丁寶悅（山西師范大學(xué)）

一、宋詞意境可視化呈現(xiàn)的藝術(shù)表現(xiàn)形式

（一）筆墨造型

蔣兆和先生在《論現(xiàn)代水墨人物畫》中講：“筆的用法和墨的用法各有不同，但彼此又互相關(guān)聯(lián)。沒有筆法對(duì)形象的概括，就無從以墨法去充實(shí)形象的精神。筆法是樹立形體的骨骼和筋肉起伏結(jié)構(gòu)的橋梁。墨法是加強(qiáng)各部肌肉的圓渾和形體各部的陰陽向背得以協(xié)調(diào)統(tǒng)一的輔佐。以筆為主見其骨，以墨為輔見其肉（與清代笪重光《畫筌》所論以筆為筋骨，筆以墨為精英者同）。筆墨互用，就在于完整地表現(xiàn)出有筋有骨，有血有肉的具有生命力的形象?！?/p>

筆墨造型，是一種思維方式和表達(dá)方式所創(chuàng)造出來的造型方式。筆墨包括筆法和墨法兩個(gè)方面，筆法是一種筆勢(shì)狀態(tài)，指用毛筆在紙上書寫留下的筆跡。筆強(qiáng)調(diào)的是用筆方式和用筆方式所產(chǎn)生的藝術(shù)效果。有規(guī)律地、有節(jié)奏地塑造形象并呈現(xiàn)筆墨趣味。用筆過程中從手腕動(dòng)作和用筆方向上，有順、逆、頓、挫、提、按、中、側(cè)等用筆方式；這些用筆方式是可以綜合連貫起來運(yùn)用的。用筆還要考慮筆的性能，塑造形象時(shí)第一筆隨后的第二筆、第三筆時(shí)，筆觸之間要相互有聯(lián)系，要有節(jié)奏變化，順著筆路造勢(shì)造型。用筆時(shí)還應(yīng)注意速度，用筆急緩快慢由心隨意，用意氣使筆，使筆隨機(jī)應(yīng)變，因勢(shì)行筆，筆筆生發(fā)，順勢(shì)造型。筆法的運(yùn)用與書法用筆有著通似性，運(yùn)筆過程中講究“提、按、停、頓、轉(zhuǎn)、折、攪、抹、涂、掃、拂、點(diǎn)”等方式。巧妙且科學(xué)的用筆技巧，可以很大程度上提升創(chuàng)作質(zhì)量，通過作品畫面呈現(xiàn)更強(qiáng)的宋詞意境。不同的用筆技巧會(huì)產(chǎn)生不同的效果，用筆的大小變化、粗細(xì)變化、寬緊變化、左右變化、濃淡變化、枯潤變化、快慢變化適用于不同風(fēng)格宋詞的意境表達(dá)。例如表現(xiàn)兒女之情的畫面可以多用一些細(xì)線條；表現(xiàn)祖國山河的畫面可以多用一些寬線條等。

清·唐岱《繪事發(fā)微》中“墨法，用墨之法，古人未嘗不載。畫家所謂點(diǎn)、染、皴、擦，四則而已，此外又有渲染積墨之法。墨色之中，分為六彩。何為六彩，黑、白、干、濕、濃、淡是也。”六者缺一，山之氣韻不全矣?！澳?，是指在紙上所呈現(xiàn)的效果，常言所說的“墨分五色”即是指此。有干墨、濕墨、濃墨、淡墨、焦墨、枯墨?！澳ā睆?qiáng)調(diào)的是用墨方式和用墨方式所產(chǎn)生的藝術(shù)形象。墨法是利用水作用于宣紙上產(chǎn)生焦、濃、重、淡、清、干、濕、深、淺的變化，通過潑墨法、破墨法、趕墨法、讓水法等，通過巧妙地運(yùn)用可以達(dá)到景在情中，情在景中的視覺效果。例如表現(xiàn)氣象恢宏的宋詞意境可以運(yùn)用潑墨法；表現(xiàn)慷慨的宋詞意境用趕墨法等等。由筆墨而至意象，意象而又意境，終為用筆使墨而寫出“筆墨意境”。

