【摘? ?要】傳統(tǒng)是一條流動的河。歌謠隨時代與地方為轉移，并非永遠不變之一物。劉三姐歌謠也不是一成不變的。劉三姐歌謠從田間地頭傳唱到戲劇與歌劇舞臺，再到銀屏的展演、傳播過程，其實就是一個從傳播方式到藝術本體不斷重構發(fā)展的過程。這些重構發(fā)展主要集中于20世紀50年代末60年代初的彩調(diào)劇、歌舞劇和電影等藝術載體中完成，由此奠定了劉三姐歌謠的巨大影響力，并一直延續(xù)至今，還入選國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄，成為廣西代表性的文化品牌。劉三姐歌謠守正創(chuàng)新、重構發(fā)展的過程其實就是守正創(chuàng)新精神的集中體現(xiàn)，而這一過程又引發(fā)大家對于當下非遺保護的一些思考。

【關鍵詞】劉三姐歌謠? 守正創(chuàng)新? 重構發(fā)展

中圖分類號：J605??文獻標識碼：A??文章編號：1008-3359（2024）02-0007－06

傳統(tǒng)音樂理論家黃翔鵬先生曾說，傳統(tǒng)是一條流動的河。這句話是說傳統(tǒng)并不是一成不變的，而是要順應時代的需求與發(fā)展與時俱進，不斷地創(chuàng)新發(fā)展，從而延續(xù)自己的生命力。同樣，劉三姐歌謠也不是一成不變的。就其本源而言，劉三姐歌謠文化的創(chuàng)造與傳承主體首先是壯族和壯侗語民族創(chuàng)作的歌謠文化積淀和升華，同時又在漢、瑤、苗等民族雜居的地區(qū)流傳并衍生演化，最終形成豐富多彩的劉三姐歌謠文化。①因此，劉三姐歌謠發(fā)展過程其實就是一個不斷守正創(chuàng)新的重構發(fā)展過程。劉三姐歌謠正是通過一次次守正創(chuàng)新的重構發(fā)展，一直延續(xù)著自己的生命活力。劉三姐歌謠重構發(fā)展的內(nèi)容主要體現(xiàn)在兩個方面：一是傳播方式從現(xiàn)實生活中的歌圩等場合到戲劇、歌劇藝術舞臺，以及銀屏的創(chuàng)新重構發(fā)展，參與的對象主要是被直接采用的劉三姐歌謠；二是劉三姐歌謠藝術本體如歌詞與曲調(diào)被改編后所完成的創(chuàng)新重構。本文僅是對后者的相關論述。

一、戲曲《劉三姐》及其劉三姐歌謠藝術的重構

劉三姐從作為民間傳說移植到戲曲劇本創(chuàng)作到搬上舞臺表演，經(jīng)歷了較為漫長的過程。曾經(jīng)涉及《劉三姐》劇本創(chuàng)作與演出的劇種非常多，但最后只有彩調(diào)劇《劉三姐》脫穎而出，并在廣西具有很大的影響力。究其原因，與其對劉三姐歌謠的成功使用有至關重要的關系，劉三姐歌謠在彩調(diào)劇《劉三姐》中完成了它的第一次重構發(fā)展，開始在廣西家喻戶曉。

（一）戲曲《劉三姐》的劇本創(chuàng)作及演出

戲曲《劉三姐》劇本最早出現(xiàn)于清乾隆年間蔣士銓撰寫的昆劇《雪中人》的第十三出中。20世紀30年代，廣東海陸豐正字戲中也有《劉三妹割草》。②1953年4月，彩調(diào)劇《劉三姐》為獻禮劇目匯演，受邀到南寧參加全自治區(qū)演出，演出后對社會各界產(chǎn)生了深遠影響。緊接著，關于《劉三姐》的創(chuàng)作組在柳州成立，將許多精彩的民歌經(jīng)選擇、改造、提煉、融化到劇本的修改稿中，經(jīng)柳州彩調(diào)劇團再次排練，在柳州首演，進而到南寧及全區(qū)各地演出，反響更為強烈。

