孫藝菲

摘 要：中國的刻字藝術(shù)立足于傳統(tǒng)書法藝術(shù)，融合了傳統(tǒng)刻字和雕刻藝術(shù)二者之精髓。從平面構(gòu)成、立體構(gòu)成、色彩構(gòu)成三方面入手，對現(xiàn)代刻字藝術(shù)的審美構(gòu)成進行深入分析，進而提出現(xiàn)代刻字藝術(shù)審美構(gòu)成的發(fā)展方向和策略。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代刻字藝術(shù)；審美構(gòu)成；書法藝術(shù)

現(xiàn)代刻字藝術(shù)可以追溯至傳統(tǒng)刻字出現(xiàn)的時代，從新石器時代的刻畫符號，到殷商時期的甲骨文、兩周的鐘鼎銘文，之后隨著歷史的發(fā)展，中國書法史上又出現(xiàn)了石鼓文、碑刻、刻帖等形式的刻字文化，這種藝術(shù)表現(xiàn)形式逐漸走向?qū)徝雷杂X。在這個各種藝術(shù)信息和技術(shù)手段雜糅的時代，現(xiàn)代刻字藝術(shù)迅速脫穎而出。其發(fā)展不過短短幾十年，但因其蘊含的各種全新審美元素強烈地沖擊著人們的視覺和思想，越來越多的人開始關(guān)注現(xiàn)代刻字藝術(shù)。

現(xiàn)代刻字構(gòu)圖方法涉及的方面很廣，涵蓋了語言文字符號、造型藝術(shù)、創(chuàng)新思維等多方面的知識[1]。當代刻字創(chuàng)作者必須具備寬廣的知識面，并發(fā)揮創(chuàng)新思維，對各種表面上毫不相干的事物進行藝術(shù)設(shè)計，創(chuàng)作出精彩的現(xiàn)代刻字作品。大致說來，現(xiàn)代刻字藝術(shù)審美構(gòu)成具有三個部分，即平面構(gòu)成、立體構(gòu)成、色彩構(gòu)成。

一、現(xiàn)代刻字藝術(shù)審美構(gòu)成

（一）平面視覺之美

現(xiàn)代刻字藝術(shù)以中國傳統(tǒng)書法為根基，以書法創(chuàng)作為核心，而又不同于經(jīng)典傳統(tǒng)書法，具有獨立的平面視覺形式和平面審美元素。

對于中國傳統(tǒng)書法的篆、隸、楷、行、草等不同書體，現(xiàn)代刻字作品中都有所體現(xiàn)和取法。因為篆書有象形造字特點，同時極富裝飾性和繪畫性，本身就具有強烈的視覺美感，是現(xiàn)代刻字藝術(shù)中使用率較高的書體之一。當篆書成為現(xiàn)代刻字作品的重要組成部分時，需要對其進行二次創(chuàng)作，比如對篆書進行章法的重構(gòu)、字形的變形、筆畫的適形重構(gòu)等。傳統(tǒng)篆書章法布局規(guī)整，疏密均勻，而在刻字中則應(yīng)追求錯落變化，疏密對比明顯；篆書結(jié)體大多追求勻稱、規(guī)矩，而在刻字藝術(shù)中大多追求筆畫隨勢生姿；篆書在筆畫上粗細均勻，在刻字藝術(shù)創(chuàng)作中可將粗細對比夸張化，呈現(xiàn)生動的美感效果。在歷屆刻字作品展上，具有一定書寫性、體現(xiàn)一定書法造詣的作品往往占據(jù)主流地位。以著名刻字藝術(shù)家王志安的刻字作品《歷史遺跡》為例，“歷史遺跡”四個字用的是隸書，線條粗細對比明顯，結(jié)體收放自如，形態(tài)沉穩(wěn)但又不失靈動，線條厚重、飽滿，取法《張遷碑》的碑文結(jié)體，其碑額的隸書用筆蒼勁有力，古味十足。在該作品中，創(chuàng)作者以不同的刀具和刀法體現(xiàn)了線條的書寫感。

