2000年，意氣風發(fā)的刑警安欣與倍受欺負的魚販子高啟強相識，而后隨著高啟強逐漸偏離正途，安欣意識到在京海市社會發(fā)展的背后正是以高家兄弟為首的黑惡勢力暗流洶涌，兩人分道揚鑣并展開了長達20年的正邪較量。

題眼

“狂飆”劇名由來：國際悲歌歌一曲，狂飆為我從天落

你知道電視劇《狂飆》劇名的由來嗎？它跟一首詞有關。據(jù)導演徐紀周介紹，《狂飆》劇名出自毛澤東主席的《蝶戀花·從汀州向長沙》中一句：“國際悲歌歌一曲，狂飆為我從天落。”

“狂飆”二字本身也有幾層含義。從表面上講，掃黑除惡像秋風掃落葉一樣，迅速而有力?！翱耧j”也指人處于暴風中的時候，那種被裹挾隨風上下的失控感。

時代風云在京海翻涌20年，很多人迷失，但也有人能堅守。劇中人物名字也是設計過的，很多人都問安欣是不是“安心”的諧音，其實安欣即是安心，李響即是理想。

安欣和李響兩人中，安欣作為烈士家屬，在兩個叔叔的關懷下長大，其實大家對安欣沒有太高的期待，希望他平平淡淡就可以了。但安欣偏巧很執(zhí)拗，是一個理想主義者，追求心中那份正義。他就像一個天使一樣，追尋的事情離太陽太近，所以不停地燃燒羽毛，但只要他追求正義，安欣就安心不了，奮戰(zhàn)抗爭20年，直到能夠還京海一片藍天，他才能安心。

安欣的搭檔李響，農(nóng)村出身，社招進警局。父母希望他一鳴驚人，李響希望自己能夠立足，再混得好一些，過上令人羨慕的小日子，然而這是他自己的理想。命運使然，李響夾在了黑白中間，永遠得不到理想的狀態(tài)。他不想背叛兄弟，又無法拯救師父，他寧愿維護師父的名聲，但從此也背上了痛苦的十字架。直到遇到了譚思言，李響走上了解脫的道路。他為譚思言犧牲了，李響死在了追求正義的路上，這個時候李響心情是明朗的，能夠安心了。

附《蝶戀花·從汀州向長沙》全詞：

六月天兵征腐惡，萬丈長纓要把鯤鵬縛。贛水那邊紅一角，偏師借重黃公略。

百萬工農(nóng)齊踴躍，席卷江西直搗湘和鄂。國際悲歌歌一曲，狂飆為我從天落。

詞作講述了六月紅軍征討腐朽兇惡的國民黨軍閥，人民要用長長的繩索把鯤鵬捆縛。贛水那邊根據(jù)地紅旗高展，這都是依靠黃公略的努力。所有的工農(nóng)們要踴躍與敵人爭斗，讓革命席卷江西大地，搗破敵人占領的湖南湖北。國際歌的歌聲中，我們的革命力量如同天兵降臨一般的茁壯起來。其中“狂飆”既指革命風暴，又指內(nèi)心情感波濤，二者交集鼓蕩，奔突于天，深沉于心。

（來源：中國新聞周刊2023-02-04）

人物談

別再讓安欣這么難了

⊙ 曾于里

《狂飆》劇情中后段，始終牽動觀眾內(nèi)心的，是安欣。事實上，如果《狂飆》從一開始就以他的視角來講述，這就是另一部《沉默的真相》。安欣讓人一再想起江陽。

劇情一開篇，2021年，掃黑除惡指導組來到京海市，并找來在公安局宣傳科當科長的安欣問話，觀眾多少有些驚訝：怎么40多歲的安欣，看上去那么老了？他背部微微佝僂、一臉滄桑、滿頭白發(fā)，面對問話他的回答也有些“圓滑”。觀眾猜測，安欣也許經(jīng)歷了什么。但這時觀眾面對滄桑頹唐的安欣，內(nèi)心并無什么波瀾。

隨著劇情不斷推進，當觀眾見到2000年的安欣、見到2006年的安欣，再對照2021年的安欣，我們這才知道安欣經(jīng)歷了什么。2000年的他，就跟那個初出茅廬的檢察官江陽一樣，年輕、銳氣、熱情、不屈、充滿闖勁和正義感。而正如入獄后的江陽失去了一切，20年來，堅守正義的安欣也一直在失去他所珍視的東西。

