攝制技術(shù)就為當(dāng)時電影攝制節(jié)約了大量的人力與物力,而LED 虛擬攝制技術(shù)也能夠使電影攝制成為一種較為可控、較為流程化、較為數(shù)據(jù)化的工業(yè)產(chǎn)品。標(biāo)準(zhǔn)、流程的核心是人的標(biāo)準(zhǔn)化與工業(yè)化意識,但當(dāng)技術(shù)介入生產(chǎn)并代替一些不確定性人力進(jìn)行生產(chǎn)后,也自然促進(jìn)了流程化、標(biāo)準(zhǔn)化的完成。比如近年來在諸多商業(yè)大片中使用較多的運(yùn)動控制系統(tǒng)(Motion Control System)由數(shù)控機(jī)械臂和相關(guān)軟件組成,其借助數(shù)控記憶、軌道拍攝與算法式工業(yè)運(yùn)轉(zhuǎn),使高耗費(fèi)人力物力的拍攝變得可控化、流程化。
“工業(yè)-設(shè)備觀”則完全側(cè)重從技術(shù)升級角度談中國電影工業(yè)(化),認(rèn)為技術(shù)升級能夠帶來生產(chǎn)效率的提升與工業(yè)水平的提升。此類觀點(diǎn)的代表人物更多為業(yè)內(nèi)生產(chǎn)者。如徐建[19]認(rèn)為“數(shù)字視效技術(shù)的質(zhì)變性發(fā)展能夠帶來電影工業(yè)化的全面升級”;陳奕[20]也認(rèn)為技術(shù)為工業(yè)提供了可能,數(shù)字虛擬制片使電影工業(yè)生產(chǎn)能夠“全流程實(shí)時可視化”。以《流浪地球2》為具體實(shí)例,該片攝影指導(dǎo)劉寅就曾從具體的設(shè)備技術(shù)升級來論述電影攝制的工業(yè)化與電影視效升級,他指出,《流浪地球2》用的運(yùn)動控制設(shè)備泰坦(Titan)直接促使該片完成了高難度攝制。
顯然,技術(shù)使創(chuàng)作者的藝術(shù)訴求成為現(xiàn)實(shí),使藝術(shù)想象成為程序可控的工業(yè)代碼,并且保護(hù)了現(xiàn)場創(chuàng)作中工作人員的安全。這種既能夠完成藝術(shù)創(chuàng)意,又能夠節(jié)約時間、空間、人力、物力的技術(shù)設(shè)備運(yùn)用,使電影工業(yè)“具象化”。
綜上,在電影工業(yè)發(fā)展語境中,電影技術(shù)往往與電影基礎(chǔ)建設(shè)、電影流程完善、電影設(shè)備進(jìn)化及其背后的電影藝術(shù)性提升等密切相關(guān)。由此,電影技術(shù)對當(dāng)下電影工業(yè)發(fā)展、電影發(fā)展而言的重要作用也明晰顯現(xiàn)。
希利斯·米勒曾在《文學(xué)死了嗎》一書中反思研究工作的“去研究主體”或“偏離研究主體”的問題,他曾犀利指出,“文學(xué)行將消亡的最顯著征兆之一,就是全世界文學(xué)系的年輕教員,都在大批離開文學(xué)研究,轉(zhuǎn)向理論、文化研究、后殖民研究、媒體研究、大眾文化研究、女性研究、黑人研究……他們在寫作和教學(xué)中常常把文學(xué)邊緣化或者忽視文學(xué)”[21]。
