文|繆曉錚 星海音樂(lè)學(xué)院

隨著時(shí)代的發(fā)展、社會(huì)的進(jìn)步，以及“文化自信”這一理念的提出與踐行，民族音樂(lè)迎來(lái)了蓬勃發(fā)展的時(shí)代。筆者作為一名琵琶演奏者和音樂(lè)學(xué)院的琵琶教師，近年來(lái)一直高度關(guān)注琵琶新作品的傳播與發(fā)展，更是致力于嶺南風(fēng)格琵琶新作品的演奏與研究。青年作曲家陳思昂近年來(lái)創(chuàng)作了多首具有嶺南風(fēng)格的音樂(lè)作品，在業(yè)內(nèi)外廣受好評(píng)。琵琶協(xié)奏曲《云開日出》作為其第一首創(chuàng)作的嶺南風(fēng)格琵琶作品，旋律優(yōu)美，和聲豐富，風(fēng)格鮮明，內(nèi)涵深刻，貼近現(xiàn)代審美情趣。筆者作為該曲的首演者，為了更加深刻地理解和演繹作品，曾用大量時(shí)間對(duì)該作品進(jìn)行了深入細(xì)致的分析研究，從首演到往后的每次舞臺(tái)演奏都與作曲家、指揮家進(jìn)行溝通和碰撞，通過(guò)一次次的磨合及二度創(chuàng)作，逐步完善對(duì)該作品的演繹。希望通過(guò)對(duì)《云開日出》作品特點(diǎn)、作品結(jié)構(gòu)及演奏要求等方面的深入分析，便于大家更好地理解、演奏、欣賞、推廣。

1.《云開日出》作品簡(jiǎn)介及創(chuàng)作特點(diǎn)

1.1 作品簡(jiǎn)介——以音樂(lè)動(dòng)態(tài)之美抒寫文化詩(shī)篇

大道縱橫，觸事現(xiàn)成。云開日出，水綠山青。

——[宋]釋普濟(jì)《五燈會(huì)元·文準(zhǔn)禪師》

音樂(lè)由浪漫的主題與靜謐的和聲緩緩流淌而出，逐漸變化猶如空中的層層云朵，中段借鑒了嶺南黎族地區(qū)民間“搖籃曲”的音樂(lè)元素，優(yōu)美親切的旋律慢慢展開，通過(guò)節(jié)奏的多樣性變化與和聲色彩的豐富使音樂(lè)充滿戲劇性的發(fā)展到高潮部分，來(lái)描繪云開日出的絢麗景色。同時(shí)用“云開日出”表現(xiàn)一種堅(jiān)持不懈和永不放棄的積極樂(lè)觀的精神，只有堅(jiān)持到底的人才能看到烏云消散，光明重現(xiàn)。誰(shuí)無(wú)暴風(fēng)勁雨時(shí)，守得云開見月明。①