（二）立體效果之美

現(xiàn)代刻字藝術(shù)有多種刀法，如輕、重、疾、徐、剛、柔等，可以呈現(xiàn)不同的風(fēng)格，或是大刀闊斧、勁力奔放的豪爽，或是精雕細琢、精巧細致的柔美。不同的刀法能夠刻出有獨特立體美感的木質(zhì)線條，營造出高低起伏的立體視覺效果。

在傳統(tǒng)書法藝術(shù)中，筆法十分重要。筆法的運用不僅可以使書法的線條更加豐富，還可以展現(xiàn)中國傳統(tǒng)書法等表現(xiàn)藝術(shù)的靈魂與精華。在現(xiàn)代刻字藝術(shù)中，刀法風(fēng)格的展現(xiàn)就是書法中筆法的展現(xiàn)，即通過刀法見筆法。

在現(xiàn)代刻字藝術(shù)中，除了面向傳統(tǒng)的書法和篆刻藝術(shù)取法外，還可以取法自然，使作品呈現(xiàn)天造地設(shè)、道法自然的韻味?？套炙囆g(shù)中對于刻字的底子和字的肌理的處理，就體現(xiàn)了創(chuàng)作者對自然肌理美的追求。這種對自然美的追求會與作者的審美情趣、氣質(zhì)性格、人格精神相結(jié)合，例如，北方人的性格偏向于灑脫、豪爽、奔放，甚至有一種野氣、山林氣，在創(chuàng)作時也會表現(xiàn)出這樣的審美情趣和個性氣質(zhì)，在刀法上會體現(xiàn)出清雅或拙樸的特點；南方人的性格更加細膩、嚴謹，追求完美，在創(chuàng)作中會追求精細、工巧等。但無論怎樣表現(xiàn)，這些要素都要與作品內(nèi)容相協(xié)調(diào)。

藝術(shù)創(chuàng)作工具對于創(chuàng)作的最終效果呈現(xiàn)來說極為關(guān)鍵，不同的工具和技法可以創(chuàng)造不同的美感。比如以毛筆為工具的書法創(chuàng)作，可以呈現(xiàn)豐富的文字筆墨效果，如一波三折、提按變化、輕重粗細等；又如印章，無論是殘破、光滑，還是充滿樸實的金石氣，都取決于工具的選擇。在現(xiàn)代刻字藝術(shù)中，最重要的工具是刀，所以要通過刀法美烘托書法美。傳統(tǒng)的刻字之所以不能被稱為藝術(shù)，或者不能被稱為獨立的藝術(shù)，是因為它完全是書法的附庸，只忠實地表現(xiàn)書法的意味，而對鐫刻的意味一再掩飾，限制了刀法美的藝術(shù)表現(xiàn)。

（三）色彩豐富之美

經(jīng)典書法作品無非黑與白，而現(xiàn)代刻字藝術(shù)卻是豐富多彩、五顏六色的。顏色的搭配和調(diào)和，可以使人們體驗到刻字創(chuàng)作者豐富、跳躍的心路歷程與思維。色彩的運用體現(xiàn)了創(chuàng)作主體的心理感受，對于運用什么樣的色彩來渲染和調(diào)整作品，離不開當時創(chuàng)作者的心理體驗和情感波動。

現(xiàn)代刻字藝術(shù)選取色彩的標準，是能把虛與實、動與靜、情與景、意與境、冷與熱以及疏密、張弛、隱顯、多少、大小、內(nèi)外、繁簡等特性準確體現(xiàn)，把作品的客觀性與藝術(shù)表現(xiàn)的主觀性協(xié)調(diào)起來，使其具備獨特欣賞價值，這也是所有創(chuàng)作者的目的。色彩在現(xiàn)代刻字藝術(shù)中是主要審美元素之一，創(chuàng)作者所要呈現(xiàn)的意境、思想主題、視覺空間等，在很大程度上都要通過色彩這一元素進一步強化，從而達到作品形式與內(nèi)容的統(tǒng)一。