（二）用色

我國古代把繪畫稱作“丹青”?！稘h書·蘇武傳》中“竹帛所載，丹青所畫”，漢王延壽《魯靈光殿賦》中“寫載其狀，讬之丹青”，就是把古代繪畫普遍使用的丹砂和石青、石綠等顏色當(dāng)作繪畫的代稱，可見顏色在繪畫中的重要。唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》：“運(yùn)墨而五色具”。中國畫的色彩是一種帶有文化信息的色彩符號(hào)。“隨類賦彩”是一種文化類別，“墨分五色”是一種審美追求和技術(shù)要求。作畫，造型繪色是其傳達(dá)畫意的必須所為。中國畫在色彩的運(yùn)用上注重結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，色彩絢麗，色度飽和鮮艷。表現(xiàn)手法上有的平涂；有的勾填；有的勾勒；有的濃淡渲染相結(jié)合，有的設(shè)色較為單純，只使用朱、黑兩色；有的畫面色彩變化豐富，用朱、黃、青、綠、紫、白、黑諸色，顯示了對(duì)色彩的處理日趨成熟。了解關(guān)于色彩的基本常識(shí)便于我們把握色彩的基本規(guī)律，五代·梁·荊浩《畫說》中“靈臺(tái)記，整精微，朝洗筆，暮出顏。勤渲硯，習(xí)描戳。學(xué)流渲，謹(jǐn)點(diǎn)畫，烘青天，潑地綠……藤點(diǎn)做，草畫率，紅間黃，秋葉墜，紅間綠，花簇簇。青間紫，不如死?！?/p>

宋詞的風(fēng)格主要有婉約派風(fēng)格和豪放派風(fēng)格，婉約派風(fēng)格側(cè)重兒女風(fēng)情，結(jié)構(gòu)深細(xì)縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美，而豪放派風(fēng)格則創(chuàng)作視野較為廣闊，氣象恢宏雄放。色彩是以非語言的形式，將本來非可視的感情、形象，用人的肉眼能看得見的視覺形象來表現(xiàn)。不同的顏色可以代表不同的形象或感覺，紅色代表華麗、強(qiáng)烈、活動(dòng)、鮮艷的形象或感覺；橙色代表歡喜、狂歡、洗練、熱鬧的形象或感覺；黃色代表希望、清爽、摩登、年輕的形象或感覺；黃綠代表清新、田園、青春、自然的形象或感覺；綠色代表新鮮、理想、清凈、田園的形象或感覺；藍(lán)色代表沉著、理智、冷淡、科學(xué)的形象或感覺；紫色代表高貴、古風(fēng)、雅致、瀟灑、神秘、優(yōu)雅的形象或感覺；白色代表清潔、神圣、純真、浪漫的形象或感覺；灰色代表土氣、堅(jiān)硬、無聊、孤獨(dú)的形象或感覺；黑色代表嚴(yán)肅、正式、莊嚴(yán)、厚重的形象或感覺；通過對(duì)色彩的組合、造型等藝術(shù)處理，可以創(chuàng)造出豐富、具體的形象，如果在此基礎(chǔ)上再加上色彩的面積比、對(duì)比、重點(diǎn)色等色彩技巧，則能形成更加豐富、完整的形象，更能呈現(xiàn)宋詞意境的可視化。例如表現(xiàn)婉約派風(fēng)格的宋詞用典雅、清新、田園的色彩；表現(xiàn)豪放派風(fēng)格的宋詞用表現(xiàn)厚重、堅(jiān)硬、瀟灑的色彩。

