李存信

2023年1月2日，北京，中國國家博物館，“中國古代飲食文化展”還原了宋代風行的點茶場景。

在宋代，無論是貴族階層還是平民百姓，都能夠在生活中找到屬于自己的審美體驗。這些體驗不僅蘊含在門檻較高的文學和藝術中，更體現(xiàn)在尋常生活的一事一物里。

山形筆架

筆架是文房四寶之外較早出現(xiàn)的文房用具之一，是文人墨客案上的?？?。在筆架中，有一種形似波瀾起伏的山形筆架頗受宋代文人的喜愛，如宋末的魯應龍在志怪小說集《閑窗括異志》中所言：“遠峰列如筆架”。這種形制的筆架也被稱為“筆山”。

浙江衢州南宋著名易學家史繩祖墓出土了一件水晶“筆山”，現(xiàn)由衢州博物館收藏。筆山長12.5厘米，寬2.1厘米，高6厘米，由透明水晶制成——這也是南宋時期非常流行的一種材質。水晶筆山被雕作五峰山形，中央主峰最高，側峰對稱地向左右遞減，兼具了實用性和觀賞性。

兩宋時期，在“文人治國”的基本國策下，文房用具得到了迅速發(fā)展。宋代筆架的材質逐漸豐富，銅、瓷、石、水晶等材質易于保存，因此宋代筆架的傳世品和出土量也相較前朝多了許多。

宋代筆架形制多為以下三種：一種大體呈長方形但上窄下寬，上面有幾個圓形凹孔；第二種同樣也是上窄下寬的長方形，上面除了幾個圓形凹孔之外，還多了一個長方形的凹孔用來放墨；而第三種也是最常見的一種，就是山形筆架，也稱“筆山”，山峰或陡峭，或平緩，峰巒少則五個，多達二十。為什么古人如此偏愛山呢？

對于古人來說，山的另一邊意味著未知，令人心馳神往。宋代理學家劉子翚在《書齋十詠》中如此描繪筆架：“刻畫峰巒勢，尸功翰墨余。鎖窗閑晝永，高臥數(shù)中書?！彼鑼懙木褪且患叫蔚墓P架。

“采菊東籬下，悠然見南山”，無數(shù)文人墨客將心中的“山”作為遠離喧囂、世俗的一個符號。

宋人愛山，對山的喜愛也代入到文房用具中。文房之物雖然小，但是精致又易于把玩，是實用性和娛樂性的完美結合?！肮P山”使用起來極為方便，加之兩宋時期對于奇石的賞玩盛極一時，用天生奇石雕刻而成的筆山流行起來在當時可以說是“幾無可避”?；蛟S文人們在選用自己偏愛的筆山時，將自己對山的無限遐想與向往，也傾注到了這件小小的物件身上吧。

宋人“斗茶”趣味多

宋人愛茶，可謂是“愛到癡狂”。詩人陸游曾寫過：“雪液清甘漲井泉，自攜茶灶就烹煎。一毫無復關心事，不枉人間住百年?！边@便是宋人愛茶之縮影。

除了對好茶情有獨鐘以外，宋人對茶器的追求也是至精至美。茶道興起于漢唐而鼎盛于宋，所用的器具也發(fā)生了很大的變化。唐代喝茶的器具叫作“茶碗”，是人們對大口、矮足的喝茶器皿的統(tǒng)稱，形制類似我們現(xiàn)在的敞口大碗。

到了宋代，對“茶碗”的稱呼變成了“茶盞”。“盞”的本義是盛液體的小杯子，宋代的茶盞較唐代的茶碗尺寸更小，一種盞口和盞沿相對較直，微微收口；一種則延續(xù)了茶碗的敞口，并將敞口做得更大，形似喇叭。

笠式盞是敞口茶盞的重要代表，也是宋代茶盞中獨具特色的一類。顧名思義，笠式盞的形狀像一個倒扣的斗笠，口大足短，腹部不深?，F(xiàn)藏于中國臺北故宮博物院的定窯旋紋笠式盞，高3.8厘米，口徑12.2厘米。在這件笠式盞內部，有許多從茶盞中心向口沿方向劃出的S形線條，每條線的形狀都有所不同，整體呈順時針旋轉，形如菊花花瓣，又如太陽，頗具異域風情。這種紋樣源自西域地區(qū)，但到了宋代已經(jīng)很常見。在遼代和南宋的墓中出土了許多類似紋樣的器皿，同期的耀州窯瓷器的紋飾中也有旋轉式的荷葉、龜?shù)葓D案。