他失去了崇敬的師傅曹闖，失去了最親密的戰(zhàn)友李響，失去了跟他一樣耿介的徒弟陸寒。

他失去了那些曾經(jīng)與他有著一樣初心的同仁。他們在威逼利誘下被拉下水，走向安欣的對立面、走向法律的對立面。比如張彪，比如楊健。

他失去了心愛的姑娘孟鈺，失去了愛情。

他失去了年輕時一往無前的耿介。因為碰壁太多，他得學會隱忍，得試著去偽裝。

他失去了那種不假思索的善意。20年前，他出于惻隱之心幫助高啟強，但安欣從未料到，他的善意讓他無意間成為高啟強的第一個“保護傘”。他依然會向他人伸出援手、付出善意，只是也許有了瞻前顧后。

他失去了年輕，失去了大好的前程，失去了普通人所擁有的普通幸福……

20年啊，能有多少人可以捱過這漫長而又孤獨的堅守？

更殘酷的是，有些人連堅守的機會都沒有了——因為堅守正義的他們早早丟掉了性命。就比如那個堅持舉報的市政府公務員譚思言，他被殺害了，尸體被混在水泥攪拌機里；就比如安欣的徒弟陸寒，在安欣調(diào)離刑警支隊后，堅持調(diào)查的他“消失”了……

“不是所有人都有人保?！卑残乐员人麄儭靶疫\”，是因為作為烈士之后的安欣，也有自己的“背景”。

撫養(yǎng)他長大的安長林，曾是公安局常任副局長，后來升任京海市政法委書記；看著他長大、也把他當半個兒子看待的孟德海，曾是公安局局長，后來擔任京海市人大常委會主任……安欣的背景，讓黑惡勢力對他也要敬上三分。

可假若安欣沒有背景呢？如果他是與母親相依為命的陸寒？他的下場也許是江陽，也許是陸寒，等來的是“不予立案”，甚至連活著的機會都沒有。

（來源：澎湃新聞2023-02-03，有刪節(jié)）

修養(yǎng)論

熒幕內(nèi)外，《狂飆》見證“好演員的誕生”

⊙ 文匯報記者 黃啟哲

熱播劇《狂飆》已經(jīng)收官，而圍繞該劇的話題還在繼續(xù)。不止張譯、張頌文等主演，一批配角演員也意外收獲網(wǎng)友的熱烈討論與關注。除了已經(jīng)收獲觀眾“老戲骨”認證的資深演員倪大紅、韓童生、張志堅等人之外，高葉、林家川、蘇小玎等一批中青年配角也迎來了各自的“高光”。從高葉自己設計的角色妝容，到林家川告別角色的“小作文”，哪怕是只有幾集戲份、飾演反派“瘋驢子”的王沛祿，也因一個酷似邁克爾·杰克遜太空舞造型的鏡頭，收獲網(wǎng)友“邁克爾杰克驢”的昵稱?？梢哉f，他們在戲里戲外圍繞角色所付出的一切，都被觀眾細心捕捉，發(fā)酵為網(wǎng)絡熱點話題。

有評論感慨“大器晚成”“好演員終于被更多人看到了”，可他們卻沒有在鮮花與掌聲的簇擁中迷失，清醒發(fā)文“紅不紅只是一種偶然”。熒幕中，他們在觀眾看得到與看不到的地方，用心付出，一點一滴地豐滿人物；熒幕外，他們從場記、副導演干起，在安靜的等待中用閱讀積累與生活經(jīng)歷充盈內(nèi)心，以平常心與赤誠之心迎接每一個作品與角色。這從來不是“草根逆襲”的勵志傳奇，而是一群好演員在“流量為王”“顏值至上”甚囂塵上的論調(diào)之中，身體力行踐行著“沒有小角色，只有小演員”這條表演金律的真實故事。