（三）綜合材料

綜合材料是現(xiàn)代繪畫的總體趨勢(shì)，綜合材料就是在藝術(shù)創(chuàng)作中有機(jī)地運(yùn)用各種媒材所創(chuàng)造的新的富有生命力的視覺語言。綜合材料藝術(shù)創(chuàng)作的目的是將作者的內(nèi)心情感通過可視或可聽的材料形式呈現(xiàn)給人們欣賞，以此來實(shí)現(xiàn)與讀者之間的情感共鳴，豐富的材料對(duì)人的視覺有一種無法用語言陳述的感召作用。綜合材料的制作性是繪畫技法的豐富和補(bǔ)充可以快速獲取圖像，表現(xiàn)宋詞意境。綜合材料的制作方法有很多種，包括拼貼、拓印、刮、壓、反復(fù)重疊、塑形、油水分離、噴槍或噴霧、撒粉、撒鹽、留白等。在宋詞意境可視化呈現(xiàn)創(chuàng)作中可以運(yùn)用礦物色、麻袋、泥土、沙子等原始綜合材料和線繩、玻璃、瓷片、舊報(bào)紙等現(xiàn)代綜合材料。在材料的明與暗、雜與純、光與澀、灰與艷的對(duì)比之中，蘊(yùn)含畫家表達(dá)宋詞意境的語言和形式的新大陸。綜合材料成為宋詞意境可視化呈現(xiàn)創(chuàng)新創(chuàng)作的關(guān)鍵。畫家在描繪宋詞中物象時(shí)，畫面中的構(gòu)圖和意境都需要借助各式各樣的綜合材料來展現(xiàn)，可以說綜合材料是宋詞意境可視化呈現(xiàn)研究創(chuàng)作中最重要的藝術(shù)表達(dá)語言之一。畫家借助材料抒發(fā)內(nèi)心情感，表達(dá)自己對(duì)宋詞中意境的解讀。綜合材料已經(jīng)演變成一種繪畫創(chuàng)作工具的使用法則，綜合材料會(huì)產(chǎn)生新圖式語言的視覺感受。綜合材料分為原始綜合材料和現(xiàn)代綜合材料，原始綜合材料和現(xiàn)代綜合材料有著本質(zhì)的區(qū)別，原始綜合材料是由大自然產(chǎn)生的，其中沒有經(jīng)過人為的加工和制作的材料，而現(xiàn)代綜合材料是經(jīng)過不同程度的人為加工和制造而成的材料。換言之，現(xiàn)代綜合材料是借助自然物象又超然于物象，可彰顯自然和心靈的合而為一，是自然美與社會(huì)美的相統(tǒng)一，是一種獨(dú)特的審美。

宋詞意境可視化呈現(xiàn)的研究創(chuàng)作從“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”都離不開綜合材料的運(yùn)用，其也是宋詞意境可視化呈現(xiàn)研究創(chuàng)作中最直觀的視覺效果表現(xiàn)形式。綜合材料的運(yùn)用在很大程度上決定著宋詞意境可視化呈現(xiàn)研究創(chuàng)作的藝術(shù)表現(xiàn)形式，綜合材料的運(yùn)用也直接影響著藝術(shù)創(chuàng)作的最終效果。因此，在宋詞意境可視化呈現(xiàn)的研究創(chuàng)作時(shí)，原始綜合材料和現(xiàn)代綜合材料要交叉使用，相互配合，構(gòu)建出新的藝術(shù)語言，開創(chuàng)出宋詞意境可視化呈現(xiàn)中藝術(shù)創(chuàng)新的新秩序，展現(xiàn)不同的藝術(shù)風(fēng)格。畫家在創(chuàng)作過程中需不斷積累創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，持續(xù)加深對(duì)宋詞意境的研究，提升自身對(duì)綜合材料的運(yùn)用能力，如此才能切實(shí)發(fā)揮綜合材料這一極具藝術(shù)個(gè)性的表現(xiàn)手法，展現(xiàn)出與眾不同的獨(dú)特魅力。

二、宋詞意境可視化呈現(xiàn)的美學(xué)價(jià)值闡述

中國美學(xué)具有自己鮮明的特點(diǎn)。中國傳統(tǒng)美學(xué)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)表現(xiàn)，抒情、言志；筆者從以下三個(gè)方面來闡述宋詞意境可視化呈現(xiàn)的美學(xué)價(jià)值。

（一）情在景中，景在情中

意境是中國古典美學(xué)傳統(tǒng)的一個(gè)重要范疇。中國古典詩、書、畫、文、音樂、戲曲等等都十分重視意境。意境就是藝術(shù)中一種情景交融的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實(shí)升華的“境”，“情”和“境”是有機(jī)地融合在一起的，境中有情，情中有境。意境是主觀情感與客觀景物相融鑄的產(chǎn)物，它是情與景、意與境的統(tǒng)一。意境，是中華民族在長期藝術(shù)實(shí)踐中形成的一種審美理想境界。藝術(shù)的本體是審美意象?！扒椤焙汀熬啊笔菍徝酪庀蟛豢煞蛛x的因素。意象是“情”和“景”的內(nèi)在統(tǒng)一。宋詞在讀者面前呈現(xiàn)一個(gè)意象世界，從而使讀者產(chǎn)生美感。

