陳開(kāi)華
摘要:自古知識(shí)分子是古琴傳承的主要載體,當(dāng)前高校教師群體應(yīng)當(dāng)承擔(dān)古琴藝術(shù)的傳承與教育。首先,高校教師群體有學(xué)習(xí)古琴藝術(shù)的需求與情懷。古琴雅樂(lè)的藝術(shù)熏陶,有助于提高大學(xué)教師的傳統(tǒng)文化素養(yǎng),以及自身的美育、德育修養(yǎng),并將文化自信落實(shí)到教書(shū)育人的工作中。其次,高校教師古琴傳承的內(nèi)容既有樂(lè)理琴曲的傳承,也要有文化精神的傳承。經(jīng)過(guò)實(shí)踐,高校教師中傳承古琴藝術(shù)教學(xué)成效顯著,起到了從回歸中華文化的精神實(shí)質(zhì)到把古琴文化精神傳承與發(fā)揚(yáng)的作用。
關(guān)鍵詞:古琴藝術(shù);高校教師;傳承
中圖分類(lèi)號(hào):G40文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):2096-0905(2023)05-0-03
一、高校教師應(yīng)成為傳承古琴藝術(shù)的主體
古琴是中國(guó)自古以來(lái)文人、知識(shí)分子修身、樂(lè)教之器,所謂“君子所常御者,琴最親密,不離于身”(《風(fēng)俗通義·琴》)。[1]高校是培養(yǎng)知識(shí)分子的重鎮(zhèn),也是知識(shí)分子云集之地,應(yīng)該是古琴文化藝術(shù)傳承的重要場(chǎng)所,而知識(shí)分子則是古琴傳承的主要載體。如果高校有更多的教師能彈古琴、能教古琴,同時(shí)培養(yǎng)更多彈古琴的學(xué)生,這對(duì)于傳統(tǒng)雅樂(lè)文化的復(fù)興和古琴藝術(shù)文化的傳承皆具有積極的推動(dòng)作用。當(dāng)前高校享有教育資源比較豐富,具備傳承古琴文化藝術(shù)的各種條件。由于高校有場(chǎng)地、經(jīng)費(fèi)支出,加上師生文化素養(yǎng)比較好,近二十年來(lái)引發(fā)了國(guó)內(nèi)各大古琴名家進(jìn)駐高校開(kāi)班傳承古琴藝術(shù),從而使古琴這一古老樂(lè)器重新煥發(fā)光芒。
然而,高校教師能成為傳承古琴藝術(shù)主體主要基于他們自身的內(nèi)在要求和需要,主要有三個(gè)方面。
一是熱愛(ài)傳統(tǒng)文化,向往古琴藝術(shù)。有些教師從小就很喜歡古琴,認(rèn)為古琴歷史悠久,不僅僅是一門(mén)樂(lè)器,更是一種文化,一種精神生活方式。他們內(nèi)心向往彈琴之人都比較優(yōu)雅知性,向往琴聲悠悠清亮綿遠(yuǎn)。在日常工作之余偶爾浮躁之時(shí)哪怕聽(tīng)?zhēng)资滋竦胶偷墓徘偾?,?nèi)心也會(huì)漸趨向平靜舒坦,希望通過(guò)接觸、學(xué)習(xí)古琴,真實(shí)體會(huì)古琴的魅力。總的來(lái)說(shuō),追崇傳統(tǒng)文化、向往傳統(tǒng)文化中高雅的情懷激發(fā)了高校教師學(xué)習(xí)古琴的熱情,同時(shí)也激發(fā)了他們傳承古琴藝術(shù)的使命擔(dān)當(dāng)。
二是學(xué)古琴有益修身養(yǎng)性,形成良好的心態(tài),以利于工作。古琴不僅是一種樂(lè)器,更是文人雅士以琴修身養(yǎng)性,乃至以琴靜心悟道的一種精神生活方式。古琴恬淡、平和的音樂(lè),有助于人心得以安住沉靜,回歸內(nèi)心豐富的精神世界,它以多重美的高雅品質(zhì),引人無(wú)限向往和追求。因此,部分高校教師希望能通過(guò)古琴玄妙高雅的音樂(lè),以對(duì)治當(dāng)今世俗的生活引發(fā)的人心浮躁。他們迫切希望能通過(guò)古琴學(xué)習(xí)有助于凈化自身的心靈,希望伴隨古琴“輕、微、淡、遠(yuǎn)”的音色,用定靜的力量穿越塵世,靜心、修心。同時(shí)也希望通過(guò)借助古琴學(xué)習(xí)以提升個(gè)人修養(yǎng),以便在自己的崗位上,更好地為師生服務(wù),并盡己所能推廣古琴藝術(shù)文化。