好的演員以角色之名“活”在戲里

因為《狂飆》爆紅，網(wǎng)友開始梳理劇中一眾配角演過的戲，驚訝地發(fā)現(xiàn)，原來過去的熱播影視劇中，都曾有過他們的身影。這些“黃金配角”隱身于角色背后，一劇一人物的表演軌跡，令他們收獲大眾“劇拋臉”的贊美。作為《狂飆》中為數(shù)不多的女性角色，盡管戲份不多，但“大嫂”陳書婷所收獲的關注度不亞于“大哥”高啟強。觀眾被她所詮釋的大氣之美所震懾、驚艷之余，更感慨她是不折不扣的“黃金配角”，早在2010年，她就出演了張藝謀執(zhí)導的電影《山楂樹之戀》，而近兩年，更是密集出現(xiàn)在了《我是余歡水》《理想之城》《獵罪圖鑒》《我們的婚姻》等各類型影視作品之中。

回溯高葉的演藝生涯，為拍戲差點喪命的經(jīng)歷印證了——好的演員必須是“戲癡”，愿意為角色付出一切。2011年，在拍攝程耳執(zhí)導的《邊境風云》時，她飾演警察妹妹、叛逆女學生，有一場戲是被歹徒蒙住保鮮膜窒息瀕死掙扎。高葉在拍攝過程中為追求真實呈現(xiàn)，并讓導演多拍一會，導致窒息時間過長一度心臟驟?；柝?。可在最終宣傳時，作為主演的她卻被投資方在海報上刪去了姓名，如若不是主演孫紅雷在宣傳中為她打抱不平，沒有人知道作為新人的高葉，為一場戲曾有如此犧牲。對于這些為了角色的付出，高葉鮮少提及，在她看來：“演員的艱難從來都不是你在片場吃了多少苦，而是在等待的歲月里，堅守住自己內(nèi)心的這份純真，來對抗世界的冷漠?！?/p>

堅守純真就是以角色之名“活”在戲里。于是，觀眾得以看到《理想之城》里，在家庭與職場中備受欺凌的小職員吳紅玫；看到《長安十二時辰》里風情萬種的李香香；看到《獵罪圖鑒》里咬破手指用血染唇裝扮自己的女囚……她在有限的戲份里為塑造人物拼盡全力。

好的演員可以重新定義美

好的演員有時需要是造型師，懂得把握美與真的尺度，把對角色的性格命運變化，外化于服飾造型妝容的細節(jié)之中。應網(wǎng)友要求，高葉在某平臺發(fā)布“陳書婷妝容教學”的短視頻?！坝袆艃骸薄坝心甏小?，避免當下流行妝容里的“討好感”……在她的講解中，網(wǎng)友感受到，表面上，她的烈焰紅唇、復古波浪與港片美人造型無異，可在顏色調(diào)和的細節(jié)中，其實都暗藏著演員對角色塑造的個人見解。而這也成為觀眾在認可其表演實力之外，喜愛她的關鍵——不對當下娛樂圈“白瘦幼”審美亦步亦趨，而是詮釋本就該豐富而多樣的女性之美。

盤點時下女明星熱衷打造的人設從萌妹、少女感，到元氣、辣妹，無一不是圍著扮嫩打轉(zhuǎn)。于是有了現(xiàn)實里已經(jīng)做媽媽的“85花”仍在偶像劇里，用本就蒼白的演技強裝俏皮、賣萌。30歲出頭的高葉反其道行之?！犊耧j》里，她飾演27歲男演員的母親毫不違和，一樣充滿魅力。因其對美的理解并非為了成全個人外在美貌的最大化，也并非追求流行美的“最大公約數(shù)”，這才能成就角色的獨一無二。

有著同樣敏銳度的還有高啟盛的飾演者蘇小玎?！犊耧j》演員直播中，愛張羅的他時常扮演控場主持人的角色，很難讓人與劇中那個陰郁狠辣的毒梟形象聯(lián)系在一起。在劇中，他依靠三副眼鏡，逼真地刻畫出了從老實學霸轉(zhuǎn)變?yōu)榀偰汗鞯摹叭宋锘」狻?。求學時期，他的眼鏡是圓框玳瑁款式，給人以懵懂純真的印象；作為創(chuàng)業(yè)者賣小靈通時期，他的眼鏡換成了黑框方圓形，厚厚的鏡片也難掩惡念滋長；而到了鋌而走險販賣毒品時期的無框眼鏡，則呈現(xiàn)出一個外表斯文實則張狂瘋魔的敗類形象。