由此可以看出，意境的實(shí)的部分存在于畫面、文字、樂曲及想象的意象之中；虛的部分，即意境之重要或本質(zhì)的部分存在于想象和感悟之中。藝術(shù)家把宋詞中的意象通過物質(zhì)材料傳達(dá)出來，把宋詞中的“情”和“景”呈現(xiàn)在觀眾眼前。通過宋詞意境可視化呈現(xiàn)的創(chuàng)作作品可以喚起人們的情感共鳴，情景交融的意境表達(dá)激發(fā)人們的想象力與視覺感知力。創(chuàng)作作品以視覺為媒介進(jìn)行表現(xiàn)，提高人們對(duì)色彩、構(gòu)圖、筆墨、材料、形式等的觀察和理解。通過對(duì)創(chuàng)作作品的鑒賞，從不同角度進(jìn)行思考，提升人們的人生境界。

（二）“詩中有畫，畫中有詩”

“詩中有畫，畫中有詩”語出蘇軾觀王維《藍(lán)田煙雨圖》后的題跋：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！薄霸娭杏挟嫛毙稳菰谄肺对姷倪^程中如同置身圖畫當(dāng)中，詩的境界鮮明如畫。詩歌最寶貴的并不在文字之內(nèi)，而在文字之外，是只可意會(huì)、不可言傳的意境。

宋代歐陽修在《盤車圖》提到“古畫畫意不畫形，梅詩詠物無隱情。忘形得意知者寡，不若見詩如見畫?！薄爱嬛杏性姟笔侵府嫷臉?gòu)思、章法、色彩、物像富有詩的情趣，畫面充滿詩那樣的意境美。宋代畫院的考試題中作畫要有詩意，常常以詩句作為考試題目，考察畫家的構(gòu)思立意是否巧妙。如“野水無人渡，孤舟盡日橫”；“蝴蝶夢(mèng)中家萬里”；“嫩綠枝頭紅一點(diǎn)，惱人春色不須多”等。如“蝴蝶夢(mèng)中家萬里”考試第一名的作者畫蘇武牧羊假寐，對(duì)“家萬里”的思念之情通過人物形象使觀畫者聯(lián)想到。宋詞意境可視化呈現(xiàn)課題的研究是詩畫結(jié)合的一種形式，即詩是有聲畫，畫是無聲詩。詩和畫表達(dá)這種意境的方式不同，內(nèi)容是一樣的，都要描寫出一個(gè)境界。中國畫講意境，畫里飽含著作者的感情。宋詞意境可視化呈現(xiàn)研究是通過中國畫的筆法表現(xiàn)宋詞意境，表現(xiàn)宋人的感情，是文學(xué)與藝術(shù)的相結(jié)合，創(chuàng)作出使觀畫者感受到詩情畫意的繪畫作品。詩畫結(jié)合，是中華民族藝術(shù)的一個(gè)特色和優(yōu)良傳統(tǒng)，至今還在發(fā)展著。