刻字作品通過色彩所蘊含的氣勢、節(jié)奏、質(zhì)感、動感、空間感等審美特征，傳達出作者創(chuàng)作心理活動的軌跡。而這種心理活動的軌跡必須用色彩的情感才能展現(xiàn)出來，同時作品的內(nèi)涵在很大程度上也是通過色彩的情感體現(xiàn)出來的。

二、刻字藝術(shù)審美構(gòu)成未來發(fā)展方向和策略

現(xiàn)代刻字藝術(shù)作品的未來發(fā)展既要立足于傳統(tǒng)，又要打破傳統(tǒng)，拓展思路，強調(diào)個性，做到與眾不同，這要求創(chuàng)作者用現(xiàn)代審美理念和創(chuàng)作思維，對所創(chuàng)作的刻字內(nèi)容進行藝術(shù)加工，使其具有時代性、獨特性、民族性的特點。創(chuàng)作者需要將構(gòu)圖、主題、形式、方法相結(jié)合，使作品具有強烈的視覺沖擊力，展現(xiàn)出現(xiàn)代刻字構(gòu)圖的獨特性。

（一）創(chuàng)作主題構(gòu)思決定表現(xiàn)技法

刻字創(chuàng)作者一貫追求造型直觀、清晰，主題突出，以正確引導(dǎo)觀者產(chǎn)生合理的聯(lián)想，這也是現(xiàn)代刻字構(gòu)圖的基本要求。比如在構(gòu)圖十分緊湊的刻字作品中，可以把字進行夸張變形，看似模糊，實則清晰地呈現(xiàn)了主題，在使人眼前一亮的同時帶給人們無限的遐想空間。

在根據(jù)創(chuàng)作主題構(gòu)圖時要把握好主次以及取舍的度，突出表達的重點，把次要的元素淡化到背景中，使觀者首先看到的就是作品的主題。這充分體現(xiàn)了刻字藝術(shù)構(gòu)圖的基本特征，通過構(gòu)圖體現(xiàn)刻字作品中文字的內(nèi)涵，充分體現(xiàn)出抽象圖形的美感。一件優(yōu)秀的刻字作品，往往留給人們無限的想象空間，這是因為作品中包含了作者賦予它的雙重甚至多重意義，能夠使觀者回味無窮。就像齊白石的畫，在“似與不似之間”體現(xiàn)了抽象的藝術(shù)性。

（二）多元文化的涵養(yǎng)推動刻字藝術(shù)審美構(gòu)成的創(chuàng)新突破

近幾十年才出現(xiàn)的現(xiàn)代刻字藝術(shù)，不以書法為唯一的元素來源，它涉及文學(xué)、繪畫、雕塑、篆刻等多種藝術(shù)門類，因此刻字藝術(shù)審美構(gòu)成的創(chuàng)新突破需要多種藝術(shù)元素共同作用。在創(chuàng)作中，創(chuàng)作者需要不斷追求多元文化的呈現(xiàn)。無論是古代經(jīng)典書法、新出土的民間書法痕跡，還是各種銘文圖飾，甚至是雕刻作品，都可以成為刻字創(chuàng)作者的構(gòu)思源泉。在現(xiàn)代刻字藝術(shù)的發(fā)展中，創(chuàng)作者以純藝術(shù)的形式進行創(chuàng)作，秉持融古通今的創(chuàng)作態(tài)度，追求多元的具有中國特色的現(xiàn)代刻字藝術(shù)發(fā)展之道。現(xiàn)代刻字藝術(shù)審美構(gòu)成發(fā)展無疑是最令人關(guān)注的，這對刻字創(chuàng)作者提出更高的要求，也推動著中國的刻字藝術(shù)走向更輝煌的未來。