三是學(xué)古琴以彌補(bǔ)傳統(tǒng)文化藝術(shù)教育之不足,彌補(bǔ)遺憾。如有些教師自小生活在農(nóng)村,加之受到一些條件的限制,所受教育過(guò)程中難有機(jī)會(huì)接觸到古琴藝術(shù)教育。此外,理工類(lèi)大學(xué)中理工科的教師占比比較大,過(guò)去的學(xué)習(xí)與自身教學(xué)皆以理工類(lèi)課程為主,很少有機(jī)會(huì)接觸傳統(tǒng)藝術(shù)。而教師古琴傳承恰好有這樣契機(jī),幫助這些教職工彌補(bǔ)傳統(tǒng)藝術(shù)教育的不足與遺憾,并借助學(xué)習(xí)古琴的機(jī)會(huì),重拾對(duì)古圣先賢的敬仰,并激發(fā)堅(jiān)定傳承古琴藝術(shù)文化的信心。
以上三個(gè)方面表明,不少高校教師有學(xué)習(xí)古琴藝術(shù)的迫切心愿,希望以一抹清音寄情懷:基于中華文化基因,熱愛(ài)傳統(tǒng)文化、熱愛(ài)古琴,進(jìn)而希望自己接近古琴和傳承古琴優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。一方面,重溫中國(guó)古琴雅樂(lè),弘揚(yáng)中國(guó)人文精神,美育自身,提升意志和精神。古琴是傳統(tǒng)文化抒發(fā)意志、修身養(yǎng)性的一個(gè)標(biāo)志性樂(lè)器,若得古琴之熏陶,練心修養(yǎng)。正如瑞典漢學(xué)家林西莉說(shuō):“透過(guò)古琴的樂(lè)聲,找到通往安詳、寧?kù)o之道。他們的心靈,因此可以更妥帖地應(yīng)付現(xiàn)代世界那一切沸騰的高壓。他們的心靈也可以更接近他們自己固有的文化”。 [2]另一方面,高校教師作為知識(shí)分子須有“弘毅”精神,“任重而道遠(yuǎn)”(《論語(yǔ)·泰伯》),“達(dá)則兼善天下”,應(yīng)貫徹修身、齊家、治國(guó)、平天下的理想追求。當(dāng)下高等教育提倡要培養(yǎng)社會(huì)的精英分子,培養(yǎng)有家國(guó)天下理想情懷的君子,培養(yǎng)克己修德之文人雅士。教育部提出要切實(shí)加強(qiáng)新時(shí)代高等學(xué)校美育工作,指出要提高學(xué)生的審美和人文素養(yǎng),陶冶高尚的道德情操,塑造美好心靈。[3]教育者先受教育,高校教師要成為美育工作者,首先要提升自身的美育修養(yǎng)和道德情操。越多高校教師了解古琴音樂(lè)文化并有一定的造詣,于純潔自身道德、涵養(yǎng)心性具有積極作用,同時(shí)有助于高校教師更好地落實(shí)大學(xué)美育教育,真正實(shí)現(xiàn)“修己以安人”的教育目標(biāo)。
二、古琴藝術(shù)在高校教師中的傳承方式與內(nèi)容
古琴傳承的主要體現(xiàn)包括古琴演奏技藝的傳承和古琴文化精神的傳承兩個(gè)層面。古琴演奏技藝的傳承主要包括古琴常識(shí)和彈琴技能兩方面。古琴常識(shí)主要包括古琴的創(chuàng)制、構(gòu)造、音色以及彈琴的基本規(guī)范和要求。彈琴演技能則主要掌握彈琴的指法、曲目以及彈琴的精神意識(shí)活動(dòng),簡(jiǎn)言之包括彈古琴的手法和古琴藝術(shù)蘊(yùn)含的心法。具體傳承方式和內(nèi)容可從三方面加以說(shuō)明。