《云開日出》是青年作曲家陳思昂在2015年創(chuàng)作的一首單樂(lè)章琵琶協(xié)奏曲，于該年12月由廣東民族樂(lè)團(tuán)成功首演。從《云開日出》的簡(jiǎn)介中可以看出，這是一首充滿了中國(guó)古典文人氣質(zhì)與內(nèi)涵的作品,其音樂(lè)風(fēng)格正如詩(shī)中描述，既有暴風(fēng)勁雨，又有云開日出，給聽眾帶來(lái)了充分的想象空間。而從音樂(lè)的實(shí)際表現(xiàn)力來(lái)說(shuō)，這首作品大氣舒展，旋律優(yōu)美簡(jiǎn)潔，使演奏者情之所至、收放自如，聽眾內(nèi)心澎湃，慷慨激昂。陳思昂的創(chuàng)作所體現(xiàn)的文化內(nèi)涵既有傳承也有創(chuàng)新，同時(shí)他一直在作品中試圖突破意象化概念去描繪民族音樂(lè)中的文人特質(zhì)與情懷，在無(wú)形中尋找有形的禪意和事理哲學(xué)，如其第一部琵琶協(xié)奏曲《坐看云起》和獨(dú)奏曲《水沐蓮清》等。學(xué)者程炳杰評(píng)價(jià)琵琶協(xié)奏曲《坐看云起》創(chuàng)作手法現(xiàn)代，音響色彩豐富而且音樂(lè)風(fēng)格平易，富于中國(guó)古典藝術(shù)神韻，兼具中國(guó)古典文人的氣質(zhì)。②著名琵琶演奏家吳玉霞評(píng)價(jià)：“獨(dú)奏曲《水沐蓮清》著重體現(xiàn)音樂(lè)中的禪意，講究琵琶音韻中富有哲理觀照的強(qiáng)弱虛實(shí)?！雹圩髑以讵?dú)具詩(shī)意的音樂(lè)表述中蘊(yùn)藏中華深厚的文化底蘊(yùn)，在活態(tài)的音樂(lè)內(nèi)容中抒寫現(xiàn)代中國(guó)的文化詩(shī)篇。

1.2 作品創(chuàng)作特點(diǎn)——彰顯新時(shí)代文化使命的真理力量

2023年10月7日至8日，全國(guó)宣傳思想文化工作會(huì)議在北京召開，首次提出了習(xí)近平文化思想，明確指示著力賡續(xù)中華文脈、推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，讓中華文化展現(xiàn)出永久魅力和時(shí)代風(fēng)采。陳思昂的音樂(lè)創(chuàng)作有著鮮明的民族性和時(shí)代性，并一直在其音樂(lè)創(chuàng)作之路上踐行新時(shí)代創(chuàng)新傳承的文化使命。他善于發(fā)掘并用多種手段來(lái)突出音樂(lè)的特定表現(xiàn)力，將古典文化中的文人情懷運(yùn)用音樂(lè)語(yǔ)言渲染到琵琶作品中，正如著名琵琶演奏家吳玉霞對(duì)他的評(píng)價(jià)：

陳思昂是一位認(rèn)真執(zhí)著、努力作為，追求上進(jìn)的作曲家。其音樂(lè)功底扎實(shí),勤奮努力，創(chuàng)作中能積極調(diào)動(dòng)樂(lè)器性能傳達(dá)樂(lè)意、表達(dá)心性。他善于捕捉，個(gè)性中充滿了好奇。將音樂(lè)藝術(shù)的靈性，藝術(shù)表達(dá)的手段，反哺于哲學(xué)意味的兩極觀照，從技術(shù)維度支撐美學(xué)意義的內(nèi)在張力，以作品回應(yīng)時(shí)代需求，以真誠(chéng)展現(xiàn)人文旨趣。④

《云開日出》是作曲家創(chuàng)作的第二首琵琶協(xié)奏曲，這首作品在人文層面延續(xù)了第一部琵琶協(xié)奏曲《坐看云起》（2013）堅(jiān)毅樂(lè)觀、積極向上的民族精神，奠定了作品灑脫明朗的音樂(lè)基調(diào)。出于對(duì)中國(guó)古典文化的熱愛，他在取材立意上根植古典詩(shī)詞和傳統(tǒng)文化，以宋朝釋普濟(jì)《五燈會(huì)元·文準(zhǔn)禪師》中的“大道縱橫，觸事現(xiàn)成。云開日出，水綠山青”為文化內(nèi)涵依據(jù)，在傳統(tǒng)文化思想的禪意中融合本人豁達(dá)大氣的個(gè)性特點(diǎn)，在解讀詩(shī)詞原意的基礎(chǔ)上加入自己的思考，以宏觀的視角繪寫身處山窮水盡之時(shí)，也終會(huì)柳暗花明；風(fēng)暴之欲來(lái)，也必有云開日出時(shí)的山河壯美和民族情懷。樂(lè)曲不僅繼承了中國(guó)古典音樂(lè)的結(jié)構(gòu)方式還融合了現(xiàn)代作曲技法和演奏技法，體現(xiàn)了西方的音樂(lè)思維與民族器樂(lè)的有機(jī)結(jié)合。與此同時(shí)，作曲家還在作品中表達(dá)出在新時(shí)代新挑戰(zhàn)下對(duì)傳統(tǒng)文化的思索，體現(xiàn)了其對(duì)藝術(shù)追求的堅(jiān)持不懈和永不言棄，更是以優(yōu)美樂(lè)章演繹積極樂(lè)觀的民族精神和中國(guó)力量。