后經(jīng)倡導，廣西各縣、公社、大隊、廠礦、學校紛紛排演《劉三姐》，形成《劉三姐》演出高潮。據(jù)不完全統(tǒng)計，當時廣西有1209個專業(yè)和業(yè)余文藝單位演出《劉三姐》，參加演出人員有58000多人，觀眾多達1200萬人次。1960年4月21日—4月27日，《劉三姐》文藝會演在南寧舉行，演出中有彩調(diào)、粵劇、邕劇、采茶戲等11個劇種，共演出23場。各地來的參演代表共1400多人，其中，業(yè)余演員占57%，飾演劉三姐的45人中，業(yè)余演員有31人。這種盛況空前的演出景象在廣西戲劇發(fā)展史上可謂前所未有。在這次大會演中，柳州彩調(diào)劇《劉三姐》獲得前所未有的推崇。這一劇經(jīng)過不斷演出、修改后，創(chuàng)作組后來進行了仔細思考，曾多次組織成員深入民間進行采風，在采風過程中拜訪了各種不同的民間歌手，并整理和搜集民歌近萬首。經(jīng)過多次召開座談會進行探討，后來寫了七個稿本的《劉三姐》，其中以第三稿本最受歡迎。③之后的進京演出并引起巨大轟動的歌舞劇《劉三姐》就是在彩調(diào)劇《劉三姐》第三稿本基礎上汲取其他劇種優(yōu)勢，博采眾長改編而成。1980年4月，中華人民共和國文化部給予高度評價，并授予柳州市劉三姐創(chuàng)作組劇本創(chuàng)作一等獎。

（二）歌謠劉三姐在彩調(diào)劇《劉三姐》中的重構

彩調(diào)劇《劉三姐》首次將壯族歌仙劉三姐的形象進行藝術化呈現(xiàn)，成功將劉三姐從傳說到舞臺藝術的第一次突破，也使劉三姐歌謠從田間地頭的草根民歌藝術實現(xiàn)向專業(yè)舞臺藝術的第一次重構發(fā)展。正如彩調(diào)劇《劉三姐》的主創(chuàng)人員之一曾昭文先生在談到該劇創(chuàng)作時所言：“不懂山歌，根本談不上創(chuàng)作《劉三姐》?！秳⑷恪纷盍瞬黄鸬牡胤?，就是把山歌融進戲劇之中，這是歷史上所沒有的。”④以下?lián)窭M行分析。

1.歌詞的重構

當年彩調(diào)劇《劉三姐》的創(chuàng)作人員之一龔邦榕說：“為創(chuàng)作《劉三姐》，我們搜集了25萬字的山歌，形成了厚厚一本山歌集，《劉三姐》一百多首山歌，就是從中提煉出來的?！辈收{(diào)劇《劉三姐》對山歌的使用并不是隨隨便便，拿來就用。正如該劇主創(chuàng)人員曾昭文先生所言：“我們的經(jīng)驗是，山歌不可隨直接收到就用上，必須進行修改?！雹堇纾骸俺礁?，這邊唱來那邊和，山歌好似春江水，哪怕灘險彎又多?！逼渲械摹按航保瓉硎恰凹t河水”。紅河是廣西的母親河，放在歌詞里本來也非常合適，但創(chuàng)作組的專家之一江波認為“紅河水太過具體、缺乏詩意”。大家經(jīng)過討論，最后改成意境很美的“春江水”。這一改動便極大地擴展了歌曲含義的外延，已經(jīng)不再單指紅河流域，而是可以概括有山歌傳唱的所有地方。經(jīng)過這一創(chuàng)新，這首歌曲最終也成了劉三姐歌謠中流傳最廣泛的一首經(jīng)典歌曲。

2.曲調(diào)的重構

1960年，歌舞劇《劉三姐》的總導演鄭天健在《關于〈劉三姐〉的創(chuàng)作》一文中介紹道：“彩調(diào)劇《劉三姐》第三方案在音樂上除采用彩調(diào)的傳統(tǒng)唱腔外，還用了很多民歌，并由專業(yè)音樂工作者對原始民歌進行改編?！雹蘩鐒≈械那?、曲二十六等均由柳州山歌改編而成。其中最為典型與成功的當屬主題曲《山歌好比春江水》曲調(diào)的編創(chuàng)。