與文學(xué)研究這種情況類似的是,電影技術(shù)研究也常常在電影研究中處于“被忽視”的狀態(tài)。一是似乎很難在如今學(xué)界找到一整套關(guān)于電影技術(shù)研究的理論體系,以解釋電影技術(shù)的飛速發(fā)展。而理論的缺席,自然可能會導(dǎo)致研究主體的“被遮蔽”。對電影技術(shù)理論探討的缺席,使各種電影技術(shù)雖然在現(xiàn)象上來看呈現(xiàn)出多元龐雜之態(tài)勢,但無法用“整體觀”來觀之,無法對技術(shù)進(jìn)行“道”之層次上的總結(jié)。例如在類型或題材研究方面,近年來學(xué)者通過對主旋律大片類型樣式與美學(xué)風(fēng)格的總結(jié),基本上形成了一整套“新力量導(dǎo)演研究”“新主流影視劇研究”的相關(guān)系列理論或系列闡釋。這些研究在總體層次上與美學(xué)分析上,使部分作品形成合力,得以在大眾面前不斷被展現(xiàn),其影響力也在不斷提升。而電影技術(shù)的研究,似乎除去技術(shù)研究這一籠統(tǒng)研究范式外,很少有學(xué)者對目下的電影技術(shù)進(jìn)行一種理性、抽象且高度概括式的技術(shù)美學(xué)維度、“道”之維度上的總結(jié)。缺乏相應(yīng)的理論凝練與相應(yīng)的理論批評化實(shí)踐的后果是——某種技術(shù)可能僅僅被一小部分研發(fā)人員熟知,但無法更為廣泛地傳遞到整個電影學(xué)大學(xué)科中。因此,電影技術(shù)似乎僅僅成為了一種“技”的存在,而無法達(dá)到更高層次上的“道”的維度。
二是目前的電影技術(shù)研究多為高精專式實(shí)踐性質(zhì)研究、質(zhì)性專利原創(chuàng)總結(jié)或?qū)嵺`總結(jié)性研究?!冬F(xiàn)代電影技術(shù)》作為一本專門從事電影技術(shù)研究的專業(yè)性刊物,所刊既有《技術(shù)賦能:中國電影之強(qiáng)國路徑》[22]、《深入貫徹全國電影工作會精神 以科技創(chuàng)新助力電影強(qiáng)國建設(shè)》[23]、《智能科技引領(lǐng)電影產(chǎn)業(yè)提質(zhì)升級:思考、策略與前瞻》[24]、《科技創(chuàng)新賦能電影產(chǎn)業(yè)高質(zhì)量發(fā)展——從2023 年IBC 展會看電影科技發(fā)展》[25]等觀點(diǎn)鮮明、分析透徹,且具備學(xué)術(shù)性、系統(tǒng)性、前沿性的宏觀技術(shù)趨勢研究文章,也有《LED 虛擬攝制中基于激光雷達(dá)的攝影機(jī)實(shí)時追蹤技術(shù)研究》[26]、《基于視覺畫面的空間音頻合成及電影行業(yè)應(yīng)用研究》[27]、《數(shù)字電影LED 透聲技術(shù)研究》[28]、《AIGC 賦能高效電影制作——以3D 人體動畫生成工具為例》[29]這樣的技術(shù)細(xì)節(jié)豐富、直擊實(shí)踐應(yīng)用的科研文章。但行業(yè)依舊存在專精式電影技術(shù)研究的普及與常規(guī)型電影研究學(xué)者學(xué)術(shù)成長不對等的問題。目前,諸多專門從事電影技術(shù)研究的業(yè)界人士多為理工科,而專門從事電影學(xué)研究、電影理論研究的學(xué)者的學(xué)科背景大多為文科,這就導(dǎo)致本該屬于電影本體之一的技術(shù)研究常常存在“隔靴搔癢”“外行研究”的問題——文科背景的相關(guān)學(xué)者難以介入電影技術(shù)研究,而理工科電影技術(shù)型人才的研究文章又多為高精尖的數(shù)據(jù)陳列與表達(dá),缺乏理論維度上的總結(jié),文理的思維、表達(dá)方式、研究范式都存在較大差異。
在理論體系缺席與研究人員對話困難這雙重問題之下,“電影工業(yè)美學(xué)”理論可為電影技術(shù)理論性研究提供重要的理論方向與理論支撐,進(jìn)而促使電影技術(shù)這一“技”維度上的“工具”或“媒介”提升到“道”的高度。
