摘 要：隨著社會的發(fā)展和人民生活水平的提高，人們對繪畫作品有了更高、更深層次的要求。在現(xiàn)代繪畫中，新具象繪畫作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式被廣泛運用到各個領(lǐng)域。通過對新具象繪畫的產(chǎn)生背景、美學(xué)特征、表現(xiàn)手法等方面的分析，深入研究新具象繪畫的發(fā)展現(xiàn)狀和未來趨勢。

關(guān)鍵詞：新具象繪畫；時代感；意境；油畫

新具象繪畫是近些年來出現(xiàn)的一種新穎而奇特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它以獨特、有趣和與眾不同等優(yōu)勢，在現(xiàn)代社會得到了快速發(fā)展。隨著社會的發(fā)展，人們對藝術(shù)提出了更高層次的要求。當(dāng)今世界出現(xiàn)了一系列新的問題，例如環(huán)境、人口、資源等。如果說具象繪畫是藝術(shù)崇尚純粹而面臨絕境所產(chǎn)生的反動，那么新具象繪畫在當(dāng)代這個復(fù)雜的環(huán)境之下則是對新時代的吶喊。當(dāng)前，許多畫家在創(chuàng)作中都面臨著與以往不同的問題和困境：一是因為沒有很好地掌握新、舊材料間存在著什么樣的聯(lián)系；二是缺少創(chuàng)新性思維，采用舊事物造型來代替新物品，使得作品變得單一化和呆板、單調(diào)。新具象繪畫是在繼承舊的美術(shù)觀念和藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，研究新具象繪畫的現(xiàn)狀對于從事繪畫創(chuàng)作的藝術(shù)工作者的未來發(fā)展有一定的啟示價值。

一、新具象繪畫概述

（一）新具象繪畫的產(chǎn)生背景

新具象繪畫的形成與發(fā)展不是一蹴而就的，若追溯其歷史，就要從后印象主義畫家塞尚開始講起。

保羅·塞尚（Paul Cézanne，1839—1906年），致力于探索繪畫中形狀、塊面和線條的組合，追求客觀對象的存在價值，開創(chuàng)了“為藝術(shù)而藝術(shù)”的形式美學(xué)的先河。在塞尚之前，畫家大多是以寫實的形式再現(xiàn)自己在現(xiàn)實生活中通過肉眼看到的事物，真實客觀地描繪物體的特征，力求達到精準(zhǔn)、真實的畫面效果。而在塞尚之后，畫家們開始思考繪畫的目的，發(fā)現(xiàn)其并不在于逼真地再現(xiàn)物象，所以創(chuàng)造了一種新的美學(xué)觀念，使現(xiàn)代藝術(shù)變得生機勃勃。在19世紀(jì)崇尚具象、寫實的藝術(shù)環(huán)境下，塞尚、高更、凡·高等一批畫家出現(xiàn)，打破了繪畫再現(xiàn)真實世界的壁壘，給具象繪畫帶來了新的發(fā)展思路。因此，19世紀(jì)到20世紀(jì)涌現(xiàn)出了許多藝術(shù)流派，例如表現(xiàn)主義、野獸主義、達達主義、超現(xiàn)實主義等。

各個流派對于具象繪畫都有自己獨特的見解和畫面表現(xiàn)語言。例如，在表現(xiàn)主義和野獸主義繪畫作品中，畫家注重通過簡化的形象和具有強烈視覺沖擊力的色彩表現(xiàn)畫家內(nèi)在的激情，而再現(xiàn)性的因素退到了次要地位。到了立體主義階段，他們結(jié)合更加強烈的內(nèi)心感受肢解了現(xiàn)實的物象。

到了20世紀(jì)，新具象繪畫應(yīng)運而生。它的“新”指不同于傳統(tǒng)的具象繪畫，畫面中展現(xiàn)的具體的形象帶有許多創(chuàng)作者個人的主觀思考、對事物的理解、對生活的感受與體驗等。

（二）新具象繪畫的美學(xué)思想及區(qū)別于傳統(tǒng)繪畫的特征

新具象這個名詞，在我國已經(jīng)存在了約四十年，它涵蓋了當(dāng)代中國以具象為語言特征，又區(qū)別于在中國長期發(fā)展的社會寫實主義的藝術(shù)樣式。新具象繪畫在本質(zhì)上延續(xù)了中國注重意象表現(xiàn)的美學(xué)思想，同時又以關(guān)注現(xiàn)實為基礎(chǔ)。

