文/ 高凡喬

沈誠，中國音樂學(xué)院二級教授、博士研究生導(dǎo)師，全國文化藝術(shù)職業(yè)教育教學(xué)指導(dǎo)委員會委員，中國藝術(shù)職業(yè)教育學(xué)會副會長，音樂專業(yè)委員會主任，曾任中國音樂學(xué)院黨委委員、院長助理、研究生院院長、學(xué)位評定委員會副主席、學(xué)科建設(shè)委員會副主任。

沈誠從上世紀(jì)八十年代以來，長期活躍在國內(nèi)外音樂舞臺上，多次參加國家重大音樂演出活動，曾代表國家或以音樂家身份應(yīng)邀出訪40 多個國家和地區(qū)，參加眾多國際知名藝術(shù)節(jié)，音樂節(jié)，與國內(nèi)外眾多知名中西樂團合作演出，首演多部板胡新作。同時作為策劃人和組織者，多年來推出的音樂會有百余場之多，包括文化部、中央電視臺、鳳凰衛(wèi)視等許多機構(gòu)的重大音樂活動。作為行業(yè)專家多次擔(dān)任文化部、中央電視臺和海外重大音樂賽事評委。1996 年至今起在中國民族管弦樂學(xué)會先后擔(dān)任理事、常務(wù)理事、胡琴專業(yè)委員會副會長、普及民族管弦樂藝術(shù)專業(yè)委員會會長、中國民族管弦樂學(xué)會副會長。還擔(dān)任吉林藝術(shù)學(xué)院特聘碩士研究生導(dǎo)師，香港中樂團藝術(shù)顧問、貴陽“孔學(xué)堂”音樂推廣與研修院院長，華中科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長等職。

名門出英才

沈誠師從我國弓弦樂大師劉明源先生，是中國第一位板胡專業(yè)碩士。2019 年，沈誠獲“北京市高等院校教學(xué)名師”稱號；2017 年，獲中國民族管弦樂學(xué)會“新繹杯——中國杰出民樂演奏家”稱號；1995 年，獲“富利通”杯中國樂器國際獨奏大賽板胡專業(yè)金獎；1987 年，獲首屆廣東音樂全國比賽演奏二等獎。曾獲文化部“珠穆朗瑪優(yōu)秀演員獎”“區(qū)永熙音樂教育成果獎”“北京市優(yōu)秀教師”等稱號。

沈誠的板胡演奏，集多家風(fēng)格于一身，韻味濃郁；音色飽滿甘醇，運指生動細膩、運弓灑脫豪放、音樂熱情粗獷。猶擅板胡之外還隨中國名家潛心學(xué)習(xí)二胡、高胡、京胡等樂器，具有較高造詣，并研讀中國器樂作曲技法，創(chuàng)作了板胡與樂隊《桑梓》，板胡獨奏曲《莽原情》，板胡協(xié)奏曲《撼庭秋》，吹打樂《將軍令》，彈撥樂五重奏《梨花魂》等作品。出版有黑膠唱片、CD、磁帶專輯《中國樂器大全—拉弦樂器》《桑梓》《步步高》《湖邊春色》《莽原情》《板胡大師》《風(fēng)聲》《天運》《十變五化》《五行》《二泉映月》《彩云追月》《阿拉木汗》《康定情歌》《普天同慶》等十余張（輯）。撰寫發(fā)表《中國板面拉弦樂器》《板胡流變論》《板胡的地方風(fēng)格與技巧》等學(xué)術(shù)論文。主編出版了《中國經(jīng)典民歌賞析教材》《撥與彈—中國彈撥樂隊訓(xùn)練指南》《中國民族民間音樂數(shù)字化系列教材》三部國家“21 世紀(jì)藝術(shù)教育大系”（中專卷）示范教材，參與撰寫了“21 世紀(jì)通識教育系列教材《藝術(shù)美學(xué)導(dǎo)讀》，編著了《板胡經(jīng)典名曲三十首—演奏釋義》等教材。錄制出版《中國民族器樂大全》、《板胡名家名曲》、獨奏專輯《桑梓》、協(xié)奏曲《楊貴妃》、京胡《夜深沉》、高胡《步步高》廣東音樂專輯等唱片及大量的音樂、音像作品。