（三）隨物賦形

“隨物賦形”語出蘇軾《文說》，其學(xué)說具有很重要的美學(xué)價(jià)值。蘇軾將其水的哲學(xué)反映到文藝創(chuàng)作上來，用為文的過程比喻成水的流經(jīng)狀態(tài)，意味著在藝術(shù)情感充沛的情況下，自然成文；隨物賦形是藝術(shù)創(chuàng)作的過程，看似無法，任意而行，沒有法定格局的拘束，實(shí)則“行于所當(dāng)行，止于不可止”?！半S物賦形”是藝術(shù)創(chuàng)作過程所需要的客觀規(guī)律與主體自由的高度配合。如同在意境中，境是基礎(chǔ)，如果沒有境，也就設(shè)有藝術(shù)形象，這樣一來，情與意也就無從產(chǎn)生，更無所寄托。宋詞意境可視化呈現(xiàn)創(chuàng)作是在不違背藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律的基礎(chǔ)上畫家發(fā)揮主觀能動(dòng)性表達(dá)宋詞意境。隨物能否賦形？反映出“道”與“藝”的關(guān)系。有道無藝是物雖形于心，不形于手。宋詞意境可視化呈現(xiàn)創(chuàng)作中熟練掌握中國畫技法運(yùn)用到創(chuàng)作中。掌握構(gòu)圖、章法、用筆、用墨、用色、用水……以將詩書畫印相結(jié)合，用畫意表達(dá)詩意?！暗馈薄八嚒辈⒋娣娇伞半S物賦形”。在宋詞意境可視化呈現(xiàn)創(chuàng)作中，畫家們注意精心選擇自然界富有詩意特征的事物或景物，例如以梅、蘭、竹、菊入畫，就是因?yàn)檫@些自然現(xiàn)象具有鮮明的個(gè)性和與眾不同的品格，梅的高潔，竹的堅(jiān)貞，蘭的靜逸，菊的孤傲，最符合文人高士理想的品格和情操，宋代詞人以它們來寄托情懷的例子不勝枚舉。

三、宋詞意境可視化呈現(xiàn)創(chuàng)作的傳承與創(chuàng)新

源遠(yuǎn)流長、博大深厚的中華文化是中華民族偉大創(chuàng)造的結(jié)晶，更是屹立在世界東方、自成系統(tǒng)且獨(dú)具特色的文化。面對(duì)獨(dú)具特色的文化我們要繼承傳統(tǒng)，推陳出新；打破傳統(tǒng)，創(chuàng)新發(fā)展。

（一）繼承傳統(tǒng)，推陳出新

傳統(tǒng)，是一個(gè)國家、一個(gè)民族歷經(jīng)千百年風(fēng)雨之后共同的文化認(rèn)同和視覺界定。它是歷史和文化的沉積，是一個(gè)國家和民族的文化根基。中國繪畫藝術(shù)的長足發(fā)展，同其他學(xué)科一樣，既離不開傳統(tǒng)根基的滋養(yǎng)，也離不開在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上基礎(chǔ)理論建設(shè)的直接支持。中國畫的本質(zhì)內(nèi)涵，在于它的藝術(shù)創(chuàng)造是建立在中國人文思想之上的，以寫意性的獨(dú)特認(rèn)知方式和觀察方法來形成意象，并以線性的結(jié)構(gòu)形態(tài)來構(gòu)筑意象，最后以筆墨的形式語言來達(dá)成畫面的契合。本文是通過藝術(shù)的表現(xiàn)方式，運(yùn)用中國畫的用筆、用墨、用色、綜合材料等表現(xiàn)手法來達(dá)到宋詞意境可視化的呈現(xiàn)研究。南齊謝赫的著作《古畫品錄》中提出六法論，六法者何？第一，氣韻生動(dòng)是也;第二，骨法用筆是也；第三，應(yīng)物象形是也;第四，隨類賦彩是也;第五，經(jīng)營位置是也;第六，傳移模寫是也。六法最后一法是傳移模寫，傳移模寫是臨摹畫的技能，模寫的功能是可以學(xué)習(xí)基本功。由此可見，臨摹是創(chuàng)作的前提。在宋詞意境可視化呈現(xiàn)創(chuàng)作中運(yùn)用臨摹的方法，例如通過筆觸臨摹、物象臨摹、構(gòu)圖臨摹、色彩臨摹等學(xué)習(xí)和掌握繪畫技巧和藝術(shù)表達(dá)方式，通過不斷地練習(xí)，提高繪畫水平，在創(chuàng)作中更好的實(shí)踐。宋詞意境可視化想要?jiǎng)?chuàng)新的呈現(xiàn)方式，不僅要借鑒國內(nèi)外優(yōu)秀的繪畫技巧，還要交叉多種藝術(shù)表現(xiàn)手法，如裝置藝術(shù)，雕塑等，如此才能創(chuàng)新呈現(xiàn)出宋詞意境的可視化。