作曲家在《云開日出》的創(chuàng)作中高度重視旋律在音樂(lè)表現(xiàn)中的作用，突出其民族性，尤其是獨(dú)具個(gè)性的民族音樂(lè)語(yǔ)言的運(yùn)用。他憑借多年來(lái)在音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)和實(shí)踐打下的扎實(shí)的寫作基礎(chǔ)；加上多年來(lái)在嶺南大地生活與工作的汲取，使得他在作品寫作技術(shù)等方面頗具新意，同時(shí)極具時(shí)代觸覺和受眾群體審美多樣性的思考，體現(xiàn)了其雅俗共賞的個(gè)性創(chuàng)作特點(diǎn)，讓這首作品在專業(yè)技術(shù)和創(chuàng)作理念上能得到業(yè)內(nèi)人士的認(rèn)可，星海音樂(lè)學(xué)院作曲系副教授王珂琳曾評(píng)價(jià)《云開日出》借鑒了西方的創(chuàng)作技法，但嶺南傳統(tǒng)音樂(lè)文化的獨(dú)特韻味并沒有因此而衰弱減退，反而使嶺南音樂(lè)的表現(xiàn)力得到了新的挖掘與拓展，這無(wú)疑對(duì)嶺南傳統(tǒng)文化是一種很好的保護(hù)和傳承。作曲家志在以現(xiàn)代人的審美觀念，將中國(guó)音樂(lè)元素與西方作曲技法有機(jī)結(jié)合，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代的音樂(lè)風(fēng)格有機(jī)并用，在深深扎根于中國(guó)傳統(tǒng)土壤的同時(shí)，又表現(xiàn)出與時(shí)俱進(jìn)的開創(chuàng)精神，從而形成一種既“沖突”又“統(tǒng)一”的獨(dú)特的創(chuàng)作美學(xué)觀念。⑤在面向社會(huì)大眾時(shí)，作曲家又能在不失專業(yè)性的基礎(chǔ)上找到一個(gè)與聽眾切合的融合點(diǎn)，將民族性的音樂(lè)旋律和西方典型的和聲構(gòu)建手法相融合，使音樂(lè)具有和聲上西化、音響上民族化的特點(diǎn)，既富有濃郁的民族色彩，又更加現(xiàn)代化，且具有時(shí)代感，將專業(yè)性和可聽性巧妙結(jié)合，更好地滿足人民群眾的音樂(lè)審美需求，以樂(lè)之美，潤(rùn)民之心。

作曲家成功地將民間音樂(lè)素材融合到創(chuàng)作中。聽眾在聆聽該作品時(shí)，雖然更多地感受到的是作曲家創(chuàng)作的成分，但仍然能從作品中感受到耳熟能詳?shù)拿耖g特色。民間曲調(diào)經(jīng)過(guò)個(gè)人意象化創(chuàng)作后獲得了新的生命力，加強(qiáng)了作品的表現(xiàn)力和感染力，從而拉近了新音樂(lè)與聽眾的距離。

筆者與作曲家陳思昂進(jìn)行作品創(chuàng)作交流時(shí)，他談到該曲的靈感來(lái)源，筆者認(rèn)為有必要在本文加以敘述，這對(duì)理解作品中段的情感色彩與作曲的創(chuàng)作特點(diǎn)很有幫助。

