胡平 王一諾
青田石雕是中國浙江省青田縣地方傳統(tǒng)美術(shù),國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。它是以青田石為材料的傳統(tǒng)石雕藝術(shù),因取材于中國浙江省青田縣所產(chǎn)的優(yōu)質(zhì)葉蠟石而得名。
2006 年5 月20 日,青田石雕入選第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,遺產(chǎn)編號為Ⅶ -33。
歷史淵源
青田石雕發(fā)端于距今5000 年的“菘澤文化”時期,其自成流派、奔放大氣、細膩精巧、形神兼?zhèn)洹?/p>
青田石雕歷史悠久,在浙江省博物館就藏有六朝時的四只青田石雕小豬,那是當(dāng)時的墓葬用品。小石豬雖造型簡練粗獷,卻記錄著1500 多年前青田石雕的歷史蹤影。作品線條簡練、造型古樸、形神兼?zhèn)?,藝術(shù)上可見漢、魏風(fēng)貌。
唐、宋時期,青田石雕有了發(fā)展。從龍泉雙塔內(nèi)發(fā)現(xiàn)的五代吳越國時期的青田石雕佛像造型說明,唐代青田石雕創(chuàng)作題材和技藝有了突破性的進展。至宋代,青田石雕吸收了“巧玉石”制作工藝,運用“因勢造型”“依色取巧”的技巧,并發(fā)揮青田石自身石色、石質(zhì)、可雕性的優(yōu)勢,開創(chuàng)了“多層次鏤雕”技藝的先河。多層次鏤雕是青田石雕的一大特色。
明代的文彭,在南京西虹橋畔偶然遇上了挑運青田石的老漢,購買了四筐青田凍石,使他得以施展自篆自刻印章的藝術(shù)才華,成為一代篆刻宗師,從而開創(chuàng)了中國印壇的石章新時代。在明代已天下盡崇溫潤可愛的青田石,對推進中國古老篆刻藝術(shù)的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻。
清代和民國初,青田石雕作為江南名產(chǎn)屢被選作貢品。乾隆八旬萬壽節(jié),大臣們用青田石雕制作一套(60 枚)“寶典福書”印章作壽禮(現(xiàn)存北京故宮博物院)。
光緒《青田縣志》就有“趙子昂始取吾鄉(xiāng)燈光石作印,至明代石印盛行”的記載。只因趙子昂的書畫名聲太大,而使他創(chuàng)用積壓青田石刻印的功績被漫漫歲月忘卻了。另外,清代青田石雕作品“大者仙佛多威儀,小者杯杓幾案施,精者篆刻蟠蛟螭,頑者虎豹熊羆獅”,已從實用品擴展到觀賞品。
據(jù)史料記載,青田石雕工藝發(fā)端于六朝時期,講究因材施藝,因色取巧,有相石、開坯、雕琢、封蠟、潤色等工序,尤以鏤雕技藝見長,且圓雕、鏤雕、高淺浮雕、線刻交替使用。青田石雕題材廣泛,魚蟲花鳥、山水人物皆有,均精雕細刻、神形兼?zhèn)?,寫實尚意諸法齊備,大氣之中不失精妙,工藝規(guī)范,自成一格。
隨著遠洋商貿(mào)開通,青田石雕遠銷英、美、法,多次參加國際性賽會,并在1899 年巴黎賽會、1905 年比利時賽會、1915 年美國太平洋萬國博覽會上展出獲獎。1909 年,青田石雕在南京舉辦的南洋勸業(yè)會上獲銀牌獎。
中華人民共和國成立后,青田石雕得到快速發(fā)展,石雕從業(yè)人員逾萬人,年產(chǎn)值數(shù)億元,作品遠銷40 多個國家和地區(qū),享譽國內(nèi)外。青田石雕創(chuàng)作出一批具有時代新意的佳,特別是著名石雕藝術(shù)家張仕寬的《葡萄山》,在國內(nèi)外享有盛譽,對當(dāng)代青田石雕的創(chuàng)作產(chǎn)生了很大影響。在張仕寬的雕刀下,一塊五彩凍石變成了一座玲瓏剔透的葡萄山,山巖中老藤盤曲,新蔓纏繞,葉片翻卷,葡萄低垂。那一串串圓潤晶瑩的葡萄,令人饞涎欲滴;幾只活蹦亂跳的小松鼠,在藤上,在葉間,在巖下,或昂首翹尾,或追逐嬉戲,真是妙趣橫生。石雕藝術(shù)家還選取高粱、谷子、竹筍、辣椒、楊梅等作為題材,巧用石色精心雕琢,創(chuàng)作出一件件富有鄉(xiāng)土氣息的藝術(shù)珍品。有的在中國工藝美術(shù)“百花獎”評審中獲獎,有的被中國工藝美術(shù)館收藏。
