陶園琦

“兔魄呈祥冰彩爛，廣寒宮里逢華旦?！痹诿耖g，癸卯年又被稱作“黑兔年”，根據(jù)宋代歐陽詢主編的《藝文類聚·祥瑞部下》卷九十九中記載，“白兔為瑞”“黑兔曰祥”，我國古代無論是宮苑士官還是田間百姓，經(jīng)常會以兔喻德、借兔祈福，正因如此，兔子的形象也逐漸被文人雅士記錄在畫卷中，流傳至今。

《山花墨兔圖》中無畫家款印，根據(jù)館藏舊簽中的記載，墨兔筆法出自宋人之手，墨色運筆皆為上品，應是北宋畫院的佳作，但畫中的野菊、粟竿等細節(jié)的用筆卻不同于宋人，應當是晚期畫家根據(jù)宋代畫稿所繪之作。

《山花墨兔圖》中的墨兔栩栩如生，通體墨黑的效果很難不引人注目。墨兔后肢自然蹲伏、前肢微微踞撐，舒頸仰視，圓眼目視上方，炯炯有神，長耳斜指身后，昂首挺立。沉浸畫中，仿佛可以感覺到墨兔鼻息微動，似乎在嗅探頭頂上方的粟竿。

圖中的墨兔除了形態(tài)上極為生動，畫工上亦是巧妙，墨兔通體以墨色染成，畫家別具匠心地以墨色之深淺來凸顯墨兔體態(tài)之靈動，并借助濃淡不同的筆墨，在深淺明暗處分別描畫出葺葺細毛，遠看乍似墨色暈染渾然一體，近看則層次分明，全身結構明晰而不乏神韻，周邊的野菊等草木更是將墨兔的神態(tài)烘托得淋漓盡致，猶有躍然紙上的真實感。

崔白，北宋畫家，擅畫花竹、翎毛及佛道壁畫，重視寫生。其畫中花木鳥獸形神兼?zhèn)?，筆法張弛有度，一改“黃筌畫派”的“黃家富貴”之風，以清雅毓秀的畫風傾倒當世，亦深受神宗賞識。

《雙喜圖》便是崔白的傳世佳作。其高超的觀察及描繪能力，讓以追求“寫實”為目標的北宋畫壇又增添了一股野趣橫生的“寫生”精神。畫卷中寒風蕭瑟，枯草在風中整齊地向后倒去，衰枝殘葉用力地在風中撕扯，兩只飛鳥迎風展翅，簌簌飛來，其一在樹梢上啾啾啼鳴，另一只于枝椏間扇動雙翼，俱與樹下枯草旁的灰褐野兔對視，上下呼應，這秋日里的一瞬竟在畫卷中鮮活地保存了千百年。

《雙喜圖》的繪畫技藝亦是工、寫有致，畫家以細膩的線條游走紙上，結合渲染的手法，將枯草和葦葉在風中的姿態(tài)描繪得自然而又逼真，荒樹、河岸的線條更是利落疏朗，以筆尖層層點染野兔皮毛，以白色填染飛鳥的羽毛，使畫面更具質感。

陶成，明代畫家，吳門畫派代表人物，善書畫，造詣極高，“尤喜作鉤勒，竹、兔與鴰、鹿，皆妙”。其畫作意境悠遠，無論是山水、花鳥抑或是人物，均氣韻飄逸，后人尊之為畫壇巨匠。

《蟾宮月兔圖》中以白兔、翠竹、山石等為題材，用筆蒼潤勁銳，同時又不失精微恬靜，在潺潺流水與遠山明月的烘托下，竹葉與花草搖曳風中，白兔仰首抬足似欲站立，于月下祈福，畫中動靜兼具，極易引人浮想傳說中的寒月仙宮。

《蟾宮月兔圖》典雅工細，其畫法與北宋畫家崔白相類，均是先以筆尖點染，借極細的畫筆層層絲出墨色絨毛，此技藝極其考驗畫家筆工，尤以白色兔絨的繪制要求更高，為凸顯兔絨的質感與光澤，需以淡墨上色，反復積染，才能在追求色彩飽和厚重的同時保證自然流暢。

龔吉，清代畫家，善繪動物，用筆清雅脫俗，疑似沈銓的弟子或再傳弟子，其流傳的畫作《三兔圖》中就大有沈銓的藝術風格。

《三兔圖》中繪有三只兔子，身形圓潤，毛色順滑，體態(tài)各異，左側的這只兔子俯身昂首，褐背而腹白；另外兩只白兔，毛色雪白，眼中微微泛紅，耳側尾尖皆有墨色絨毛，更顯靈動真實，二兔形態(tài)迥異，或三足撐地，幾欲仰頭起身，猶似探月而立；或俯首蜷縮，好似探身嗅查，尋尋覓覓，整幅畫以三兔為主體，將三只兔子的可愛形象描繪得活靈活現(xiàn)，左下角又襯以稀松的蘭草，使人感覺畫面清新脫俗、溫柔雅致。

