張力文(北部灣大學(xué))
歌曲《不要怕》是由彝族音樂制作人莫西子詩創(chuàng)作。全曲使用彝族語言進(jìn)行演唱,將地方的民族口音與流行元素進(jìn)行融合創(chuàng)作,歌詞樸實(shí)動(dòng)人,真切實(shí)感;旋律起伏優(yōu)美,動(dòng)人心弦。歌曲通過“風(fēng)雨”“歲月”“時(shí)光”等詞,搭配上平緩的旋律和富有敘述感的現(xiàn)代演唱方法,表達(dá)了詞曲作者對(duì)于生活的感慨和人生的艱辛;副歌部分則通過不斷反復(fù)“不要怕”這一詞,加上演唱者情緒的推進(jìn)與旋律的展開,體現(xiàn)出詞曲人積極向前的生活態(tài)度,同時(shí)還反映了彝族人樸實(shí)情感中的堅(jiān)韌。
結(jié)構(gòu)上,與現(xiàn)代流行歌相似,大致可分為:主歌、副歌。歌曲《不要怕》具體結(jié)構(gòu)可以分為三個(gè)大樂段,即第一、二大樂段(主歌+副歌)為歌曲情緒的對(duì)比部分;第三大樂段(副歌)為展開部分,是反復(fù)副歌的高潮部分。
由譜例1 說明第一大樂段的主歌部分都以兩個(gè)單一且相同的小樂段進(jìn)行歌曲的引入,隨后以變奏的形式加入不同于之前的,一個(gè)新的小樂段進(jìn)行主歌與副歌的銜接;副歌部分又以一個(gè)相比之前主歌部分不同的兩個(gè)小樂段,時(shí)間長(zhǎng)且節(jié)奏型更為復(fù)雜的新的小樂段繼續(xù)進(jìn)行。
第二大樂段其曲式結(jié)構(gòu)與第一大樂段部分相同,主歌部分依然按照之前第一大樂段的兩個(gè)不同的小樂段進(jìn)行,但副歌部分相比之前第一大樂段不一樣,并沒有以樂曲半終止的方式結(jié)束,而是以反復(fù)副歌小樂段的開頭銜接第三大樂段進(jìn)入高潮部分。
第三大樂段相對(duì)前兩大段比較自由,是通過反復(fù)一、二大樂段的副歌部分的小樂段進(jìn)行的,其中在不同的翻唱版本中也將這個(gè)副歌部分的小樂段,進(jìn)行不同的拆分和拼接,形成多種的高潮反復(fù)形式;將其中的某些音符的音高進(jìn)行調(diào)整,節(jié)奏型和音符時(shí)長(zhǎng)進(jìn)行調(diào)整與更換,速度進(jìn)行放慢、加快等等處理方法,形成多種高潮對(duì)比形式。
原版調(diào)式定調(diào)為C 大調(diào),歌曲速度為54 的慢板進(jìn)行,節(jié)拍為四四拍,全曲節(jié)奏上與大部分民族音樂作品一樣,有著律動(dòng)感強(qiáng)的特征,能夠體現(xiàn)出歌曲在情感上流露。
譜例1
譜例2
主歌部分,前半部分節(jié)奏采用律動(dòng)感較強(qiáng)的八十六分音符節(jié)奏型和附點(diǎn)音符節(jié)奏型進(jìn)行引入;后半部分節(jié)奏上更多的使用前附點(diǎn)和二八兩種節(jié)奏型反復(fù)進(jìn)行,在一些地方,使用跨小節(jié)連音線,使節(jié)奏豐富律動(dòng),最后一個(gè)小節(jié)為了使主歌能與副歌銜接,同時(shí)保留歌曲的民族風(fēng)特性,甚至采取使用一個(gè)連音線將兩個(gè)大附點(diǎn)音符進(jìn)行連接,使最后兩個(gè)十六音符能凸顯出來,并作為引出副歌的前影部分。