（二）打破傳統(tǒng)，創(chuàng)新發(fā)展

任何一個(gè)時(shí)代都在構(gòu)筑著新的傳統(tǒng)，而任何一個(gè)時(shí)代的創(chuàng)新也都要立足于傳統(tǒng)。對(duì)傳統(tǒng)的理解并不是一味地承襲傳統(tǒng)模式，更重要的是在傳統(tǒng)規(guī)則的制約之下，對(duì)時(shí)下客觀對(duì)象鮮活、生動(dòng)的直接把握。以“外師造化，中得心源”為涵蘊(yùn)，以豐富、生動(dòng)的直覺感受與傳統(tǒng)規(guī)則為指導(dǎo)，展開富于時(shí)代感和個(gè)人意蘊(yùn)的創(chuàng)造，并以此填充傳統(tǒng)演化軌跡中的薄弱環(huán)節(jié)，最終實(shí)現(xiàn)人文內(nèi)涵的表達(dá)與內(nèi)心世界展示的雙重寫照，這既是在新的層面上對(duì)傳統(tǒng)的拓展，也是對(duì)傳統(tǒng)的真正理解和延續(xù)。藝術(shù)與文學(xué)相結(jié)合，可以產(chǎn)生新的藝術(shù)形式。我們進(jìn)入了新時(shí)代，宋詞的傳承與創(chuàng)新成為新的課題，宋詞意境可視化呈現(xiàn)是一項(xiàng)很必要的研究。宋詞意境可視化呈現(xiàn)研究是通過藝術(shù)的方式表現(xiàn)，打破傳統(tǒng)筆墨、色彩、綜合材料的常規(guī)用法，讓宋詞以全新的方式展現(xiàn)出來，讓人們身臨其境的感受宋詞意境。宋詞意境可視化呈現(xiàn)研究是通過圖像的形式呈現(xiàn)在裝置空間的不同載體上。

例如，一首婉約派的詞，婉轉(zhuǎn)含蓄側(cè)重兒女感情，表現(xiàn)宋詞意境通過畫在紗帳上的方式呈現(xiàn)，借以鼓風(fēng)機(jī)輕輕吹動(dòng)紗帳，微微細(xì)風(fēng)，忽明忽暗，表現(xiàn)女子心中的情緒起伏；一首豪放派的詞，慷慨激昂側(cè)重家國情懷，表現(xiàn)宋詞意境通過畫在玻璃上的方式呈現(xiàn)，放在裝置空間中央，正反兩面都可以看到畫面內(nèi)容，雙重視覺感受激發(fā)雨打風(fēng)吹何處是的家國情懷。這種呈現(xiàn)方式不僅保留了宋詞本身的內(nèi)涵還原宋詞意境，還更貼近當(dāng)代人的審美需求。宋詞意境可視化呈現(xiàn)可以讓人們生動(dòng)地感受和理解宋人的思想和情感，激發(fā)中華兒女埋在血液里的文化基因，宋詞意境可視化的呈現(xiàn)研究可以為中華民族文化傳承注入新的生命力，滿足當(dāng)代人的精神需求。

四、結(jié)語

綜上所述，宋詞是我國文化遺產(chǎn)的重要組成部分，通過宋詞的傳承，能夠傳承中華文化的精華和價(jià)值觀念，讓后人更好地了解和感受中華文化的深厚底蘊(yùn)。但是，宋詞使用文字的表現(xiàn)手法呈現(xiàn)較為抽象，人們?cè)诶斫馑卧~意境時(shí)具有一定的難度。為了更好地學(xué)習(xí)宋詞，本文主要是通過宋詞與藝術(shù)結(jié)合的方式來呈現(xiàn)在人們眼前，使抽象的文字內(nèi)容變得具體化、生動(dòng)化、形象化，讓人們更加直觀地感受到宋詞意境。王國維的《人間詞話》中：說“詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句?！敝袊嫷暮诵木袷菍懸饩瘢袊L畫造型觀念為意向。用中國畫的表現(xiàn)手法描繪宋詞中的景物畫面、分析景物特征、概括景物所營造的特點(diǎn)、分析作者表達(dá)的思想感情，根據(jù)不同的思想感情用不同的藝術(shù)手法來呈現(xiàn)，以此來達(dá)到宋詞意境可視化呈現(xiàn)的研究。