文化特征
1.材料
青田石產(chǎn)于浙江省青田縣,故名青田石,此石學(xué)名“葉蠟石”,因其與其他地方的葉蠟石有所不同,色彩豐富、光澤秀潤、質(zhì)地細膩、軟硬適中,可雕性極強,所以一直受到藝術(shù)家的青睞。
藝術(shù)家根據(jù)青田石本身的形態(tài)和顏色進行進一步的加工,加以他們的想象力,雕琢出的作品千姿百態(tài)、色彩斑斕。
一塊未經(jīng)雕琢的青田石上有著不同的色料,甚至存在著不同的缺陷,但是藝術(shù)家總是能夠通過自己的想象力進行加工,把不同的顏色加以運用,把石頭本身的一些小缺陷經(jīng)過巧妙地應(yīng)用變成了藝術(shù)品的一部分,使得作品更加惟妙惟肖,有的清新淡雅,有的顏色漸變,這些藝術(shù)品本身更加接近于自然,但是卻散發(fā)出獨特的藝術(shù)魅力。
2.顏色
青田石最大優(yōu)勢就在于它的顏色,自然賦予,天生存在,雕刻出來的藝術(shù)品也是有著天然的靈動性。
五彩斑斕是自然賦予青田石最好的禮物,這樣天然的顏色給藝術(shù)家提供了廣闊的創(chuàng)作空間。
用最天然的色彩創(chuàng)造出來的作品才有真實的感覺。在確定了基礎(chǔ)的色調(diào)以后就可以進行進一步的創(chuàng)作,顏色的漸變可以給整個作品帶來生機,比如創(chuàng)作花卉的時候,五彩的顏色可以創(chuàng)造成花朵,而稍微深一點的顏色可以改成葉子,其他的顏色則可以雕刻出栩栩如生的蝴蝶,這些色彩都可以加以利用,最后的藝術(shù)品既有自然之美,又能體現(xiàn)工藝之美。
制作工序
選料:
選料大致可分按料選題和按題選料兩類。按料選題是指根據(jù)石料的形態(tài)、質(zhì)地、色彩,苦心經(jīng)營,精心設(shè)計。藝人往往將石料擺在案頭,橫擺斜置,仔細觀察,反復(fù)構(gòu)思,一旦面前的石料與腦中的某一靈感圖像相契合,便揮錘握鑿,確立作品維形。
按題選料則不同,藝人先有主觀構(gòu)想,形成某個新穎構(gòu)思,然后苦心尋找合適的石料。
打坯戳坯:
有了構(gòu)思布局后便開始打坯戳坯,用打坯鑿在石料上劈削出作品的外輪廓、景物的大塊面,以簡練、概括的手法將構(gòu)思變成視覺形象。
放洞鏤雕:
放洞鏤雕是一道費時最多、技藝最復(fù)雜的重要工序,雕刻過程采用減法,不斷剔除作品實體外層的多余石料,逐步顯現(xiàn)景物實體,表現(xiàn)實體的空間和里層的豐富層次。
精刻修光:
精刻修光是指深入刻劃細部,修飾外貌,著重刻劃景物的細微之處,使作品顯得更有生氣、更為美觀、更加傳神。
配墊裝墊:
配墊裝墊是作品不可缺少的有機組成部分,一個與主體自然和諧的好裝墊,不但可與主體相互映襯,更能起到突出主體的重要作用。
打光上蠟:
最后一道工序是打光上蠟,可使作品外表光潔明亮,充分顯現(xiàn)石料的材質(zhì)美、色彩美。
雕刻:
青田石雕的雕刻手法分圓雕、鏤雕、浮雕、線刻等數(shù)種,以圓雕最為常見,尤以鏤雕最具特色。
在具體操作上,圓雕、浮雕在布局后用斜口刀尖勾勒出景物的輪廓,用平口刀削刮空余石面,再用刀淺刻,以表現(xiàn)景物的結(jié)構(gòu)、層次。
線刻是以刀代筆,在石雕上刻劃出陰線。主要用在人物的須發(fā)、服飾圖案,動物的皮毛、鱗片,山水的屋宇瓦楞,花卉的葉筋,以及爐瓶、印盒上的裝飾圖案等處,可以達到鮮明醒目的效果。