副歌部分節(jié)奏,大體上與主歌后半部分一樣,節(jié)奏相比主歌部分使用的節(jié)奏型種類更多,多以十六音符和切分音使用最多,反復(fù)一定次數(shù)后,以一個(gè)二分音符或者夾帶上附點(diǎn)進(jìn)行半終止。在副歌部分最后的一小節(jié)里,將原本的四四拍,改動(dòng)為四六拍,并以一個(gè)長(zhǎng)音進(jìn)行終止。
原版在音樂的旋律上,前奏總體給人好似置身大山深處,由聽仙人撫琴一般。演唱旋律上,整體保持一種波浪式的聽感,從主歌開始的圓潤(rùn)渾厚到副歌的悠揚(yáng)動(dòng)聽。主歌的旋律多以給人講述故事的感覺進(jìn)行,副歌的旋律多像似山歌的旋律進(jìn)行,但給人的感覺中,還夾帶著一些現(xiàn)代流行音樂的處理方法。全曲在旋律上運(yùn)用到猶如山歌般抑揚(yáng)頓挫的走向,整體旋律上呈現(xiàn)給人一種悠長(zhǎng)延綿,激勵(lì)人心的感覺。
在作曲編曲上,歌曲《不要怕》保留了民族音樂在唱腔、曲調(diào)等多種民族風(fēng)特性的情況下,與現(xiàn)代流行音樂節(jié)奏、樂感、風(fēng)格進(jìn)行多方位的結(jié)合與融入。
現(xiàn)代流行音樂在抒情歌、敘述歌等歌種中,在主歌上大多采取了“一音重復(fù),多音凸顯”的創(chuàng)作手法,即一種固定音高反復(fù)進(jìn)行,其中夾雜著其他不同音高的音,其目的是為了歌曲整部的情感遞進(jìn),主歌部分在旋律進(jìn)行上盡量保持平穩(wěn)進(jìn)行,用來將感情基調(diào)、氛圍把控、歌曲內(nèi)容表達(dá)確定下來;歌曲《不要怕》在主歌部分音高上便運(yùn)用了這一點(diǎn),以小字一組的音(sol)進(jìn)行反復(fù)使用,其中加入小字一組(do)(re)(mi)等音作為凸顯旋律的小度起伏,音高選擇上依據(jù)彝族民歌曲中,開頭經(jīng)常使用的(sol)音作為反復(fù)音,使音高在進(jìn)行上保留了空間,再以(do)(re)(mi)等音進(jìn)行情緒律動(dòng)。節(jié)奏穿插上采取了開頭空半拍、連音線等作曲手法?,F(xiàn)代流行音樂在主歌與副歌的鏈接上,經(jīng)常使用的手法多種多樣,例如,同主音轉(zhuǎn)調(diào)、變速、音級(jí)大幅度跨越等等;歌曲《不要怕》在主歌與副歌鏈接上,采取的便是音級(jí)大幅度跨越,它的音高走向并沒有像民族音樂那樣,以一個(gè)長(zhǎng)音簡(jiǎn)單過渡,或者像現(xiàn)代流行音樂那樣,以階梯式跨音組進(jìn)行,而是同樣采取了平穩(wěn)進(jìn)行的一個(gè)方式,只在音域使用上進(jìn)行了擴(kuò)寬,并來回高低音反復(fù)進(jìn)行,最后保留了民歌標(biāo)準(zhǔn)的長(zhǎng)音結(jié)尾形式。
副歌部分,譜例2 說明了音高進(jìn)行上保留了主歌部分“一音重復(fù),多音凸顯”的創(chuàng)作手法,使用了(do)(re)(mi)(sol)(la)(do)的中國(guó)民族五聲調(diào)式音階結(jié)構(gòu),并在此基礎(chǔ)上,運(yùn)用了現(xiàn)代流行音樂,在音高之間的創(chuàng)作手法。