筆者近年來一直致力于建構(gòu)電影工業(yè)美學(xué)理論,嘗試搭建實(shí)踐與理論的本土性原創(chuàng)性話語理論體系,其中就包括對電影技術(shù)的深入觀察與理論性概述及研究。近期,“電影工業(yè)美學(xué)”入選中國人民大學(xué)書報(bào)資料中心人文編輯部策劃組織的2023 年度“人文學(xué)科十大學(xué)術(shù)熱點(diǎn)”,這也是唯一入選的電影領(lǐng)域?qū)W術(shù)熱點(diǎn),從某種程度上佐證了電影工業(yè)美學(xué)理論的影響力、號召力、完善度及有效性。而由此,若從電影工業(yè)美學(xué)理論高度上對電影技術(shù)進(jìn)行系列研究,自然能夠起到理論促技術(shù)提升、技術(shù)促理論發(fā)展的“技道合一”的理想境界。
在電影工業(yè)美學(xué)理論的理論架構(gòu)中,電影工業(yè)美學(xué)理論可謂是關(guān)注電影技術(shù),為電影技術(shù)、電影生產(chǎn)過程研究不斷進(jìn)行“發(fā)聲”的理論。尤西林曾對文學(xué)理論危機(jī)進(jìn)行深刻反思,并指出:“當(dāng)代文學(xué)理論危機(jī)主要不在于理論自身的概念或邏輯問題,而根源于文學(xué)理論脫離文學(xué)經(jīng)驗(yàn)的結(jié)構(gòu)性危機(jī)?!盵30]面對當(dāng)下引介到中國的西方電影理論繁多,但這些西方理論與中國電影技術(shù)研究脫節(jié)及電影技術(shù)理論性總結(jié)缺席的現(xiàn)況,電影工業(yè)美學(xué)理論正是基于電影技術(shù)經(jīng)驗(yàn)結(jié)構(gòu)性問題而來的“接地氣”的理論。
電影工業(yè)美學(xué)注意到——在電影研究領(lǐng)域,對電影導(dǎo)演(作者)的研究、電影文本本身的研究、電影受眾的研究已經(jīng)很多,但長時期以來缺少對“電影生產(chǎn)過程”中電影技術(shù)、機(jī)械動力及其人員等方面的研究。在如今技術(shù)全面顛覆電影工業(yè)生產(chǎn)的時代,電影工業(yè)美學(xué)“接著講”的重要維度——技術(shù)之維,便是提倡電影研究要重視對“電影生產(chǎn)過程”“電影技術(shù)”的研究,并主張電影生產(chǎn)者借助“技術(shù)理性”進(jìn)行工業(yè)生產(chǎn)。
而在實(shí)際生產(chǎn)環(huán)節(jié),我們也能夠發(fā)現(xiàn),以虛擬制片、LED 顯示屏技術(shù)、LED 虛擬攝制技術(shù)、運(yùn)動控制系統(tǒng)等為代表的技術(shù),已經(jīng)成為電影工業(yè)美學(xué)技術(shù)美學(xué)之維“接著講”的重要支撐。以運(yùn)動控制系統(tǒng)為例,它能夠根據(jù)“算法”“計(jì)量”等實(shí)現(xiàn)生產(chǎn)的“工業(yè)化”。運(yùn)動控制系統(tǒng)所帶來的“算法工業(yè)化”或“數(shù)據(jù)循環(huán)工業(yè)化”已然不再是原來我們所理解的好萊塢式大規(guī)模工業(yè)系統(tǒng),運(yùn)動控制系統(tǒng)還將以往工業(yè)化擴(kuò)展成為了數(shù)字工業(yè)、數(shù)字資產(chǎn)、數(shù)字勞動等,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)了一種“數(shù)智電影工業(yè)化”“數(shù)智電影技術(shù)化”。
也就是說,從電影工業(yè)美學(xué)理論視角或理論標(biāo)準(zhǔn)來考量電影技術(shù)、研究電影技術(shù),有著理論適用性,更有著對技術(shù)“道”之維度提升的助益性。