鏤雕廣泛使用于雕刻山水、花卉作品中,能使作品層次豐富、玲瓏剔透。主要有放洞和鏤雕兩個環(huán)節(jié)。放洞給鏤雕創(chuàng)造條件。鏤雕是在放洞的基礎(chǔ)上,經(jīng)過鑿、刀、刺的鏤刻,使圓洞成為實體之外的形態(tài)多變的空間。
張愛廷:歲月雕琢匠心
“有石美如玉,青田天下雄。因材施雕琢,人巧奪天工?!边@是著名書畫印石專家潘潔茲對青田石與青田石雕由衷的贊美。青田石作為四大印石之一,其光澤秀潤、質(zhì)地細膩,由于其溫潤的青色而被文人推為“石中君子”。
青田石雕以青田石為材料雕刻而成,有著悠久的歷史。青田石雕以巧雕和鏤空為特點。作為中國傳統(tǒng)工藝品,青田石雕寧靜之中可見悠遠,大氣之中不失精致,寫實寫意諸法齊備,享有“在石頭上繡花”之美譽。談到青田石雕的發(fā)展歷程,就不得不談到一位青田石雕的代表性人物——張愛廷。
深耕石雕終揚名
和許多石雕名家不同,張愛廷并非出身于石雕世家,他在正式開始石雕生涯之前,頗經(jīng)歷了一番波折。張愛廷在校學(xué)習(xí)成績優(yōu)異,尤其是對繪畫表現(xiàn)出了極強的興趣與極高的天賦,但是由于家庭原因,小學(xué)畢業(yè)后,張愛廷便停止了學(xué)業(yè)。父親將他送到了“西姑湖農(nóng)林木高級社”,開始了為期三年的開荒歲月。然而西姑湖地區(qū)地處高山,氣候惡劣,根本不適合種植農(nóng)作物,因此開荒事業(yè)便告一段落,張愛廷也暫時失去了工作。
1957 年1 月,張愛廷聽說青田石雕廠招收學(xué)徒,便不顧家人的反對,決定報名。1957 年3 月,張愛廷順利進入石雕廠工作。談到為何決定報名青田石雕廠,張愛廷坦言,一方面是出于對繪畫的興趣,另一方面是生活所迫,謀生所需,至于哪個占比更多,是說不清楚的。但毋庸置疑的是,這一決定改變了他一生的命運。從事石雕,不僅僅是出于對藝術(shù)的追求,更是為了改變命運所做的努力。
在石雕廠僅僅學(xué)習(xí)一年半,張愛廷就被廠里選去浙江美術(shù)學(xué)院(現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院)進修學(xué)習(xí)。這段在學(xué)院學(xué)習(xí)的經(jīng)歷給張愛廷產(chǎn)生了很大的影響。張愛廷自認為這輩子最值得慶幸的有兩件事,其中之一就是在美院進修學(xué)習(xí)。雖然僅在美院學(xué)習(xí)兩年,但張愛廷的天賦就已經(jīng)被極大地發(fā)掘,其師潘雨辰高度評價道:“作品具有強烈的時代感和思想性,已經(jīng)達到連我都非常佩服的程度,在將來,很有可能成為一個藝術(shù)大家。”確如其言。
在美院學(xué)習(xí)兩年后,張愛廷便由于工作需要被召回石雕廠?;氐绞駨S之后,張愛廷便開始一邊教學(xué),一邊創(chuàng)作。談到這段經(jīng)歷,張愛廷遺憾地表示,自己才學(xué)了兩年,還沒有學(xué)懂,就回來教學(xué),當(dāng)時感覺非常困難。他毫無保留地將自己學(xué)習(xí)的技術(shù)教給青年人,不僅教技術(shù),而且教做人的道理。后來,他教出來的學(xué)生,大部分都成了廠里的骨干。
教學(xué)兩年后,青田石雕廠提拔張愛廷為青田石雕廠創(chuàng)作組組長,這一創(chuàng)作組是由廠里選出的五個骨干技藝成員組成,專門負責(zé)石雕產(chǎn)品的創(chuàng)新設(shè)計和創(chuàng)作。這一時期,張愛廷創(chuàng)作了不少優(yōu)秀的作品,《舞獅》《奏樂民族小孩》《豐收的喜悅》《椰林深處戰(zhàn)鼓響》等一系列作品斬獲了許多獎項。張愛廷后又擔(dān)任青田石雕廠廠長。張愛廷退休后,仍然“刀”耕不輟,進入了一個新的創(chuàng)作高峰,此階段的《喜悅》《和平之春》等作品揚名海內(nèi)外。