潛心創(chuàng)編 銳意進取

改革開放以來，中國民族器樂的發(fā)展進入了一個嶄新的時代。板胡作為其中的一員，從戲曲樂隊的伴奏中脫穎而出，成為了一件可以在舞臺上獨奏的樂器。多年來，沈誠在演奏實踐的同時，也創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的板胡作品。1990 年，沈誠以陜西碗碗腔音樂為素材，結(jié)合多年學(xué)習(xí)的作曲理論和技術(shù)，創(chuàng)作了中音板胡與樂隊《桑梓》，首演于他的碩士畢業(yè)音樂會，同年中央人民廣播電臺錄音播出，

1993 和1995 年分別由香港龍音出版有限公司、中國唱片社上海分社錄制出版。桑與梓本是兩種樹木的名稱，詩經(jīng)《小雅》取意桑梓之情為人類樸素和共同擁有的情愫——故土、家園之情。全曲由引子、慢板、中板、快板、華彩、慢板組成。樂曲采用西北音樂素材創(chuàng)作而成，以質(zhì)樸的音樂語言，浸潤著濃烈情感的旋律曲調(diào)，如歌泣且昂奮挺撥的節(jié)奏變化，濃郁的地方風(fēng)格演奏手法和華麗的技術(shù)技巧相結(jié)合，表現(xiàn)了祖輩生活成長在黃土地上的人們那種含辛茹苦而不悲戚沉淪，銳意進取的人生精神以及他們對這片熱土的無限的眷戀；1995 年，沈誠創(chuàng)作了高音板胡獨奏曲《莽原情》，作為一名地道的西北人，沈誠對當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂有一定的了解，他采用西北民歌的素材，運用高音板胡高亢嘹亮的音色，使樂曲極富感染力。全曲由《高原音畫》《古老的歌》《鼓手的舞》《莽原情》四部分組成。樂曲不僅展現(xiàn)了西北高原的雄渾風(fēng)貌，也生動形象的表達出了西北人質(zhì)樸深沉的情感和奔放激越的情懷，其中陜北地區(qū)民歌“信天游’的音樂素材和音樂風(fēng)格，更是抒發(fā)了其對這片故土的熱愛。《莽原情》于同年首演于香港藝術(shù)節(jié)，2010 年中國錄音錄像總社出版；2009 年，沈誠與作曲家張曉峰合作，創(chuàng)作了板胡協(xié)奏曲《撼庭秋》，同年首演于香港中樂團“名家名曲”音樂會，總譜2010 年由人民音樂出版社出版，2013 年該作品獲得陜西省民族器樂作品比賽一等獎。

另外，沈誠還根據(jù)舞臺和教學(xué)的需要，改編和編配了許多板胡作品，包括彈撥樂五重奏《梨花魂》，吹打樂《將軍令》和五首民族輕音樂，也聯(lián)合作曲家共同推出了多首板胡新作品。1992 年邀請吳華創(chuàng)作了五個樂章的板胡套曲《楊貴妃》，2015 年邀請楊春林創(chuàng)作了板胡獨奏曲《悅》，張曉峰創(chuàng)作了板胡室內(nèi)樂《走西口》，戚浩迪創(chuàng)作了板胡四重奏《名堂》，2016 年邀請王丹紅創(chuàng)作了板胡協(xié)奏曲《紅高粱》，芮雪創(chuàng)作了板胡獨奏曲《遠方》，李黎夫創(chuàng)作了板胡與小樂隊的對話《戲說》等。

傳國樂文化 育國音棟梁

沈誠一直活躍在民族音樂舞臺上，廣泛參與國內(nèi)外的重大藝術(shù)活動和學(xué)術(shù)活動，應(yīng)邀赴國內(nèi)外講學(xué)。多次擔(dān)任文化部、中央電視臺等重大音樂比賽評委。作為演奏家曾多次與中央民族樂團、上海民族樂團、廣東民族樂團、陜西交響樂團、四川愛樂樂團、美國辛辛那提音樂學(xué)院交響樂團、香港中樂團、新加坡華樂團、臺北市立國樂團合作，應(yīng)邀參加香港藝術(shù)節(jié)、中國音樂節(jié)、世界華樂節(jié)等國內(nèi)外音樂節(jié)。曾赴泰國、日本、美國、韓國、德國、朝鮮及非洲等地訪問演出，受到廣泛好評與贊譽。