關于彩調(diào)劇《劉三姐》的曲調(diào)，最初是將柳州民歌《石榴青》以口傳的方式進行改編而成，因為在當時對于簡譜掌握不熟悉，所以采用的是口傳的方式。后來彩調(diào)劇團根據(jù)需要成立專門的音樂設計組，設計組成員精心思考后，又根據(jù)《劉三姐》的音樂重新設計改編，到該劇目正式上演時，才正式把《石榴青》的音樂重新設計成《山歌好比春江水》這一嶄新的音樂曲調(diào)，但是音樂元素基本是建立在《石榴青》的基礎之上。⑦改編后的旋律得到大眾的認可，這樣的處理取得了很好的效果。正如當時音樂創(chuàng)作人員之一黃友琴所說：“采調(diào)劇《劉三姐》的演出實踐證明，改編的柳州山歌（現(xiàn)又稱柳州民歌）曲調(diào)作為采調(diào)劇《劉三姐》主題音樂曲調(diào)，不僅保留了原山歌曲調(diào)的色彩與風格，且比原山歌曲調(diào)更集中和完整，更為廣大人民群眾所喜聞樂唱?！雹唷皩⑸礁枳兂闪顺?，將山歌的唱腔加入彩調(diào)劇中，這在當時是一種新的創(chuàng)造。”⑨這無疑是對劉三姐歌謠很好的重構發(fā)展。

二、歌舞劇《劉三姐》及其劉三姐歌謠藝術的重構

早在1929年的《戲劇》雜志第4—6卷就刊載有歐陽予倩創(chuàng)作的歌劇《劉三妹》。⑩但作為藝術舶來品的歌劇，以本土內(nèi)容為題材的作品上演在當時的中國還比較少見，以戲曲內(nèi)容為題材的歌劇上演更是鳳毛麟角。所以，《劉三姐》以歌舞劇形式的演出直到20世紀60年代才得以實現(xiàn)。劉三姐歌謠在這一藝術載體中完成了它的第二次重構發(fā)展，影響力走出廣西，遠播至全國大部分地區(qū)。

（一）歌舞劇《劉三姐》的演出及其影響

1960年4月，在廣西南寧舉行了關于《劉三姐》的劇種會演大會，演出就包含彩調(diào)、采茶戲、桂劇等11種和《劉三姐》相關的劇目。通過這一次大會演后，集中籠絡了南寧眾多優(yōu)秀的文藝創(chuàng)作者，充分發(fā)揮了廣大文藝創(chuàng)作者的智慧，大家根據(jù)原彩調(diào)劇《劉三姐》的版本，最后綜合各自劇團的演出版本，重新整理改編，最終形成全新的歌舞劇《劉三姐》，然后通過廣西民間歌舞劇團重新進行編排，劇目編排完成后在當?shù)爻晒M行多場演練，影響頗大。緊接著在同年7月，受到黨中央的邀請，全體劇組奔赴北京開展為期兩個多月的匯報演出，可以說意義非凡。后來相繼收到各兄弟省市的邀請，全體劇種又分別到吉林、天津、遼寧等13個省、市、自治區(qū)進行巡演，演出足跡遍及全國24個城市，巡演近一年的時間，所到之處都引起很大的轟動，由此可見，該劇深受各地百姓喜愛。尤其是該劇在北京演出后，影響力與日俱增。后來在1982年8月《散文》發(fā)表的李潤新《壯家三姐擅斯文》一文中進行過這樣的描述：“1960年6月，《劉三姐》在首都公演了，一時轟動北京城。許多觀眾百看不厭，《劉三姐》唱段到處傳唱，真是京城無處不飛歌。萬眾齊贊《劉三姐》，一致認為《劉三姐》是繼《白毛女》之后歌劇發(fā)展的第二個里程碑。是戲劇民族化、大眾化的典范，是中國風格、為中國人民喜聞樂見的范例，是我國藝術寶庫的珍品。這一年十月間，四進懷仁堂演出，受到了黨和國家領導人的贊揚?！?/p>

（二）劉三姐歌謠在歌舞劇《劉三姐》中的重構

歌舞劇《劉三姐》在整體的藝術處理及歌詞與音樂等創(chuàng)新方面都受到了文藝界的好評。如《從“劉三姐”談唱詞》一文談道：歌舞劇《劉三姐》貫穿始終的絕大部分唱詞，都是準確、生動、優(yōu)美、樸素、真摯的詩句，民歌和彩調(diào)的相互結合、相互熔化的結晶。對于劇中人物來說，這些富于民歌化、詩歌化的唱詞，既發(fā)揮了抒情的力量，又具有表現(xiàn)人物性格的特色。