第一,通過(guò)傳統(tǒng)師徒方式和課堂小班模式進(jìn)行古琴演奏技能的傳承。注重師徒相傳式,是課堂注重示范-模仿式教學(xué),師徒相傳是古琴得以傳承至今的有效方式。古琴歷來(lái)是有內(nèi)涵、有傳承的音樂(lè),古琴的技藝傳承都經(jīng)過(guò)師徒相傳來(lái)成就。師徒式傳承則是通過(guò)演示、模仿的教和學(xué)結(jié)合的方法。古琴演奏技能的學(xué)習(xí)要從模仿開(kāi)始:先從右手指法開(kāi)始,到左手按音、泛音,指法的著力點(diǎn)準(zhǔn)確、力度適中、指型規(guī)范等都要從陌生到熟練掌握。古琴基本指法的學(xué)習(xí)是彈好古琴的基本功?!皩?duì)古琴學(xué)習(xí)者而言,兩千多年以來(lái)指法為上,一大關(guān)鍵是記指,所有一切都要經(jīng)過(guò)老師的傳教,所謂口傳心授”。學(xué)習(xí)指法最好的方法是模仿,即“透過(guò)迎合和純粹復(fù)制達(dá)到的”。[2]
《古琴音樂(lè)藝術(shù)》記述了作者的教師學(xué)琴的情景,堪稱(chēng)師徒傳承的典范:“教師教琴時(shí)只指授數(shù)句,只彈三次,從不多彈,余侍立在側(cè),凝神靜聽(tīng)每句之音節(jié)及指之動(dòng)向;教師彈罷讓座,令余試彈,有不合處教師必在旁指點(diǎn),俟無(wú)誤,及再授數(shù)句,于試彈無(wú)誤后返家練習(xí)。如是一而再、再而三,學(xué)竟全曲往往須造師門(mén)多次。學(xué)竟全曲,始令余抄全曲譜歸家練習(xí)?!盵4]這是傳統(tǒng)師徒相傳的教學(xué)方法,其首在于“模仿”式或者“復(fù)制”式學(xué)習(xí),領(lǐng)會(huì)教師口傳心授的內(nèi)容,并加上個(gè)人的勤學(xué)苦練,如是必學(xué)有所成。
結(jié)合當(dāng)今現(xiàn)實(shí),由于高校古琴教師很難滿(mǎn)足一對(duì)一的師徒傳承方式,因此課堂小班的傳承模式是十分必要的。小班的傳承模式不僅解決了古琴教師稀缺的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題,同時(shí)也能讓更多的高校教師受惠,且比較有效地在高校推展開(kāi)來(lái)。誠(chéng)然,一對(duì)多的課堂課程傳承方式,其缺點(diǎn)是難以做到個(gè)性化教學(xué)和精準(zhǔn)教學(xué)。因此在小班傳承的基礎(chǔ)上,盡量在課中課后結(jié)合師徒傳承,使學(xué)琴者準(zhǔn)確把握彈琴技巧。定期舉辦古琴雅集,鞏固和逐漸提升教師的演奏水平。
第二,古琴樂(lè)理和古琴曲譜的傳承。傳承古琴藝術(shù),首先要對(duì)古琴樂(lè)理有一定了解,且要逐步深入。由于古琴樂(lè)理知識(shí)的與中國(guó)傳統(tǒng)文化密不可分。七弦五音、13徽分布的原理等有一定難度的樂(lè)理知識(shí),則根據(jù)學(xué)習(xí)的程度進(jìn)行相應(yīng)的講解。由于多數(shù)高校教師的樂(lè)理知識(shí)幾乎零基礎(chǔ),需要適當(dāng)講解現(xiàn)代樂(lè)譜的基本常識(shí)。在古琴減字譜的基礎(chǔ)上要結(jié)合簡(jiǎn)譜或者五線譜,讓學(xué)琴者便于理解音準(zhǔn)、節(jié)奏等。其次,古琴琴譜和代表性曲目的傳承非常重要。古琴?gòu)奶拼鹨恢毖赜脺p字譜,各古琴流派都有相對(duì)穩(wěn)定的琴譜留存于世??梢砸虻亍⒁驎r(shí)制宜選擇相應(yīng)的琴曲加以傳承。讓教師循序漸進(jìn)地識(shí)譜、記譜,從右手指法到左手指法,由簡(jiǎn)至繁、由淺入深漸進(jìn)學(xué)習(xí)和練習(xí),至少掌握古琴琴學(xué)入門(mén)技法。