好的演員善于從安靜平凡中汲取力量

好的演員，可以不必頻繁露臉綜藝維持熱度營銷人設，而安靜地在閱讀與生活中獲取力量，通過不斷學習修煉內(nèi)在，無時無刻都在為感受人物、錘煉表演汲取養(yǎng)分?！巴翱词菤v史洪流，篩選出不過幾個名字，抬頭看是宇宙深處的黑暗森林法則，那幾個名字也會被抹去。”這是唐小龍的扮演者林家川看過《明史》與《三體》過后，留下的感慨。他用這種閱讀體驗的“失重”，類比當下《狂飆》熱播后，自己初嘗的“走紅”滋味——“喜悅與惶恐交戰(zhàn)，我很高興大家能看到我，但我也知道，對于一個普通演員來說，這種喜歡猶如潮水，洶涌而來，又會穿指縫而走?！本W(wǎng)友們感慨著他不錯的文筆，沖淡平實卻無比動人——這不僅與他在《狂飆》中所塑造的黑社會爪牙唐小龍形象判若兩人，也讓觀眾感受到作為演員理當有的文化積累與閱歷沉淀。

隱去自我，成全角色。這些從龍?zhí)讏鲇浢罎L打而來的中青年演員在《狂飆》中“重見天日”，意味著很長一段時間里從行業(yè)到傳播層面的“被遮蔽”。與其說是他們在《狂飆》里實現(xiàn)了所謂“封神”“教科書式”“神仙打架”的演技，倒不如說是由于當下部分影視劇中被營銷、被粉絲尬吹強捧所謂“破碎感”“戲劇張力”的反襯。某種程度上，《狂飆》里那些讓觀眾一品再品的妝容服飾、臺詞道具、眼神微表情，樁樁件件都應是創(chuàng)作的本分，可在當下影視作品中角色扁平、臺詞空洞，劇情經(jīng)不起推敲的亂象之下，卻成了“稀缺品”。就在不久前，有的“頂流”面對有關角色理解的采訪提問，竟組織不起一句完整的話，反而得到導演的褒獎與在場粉絲的歡呼力挺。如此反差，足以令不少從業(yè)者汗顏。

受限于形象、年齡、時運等各種原因，這些“黃金配角”中的很多人，或許終其一生無法成為主角、成為所謂“頂流”，但這并不妨礙觀眾用角色的名字記住他們，不妨礙堅守表演初心的同行與他們“惺惺相惜”。由衷期待，作為“開年第一爆”的《狂飆》，也能開啟一個屬于“好演員”的時代——讓大眾在未來更多的品質(zhì)好劇里，與他們再度相逢。

（來源：文匯報2023-02-07）

創(chuàng)作觀

老文青如何拍出《狂飆》

⊙ 《狂飆》導演 徐紀周

其實我們都挺擰巴的，都經(jīng)過一個較勁的、瘋狂對抗世界的階段，然后又跟自我、跟世界和解，但其實內(nèi)心還是對抗的，擰巴是常態(tài)。

從一開始，他們給我打電話，說要拍一部掃黑除惡的作品，“狂飆”這個名字就已經(jīng)出現(xiàn)在我心里了。我一直想拍這樣一部作品。

我自個兒還是想做一個偏傳統(tǒng)的現(xiàn)實主義作品，感覺到這個歲數(shù)我就應該這么拍了，就像之前總說的，遵循古典三幕劇的結(jié)構(gòu)，在里面囊括所有的戲劇沖突、人物關系和人世變遷。甚至我覺得是有點老派的東西。演員年齡都是偏大的，認認真真演，從畫幅到場景沒有掉鏈子，每個環(huán)節(jié)都比較精細化。我看三聯(lián)有一篇文章寫：《狂飆》在很多方面更貼近以前的警匪劇，換句話說，《狂飆》是把較為成熟的警匪類型劇的優(yōu)點和掃黑除惡的內(nèi)容結(jié)合到了一起。我覺得自己被GET到了。