1.歌詞的重構

歌舞劇《劉三姐》對劉三姐歌謠歌詞的重構發(fā)展主要采用翻譯點化、漢語改編的方式，或者是對原詞做畫龍點睛式的改動。例如：“莫夸財主家豪富，財主心腸比蛇毒，塘邊洗手魚也死，路過青山樹也枯?！边@首歌謠前身是流傳于廣西右江—帶的一首舊情歌，意思是責罵一個變心婦女，說她在右江岸邊洗手，被毒死的魚像浮云鋪滿江面；她路過村寨，幾百個村的黃牛就會瘟死；她走過山邊，右江兩岸的樹林就枯死。劇作者則根據(jù)劇作主題需要，經(jīng)過翻譯點化，用漢語改編成上述形式，既保留了濃郁的壯歌韻味，又大幅增強了歌詞意蘊的表現(xiàn)力，入木三分地刻畫出這位變心婦女的狠毒。

“連就連，我倆結交訂百年，哪個九十七歲死，奈何橋上等三年。”對于這首山歌，著名詞作家、編劇喬羽先生認為：“這是劇本中最有特色，最能表現(xiàn)劉三姐式的愛情，被公認為是最好的一首情歌?！边@首山歌把原來的“結交六十年”改成“結交訂百年”，于是后面便自然可以改為“九十七歲死”，而不是“六十七歲死”。雖然只是區(qū)區(qū)幾個字的改動，但可謂畫龍點睛，字字千金，使那種執(zhí)著而奔放的愛情口吻脫穎而出?！斑@使人很自然地聯(lián)想到我國人民形容愛情堅貞不渝的那句成語‘百年偕老，更覺得意味深長。”

2.曲調(diào)的重構

歌舞劇“劉三姐”中采用的民歌曲調(diào)絕大多數(shù)是經(jīng)過較大的改編和發(fā)展的。1959年，在彩調(diào)劇《劉三姐》的創(chuàng)作中，創(chuàng)作者們開始有新的認識，也在思考如何將民歌曲調(diào)引入并進行改編和發(fā)展，經(jīng)過不斷琢磨后，將柳州山歌“石榴青”確定為《劉三姐》的主題音樂，并將其展開發(fā)展。柳州山歌“石榴青”及其他廣西地方山歌被改編成歌舞劇中唱段，改編后的山歌對于劉三姐的形象塑造更加鮮明。

另一方面，歌舞劇《劉三姐》在演唱形式方面有很大創(chuàng)新。獨唱和對唱是民歌的兩種主要演唱形式，在彩調(diào)劇《劉三姐》中均有運用。為了進一步展現(xiàn)劇情沖突，歌舞劇《劉三姐》除了增加對唱唱段的數(shù)量外，還在第六場《陰謀》和尾聲《傳歌》等部分進行深化，將合唱形式引進去，增強了戲劇的表現(xiàn)力。

三、電影《劉三姐》及其劉三姐歌謠藝術的重構

歌舞劇《劉三姐》公演后，立即在全國各界具有重要影響，其中在電影界影響迅速，很多電影界專業(yè)人士由此獲得創(chuàng)作靈感。其中在1961年，由喬羽改編、雷振邦作曲、蘇里導演、黃婉秋主演的電影《劉三姐》由長春電影制片廠攝制完成。在電影中，劉三姐歌謠完成了它的第三次重構發(fā)展。影片于1962年4月先后在全國及東南亞一帶上映，借助現(xiàn)代媒介的巨大傳播效應，劉三姐歌謠與電影一樣，影響力走出中國，波及世界范圍。