回到運(yùn)動控制系統(tǒng)的例子。運(yùn)動控制系統(tǒng)一方面能夠?qū)崿F(xiàn)電影工業(yè)美學(xué)所提倡的數(shù)字可循環(huán)、算法計(jì)量生產(chǎn)等工業(yè)生產(chǎn),另一方面,運(yùn)動控制系統(tǒng)還具有一種“感性工學(xué)”的美學(xué)特質(zhì),即運(yùn)動控制系統(tǒng)的運(yùn)作及工業(yè)實(shí)現(xiàn),都是基于創(chuàng)意、創(chuàng)造等感性或想象而進(jìn)行的一種數(shù)據(jù)化理性生產(chǎn),且這一生產(chǎn)是精確精準(zhǔn)的工業(yè)化生產(chǎn)。此外,運(yùn)動控制系統(tǒng)還具有倫理美學(xué)的價值,與電影工業(yè)美學(xué)一直所提倡的電影生產(chǎn)中的倫理美、協(xié)作美等理念不謀而合。比如在筆者訪談國內(nèi)特效師、某運(yùn)動控制系統(tǒng)研發(fā)團(tuán)隊(duì)核心負(fù)責(zé)人李鶴先生時,他曾表示,運(yùn)動控制系統(tǒng)能夠在后期特效部門與前期攝制部門發(fā)生矛盾時(兩部門因拍攝時間、拍攝點(diǎn)位而起矛盾時)起到調(diào)和作用,發(fā)揮出運(yùn)動控制系統(tǒng)所帶給電影生產(chǎn)實(shí)踐中的合作美、調(diào)和美的倫理效用。由此,若從電影工業(yè)美學(xué)的理論框架即工業(yè)分析、美學(xué)分析及工業(yè)倫理美學(xué)分析來對運(yùn)動控制系統(tǒng)進(jìn)行理論性總結(jié),我們能夠發(fā)現(xiàn)運(yùn)動控制系統(tǒng)具有“感性工學(xué)”的工業(yè)美學(xué)特質(zhì),并且能夠發(fā)揮倫理美的生產(chǎn)效用。
再以LED 虛擬攝制技術(shù)為例,目前諸多影視劇中所使用的LED 虛擬攝制能夠使數(shù)據(jù)實(shí)現(xiàn)可重復(fù)利用化與數(shù)據(jù)工業(yè)循環(huán)化。LED 虛擬攝制系統(tǒng)大體是采用“攝影機(jī)追蹤/運(yùn)動控制系統(tǒng)+圖像引擎+LED 顯示屏”的拍攝方式。在這一拍攝過程中,LED 顯示屏上顯示實(shí)時生成的影像畫面,演員表演與導(dǎo)演思維都發(fā)生了巨大改變。在演員表演上,演員不再如之前那般需在藍(lán)幕/綠幕前進(jìn)行表演,而是直接與想象畫面或作品理想畫面進(jìn)行“對話”,進(jìn)而進(jìn)行場景沉浸式表演。這種演員與環(huán)境直接“對話”式的表演能夠促使影片在工業(yè)生產(chǎn)(即畫面實(shí)時生成、數(shù)字生成)的基礎(chǔ)上保證表演的沉浸性,使現(xiàn)場變成一個具有沉浸美學(xué)效果的“場域”。而在導(dǎo)演思維上,LED虛擬攝制能夠使導(dǎo)演在畫面、構(gòu)圖上的想象或創(chuàng)意直接呈現(xiàn)在LED 顯示屏上,達(dá)到“所見即所得”的攝制效果,而這種攝制背后,導(dǎo)演不僅能夠直接在現(xiàn)場及時調(diào)整畫面以確保最后的視覺呈現(xiàn),還能夠充分調(diào)度現(xiàn)場拍攝與演員表演,進(jìn)而使導(dǎo)演在后期前置、節(jié)約置景成本和后期成本等工業(yè)前提下,完成藝術(shù)美學(xué)層面上的高表達(dá)。這種超越常規(guī)“間接對話”式表演、導(dǎo)演的生產(chǎn)方式,表現(xiàn)出一種工業(yè)美學(xué)生產(chǎn)理念下的倫理美與協(xié)作美。