（三）現(xiàn)代刻字藝術(shù)審美構(gòu)成發(fā)展策略

現(xiàn)代刻字藝術(shù)審美構(gòu)成未來發(fā)展的策略是多方面的，包括平面構(gòu)成、立體構(gòu)成和色彩構(gòu)成。

首先，平面構(gòu)成是將不同書體的不同筆畫，按照一定的刻字變形規(guī)律在平面上組織起來，進行合理安排和布局，描繪輪廓和形象，進行藝術(shù)的規(guī)律性和條理化處理[2]29。刻字作品就是一幅畫，刻字創(chuàng)作者如果不懂構(gòu)圖方法，是很難進行刻字創(chuàng)作的。因此學(xué)習(xí)和借鑒美術(shù)的構(gòu)圖方法，對刻字創(chuàng)作者尤為重要。

各種構(gòu)成元素需要有機結(jié)合，合理、合乎于審美規(guī)律。優(yōu)秀的刻字作品往往具有強烈的視覺沖擊力，能引起人們的共鳴，激發(fā)人們的審美興趣，使人們產(chǎn)生深刻的印象。人們極其重視刻字作品的構(gòu)圖，這是時代的審美需求，也是刻字藝術(shù)追求創(chuàng)新發(fā)展道路上的重中之重。因此，構(gòu)圖不僅是創(chuàng)作現(xiàn)代刻字作品的必要步驟，還是判斷一件作品好壞的重要因素。無論是抽象的刻字構(gòu)圖，還是形象的刻字構(gòu)圖，當它被運用到現(xiàn)代刻字作品中的時候，它就背負起了傳達藝術(shù)符號信息的任務(wù)[3]。

朱光潛說：“美感起于形象的直覺?！盵4]直觀的刻字圖形能在瞬間將所攜帶的藝術(shù)信息傳達出來，成為人類在為了生存和發(fā)展進行功利性創(chuàng)作的過程中，仍然按照美的規(guī)律進行創(chuàng)作的心理依據(jù)，因為這種形象的表達效果遠遠高于純文字的表達。

在現(xiàn)代刻字的平面構(gòu)成中，創(chuàng)作者往往思路不夠打開，構(gòu)圖缺乏深度與新意。例如，在字形字義的圖像化闡釋方面，往往出現(xiàn)單一化和同質(zhì)化：帶門字的成語，便將門字設(shè)計為門形；帶舟字的成語，便會設(shè)計為船形；帶雨字的內(nèi)容，便將雨字內(nèi)的點弄成一堆雨點的形狀。又如，在色彩的運用方面容易出現(xiàn)刻板印象：有水字的必用天藍、湖藍，有日字則多見橘紅、朱紅等。如果刻字創(chuàng)作者的思路狹窄，不能發(fā)散思維靈活構(gòu)圖，就會使刻字作品呈現(xiàn)單一的形式。

其次，在現(xiàn)代刻字的立體構(gòu)成方面，把握長、寬、高結(jié)合的最佳度，才能產(chǎn)生豐富的立體效果，這就對刻字創(chuàng)作者提出了更高的要求。所有的表現(xiàn)形式無不是圍繞刻字作品的主題展開，要想通過構(gòu)思突出主體、淡化次要元素，必須提升作品的立體效果。

刻字作品的立體空間構(gòu)成與繪畫中的透視密切相關(guān)，近大遠小、近高遠低、近實遠虛，這都是透視中的規(guī)律，也被廣泛應(yīng)用在現(xiàn)代刻字中。以刻字藝術(shù)家王步強的刻字作品《九思》為例，創(chuàng)作者的刀法運用嫻熟，將板材進行分割，文字大小錯落，近大遠小，背景中的小字與主題做分層處理，突出了主題。文字采用疊壓的形式，清晰簡約，前后關(guān)系清晰自然，層次分明、主次分明、相得益彰；對于陰影明暗的處理，主題提亮做明處理，背景做暗處理，增強了作品的立體感、結(jié)構(gòu)感和空間感；在疏密程度上則是密不通風(fēng)。優(yōu)秀的刻字創(chuàng)作者往往能靈活運用透視規(guī)律，給觀者廣闊的想象空間，并留下深刻的印象。