副歌部分運(yùn)用了從低到高的沖刺向上和從高到低的俯沖向下的創(chuàng)作手法,特別在副歌開始時(shí)顯得尤為明顯,這一創(chuàng)作手法將歌曲律動(dòng)拉長(zhǎng)拉大,促使感情基調(diào)推向頂點(diǎn);另外,在副歌部分也經(jīng)常使用,切分節(jié)奏與“長(zhǎng)音抒情、短音敘事”的創(chuàng)作手法,使歌曲體現(xiàn)出忍耐感的爆發(fā)力。副歌部分的創(chuàng)作手法著重在旋律上時(shí)而悠長(zhǎng)、時(shí)而急促,這非常符合副歌音高進(jìn)行上的特點(diǎn)。
原版《不要怕》在編曲上,重點(diǎn)是器樂的編排和和弦的進(jìn)行。
在器樂編排上,前奏部分由七弦古琴開始,音色渾厚,音不準(zhǔn),泛音較多;演奏上撥弦手法簡(jiǎn)單,鏗鏘有力,給聽覺上呈現(xiàn)出十足的空間感和穿透力,基本奠定歌曲的民族風(fēng)特性,在準(zhǔn)備進(jìn)入主歌部分時(shí),融入現(xiàn)代流行音樂經(jīng)常使用的民謠吉他接手旋律,圓潤(rùn)的音色以切合歌唱時(shí)所使用的演唱技巧,中頻有力的演奏手法為歌曲主歌部分所需要的情感基調(diào)構(gòu)建了“框架”。
副歌上繼續(xù)使用民謠吉他作為樂器的“主線索”,為了使歌曲在副歌時(shí)配合演唱的處理,同時(shí)劃分與主歌感情基調(diào)的不同,在副歌部分或進(jìn)入副歌前加入鼓組,其音色通透填補(bǔ)了吉他音色上不足,為整個(gè)副歌強(qiáng)拍上給予突出強(qiáng)調(diào),以便提示或調(diào)動(dòng)演唱者在歌曲律動(dòng)上的推進(jìn),使副歌部分能將感情基調(diào)推至高潮。同時(shí),在第二大樂段開始加入電聲樂器貝斯并一直出現(xiàn)至曲尾部分,貝斯音色厚重,作為整首歌曲的“根部”其音高上為低音,使歌曲在音域使用上做一個(gè)更大的擴(kuò)寬,演奏上夾帶著一些電聲樂器特有的音效,聽感上呈現(xiàn)出相比第一大樂段更飽滿的效果。
間奏和尾奏上,在失去演唱的基礎(chǔ)上,使情感和律動(dòng)能繼續(xù)保持和諧,同時(shí)為以擁有特殊音效的樂器貝斯進(jìn)行融合,引入民族樂器洞簫以配合貝斯,做歌曲的間奏過渡,洞簫在音色上時(shí)而渾厚秀雅,時(shí)而清亮秀美并擁有給人很強(qiáng)的律動(dòng)感,音域上為次中高音樂器,為此在失去演唱的基礎(chǔ)上,歌曲主旋律開始轉(zhuǎn)交給洞簫。同時(shí)與貝斯在音高上形成了一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)民歌所擁有的范圍;音效上貝斯的琴弦震動(dòng)發(fā)出的聲音進(jìn)過電聲合成出來的特殊音效,與洞簫吹出氣流通過一個(gè)空間,氣體擠壓后所產(chǎn)生的悠揚(yáng)且空鳴的音效融合,展現(xiàn)出民族樂器與現(xiàn)代電聲樂器所產(chǎn)生的獨(dú)特聽感。
全曲在樂器編排上,既學(xué)習(xí)西方在此類風(fēng)格歌曲配器種類上要相對(duì)比較少的編排方式,又將每把樂器的特點(diǎn)完全發(fā)揮出來并相互融合。
歌曲《不要怕》在和弦進(jìn)行上大致分為兩個(gè)部分,第一部分是由主副歌組成的和弦進(jìn)行,第二部分是由間奏和尾奏組成的和弦進(jìn)行。