我剛?cè)胄械臅r候，涉案劇其實有過一個高峰，《黑冰》《黑洞》《征服》等很多優(yōu)秀作品都是那一時期的。但因為一些原因，后來這個題材慢慢冷淡了。

大概2014年、2015年之后吧，整個影視行業(yè)開始被流量經(jīng)濟沖擊。被流量化，生產(chǎn)都按一種定制產(chǎn)品的方式，有點快餐化，產(chǎn)品生產(chǎn)出來也比較統(tǒng)一化。大家開始被流量經(jīng)濟壓著，包括整個平臺的作品大量的同質(zhì)化，包括定制的標準和要求都是同質(zhì)化的。

原來我們在人情社會里頭，大家還有個面兒，現(xiàn)在完全沒有，資本時代來了以后，大家越來越現(xiàn)實，沒有任何掩飾，特別直接。成了，資本就加持，做什么都是對的；不成，資本瞬間撤，做什么都錯的。窮在鬧市無人問，富在深山有遠親。

可能以前有人會覺得，相比于演員的被動，導演是有一定掌控權(quán)的。事實上，互聯(lián)網(wǎng)時代我們跟演員一樣，是被選擇的。為什么我一直堅持原創(chuàng)，堅持編導合一，就是覺得我必須深度創(chuàng)作，不然我只是大機器廠一個零件，然后資本一定會讓我在一個同類型里往死了拍，直到榨干然后換下一個，我實在不想要這樣的一個狀態(tài)。你想通過三幕式，講一個20年里警匪對抗的故事，整個創(chuàng)作環(huán)境不會允許你做這樣一個深度、厚度的東西，想要拍這樣的戲，你只能自己干。

我2001年畢業(yè)，2005年獨立導第一個長劇，中間三四年吧，把自己關起來，在家吭哧吭哧寫劇本，還行，拉開時間維度看的話，受的罪算很少了。

但這些年，其實也經(jīng)歷過一些很壓抑的時刻。影響最大的一次，從買來版權(quán)，然后一直等一直等，到幾年后才拍成，拍完又說不讓過，折磨死我了，最后改改改，改得我魂沒了。就感覺舌頭讓人攥住了，想說的也沒說出來，播了被一通罵，特別難受，又有點蒙，就感覺，要么擺爛算了，瞎拍吧。緩了這么多年，才慢慢把自己洗過來。

有人跟我說多拍拍老人，也有人跟我說多寫寫談戀愛……觀眾的喜好，資本的喜好，會一直困擾你，每時每刻都在選擇，后面我拍哪個？哪個能中??？也會繞彎子，也會有潮起潮落。努力壓抑自己個性，哄著別人高興，壓壓壓，到最后離預期特別遠。

后來意識到，要解決那些困擾，根上還是忠于內(nèi)心，要看你自個兒最想表達的、最有欲望的。如果沒有饑餓感，光是給點錢，捏著脖子也干不下去。還是按自個兒的節(jié)奏，忠于自個兒的內(nèi)心去拍，這樣的話，就算項目有風險也輸?shù)闷?，就算敗了我也認。

我還是挺執(zhí)拗的一個人，這種性格對我自身也是個保護吧，能屏蔽掉外界的一些誘惑。大概從2005年開始吧，我基本上一年一個，自個兒編自個兒導，到現(xiàn)在不到20年，沒斷過，始終在這個節(jié)奏里頭。到《狂飆》，我感覺自己那種文藝青年的擰巴勁兒回來了。

這次有這么個機會，我把一些傳統(tǒng)的手藝又都拿回來了，算是老派的傳統(tǒng)的現(xiàn)實主義創(chuàng)作風格和手法的回歸吧，觀眾能這么喜歡，我們挺開心的，說明傳統(tǒng)的創(chuàng)作方式還是有其魅力的。

我覺得我無比幸運。在創(chuàng)作的黃金期，可以完成這樣一部作品，而且能把市場、時代訴求和我的個人表達放在一塊兒，作為導演是非常非常幸運的，這個人生階段沒有辜負，真的真的。

我覺得前兩天有篇采訪總結(jié)挺好的，我就是想要表達命運的不可知性和偶然性。劇中這些人身上都有古希臘悲劇式的美學特征：宿命難以反抗，但人要不斷反抗宿命。你看安欣，命運一次一次地把他往下推，還在堅持。其實我們這幫老文青也一樣，都在干這事兒，掰不過來。

（來源：《人物》雜志百家號2023-02-02）