1.2.1 靈感溯源——民間音樂(lè)，特點(diǎn)提煉

這部作品的靈感來(lái)源可以追溯到2013年底。陳思昂在參加星海音樂(lè)學(xué)院組織的海南采風(fēng)時(shí)，偶然間聽到黎族村落的一個(gè)原生態(tài)歌手哼唱了一首搖籃曲，覺得很有特色。由于聽得太入神，竟忘記了錄音，回到廣州，搖籃曲的曲調(diào)已變得模糊，他只依稀記得曲調(diào)中那種溫暖的愛意。

1.2.2 創(chuàng)作升華——風(fēng)格提煉，內(nèi)在轉(zhuǎn)化

到了2015年，陳思昂開始創(chuàng)作《云開日出》，作品中段慢板需要一段溫暖浪漫的旋律，他的腦海中不由自主地浮現(xiàn)出黎族村落原生態(tài)歌手哼唱搖籃曲的場(chǎng)景。雖不記得曲調(diào)，但搖籃曲的溫暖愛意為其提供了靈感，于是《云開日出》的中段慢板主題躍然紙上。后來(lái)機(jī)緣巧合下陳思昂找到了黎族搖籃曲的音像資料，發(fā)現(xiàn)竟沒有一個(gè)音符與《云開日出》中段旋律相同，但是那種溫暖感竟如此相似。從民間汲取營(yíng)養(yǎng)轉(zhuǎn)化為自我創(chuàng)作，這是作曲家在民族音樂(lè)創(chuàng)作上的一種升華。

2.《云開日出》的作品結(jié)構(gòu)和演奏分析

2.1 層層漸入，一氣呵成——作品結(jié)構(gòu)分析

從主題布局來(lái)看，《云開日出》是一首具有并列三部性結(jié)構(gòu)的作品，幾次關(guān)鍵主題的出現(xiàn)位置，清楚地展現(xiàn)了作品的三部性結(jié)構(gòu)特質(zhì)。

而從總譜上來(lái)看，全曲共193個(gè)小節(jié)，標(biāo)記為A—G七個(gè)段落，展現(xiàn)了作品的六個(gè)情緒層次。該作品注重完整性，琵琶獨(dú)奏與樂(lè)隊(duì)互為一個(gè)整體，相互交融的織體層次將各個(gè)段落“環(huán)環(huán)相扣”。層層漸入式的寫法突出了該作品“一體化”的整體風(fēng)格。

總體來(lái)說(shuō)，對(duì)于該作品具體是何種曲式結(jié)構(gòu)，很難有明確的定義。因?yàn)樵撟髌芳扔兄袊?guó)古代琴曲一波三折的陳述性音樂(lè)結(jié)構(gòu)特點(diǎn)，又有西方理性化的結(jié)構(gòu)布局，所以在分析作曲家個(gè)性化的創(chuàng)作習(xí)慣時(shí)，筆者根據(jù)音樂(lè)情緒來(lái)劃分結(jié)構(gòu)，而不把作品進(jìn)行傳統(tǒng)曲式化的歸類。表1為作品結(jié)構(gòu)圖所示。

表1：《云開日出》作品結(jié)構(gòu)圖示

2.2 濃墨淡彩、揮灑自如——作品演奏分析

面對(duì)一首全新作品，如何排練和演奏？如何正確地把握和詮釋作品？答案來(lái)自演奏者縝密的思考與實(shí)踐。下面筆者根據(jù)《云開日出》的段落劃分來(lái)分析一下整首作品的演奏要求及情緒把控（以下譜例均出自陳思昂《云開日出》琵琶獨(dú)奏譜）：