第三,古琴文化精神的傳承。古琴文化精神融入每一首琴曲中,如古琴入門(mén)曲《仙翁操》,其中仙翁指的是宋初著名道家學(xué)者陳摶,他繼承了漢代以來(lái)的道家易學(xué)傳統(tǒng),專(zhuān)事黃老的清靜無(wú)為之苦修,抱道山中,洗心物外,養(yǎng)太素浩然之氣。琴曲《仙翁操》曲調(diào)平和淡雅,曲意悠遠(yuǎn)恬靜,傳達(dá)了道家的思想文化內(nèi)涵。因此,傳習(xí)此曲的同時(shí)也傳承了道家的思想文化。此外,彈奏《仙翁操》看似容易,尤其是嶺南派的《仙翁操》,蘊(yùn)含了古琴的主要基本指法。彈奏此曲,可深入體會(huì)明代琴家徐青山提出“弦與指合,指與音合,音與意合,則和至矣”的彈琴心法。[5]
可見(jiàn)針對(duì)高校教師開(kāi)展古琴教習(xí),幫助高校師生實(shí)現(xiàn)古琴藝術(shù)夢(mèng)想的同時(shí),實(shí)現(xiàn)了古琴藝術(shù)的有效傳承和美育教育。“面臨全球化和現(xiàn)代化進(jìn)程的今天,琴樂(lè)教習(xí)不僅要完成與傳統(tǒng)樂(lè)教的傳承遞續(xù),還要實(shí)現(xiàn)古琴作為教育手段對(duì)于人的美育”。[6] 當(dāng)下古琴樂(lè)教正在高校以各種傳承方式重放異彩。
三、古琴藝術(shù)傳承的成效
古琴藝術(shù)傳承的成效,首先在古琴演奏技藝上要有所體現(xiàn)。一般而言,經(jīng)過(guò)一個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí),堅(jiān)持花時(shí)間練琴的教師可以熟練彈出《仙翁操》《秋風(fēng)詞》《長(zhǎng)相思》、移植曲《滄海一聲笑》等入門(mén)琴曲。如果能堅(jiān)持兩學(xué)期學(xué)習(xí)的可以彈《良宵引》《酒狂》等琴曲。堅(jiān)持時(shí)間更長(zhǎng)的教師,能彈奏《慨古吟》《陽(yáng)關(guān)三疊》《平沙落雁》《普庵咒》等曲目?!肮徘俸推渌咚疁?zhǔn)的樂(lè)器一樣,需要一生的錘煉和投入才能演奏得至善至美,但能如此錘煉和投入的人少之又少。然而,通過(guò)粗淺地接觸古琴音樂(lè),讓我們不但有機(jī)會(huì)見(jiàn)識(shí)到這樣一種極其獨(dú)特而曼妙動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè),且有機(jī)會(huì)與整個(gè)中國(guó)古典文化親近起來(lái)?!盵2]可見(jiàn),有效的古音音樂(lè)傳承,能給高校教師帶來(lái)身心方面的益處,主要有以下四個(gè)方面。
一是提高專(zhuān)注力?,F(xiàn)代生活節(jié)奏快、外在誘惑很多、工作生活壓力大,高校教師免不了有浮躁的心態(tài),學(xué)古琴卻能讓他們從浮躁的日常生活回歸到比較寧?kù)o的時(shí)刻。高校古琴藝術(shù)傳承教學(xué),不過(guò)分追求進(jìn)度,而是注重讓大家“帶著一顆寧?kù)o的心,按時(shí)來(lái)上課”“練到滾瓜爛熟就好”,講究營(yíng)造輕松愉快的學(xué)習(xí)氛圍。學(xué)古琴的課堂上強(qiáng)調(diào)彈琴時(shí)“精神要寧?kù)o,身體要端正”“四聲要純潔,情誼要專(zhuān)一”。[7]彈古琴眼睛要看譜、看弦,左右手要互相配合,腦袋要記著指法和曲子,用上了大部分器官專(zhuān)注彈琴,這樣對(duì)改善散漫精神狀態(tài)有很大幫助。通過(guò)持續(xù)彈琴,提高專(zhuān)注力,慢慢養(yǎng)成平和的心態(tài),戒除心浮氣躁。從這個(gè)意義上看,業(yè)余時(shí)間多彈古琴對(duì)高校教師而言無(wú)論是教學(xué)還是科研都十分有益。