以有限之年去追求無限的藝術(shù)
在青田石雕廠跟隨黃華英老師學(xué)藝的時候,黃華英老師常說“一個工藝美術(shù)創(chuàng)作者,先是工匠,其次是藝人,最高層次是藝術(shù)家,藝術(shù)家是有思想的”,這句話對張愛廷觸動很大,進入美術(shù)學(xué)院后,張愛廷才真正領(lǐng)會到這句話的內(nèi)涵。
張愛廷雖然僅在浙江美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)了兩年,但是他的技藝與思想得到了突飛猛進的成長。他不僅學(xué)習(xí)雕刻技藝,而且學(xué)習(xí)了很多繪畫知識,并將繪畫知識融入自己的雕刻中。之前,人物雕刻是青田石雕的薄弱項。張愛廷來美術(shù)學(xué)院進修也肩負著將人物雕刻的技術(shù)帶回青田石雕廠,推動青田石雕人物雕刻進入新階段的歷史性使命。張愛廷不負眾望,他不僅學(xué)會了人物雕刻,還突破了傳統(tǒng)人物雕刻以線條為主的籓籬,創(chuàng)造性地將線、塊、面結(jié)合起來,更加注重人物的立體感,刻畫人物的肌肉線條,使得筆下的人物形象更加逼真,更加有血有肉。
張愛廷擅長人物創(chuàng)作,尤其擅長雕刻壽星和小孩類型的人物。雖然壽星是石雕的傳統(tǒng)類型,但是以“不是創(chuàng)新的東西不做”為創(chuàng)作理念的張愛廷也同樣有著自己的獨到之處。他使用夸張的技法,重點將壽星的額頭雕刻得更加凸出,表情更加生動,他刀下的壽星精神健朗、滿面春風(fēng)、神情自然、老而不衰,有仙風(fēng)道骨之氣。張愛廷經(jīng)常在作品中呈現(xiàn)兒童的形象,他刻畫的兒童夸張且天真爛漫。在他的代表作《喜悅》中,為了表現(xiàn)兒童的天真可愛,張愛廷特意將頭臉雕刻得和身子差不多大小,但是卻并不顯得比例失調(diào),反而妙趣橫生。
張愛廷珍惜石頭,不愿意浪費石料,擅長因材施藝、因色取巧,力圖發(fā)揮石頭最大的功用。關(guān)于雕刻,他有自己獨到的體會,即“要雕刻好一件作品,首先要深刻理解作品的內(nèi)容,突出主題思想,拿到塊原料就要琢磨考慮做什么題材合適。主題的神話、性格的塑造、情節(jié)的開展、結(jié)構(gòu)的展開、色彩的利用,要做到恰到好處,使作品達到獨到的造詣和完美的效果”。
繪就和平之春
走進張愛廷的作品展覽廳,一組名為“和平之春”的作品由于其獨特性而格外引人注目。這組作品以兒童為主要人物,但是作品中的兒童不是傳統(tǒng)文化中代表吉祥如意的福娃,而是一群來自不同國家、不同民族,有著不同顏色皮膚的兒童,他們在一起或歡歌載舞,或嬉戲玩鬧。張愛廷因色取巧,刻畫的人物形象鮮明、栩栩如生,將其命名為“和平之春”,其背后的含義一望而知。張愛廷自述創(chuàng)作的時間是1998 年,可見其與當(dāng)時的國際環(huán)境有關(guān),他心系國際的和平與安寧,特意選用兒童,試圖喚起人性最深處的善良與純真,借兒童呼喚世界和平。
張愛廷國際視野的形成與其兩段國際交往的經(jīng)歷有關(guān)。1967 年, 張愛廷作為專家被選派到阿爾巴尼亞傳授青田石雕技藝。1989年,張愛廷前往日本進行技術(shù)交流和表演。其中,阿爾巴尼亞的經(jīng)歷對張愛廷影響較大,被張愛廷認為是人生中最關(guān)鍵的兩件事之一。
張愛廷是一個極為謙遜的人,談到國際交往,他表示自己是懷著學(xué)習(xí)的心態(tài)去的,不同的國家都有著自己的民間工藝,也各有自己的優(yōu)點,有值得學(xué)習(xí)的地方。