在刻字的立體創(chuàng)作過程中，一些作品會存在主次不明、反客為主的現(xiàn)象，這就是沒有把握好透視規(guī)律，對于透視學(xué)研究不夠深入?，F(xiàn)代刻字藝術(shù)作品的立體效果，并不是在木板底子上鑿刻得深就能體現(xiàn)的，任何藝術(shù)形式都是通過對比體現(xiàn)美感的，只有對比才能展現(xiàn)刻字的立體感。對于透視規(guī)律的把握，需要創(chuàng)作者熟練掌握透視學(xué)原理，在刻字實踐中不斷積累經(jīng)驗，汲取優(yōu)秀作品中的立體構(gòu)圖形式。

最后，色彩構(gòu)成也是現(xiàn)代刻字藝術(shù)的重中之重。在欣賞一幅作品時，人們首先會被色彩感動，正如17世紀法國畫家尼古拉斯·普桑所說：“色彩好像是吸引眼睛的誘餌。”[2]51傳統(tǒng)刻字的色彩單一，而現(xiàn)代刻字是豐富多彩的。近些年，在各種現(xiàn)代刻字藝術(shù)展賽的評價過程中，色彩構(gòu)成也越來越得到重視。創(chuàng)作者需通過調(diào)整色彩面積、明度、純度和漸變等，使作品達到和諧、符合現(xiàn)代審美規(guī)律。優(yōu)秀的刻字藝術(shù)作品會圍繞作品主題呈現(xiàn)具有沖擊力的獨特視覺效果，同時不會使人們覺得色彩搭配突兀，給其一種視覺盛宴的享受，這不僅是刻字作品的審美規(guī)律，還是各種藝術(shù)不斷追求的終極審美目標。

色彩構(gòu)成是現(xiàn)代刻字的一個重要表現(xiàn)手法，也是現(xiàn)代刻字創(chuàng)作很難把握的一個方面。色彩是刻字作品最基本、最重要的構(gòu)成元素之一，是決定刻字作品效果的關(guān)鍵。當今社會，刻字藝術(shù)迅速發(fā)展，創(chuàng)作者對于色彩構(gòu)成的認識還沒有達到應(yīng)有的高度。一些創(chuàng)作者憑自己的感覺進行刻字的色彩搭配，就會出現(xiàn)色彩構(gòu)成混亂不堪，與作品主題不相符的問題，所以加強對色彩構(gòu)成的研究和實踐尤為重要。合理的色彩運用能把觀者的審美心理極大地調(diào)動起來。因此刻字創(chuàng)作者要努力學(xué)習(xí)色彩的有關(guān)知識，為創(chuàng)作出色彩豐富的刻字作品打下基礎(chǔ)。

隨著現(xiàn)代刻字藝術(shù)的進一步發(fā)展完善，它將更加體現(xiàn)民族藝術(shù)應(yīng)有的價值和品格，這也正是其審美構(gòu)建的首要任務(wù)。

參考文獻：

[1]王宏建.藝術(shù)概論[M].北京：文化藝術(shù)出版社，2000：237.

[2]侍少華.中國現(xiàn)代刻字研究[M].合肥：安徽美術(shù)出版社，2010.

[3]嚴默.現(xiàn)代刻字構(gòu)圖方法探索[C]//吳東民.全國第三屆現(xiàn)代刻字藝術(shù)理論研討會論文集.石家莊：河北美術(shù)出版社，2009：137.

[4]朱光潛.朱光潛美學(xué)文集：第一卷[M].上海：上海文藝出版社，1982：2.

作者單位：

聊城大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院