2.2.1 A段

A段引子部分作為整首作品的情緒陳述，音樂(lè)充滿浪漫而絢麗的色彩，像日出前的濃云層層翻滾，色彩瞬息萬(wàn)變。

如譜例1，A段由樂(lè)隊(duì)拉開帷幕，琵琶獨(dú)奏在第5小節(jié)以連續(xù)的三連音配合右手輪指⑥進(jìn)入，演奏時(shí)應(yīng)沿承樂(lè)隊(duì)的力度弱起，輪指稍密，不必過(guò)于強(qiáng)調(diào)顆粒性，讓琵琶獨(dú)奏的音色輕埋在樂(lè)隊(duì)之中，淡入漸強(qiáng)，音樂(lè)情緒大氣舒展，具有廣闊的空間畫面感。三連音由于它的特殊性而具有連綿感和延宕感，演奏時(shí)要高度注意指揮以及樂(lè)隊(duì)的拍點(diǎn)，避免與樂(lè)隊(duì)所演奏的均分型節(jié)奏錯(cuò)位。隨后，琵琶獨(dú)奏在第7小節(jié)由“輪指”技法轉(zhuǎn)換為密度更為集中的“滾奏”⑦技法，滾奏時(shí)同樣應(yīng)沿承輪指的力度，二者轉(zhuǎn)換要自然統(tǒng)一，不可有明顯的痕跡。

譜例1

琵琶獨(dú)奏在第9小節(jié)開始由三連音轉(zhuǎn)化為六連音進(jìn)行（如譜例2），速度加快。每拍的第一個(gè)音加入了掃弦⑧和聲，音響上更加豐富立體，音樂(lè)層次逐漸疊加。演奏時(shí)要控制好力度和音色，掃弦應(yīng)包容在音樂(lè)里，既要突出掃弦和聲的層次感，也要避免力度過(guò)強(qiáng)音色過(guò)硬而破壞了音樂(lè)的畫面感。

譜例2

琵琶在演奏這個(gè)段落時(shí)需要注意氣息的貫穿，音型由持續(xù)的三連音到六連音，配合右手細(xì)膩的輪指轉(zhuǎn)滾奏，再到夾掃⑨，層層推進(jìn)，情緒由弱到強(qiáng)，音響漸進(jìn)，使音樂(lè)不斷向前推進(jìn)，陳述一氣呵成，表現(xiàn)出由遠(yuǎn)及近的空間畫面感。在這里，一種渴望在積淀，一種期盼油然而生。

2.2.2 B段

B段為此作品的第一主題（如譜例3），作曲家運(yùn)用了非常簡(jiǎn)潔的單音來(lái)呈現(xiàn)音樂(lè)。不完全協(xié)和六度音程的頻繁運(yùn)用，使音樂(lè)情緒更加深邃、悠遠(yuǎn)，特別是小六度音程，更是為這一主題的呈現(xiàn)增添了幾分神秘、古樸的韻味，引發(fā)聽眾的好奇與思索。三個(gè)音一組的動(dòng)機(jī)應(yīng)演奏得寧?kù)o致遠(yuǎn)、清澈透明，表達(dá)了一種超脫之感。接著輕柔的輪指與彈挑交替出現(xiàn)，通透的音色，點(diǎn)線相連的氣韻，仿佛優(yōu)雅的詩(shī)人在淺吟小酌，又似乎是在低聲地細(xì)細(xì)訴說(shuō)，讓人迅速沉浸到音樂(lè)的情緒之中。接下來(lái)第一主題轉(zhuǎn)化成八連音與六連音交替的方式呈現(xiàn)，再變化為右手十六分音符的快速?gòu)椞簦魳?lè)持續(xù)推進(jìn)，迎來(lái)了第一個(gè)小高潮。通過(guò)由慢板到小快板的速度變化，大量豐富的和聲及密集節(jié)奏型的運(yùn)用使音樂(lè)矛盾沖突加劇，表現(xiàn)了烏云籠罩，暴風(fēng)雨襲來(lái)的黑暗沉悶情緒。這一層又一層的漸變，在演奏時(shí)應(yīng)注意呼吸的連貫與力度的遞增，保持音樂(lè)大線條的完整性。