因此,若以電影工業(yè)美學(xué)理論來分析LED 虛擬攝制技術(shù),我們不難發(fā)現(xiàn)這一技術(shù)不僅能夠?qū)崿F(xiàn)工業(yè)理想式攝制(數(shù)據(jù)可利用、數(shù)字成像、攝制成本節(jié)約、攝制流程化),還能夠完成藝術(shù)美學(xué)追求(導(dǎo)演、表演在工業(yè)支撐下得以完善),更能夠?qū)崿F(xiàn)攝制中的倫理美。而從技術(shù)生存與技術(shù)后導(dǎo)演的現(xiàn)場工作來看,XR 虛擬攝制技術(shù)下的導(dǎo)演又符合電影工業(yè)美學(xué)“技術(shù)內(nèi)生存”的特質(zhì)。
顯然,如上所述,電影工業(yè)美學(xué)理論的理論研究視野與思維能夠使LED 虛擬攝制技術(shù)、運(yùn)動控制系統(tǒng)的技術(shù)機(jī)制等得到一種“道”之維度上的美學(xué)總結(jié)與機(jī)制凝練?;蛘哒f,電影工業(yè)美學(xué)能夠讓散落的、具體的技術(shù),變得具有“整體性”,能夠?qū)﹄娪凹夹g(shù)進(jìn)行一種理論維度上的提煉與提升。
由此,電影工業(yè)美學(xué)理論對技術(shù)和工具的闡釋及其深入的美學(xué)價值得以呈現(xiàn)。也就是說,面對當(dāng)下技術(shù)研究呈現(xiàn)多元駁雜的且缺乏整體性理論批評研究的現(xiàn)實(shí)而言,電影工業(yè)美學(xué)理論能夠?yàn)榧夹g(shù)研究提供一種理論框架,進(jìn)而促使“技道合一”。
電影工業(yè)美學(xué)所主張的“工業(yè)美學(xué)”是無法分割的一體的存在,這也促使我們在認(rèn)識電影技術(shù)、把握電影技術(shù)時秉承著一種“工業(yè)美學(xué)”觀,即要意識到技術(shù)能夠促進(jìn)電影工業(yè)發(fā)展但又不可唯技術(shù)工業(yè)論。
相對于其他領(lǐng)域的技術(shù)發(fā)展(如工業(yè)革命中的技術(shù)發(fā)展或通訊技術(shù)革命)而言,電影技術(shù)的發(fā)展有其獨(dú)特性。因?yàn)樵诖蠖鄶?shù)領(lǐng)域尤其是技術(shù)革命的當(dāng)下,技術(shù)帶來了生產(chǎn)效率提升,但電影技術(shù)與常規(guī)工業(yè)革命中的“技術(shù)升級-工業(yè)提效”式“技術(shù)”有明顯不同。電影的“技術(shù)”還帶有一種“藝術(shù)要求倒逼技術(shù)發(fā)展”“技術(shù)為藝術(shù)服務(wù)”的特質(zhì)?;蛘呖梢哉f,電影技術(shù)更多是“提藝”與“提效”同在的“存在”。
在電影發(fā)展史上,諸多電影技術(shù)的發(fā)生,更多是源于創(chuàng)作者想要進(jìn)行超常規(guī)藝術(shù)表達(dá)而促成的。比如,不再簡單滿足于盧米埃爾兄弟式電影實(shí)錄當(dāng)下攝制方法論的喬治·梅里愛(Georges Méliès)在導(dǎo)演《月球旅行記》(Le voyage dans la lune, 1902)時將思緒關(guān)注到未來,在為故事片、劇情片奠定某種基礎(chǔ),為電影特效奠定重要基礎(chǔ)的同時,創(chuàng)新了彼時的電影機(jī)械設(shè)備及相關(guān)的攝制技術(shù)(如停機(jī)再拍技術(shù)、淡出淡入等特技攝影技術(shù)等),進(jìn)而在某種程度上為今后電影技術(shù)生產(chǎn)機(jī)制提供了重要參考。于喬治·梅里愛而言,電影之“技術(shù)”似乎更多是作為一種“提藝”的“存在”。