白兔亦作“白菟”，通身潔白如玉，又被稱作玉兔。在古代，我國始終將白兔視作祥瑞，據(jù)南朝孫柔之撰寫的《瑞應圖》一書中也曾記載“白兔中瑞”等，還在書中提到，白兔的出現(xiàn)象征著國泰民安?！梆ㄈ缢x，溫如玉粹。其容炳真，其性懷仁”，唐代詩人蔣防更是借《白兔賦》來喻指明君的品格。

華，清代畫家，揚州畫派杰出代表人物，善書、畫、詩文，時稱“三絕”。工畫人物、山水、花鳥、草蟲，畫工脫俗，尤以畫動物為佳，風格上摒棄當世之畫風、陳規(guī)，追效古法。

這幅《海棠禽兔圖》是華嵒晚年的代表作品，畫中采用擬人手法表現(xiàn)動物形象，枝椏上的鸚鵡倒懸樹上，似在急切地找尋黑兔，像是隨時會錐指樹下，黑兔則像是故意躲藏在海棠叢中，二者一呼一應像是活脫脫的頑童戲叟，極富個性，足見畫家創(chuàng)作時所賦予的豐富情感。濃淡明暗與樹木花卉表現(xiàn)得和諧有致，使整幅畫面趨于春日的暖色格調，鳥語花香間更顯出一股靈動精巧之趣。

畫風上頗具“黃家富貴，徐熙野逸”的審美情趣，畫中涉獵諸家筆法，巧妙糅合，形成了自己獨特的創(chuàng)作風格。黑兔的墨色變化十分微妙，細微的絨毛分立明晰，給人以柔軟疏松的質感。而畫中的白色海棠則以胭脂之紅點染，青綠相接的樹葉中又伴有幾許白黃色的葉片，用色雅麗，墨暈獨特，給人以雨露浸染之感。

冷枚，清代宮廷畫家，善畫人物、山水、界畫，尤精仕女，畫風工整細膩，色彩濃麗。曾跟隨康熙時宮廷畫家焦秉貞學畫，因此畫中多有中西合璧之美。

《梧桐雙兔圖》中有藤蔓纏繞的梧桐樹，梧桐葉綠接青黃，烘托出秋意之美，樹旁山石點綴得恰到好處，石縫中斜出一株桂花，桂花下野菊滿簇、青草萋萋，冷峭中又生出草木之暖，草地上一雙肥碩的白兔在柔草叢中嬉戲成趣。畫家描繪的這雙白兔，皮毛潔白如雪、質感絨密而不失真，細細觀賞時若有綿密柔軟的“手感”，兔眼中點點“反光”，顯得晶瑩透亮十分傳神，既揮灑出文人畫之精髓又展現(xiàn)出西洋畫之手法，將白兔的造型刻畫得真實生動，活靈活現(xiàn)。

《梧桐雙兔圖》中運用了傳統(tǒng)中國畫的“線描皴染法”，構圖上疏密得當，用筆時兼工帶寫，精細妍雅而不失質感，色彩韶秀和諧，筆墨潔凈艷麗且對比飽滿，背景的設色與白兔相互映襯，色調冷暖有致，顯得典雅脫俗，溫婉含蓄中又頗具西洋畫之美。

李世倬，清代畫家，山水、人物、花鳥均臻其妙，畫作中山水秀潤，筆法淳厚而不失其雋秀，指墨、運筆皆得明暗淺深之致，因此神韻豐實，自成格調，意趣十足。

《桂花月兔圖》扇頁構思精妙，“戊申中秋日寫，菉園之長”的落款點明了中秋佳節(jié)，白兔祈愿的主題，并借玉兔、桂樹、明月的聯(lián)系，讓人不禁想到嫦娥奔月的民間傳說。畫中白兔憨態(tài)可掬、雋秀可愛，與明月、桂花相呼應，布局工巧。白兔伏臥雜草之中，舉頭仰視，遠處的桂樹青葉疏松幾許，目光所至即為桂葉掩映下的半輪明月，大片留白給人以銀輝灑落、耀映大地之感。

從《桂花月兔圖》這幅畫中，可瞥見作者純實的筆墨功底，塑造的白兔形象寫意傳神、頗有生趣，運筆點墨恰到好處，筆法干脆，線條茂而不雜，輕重粗細中皆備神韻。