宋人究竟為何要將茶盞做成這種敞口形狀呢？這就要說到宋代流行的飲茶方法了。唐人飲茶，用的是“煎茶法”。煎茶法需要把茶葉炙烤、冷卻之后碾碎成末，加入沸水中煎煮，并加入大量的調料。宋人則更注重品味茶葉本身的香氣，因此發(fā)明了“點茶法”。這種方法是將茶餅焙烤過后研磨成末，再將茶末放入茶盞之中，先加入少量的沸水，調制成濃稠的糊狀；再將大量的沸水注入茶盞，使用特制的工具——茶筅不斷地擊打水面，同時轉動茶盞。這時茶盞中的茶湯會泛起朵朵雪白的“湯花”。宋人為之取了個名字“戰(zhàn)雪濤”，極具風雅之味。同時盞中的茶末也會上浮，形成“粥面”，飲用時隨茶湯一起喝下。這就是點茶法的程序。蘇東坡在《送南屏謙師》一詩中寫到的“道人曉出南屏山，來試點茶三昧手”中，所謂的“三昧手”指的就是點茶大師。在宋代，上至朝廷官場，下至市民茶坊，都在使用點茶法飲茶。宋徽宗趙佶還專門寫了一本《大觀茶論》，記述了當時的茶文化。

宋代《斗茶圖》，人們通過烹茶、飲茶、品茶來比試茶道的高低。

方便茶筅于茶盞中擊打茶湯表面，這是宋代茶盞設計為敞口的原因之一。除此以外，茶盞的設計還和“茶界”的比賽有著緊密的聯(lián)系。這種比賽稱為“斗茶”，唐代就已經(jīng)出現(xiàn)，稱為“茗戰(zhàn)”，到了宋代在各個階層都非常流行。斗茶的評判，主要是從茶湯、湯花的顏色和水痕出現(xiàn)的時間三個方面來看。茶湯以純白為最好，青白、灰白、黃白則相對劣勢；湯花的顏色也是鮮白最好。點茶之后，茶盞內的湯花在停留一段時間后會消失，茶湯重新出現(xiàn)在表面，這就是“水痕”。因此，誰的水痕出現(xiàn)得晚，誰就能夠獲勝。斗茶的場所一般選在比較知名或規(guī)模較大的茶葉店，有些人家也會在自家內室或庭院斗茶，總之是需要一處環(huán)境清雅的場所。斗茶者一般兩人或多人共斗，由參加斗茶的人輪流品嘗來判定勝負，一般是三斗兩勝。斗茶對于茶葉的品類、質量，點茶的技藝，使用的茶器等各個方面都有極為苛刻的要求。茶盞這種敞口的茶器，便于人們觀察茶湯、湯花及水痕，因此在斗茶活動中也是非常流行的。

在點茶過程中，運用高超的技巧，能夠通過點茶，在茶面上畫出各種圖案花紋，有點類似于咖啡師在制作拿鐵咖啡時用牛奶在咖啡表面拉花的樣子。這種游藝被稱為“茶百戲”“水丹青”“湯戲”等，又稱“分茶”，陸游在《臨安春雨初霽》詩中的名句“矮紙斜行閑作草，晴窗細乳戲分茶”所指的就是這種游藝。敞口的茶盞也為這種技藝的實現(xiàn)提供了便利。

茶盞除了這種笠式盞，還有兔毫盞、鷓鴣斑盞、油滴盞等多種款式。因為點茶后湯花為白色，所以黑色釉面的茶盞也盛極一時。宋代的茶文化可謂是將茶玩出了新花樣。

鎏金雙龍紋銀盤

說到盤子，人們的第一反應是盛菜、盛果的白色瓷盤。但是在追求至精至美的宋代，盤子在設計和用途上玩兒出了新花樣。

1984年，在武漢市江夏區(qū)寧港鄉(xiāng)東陽山的一處窖藏中，出土了一件宋代的直徑16.5厘米，重108克的鎏金銀盤。這件銀盤通體以鎏金工藝打造，呈對稱的六瓣葵花形。腹部較淺，圓心和外形一樣呈六瓣葵花狀，周圍以細線刻有花葉的圖案。銀盤中間的兩條龍最為突出，一左一右對稱分布，龍頭則一上一下，龍身蜿蜒盤旋，于云紋中翻飛，正在輾轉騰挪、追逐嬉鬧，此盤被稱為鎏金雙龍紋銀盤。