新具象繪畫與傳統(tǒng)繪畫相比，在畫面造型、構(gòu)圖以及表現(xiàn)技法上都有很大不同。

第一，新具象畫家對作品有很高的要求，他們要把自己看到或聽到的話進行整理和歸納，還要將其中心想法用繪畫語言表達出來，以更好地表達自己想要傳達給觀者的內(nèi)容。

第二，新具象繪畫與傳統(tǒng)繪畫不同，它以畫面為媒介，在一定的空間和時間范圍里用各種材料來表達自己想要傳達的內(nèi)容。

第三，新具象畫家在創(chuàng)作過程中更加關(guān)注畫面構(gòu)圖和空間布局，因為每個人都有不同的想法、觀念，這些因素會影響他們作品的最終呈現(xiàn)效果。

第四，新具象畫家在創(chuàng)作過程中要注意對人物形象和繪畫背景進行把握，因為只有鮮明、突出的主題才能引起觀者的共鳴。同時，展現(xiàn)畫家的內(nèi)心世界及思想感情也是非常重要的一個方面。

二、新具象繪畫的表現(xiàn)手法、材料及視覺元素

（一）表現(xiàn)手法與材料

通過對新具象繪畫的研究，筆者認為，在創(chuàng)作中要運用多種表現(xiàn)手法及材料來體現(xiàn)作品的獨特風(fēng)格。

1.表現(xiàn)手法

第一，色彩。新具象繪畫創(chuàng)作使用的顏色以黃色、黑色和灰色為主，這些顏色在畫面上會給人一種莊重感，讓人覺得厚重、有分量。

第二，肌理與造型。對材料本身的色彩、肌理進行處理，再加上現(xiàn)代工藝所帶來的效果和感覺，可使繪畫作品更加生動活潑，富有美感。

2.表現(xiàn)材料

新具象繪畫不同于傳統(tǒng)繪畫多使用油畫顏料和礦物質(zhì)顏料進行創(chuàng)作，其材料的選擇比較綜合，會以不同的材質(zhì)為基礎(chǔ)。例如：可以使用各種布料、紙板等作為畫的底面，也可采用棉麻織物或者其他纖維制品進行裝飾性的點綴，還可以玻璃纖維紡織制品及其他纖維類物品在畫底進行粘貼、涂抹、拼接等。

（二）視覺元素

1.人物

在繪畫作品中，人物是出現(xiàn)較多的一類元素。每一個畫家的作品都是經(jīng)過仔細推敲才形成的。首先要做的是對每個人物進行分析，比如對形象特征、動作、顏色、視角等進行觀察與研究。例如新具象畫家馬庫斯·奧克森于2018年5月在東南VIDA博物館和Konsthall展出的畫作《夢游者》（圖1），對人物的觀察采用的是俯視的視角，反映了畫面的主題和畫家想表達的藝術(shù)思想。

2.色彩

新具象畫家會運用一些色彩構(gòu)成的符號元素，使作品更加鮮活，并且富有感染力。色彩在繪畫創(chuàng)作中是一種情感表達方式，可以結(jié)合色彩的冷暖變化來表現(xiàn)物體之間的關(guān)系。在這幅《夢游者》中，畫家馬庫斯·奧克森將搪瓷的元素和沉穩(wěn)的色彩融入畫面中。類似的搪瓷花紋圖案在他其他作品當(dāng)中也有所體現(xiàn)，例如《你現(xiàn)在看到我了嗎》、《獨角獸狩獵》等。

三、新具象繪畫的形式

語言與情感性

新具象繪畫是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新，通過新材料、新技法和現(xiàn)代表現(xiàn)手法來創(chuàng)造出新穎畫面。個性化的繪畫作品可以體現(xiàn)畫家在創(chuàng)作中對自我的超越，是其在藝術(shù)之路上不斷探索與追求的體現(xiàn)。

新具象的畫法，可在傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新與突破，從而產(chǎn)生具有獨特風(fēng)格和藝術(shù)性特點，被大家喜愛、認可且接受的一種畫面效果。它既能夠體現(xiàn)畫家獨有的個性特征，又能展現(xiàn)作品本身所代表的人物性格等多方面內(nèi)容，這也是畫家不斷追求完美及超越自我的重要原因之一?？偟膩碚f，新具象繪畫就是畫家不斷突破自己、進行創(chuàng)新的一種藝術(shù)形式。