譜例3

2.2.3 C段和D段

這兩段為過(guò)渡段（如譜例4），舒緩的樂(lè)音將詩(shī)意化的第一主題引入到敘事化、哼唱般的第二主題。此段演奏時(shí)需要注意情緒的把握，為前后兩個(gè)段落做好銜接。

譜例4

2.2.4 E段

E段是《云開日出》的第二主題，為訴說(shuō)式的慢板，亦是全曲最具代表性的音樂(lè)主題段落。如譜例5，此段旋律為五聲宮調(diào)式，4+4+4的句式結(jié)構(gòu)。作曲家采用了跨度較小的音程及密度較小的節(jié)奏型來(lái)組織音樂(lè)語(yǔ)言，旋律走勢(shì)平穩(wěn)、寧?kù)o，音樂(lè)充滿了溫馨與愛意，如哼唱般的旋律主題是作曲家內(nèi)心對(duì)搖籃曲的一種詮釋。該主題（如譜例5第73—80小節(jié)）同樣以琵琶單音的演奏來(lái)表現(xiàn)，為了保持音樂(lè)平靜緩和的情緒，演奏時(shí)右手應(yīng)用食指“彈”而不用“彈挑”，且“彈”時(shí)注意手腕的運(yùn)用，食指過(guò)弦稍慢，并控制好觸弦的角度；左手在按音時(shí)應(yīng)盡量貼著弦，上一個(gè)音符要交接到下一個(gè)音符后手指再松開，且要減少頻繁換把，同時(shí)也要盡可能地運(yùn)用揉弦⑩，使音色更加綿延和富有余韻。但與第一主題的演奏情緒完全不同，此段主題主要體現(xiàn)為旋律的歌唱性。右手單音演奏的細(xì)微變化，輪指長(zhǎng)音的潤(rùn)澤暗涌，兩種指法的交替貫穿，充分展現(xiàn)了琵琶的點(diǎn)之美、線之韻，精準(zhǔn)傳神，妙不可言，強(qiáng)烈的溫暖與愛意再次將音樂(lè)推向高潮。大段的雙弦輪?穿插搖指?（如譜例6），旋律流暢自如，音樂(lè)感人至深。筆者曾不止一次地聽到觀眾的感慨：此段音樂(lè)讓人潸然淚下，情不自禁。

譜例5

2.2.5 F段

F段為華彩段落（如譜例7），不同于其他協(xié)奏曲華彩段落的炫技寫法，這里沒有過(guò)多的技巧展示，音樂(lè)平靜而富有內(nèi)涵，強(qiáng)調(diào)對(duì)音色的把控，空靈而通透，與作品的第一主題相呼應(yīng)。晶瑩剔透的泛音?，柔性流動(dòng)的點(diǎn)狀旋律，淡入淡出，欲說(shuō)還休的情愫，掩藏著心中情緒微妙的變化，音樂(lè)重新安靜下來(lái)。

譜例7

2.2.6 G段

在G段中，作曲家在琵琶上使用了一段長(zhǎng)時(shí)間持續(xù)不變的八連音（如譜例8），結(jié)合樂(lè)隊(duì)的和聲與織體淡入漸強(qiáng)，象征著情感與力量的積蓄。隨著右手大篇幅雙弦輪與掃弦的交錯(cuò)演奏，樂(lè)隊(duì)的織體越來(lái)越復(fù)雜與厚重，琵琶與樂(lè)隊(duì)的情緒與力量一層又一層地疊加，與開始的引子部分相呼應(yīng)，最終得以爆發(fā)，情感升華，音樂(lè)璀璨，云開日出，音樂(lè)在情緒的酣暢抒發(fā)中震撼結(jié)束。