在宋代，隨著技術和工藝的不斷發(fā)展，金銀礦的開采量更大，一些地方的年產(chǎn)量甚至能超過唐代全國的年產(chǎn)量，再加上社會經(jīng)濟的發(fā)展，金銀器逐漸商品化，且進入民間，成了普遍的日常用具。《東京夢華錄》中就曾經(jīng)記載，在宋代，上至皇親國戚、王公大臣、富商巨賈，下至秦樓楚館、酒肆茶坊，都使用了大量的金銀器，可見其普及的程度。金銀器的工藝也更加完善，錘揲、浮雕、鎏金等技藝的進步降低了鑄造成本，并為器形和紋樣的設計保留了更大的空間。像這件鎏金雙龍紋銀盤，就采用了錘壓、鏨刻、鎏金等多種技法，將六瓣葵花形的器型與雙龍紋飾結合起來，充分展示了宋代金銀器高超的制造工藝。

宋人用盤，除了日常餐飲之外，還有一個特殊的用途，就是“擺果聞香”。著名的才女李清照在她的《念奴嬌》詞中寫道“被冷香消新夢覺，不許愁人不起。清露晨流，新桐初引，多少游春意?！边@里的“冷香”指的就是花果的清香。除了焚香、插花聞香之外，宋人常常將一些香果擺在盤中用來聞香，所用的果大多是蕓香科柑橘屬的香櫞、木瓜、橙子、柑橘之類。宋人還常常用它們?yōu)橐路痛矌ぱ?，宋詞中對此的描寫不少，比如“紅綃帳里橙猶在”“曲屏深幔綠橙香”“夢回橙在屏風曲”等。后來宋人還專門培育了香櫞中的佛手，佛手香氣更加濃郁，而且可以久放，外形又很特別，深受宋人喜愛。宋代的《證類本草》就曾說佛手“香氛大勝柑橘之類，置衣笥中，則數(shù)日香不歇”“人愛其香氣”。因此，盤子也成為宋人擺果聞香的載體，在餐飲之外發(fā)展出別樣的用途。

這件鎏金雙龍紋銀盤，最引人注目的便是雙龍騰云的紋飾?！吨芤住分杏小霸茝凝?，風從虎”的說法，意思是說龍出現(xiàn)的時候會有云相伴，老虎出現(xiàn)的時候有風相隨，意為“同聲相應，同氣相求”。所以出現(xiàn)龍紋時，大多伴隨著云紋。我們現(xiàn)在熟知的龍的圖案也是在宋代定型的。

作為至高無上的權力和地位的象征，龍紋自然只能由皇室成員使用。這件鎏金雙龍紋銀盤出土于窖藏，雖然不知道它的主人為什么要將如此精美的器物藏于窖內，但或許正是因為這樣，這件銀器歷經(jīng)八百余年，雖有部分氧化變黑，但整體卻仍保留了最初清晰的紋理和華麗的色澤，也算是“因禍得?！卑?。

（責編：馬南迪）

水晶筆山

出土于南宋著名易學家史繩祖墓。

筆山長12.5厘米，寬2.1厘米，高6厘米，由透明水晶制成。

水晶筆山被雕作五峰山形，中央主峰最高，側峰對稱地向左右遞減，兼具了實用性和觀賞性。

現(xiàn)藏于衢州博物館。

定窯旋紋笠式盞

這件笠式盞高3.8厘米，口徑12.2厘米。

內部有許多從茶盞中心向口沿方向劃出的曲線線條，每條線的形狀都有所不同，整體呈順時針旋轉。

現(xiàn)藏于中國臺北故宮博物院。

鎏金雙龍紋銀盤

1984年，出土于武漢市江夏區(qū)寧港鄉(xiāng)東陽山的一處窖藏中。

龍的形象演變

作為中華民族的象征，龍的形象在新石器時代早期就已經(jīng)萌芽，在各個朝代有不同的特點。

商周時期的龍紋分為兩種，一種是蛇身無爪，類似鱗蟲形態(tài)；另一種則為獸體，眼大而圓，出現(xiàn)了四肢和爪子，尾巴卷曲。

到了春秋戰(zhàn)國時代，獸形的龍成為主流，爪子有三個腳趾，龍嘴大張，龍角后卷。

秦漢時代，龍紋則變成了牛頭大耳，龍角對稱而細長，身體類蛇而四爪，出現(xiàn)了須子和翅膀。

隋唐時期的龍，龍角開始分叉，圓眼變成狹長的鳳眼，鱗片從魚鱗變成方格的網(wǎng)狀鱗片，龍爪也從獸爪變成了鳥爪，整體氣質開始變得雍容而威嚴。

到了宋代則形成了我們現(xiàn)在常見的龍：龍頭上龍角、龍發(fā)和胡須齊備，身體似蛇而從頭至尾逐漸變細，腳趾有三到五個。