（一）新具象繪畫的形式語言

新具象繪畫是藝術(shù)家立足不同視角創(chuàng)作出的多種多樣的藝術(shù)作品。整體而言，其可以分為三種類型：第一種是使用傳統(tǒng)畫紙等繪畫工具的作品；第二種是使用現(xiàn)代美術(shù)技術(shù)的作品；第三種是具有現(xiàn)代意義上抽象風(fēng)格特征與精神內(nèi)涵的作品，如版畫及其他一些表現(xiàn)形式等。從新具象繪畫的創(chuàng)作語言來看，其可以說是對傳統(tǒng)繪畫工具、寫意追求和夸張風(fēng)格等進行了創(chuàng)新。

通過以上分析，在筆者看來，就作品而言，畫家作為藝術(shù)創(chuàng)作的主體，其自身的內(nèi)心世界以及思想情感、精神內(nèi)涵的體現(xiàn)正是一種特殊的形式語言。

（二）新具象繪畫的情感性

在繪畫作品中，情感是最直接的表達，也就是我們所說的“畫意”。情感可以說是人對客觀現(xiàn)實被二次加工后所形成的新形象產(chǎn)生的一種獨特感受，其具有一定的表現(xiàn)方式，如結(jié)合自己的內(nèi)心感受，通過話語向別人傳達。

新具象繪畫中情感的表達，不是單純以畫面為媒介，而是通過畫家作品中的人物、環(huán)境等細節(jié)表現(xiàn)出來。新具象繪畫作品中的情感通過對人物內(nèi)心世界進行展現(xiàn)而形成，具有強烈的可感性。

四、新具象繪畫的發(fā)展

（一）新具象繪畫時代

新具象繪畫是自20世紀(jì)60年代開始在當(dāng)時的社會環(huán)境中產(chǎn)生的一種特殊的藝術(shù)形式，它以抽象表現(xiàn)為主導(dǎo)，以畫面與事物之間的內(nèi)在聯(lián)系為基礎(chǔ)。例如畫家杰克遜·波洛克的代表作品《薰衣草之霧》（圖2）。

在這個時代，有些人覺得現(xiàn)代畫法缺乏獨到之處，他們認為這些都是可以用傳統(tǒng)中國畫技法替代的東西。還有一些畫家開始從西方繪畫入手，去探索新具象繪畫中所包含的“形”，這與他們的繪畫思想有很大關(guān)系。

（二）新具象繪畫的運用

新具象繪畫風(fēng)格作品在當(dāng)今的油畫創(chuàng)作領(lǐng)域占很大一部分比重，其將傳統(tǒng)和現(xiàn)代相結(jié)合，以一種全新的形式來表現(xiàn)生活。它打破了固有模式、風(fēng)格以及觀念。新具象繪畫的“新”指的是具有創(chuàng)新精神與創(chuàng)造意識，有強烈的民族特征或文化特色，能讓人產(chǎn)生聯(lián)想，并能夠用獨特而豐富多彩的作品去詮釋一個時代所帶來的新東西和個性化的思想理念等，同時包含著傳統(tǒng)繪畫中的精神內(nèi)涵和藝術(shù)形象，體現(xiàn)了個性化和時代性。在筆者看來，新具象繪畫可以讓人們欣賞到藝術(shù)作品中所蘊含的精神內(nèi)涵和文化底蘊。

五、結(jié)語

新具象繪畫的創(chuàng)作在很大程度上還是要從基礎(chǔ)抓起，因為只有基礎(chǔ)打好了，才有可能更好地開展創(chuàng)作。更重要的是，新具象繪畫的創(chuàng)作要體現(xiàn)獨特的繪畫風(fēng)格，畫家應(yīng)在持續(xù)不斷的學(xué)習(xí)中積累經(jīng)驗。筆者認為，新具象繪畫發(fā)展起步較晚，是一個比較年輕、不成熟的領(lǐng)域，需要各方共同努力才能推動其實現(xiàn)更快發(fā)展，該領(lǐng)域的繪畫創(chuàng)作者應(yīng)該更加努力學(xué)習(xí)，不斷創(chuàng)新，做到“走出去”“引進來”。對現(xiàn)代繪畫進行深入了解及分析探討，可以更好地幫助繪畫創(chuàng)作者解決很多問題，也能夠讓繪畫創(chuàng)作者更加深刻地理解什么才算是新具象繪畫，以及如何在學(xué)習(xí)中不斷完善自我。新具象繪畫在我國的發(fā)展尚不完善，繪畫創(chuàng)作者可以通過學(xué)習(xí)借鑒國外優(yōu)秀畫家的作品來創(chuàng)新自己的風(fēng)格和理念。

作者簡介：

崔紫千，華中師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院油畫系碩士研究生。研究方向：油畫創(chuàng)作。