在《月球旅行記》上映后將近一個世紀(jì)的美國好萊塢,《泰坦尼克號》(Titanic, 1997)導(dǎo)演詹姆斯·卡梅?。↗ames Cameron)也與喬治·梅里愛有著相似的“知行觀”。詹姆斯·卡梅隆在回顧《泰坦尼克號》攝制時曾表示,他為了更好實(shí)現(xiàn)藝術(shù)追求而搭建了一座750英尺長的船模。[31]顯然,這座船模是具有工業(yè)、技術(shù)氣質(zhì)的,也是工業(yè)式生產(chǎn)(多人協(xié)助、工業(yè)協(xié)調(diào))、技術(shù)式精心打造下的產(chǎn)物。而促使這座有著工業(yè)宏大氣質(zhì)的“船模”生成及與之匹配的高新攝制技術(shù)出現(xiàn)的,是卡梅隆的藝術(shù)訴求,而非“提效”訴求。
而在“技術(shù)認(rèn)知觀”之中,卡梅隆這位常常被冠以“技術(shù)大師”“工業(yè)大師”的電影工業(yè)代表性人物卻將“技術(shù)”“工業(yè)”認(rèn)知為“為藝術(shù)服務(wù)的工具而已”,并希望人們在觀影中“遺忘技術(shù)(工業(yè))”。在2009年卡梅隆接受《北京青年報(bào)》訪談時,他曾直接表達(dá)一種“技術(shù)-提藝”認(rèn)知觀——“3D 不是未來電影要走的獨(dú)木橋,電影的原則沒有變,依然是講故事,依然是演繹人間的情感,依然靠臺詞和表演與觀眾心靈相通。而我還會繼續(xù)當(dāng)一個追夢少年,我不是特效大師,3D 只是令我順手的工具而已?!盵31]
將“技術(shù)”視為“工具”的好萊塢導(dǎo)演遠(yuǎn)不止卡梅隆一人。從史蒂文·斯皮爾伯格(Steven Spielberg)的《頭號玩家》(Ready Player One, 2018)、克里斯托弗·諾蘭(Christopher Nolan)的《盜夢空間》(Inception,2010)、昆汀·塔倫蒂諾 (Quentin Tarantino)的《殺死比爾》(Kill Bill:Vol.1, 2003)、喬治·盧卡斯(George Lucas)的《星球大戰(zhàn)》(Star Wars, 1977)等技術(shù)實(shí)踐之中,我們能夠發(fā)現(xiàn),在他們的電影中,技術(shù)并不會成為明顯的“顯在”,而常常是與敘事、故事相輔相成的存在。正如卡梅隆所言“一切技術(shù)的目的都是讓它本身消失不見”[31]?!凹夹g(shù)”于他們而言,是輔助“藝術(shù)”的“工具”,是在電影生產(chǎn)中作為“提藝”而存在的“媒介”。
目前中國對電影技術(shù)、電影工業(yè)的認(rèn)知,根據(jù)上文觀念梳理,我們能夠發(fā)現(xiàn),目前中國學(xué)者、業(yè)內(nèi)從業(yè)人員圍繞“電影工業(yè)”“電影技術(shù)”談及的核心議題主要為“如何實(shí)現(xiàn)工業(yè)”“電影生產(chǎn)如何進(jìn)行工業(yè)技術(shù)提效”等,在“電影工業(yè)”認(rèn)知更多偏向于“工業(yè)提效”的認(rèn)知觀。這種認(rèn)知觀的產(chǎn)生與中國學(xué)者、從業(yè)者意識到了目前中國電影工業(yè)基礎(chǔ)建設(shè)、體系建設(shè)、工業(yè)流程意識不強(qiáng)的中國電影工業(yè)之“現(xiàn)實(shí)”有關(guān)——正如郭帆接受《流浪地球2》訪談時談及中國電影工業(yè)時所言,“中國電影工業(yè)化水平還處于初級階段,硬件方面如高科技影棚建設(shè)、先進(jìn)的拍攝設(shè)備的使用等較為落后,工業(yè)化標(biāo)準(zhǔn)制作流程還處于初級階段,包括制作、研發(fā)、制片、宣傳、發(fā)行等在內(nèi)的全產(chǎn)業(yè)生態(tài)鏈標(biāo)準(zhǔn)化程度不高”[32]。