譜例8

3.作品中獨(dú)奏聲部與樂(lè)隊(duì)聲部平衡的解讀

在這首作品中，作曲家在寫作手法上強(qiáng)調(diào)獨(dú)奏聲部與樂(lè)隊(duì)聲部的平衡關(guān)系。按照作曲家的要求，獨(dú)奏聲部與樂(lè)隊(duì)聲部互為一個(gè)整體，講求融合與互助，各聲部之間交織纏繞，沒有任何一個(gè)聲部可以解釋為單純伴奏。由此可以看出作曲家在創(chuàng)作時(shí)，是以一種立體的角度來(lái)構(gòu)思整首作品的。在總譜中，經(jīng)常發(fā)現(xiàn)各聲部的力度表情不一致，作曲家的這些特殊要求，使其作品中的各聲部既各盡其職又互為整體。演奏家在演奏該作品時(shí)，應(yīng)閱讀作品總譜，并注意聆聽各聲部穿插交融的和聲效果，不是單純地把樂(lè)隊(duì)當(dāng)成伴奏，而是把獨(dú)奏融進(jìn)樂(lè)隊(duì)，時(shí)而引領(lǐng)、時(shí)而融合，這樣才能更好地解讀作品的內(nèi)涵。

4.結(jié)語(yǔ)

通過(guò)筆者以上三方面的解讀與分析所感，琵琶協(xié)奏曲《云開日出》無(wú)論是技法的運(yùn)用還是文化內(nèi)涵的詮釋，作曲家都將之巧妙地灌注、融入音樂(lè)本身。其唯美、純厚、典雅、激情合而為一的音樂(lè)氣質(zhì)是一種對(duì)傳統(tǒng)文化的思考、致敬與回歸，是將古典之美以一種新穎的角度轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代之美，將傳統(tǒng)文化融匯時(shí)代脈搏，將傳統(tǒng)音樂(lè)注入時(shí)代旋律。賡續(xù)中華文脈，堅(jiān)定文化自信，以對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂(lè)的敬畏之情迭代抒寫時(shí)代強(qiáng)音！

注釋

①陳思昂：《<云開日出>總譜作品簡(jiǎn)介》，2015年，第2頁(yè)。

②程炳杰：《扎根民族音樂(lè)文化 探索現(xiàn)代音樂(lè)風(fēng)格——評(píng)琵琶協(xié)奏曲<坐看云起>》，《人民音樂(lè)》2014年第11期。

③吳玉霞：《嶺南風(fēng)格琵琶室內(nèi)樂(lè)新作品集·序一》，上海：上海音樂(lè)出版社，2023年。

④同上。

⑤王珂琳：《嶺南盈韻 星海風(fēng)華——“嶺南夢(mèng) 星海音樂(lè)學(xué)院作曲系教師交響音樂(lè)會(huì)”述評(píng)》，《人民音樂(lè)》2018年第3期。

⑥食指、中指、無(wú)名指、小指依次彈出，拇指“挑”進(jìn)，連得五聲為“輪”。兩個(gè)以上的“輪”連接在一起為“長(zhǎng)輪”。

⑦急速連續(xù)的“彈”“挑”。

⑧食指自右向左同時(shí)彈四條弦，如得一聲。

⑨夾掃有很多種多變的形式，是掃、拂和彈、挑的結(jié)合?！对崎_日出》A段中的夾掃運(yùn)用是在連續(xù)彈挑中加入掃的技法。

⑩左手按弦在音位上作搖動(dòng)，使右手觸弦的聲音發(fā)出顫動(dòng)。

?右手同時(shí)輪兩條弦。

?右手食指、中指、無(wú)名指、小指用指甲偏鋒或側(cè)鋒急速地來(lái)回觸弦?！对崎_日出》E段中運(yùn)用的是食指搖指。

?左手指點(diǎn)浮在泛音位處，同時(shí)右手指觸弦發(fā)音，音響清透、空靈，余音擴(kuò)散、持久。