1997 年，沈誠創(chuàng)建了在國內(nèi)外享有盛譽的中國少年民族樂團，少年彈撥樂團和少年弓弦樂團，推動了一系列民族音樂的創(chuàng)新實踐，帶領(lǐng)中國民族音樂少年英才出訪世界各地，被評為中國音樂學(xué)院改革開放30 年優(yōu)秀成果，北京市教學(xué)成果二等獎。

2009 年以來參加了在國內(nèi)外享有廣泛影響的紫禁城室內(nèi)樂團，深入民族民間采風(fēng)，研習(xí)并推出了一系列民族室內(nèi)樂的時代經(jīng)典，開展與世界各地的音樂機構(gòu)、作曲家、演奏家富有創(chuàng)新意義的國際合作，在世界各地和國際一流的音樂節(jié)上展示了中國民族音樂時代的魅力。作為具有廣泛國內(nèi)外影響的紫禁城室內(nèi)樂團成員，參與了一系列民族民間音樂研究和中國音樂時代創(chuàng)新的國際合作項目。為民族音樂和藝術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展做出了突出的貢獻。四十余年，沈誠從業(yè)余的舞臺走上了專業(yè)化的舞臺，也走向了世界的大舞臺。是舞臺見證了他的成長，展示了他的音樂，成就了他的追求。對于舞臺，沈誠依然充滿著渴望和敬畏。

作為一名教師，講臺是沈誠三十多年來安身立命的事業(yè)所在。教師的職業(yè)是一個奉獻的職業(yè)，是民族音樂的薪火得以代代傳承的保障。1986 年，沈誠開始成為一名音樂高校的教師，老一代教師的言傳身教為我的職業(yè)生涯樹立了榜樣。教學(xué)相長，伴隨著一屆屆學(xué)生的成長，他也越來越成熟和諳于師道。沈誠多年致力于音樂教育事業(yè)，培養(yǎng)了許多優(yōu)秀的音樂人才，在多年的教學(xué)領(lǐng)導(dǎo)崗位上，注重科學(xué)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)霓k學(xué)和不斷的探索教育教學(xué)創(chuàng)新。在教授板胡專業(yè)的同時，作為“雙肩挑”的干部，沈誠還長期從事教育教學(xué)的管理工作。在教育行業(yè)還擔(dān)任著教育部全國藝術(shù)職業(yè)教育教學(xué)指導(dǎo)委員會委員，中國藝術(shù)職業(yè)教育學(xué)會副會長，教育部本科教學(xué)評估專家，北京市教學(xué)成果評定委員等。

如何讓學(xué)院派的學(xué)生繼承老一代音樂家血脈中民族音樂的精髓，一直是沈誠思考的一個問題。沈誠認為，板胡在保存民族民間音樂風(fēng)格方面，似乎比其他一些樂器還強一些。今天的音樂家對“傳承、發(fā)展”的使命應(yīng)該有所擔(dān)當(dāng)。“我身邊有兩位大師對我影響特別大，一位是琵琶演奏家劉德海先生，一位就是劉明源先生。"沈誠說，劉德海老師年輕時說自己是中國傳統(tǒng)的離經(jīng)叛道者。他改編了很多國外的作品，搞了一些新的技法，可他越到老年越向傳統(tǒng)回歸。他帶領(lǐng)學(xué)生到民間采風(fēng)，向民間音樂家學(xué)習(xí)。他后期的一些作品是直接從民間音樂當(dāng)中汲取過來的?！拔业母形蚴牵好褡迕耖g音樂只有在不斷的堅守和不斷的創(chuàng)新中才能往前走?！鄙蛘\還說：板胡之所以能夠生存，也與創(chuàng)新有很大關(guān)系。"創(chuàng)新要不斷地回望傳統(tǒng)，要向傳統(tǒng)致敬。"