二是緩解壓力,身心愉悅。在學(xué)琴的體驗(yàn)中,教師感覺(jué)很快樂(lè),受益匪淺。隨著學(xué)琴的深入,逐步增加了對(duì)古琴文化精神的了解,也增加了對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的認(rèn)識(shí)。彈古琴也給他們的生活注入新的活力,在彈琴過(guò)程中緩解工作生活的壓力,也感受到內(nèi)心的暢快寧?kù)o。有的教師漸漸地找到感覺(jué):每次練琴都覺(jué)得內(nèi)心平和愉悅。有了愉悅的心境,更容易體會(huì)到生活中的美、善,并讓自我思想得到升華。在彈琴過(guò)程中逐漸體悟到這樣的感受,說(shuō)明古琴有其獨(dú)特的精神價(jià)值。
三是磨煉心志。學(xué)琴的過(guò)程是不容易的,尤其開(kāi)始學(xué)習(xí)階段很費(fèi)力:指法不規(guī)范,有的音也彈不出來(lái),兩個(gè)手總是不協(xié)調(diào)等;而且剛開(kāi)始彈按音時(shí),手還會(huì)起泡,很難把握手指按弦的著力點(diǎn)等。這些問(wèn)題需要通過(guò)意志力和勤奮練習(xí)才能克服。有了一定的基礎(chǔ),要想彈好一首曲子,還要記譜、熟練節(jié)奏才能表現(xiàn)曲子的韻味等??梢?jiàn)學(xué)古琴很需要毅力,這個(gè)過(guò)程對(duì)于磨煉自我心志十分有意義。
四是助力科研與教學(xué)。古琴自遠(yuǎn)古流傳至今,音器、音色、譜子等都比較完整地保留下來(lái),其旋律輕柔、節(jié)奏悠緩、余韻綿長(zhǎng),能產(chǎn)生靜心和緩解精神壓力的作用,對(duì)于提升科研和教學(xué)大有裨益。此外,還能拓展古琴的相關(guān)理論研究。一位教師從古琴的鋼絲琴弦中探索彈琴的原理:在材料力學(xué)中鋼一般為各向同性的彈性材料,當(dāng)用右手“抹挑勾剔”琴弦時(shí),相當(dāng)于給兩端固定的彈性材料施加了瞬時(shí)外載荷,它將引起一個(gè)沿著琴弦傳播的彈性擾動(dòng)。古琴有13個(gè)徽位,對(duì)應(yīng)在琴面上的不同位置,左手按于不同徽位上的音色是不同的。初學(xué)古琴徽位經(jīng)常按不準(zhǔn),尤其是在用退(進(jìn))復(fù)、撞等手法時(shí),此時(shí)彈奏出來(lái)的聲音會(huì)變形。當(dāng)左手手指將琴弦用力按于古琴上,相當(dāng)于給琴弦添加了一個(gè)固定端約束的邊界條件,即琴弦的有效弦長(zhǎng)發(fā)生了改變。1713年泰勒導(dǎo)出了弦振動(dòng)的物理公式:[8]
其中為弦的振動(dòng)頻率,分別為弦的密度、截面積、張力和長(zhǎng)度。根據(jù)公式可知,當(dāng)古琴琴弦的質(zhì)地、截面積和張力都確定時(shí),音調(diào)就隨著琴弦的長(zhǎng)度而改變。當(dāng)左手徽位沒(méi)按準(zhǔn),相當(dāng)于改變了正確音色的弦長(zhǎng),彈奏出來(lái)的音色自然就會(huì)失真,即不和諧。左手手指在用退(進(jìn))復(fù)、撞等手法時(shí)講究“得音入木”,強(qiáng)調(diào)的也是通過(guò)手指施加有效的外載荷將琴弦的有效長(zhǎng)度進(jìn)行改變……這是通過(guò)學(xué)琴能從自身專(zhuān)業(yè)角度提出古琴與力學(xué)關(guān)系的新思路,突顯了古琴藝術(shù)傳承能給高校教學(xué)科研和教學(xué)帶來(lái)的新思路。
由上述可見(jiàn),開(kāi)展高校教師群體古琴藝術(shù)傳承,讓古琴樂(lè)教傳承實(shí)踐逐漸深入高校教師的心靈,高校教師通過(guò)彈古琴觀照自己的心靈,并且有助于“回歸平靜祥和、接近中華文化的精神實(shí)質(zhì)”,[2]最終實(shí)現(xiàn)文化內(nèi)化的自我美育和外化立德樹(shù)人的育人宗旨。這無(wú)論是對(duì)古琴藝術(shù)傳承還是高校美育教育來(lái)說(shuō),都具有重要的價(jià)值和意義。
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