（一）電影《劉三姐》的上映及其影響

電影《劉三姐》在全國公映后，除了在全國掀起一股浪潮，而且很快風靡國外，首當其沖是影響整個東南亞。其中，在1962年，拍攝成功的電影《劉三姐》在香港首次公映。在影片公映期間，香港各地涌現(xiàn)出一股唱山歌的浪潮，大街小巷都能感受到這樣一種非凡景象。由于影片的影響力巨大，后來分別于1964與1978年，影片《劉三姐》又再次登上香港復映，這兩次的復映同樣掀起一股關于劉三姐唱山歌的熱潮，同時也帶動了《劉三姐》的唱片和錄音帶暢銷全香港?！皠⑷恪背闪藦V西的代名詞，看過《劉三姐》的人多年以后都還會對影片中動聽的山歌、美麗的山水和機智的劉三姐形象記憶猶新。正如著名導演張藝謀在執(zhí)導大型山水實景劇《印象·劉三姐》時說：“電影《劉三姐》讓我影響至深。我小時候對劉三姐的印象，那就是人漂亮、歌好聽，劉三姐是我兒時最美麗的回憶?！?980年，劉三姐的扮演者黃婉秋隨團前往新加坡演出時，難以置信地親歷了當?shù)匾晃获R來西亞華僑時隔觀影十余年仍能成段唱出《劉三姐》中山歌的一幕。

（二）劉三姐歌謠在電影《劉三姐》中的重構

電影《劉三姐》的故事內(nèi)容源自歌舞劇《劉三姐》，甚至影片中歌詞的內(nèi)容和風格及音樂元素等都源自歌舞劇《劉三姐》，尤其是山歌的數(shù)量、歌詞內(nèi)容和風格。電影里出現(xiàn)的山歌一共111首，屬于原樣移植或稍作改動的就有78首，而至今廣為傳唱的《多謝了》《不是命》《虧了虧》《藤纏樹》《什么水面打跟斗》《什么結果抱娘頸》《什么有嘴不講話》《州官出門打大鑼》《天崩地裂我不怕》等多首山歌也都悉數(shù)包括其中。以下?lián)窭M行分析。

1.歌詞的重構

電影《劉三姐》把所有山歌歌詞的語言載體都改為漢語普通話，并根據(jù)人物性格與劇情安排需要對部分歌詞內(nèi)容稍作改動。例如，山歌《藤纏樹》在歌唱語言載體上先后經(jīng)歷壯話、客家話，以及電影中使用的漢語普通話等轉變。其原來的歌詞是：“入山看見藤纏樹，出山看見樹纏藤；藤生樹死纏到死，樹生藤死死也纏?！痹陔娪袄飫t改成：“山中只見藤纏樹，世上哪見樹纏藤，青藤要是不纏樹，枉過一春又一春?！边@一改動既使歌詞增加了一些人生哲理內(nèi)涵，又更加適合于口頭傳唱。而漢語普通話的使用無疑極大地擴展了電影《劉三姐》的受眾面。

2.曲調(diào)的重構

電影《劉三姐》的音樂均由滿族音樂家雷振邦完成。在電影《劉三姐》中，許多歌曲都采用平調(diào)山歌，如《山頂有花山腳香》，歌曲旋律較為簡單流暢、婉轉、朗朗上口。這首曲子也是整部電影的主題旋律。作曲家雷振邦共為影片編創(chuàng)了十四首歌曲作品，這些作品中，有《采茶姐妹上茶山》《山歌好比春江水》《只有山歌敬親人》等，均可以稱為經(jīng)典作品，影片中賽歌會上那些幽默詼諧的經(jīng)典唱段，把以劉三姐為代表的形象刻畫得惟妙惟肖。而現(xiàn)在，這些歌曲都已成為廣西民歌的代表符號。

另一方面，為完美塑造劉三姐這一山歌經(jīng)典人物形象，導演蘇里煞費苦心，除了故事情節(jié)和外在形象的設計外，在人物聲音及歌唱表演方面也精益求精，特地邀請配音張桂蘭和藝術家傅錦華為影片配唱，傅錦華是原歌舞劇《劉三姐》的表演者，也是一名著名的彩調(diào)劇表演藝術家。有她們?yōu)橛捌M行配音和配唱后，為影片人物形象的塑造錦上添花。也是由于在這部影片的精彩表演，傅錦華于2005年獲得“當代中國電影歌曲《劉三姐》優(yōu)秀演唱獎”殊榮。原本由民間歌手傳唱的劉三姐歌謠在電影中都由專業(yè)的歌唱家配唱，自然會為歌曲大大增色。因此，這也算是劉三姐歌謠在聲音載體或演繹上的重構發(fā)展，即由草根歌手升華為專業(yè)歌手演繹。