第一部分在和弦進(jìn)行上是C-G/B-Am7-C/G-Dm-G 的反復(fù)進(jìn)行,同時(shí)在創(chuàng)作這段和弦進(jìn)行時(shí)參考了西方的“萬能和弦”基本卡農(nóng)和弦,在進(jìn)行上具有一定的相似性,基本C 大調(diào)卡農(nóng)進(jìn)行上是C-G-Am-Em-F-C-G/Dm-F,歌曲開始參考了C-G 的和弦進(jìn)行。為了使卡農(nóng)進(jìn)行走向出現(xiàn)許多低音下行的特征,使用和弦轉(zhuǎn)位、功能代替等手法而產(chǎn)生的和弦走向,即和弦進(jìn)行上為C-G/B-Am-Am7/G-F-C/E-Dm7-G,歌曲《不要怕》在中間和后部和弦進(jìn)行則與之相符合。
第二部分在和弦進(jìn)行上是C-Am7-Dm-G 的反復(fù)進(jìn)行,在這里同樣參考到了卡農(nóng)進(jìn)行,其中,C-Am7-Dm-G 是現(xiàn)代流行音樂中非常經(jīng)典的和弦進(jìn)行,在歌曲創(chuàng)作中,它經(jīng)常用來使用歌曲在轉(zhuǎn)調(diào)、充當(dāng)和弦進(jìn)行“十字路口”和豐富音樂情感的作用;C-Am7-Dm-G在轉(zhuǎn)位上還擁有另外一種形式,即C-Am7-F-G,這種形式在現(xiàn)代音樂中使用得更加頻繁,例如,周杰倫《菊花臺(tái)》、羅大佑《童年》等歌曲在其中就用到了C-Am7-F-G 的和聲進(jìn)行,但在歌曲《不要怕》中,為了符合旋律走向采用C-Am7-Dm-G 的形式。
原版歌曲《不要怕》大致上運(yùn)用了EQ2、newTone 等電子插件、MIDI 和合成器等電子樂器、音源和音效等音頻素材,這三個(gè)方面進(jìn)行說明。
歌唱上,通過設(shè)備采樣進(jìn)行歌聲的提取,在現(xiàn)場(chǎng)演唱時(shí)一般使用麥克風(fēng),在錄音時(shí)一般使用電容或者動(dòng)圈麥克風(fēng),通過設(shè)備采集將聲波轉(zhuǎn)化為電波傳入進(jìn)電子設(shè)備上進(jìn)行加工,為了將歌曲《不要怕》全曲唱法上的傳統(tǒng)民族特色突出來,與之并符合歌曲情感基調(diào)與演唱風(fēng)格。在原本演唱者技巧的使用上,進(jìn)行同EQ2、newTone 等電子插件的融合,為了使歌聲體現(xiàn)出民族風(fēng)在腔調(diào)上的聽感,在EQ2 中通過切換適當(dāng)?shù)膬?nèi)設(shè)模塊,進(jìn)行粗略修整達(dá)到一個(gè)與要求大致吻合的聽感。然后進(jìn)行更為細(xì)致的修改,使聲音達(dá)到飽和的效果,將TREBLE(高頻)適量拉高,將BASS(低頻)適量拉低,并在此基礎(chǔ)上做一個(gè)聲音的量化處理,使聲音具有顆粒感,解決在高、低頻調(diào)整過程中與之伴隨出現(xiàn)的聲音變色,出現(xiàn)電音等問題。運(yùn)用將高、低頻在“距離”上拉開的技術(shù)手法,將聲音體現(xiàn)出猶如空鳴般的效果,從而使歌曲在主體效果上體現(xiàn)出來。