顯然,于中國國情而言,先發(fā)展、完善“電影工業(yè)技術(shù)”的基礎(chǔ)設(shè)施及相關(guān)硬件,更為必要。但從卡梅隆為代表的著名導(dǎo)演的工業(yè)觀及工業(yè)實(shí)踐中,我們又能對目前勢頭強(qiáng)烈的“工業(yè)技術(shù)提效”觀進(jìn)行某種豐富或補(bǔ)充——秉持一種“技術(shù)提藝”與“技術(shù)提效”的電影技術(shù)觀、電影工業(yè)觀,將更有助于中國電影工業(yè)、中國電影科技發(fā)展。
或者說,我們在鼓呼電影工業(yè)體系、流程、技術(shù)的同時,也應(yīng)持有一種“電影技術(shù)內(nèi)隱于電影故事,與電影敘事恰當(dāng)相融”的“藝效合一”式技術(shù)觀——而這也是電影工業(yè)美學(xué)所想表達(dá)的電影技術(shù)觀。
如上,作為理論而言的電影工業(yè)美學(xué)理論能夠?yàn)殡娪熬唧w技術(shù)的研究與分析提供理論化的批評指導(dǎo),且能夠借助具體的技術(shù)實(shí)在進(jìn)行理論凝練與整體技術(shù)觀念闡釋。但也需要指出的是,電影工業(yè)美學(xué)仍需要在技術(shù)之維不斷“接著講”,以在擴(kuò)展理論的同時對電影技術(shù)進(jìn)行更深一步的研究。
而電影工業(yè)美學(xué)理論技術(shù)之維“接著講”的可能性方向大體有兩個方面。一則是技術(shù)機(jī)制層面的接著講,即電影工業(yè)美學(xué)對電影工業(yè)機(jī)制及其影響下作品的美學(xué)表達(dá)的深入研究,嘗試搭建出相應(yīng)的批評方法。二則是關(guān)注技術(shù)工作人員的研究,相對于之前的文本研究、作者研究、受眾研究而言,電影工業(yè)美學(xué)本身便是關(guān)注生產(chǎn)環(huán)節(jié)中被忽視的人的理論,主張關(guān)注到生產(chǎn)過程、生產(chǎn)一線、生產(chǎn)空間中人的工業(yè)美學(xué)實(shí)踐,所以,關(guān)注技術(shù)背后的人,以及技術(shù)應(yīng)用后一線生產(chǎn)過程中的人,也應(yīng)是電影工業(yè)美學(xué)應(yīng)該要面向的重要方向。尤其是在技術(shù)全面革新電影生產(chǎn)后,電影原有從業(yè)者的職業(yè)轉(zhuǎn)換與生存危機(jī)等現(xiàn)實(shí)問題,需要進(jìn)行一種社會學(xué)的研究,發(fā)現(xiàn)電影技術(shù)下人的變遷與電影生產(chǎn)空間、電影工業(yè)空間的變遷。
在電影工業(yè)美學(xué)的電影技術(shù)研究與“接著講”中,需要進(jìn)行一種跨學(xué)科視野的匯入,如借助社會學(xué)研究方法研究技術(shù)生產(chǎn)中的人,借助腦科學(xué)研究方法研究技術(shù)計(jì)算下的人,或借助理工科研究方法來分析技術(shù)的算法機(jī)制與模型,進(jìn)而在多元學(xué)科融合下將電影技術(shù)背后的機(jī)制、模型、人與空間、文化等全面展現(xiàn)。筆者也相信,以電影工業(yè)美學(xué)理論技術(shù)研究維度“接著講”為起點(diǎn),未來的電影工業(yè)美學(xué)理論在電影技術(shù)研究維度不斷深入與完善后,將會距離“中國式”獨(dú)特哲學(xué)社會科學(xué)理論話語的理論目標(biāo)越來越近。?