四、結語

劉三姐歌謠從彩調(diào)劇《劉三姐》，到歌舞劇《劉三姐》，再到電影《劉三姐》，其藝術本體和傳播形式經(jīng)歷了三次重構發(fā)展，從而使其影響力走出廣西，走向全國，乃至世界范圍。劉三姐歌謠由此從草根藝術重構發(fā)展為經(jīng)典藝術，并入選國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄，成為廣西民歌的代表性符號，成為廣西代表性的文化品牌，這引發(fā)大家的一些思考。

一方面，正如文中引言部分所提到的那樣，傳統(tǒng)藝術只有不斷地創(chuàng)新，才能發(fā)展，延續(xù)生命活力。但這個創(chuàng)新無疑不能脫離傳統(tǒng)根基，即守“正”?；仡檮⑷愀柚{的三次重構發(fā)展，不難發(fā)現(xiàn)，它的每一次創(chuàng)新、每一次發(fā)展都是緊緊圍繞其傳統(tǒng)根基的。所以，守正是創(chuàng)新的前提和基礎，這無疑也是彩調(diào)劇《劉三姐》可以從眾多戲曲劇種中脫穎而出的重要原因?？梢哉f，三次集中性守正創(chuàng)新的重構發(fā)展逐步奠定劉三姐歌謠的巨大影響力。也就是說，創(chuàng)新其實也是守正的目的和路徑。

另一方面，在文化全球化及社會現(xiàn)代化快速發(fā)展的當下，傳承發(fā)展陷入困境的非物質文化遺產(chǎn)無疑可以借鑒劉三姐歌謠的發(fā)展模式，即以該項非遺發(fā)展過程中某一（些）感人的事情或某位（些）感人的傳承者故事，連同該項非遺一起改編成戲劇舞臺或影視作品，借助戲劇舞臺尤其是影視作品的巨大傳播效應，激發(fā)非遺流傳地民眾的文化自豪與文化自信，喚起他們非遺保護的文化自覺意識。當然，在文化娛樂樣態(tài)異彩紛呈、文化娛樂發(fā)展日新月異的當下，這些與非遺相關的戲劇影視作品所引發(fā)的效應是無法與半個世紀之前的《劉三姐》相比的，但至少也可以產(chǎn)生“死水微瀾”的效果，一如2016年5月在全國公映的嗩吶非遺題材電影《百鳥朝鳳》?；蛘?，還可以像劉三姐歌謠一樣，之所以一直保持它全國性的影響力，是因為圍繞著它的重構發(fā)展與展演傳播的舉措一直沒有停止過，即一直沒有停止過對它的守正創(chuàng)新。因此，非遺保護無疑也必須秉持守正創(chuàng)新的精神。

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作者簡介：胡小東（1975—），男，貴州民族大學音樂舞蹈學院教授，博士，主要從事民族民間音樂研究。

基金項目：本文為貴州省哲學社會科學規(guī)劃一般課題階段性研究成果，項目名稱：侗族大歌腔詞關系研究，項目編號：21GZYB32。

①廖明君、韋麗忠：《劉三姐歌謠·古歌卷》，上海：上海音樂學院出版社，2015年。

②鄧凡平：《劉三姐劇本集》，南寧：廣西民族出版社，1996年。

③中國戲劇家協(xié)會廣西分會：《歌舞劇〈劉三姐〉評論集》，南寧：廣西壯族自治區(qū)人民出版社，1962年，第9—21頁。

④胡椒粉、鐵戈：《電影〈劉三姐〉，創(chuàng)作還是抄襲？》，《法律與生活》，1996年，第3期，第2—6頁。

⑤黃勇剎：《壯族歌謠概論》，南寧：廣西民族出版社，1983年，第65、76頁。

⑥李林：《三首〈劉三姐〉歌曲的歷史原貌》，《中國音樂學》，2011年，第3期，第49—54+74頁。

⑦黃友琴：《關于采調(diào)劇〈劉三姐〉的主題音樂》，《人民音樂》，1978年，第5期。

⑧羅崗生、李蓮芳：《劉三姐研究資料集》，南寧：廣西人民出版社，2007年，第376、279頁。

⑨劉一寧：《重寫〈劉三姐〉》，《南方文壇》，2008年，第1期。

⑩蒙雄強：《電影〈劉三姐〉拍攝的臺前幕后》，《文史春秋》，2008年，第2期。