在newTone 中,通過將采集好的音頻進(jìn)行修音,將歌聲音頻中所唱的每一句,甚至精細(xì)到每一個(gè)詞都進(jìn)行調(diào)整,大多數(shù)都是進(jìn)行音,以及音效上的調(diào)整。音的調(diào)整大致是音高、時(shí)長(zhǎng)等等,音高上需要通過對(duì)照歌譜,將傳統(tǒng)錄制上會(huì)出現(xiàn)不準(zhǔn)、偏離等不符合歌譜演唱要求的問題,運(yùn)用電子插件給出的鋼琴音階圖,進(jìn)行上下移動(dòng)調(diào)整,音長(zhǎng)上仍需要通過歌譜對(duì)照,在音頻圖上將音頻拉長(zhǎng)或者縮短。在民歌演唱上只以原聲進(jìn)行,給人的效果上是乏味而單調(diào)的,為此人們時(shí)而會(huì)借助自然條件的豐富自身的聲音,比如,山歌通過大山的回聲,體現(xiàn)聲音的悠長(zhǎng)和飽滿,如今,我們以歌聲音頻的多層次波形圖進(jìn)行更為細(xì)致的修音調(diào)整,以使歌曲《不要怕》在歌聲音效、修音等方面達(dá)到制作要求。最后,在歌曲呈現(xiàn)上,將音頻以左右兒聲道稍偏向輸出播放,以立體音感進(jìn)行導(dǎo)出,即可得到原版歌曲中的基本效果。
器樂上,傳統(tǒng)通過樂器進(jìn)行實(shí)際錄制,其雜音非常大,音質(zhì)也非常低,現(xiàn)在通過MIDI、合成器等電子樂器技術(shù),直接在電子設(shè)備中進(jìn)行歌曲伴奏編寫,歌曲《不要怕》在前奏通過多種樂器合成器進(jìn)行編寫,以七弦古琴為主,同時(shí)融入了流行創(chuàng)作中喜歡運(yùn)用西洋低音樂器進(jìn)行鋪底的創(chuàng)作手法,主副歌上以吉他、鼓、洞簫、貝斯等樂器合成器進(jìn)行旋律編寫,同一種類別的樂器合成器可以進(jìn)行模塊切換,或者在控制面板中進(jìn)行細(xì)致調(diào)整,使伴奏達(dá)到去除雜音和保證音質(zhì)的效果。不用于傳統(tǒng),使用MIDI設(shè)備對(duì)擁有具體音高的樂器,按照合成器中給出的鋼琴音階圖進(jìn)行音符的輸入,用來減少音高不到、時(shí)長(zhǎng)、力度把位不到位等傳統(tǒng)演奏上的問題;對(duì)沒有具體音高的音,通過合成器顯示出的樂器部位進(jìn)行輸入,同時(shí)在樂器合成器外追加效果器來實(shí)現(xiàn),使個(gè)樂器的音效能夠最終融合在一起,完成樂器旋律編排。
此外,在渲染上,通過網(wǎng)絡(luò)或者實(shí)錄得到的音源素材,對(duì)歌曲的呈現(xiàn)效果進(jìn)行加花,歌曲《不要怕》在前奏與主歌銜接時(shí),使用了一個(gè)細(xì)鐵碎密集碰撞的特殊音效,在歌曲中將這個(gè)音效,運(yùn)用漸入漸出的音量控制方法,符合原本民歌開頭平緩的特點(diǎn),有利于切換到現(xiàn)代吉他旋律風(fēng)格之中。主歌最后三小節(jié),加入一個(gè)沙錘的音效,同時(shí)音量也漸入漸出,將聲音以同雙耳道切換式播放,并卡在重音和高音上,以便彌補(bǔ)甚至襯托歌聲在此部位上的乏味與不足。
以上通過調(diào)查研究流行歌曲《不要怕》在作曲編曲、創(chuàng)作手法、電子音樂技術(shù)等方面,得出聲樂作品中現(xiàn)代流行音樂技術(shù)與民族風(fēng)特性相融合的基本方法要點(diǎn),利于民族音樂在流行音樂的時(shí)代中開辟出新的發(fā)展和創(chuàng)新道路,推動(dòng)民族音樂走出國(guó)門面向世界,使其朝著更高的方向邁進(jìn)。