華金鋼

“珍寶：從文藝復興到維多利亞——英國V&A博物館藏吉爾伯特精品展”展覽展出了羅莎琳德和亞瑟 · 吉爾伯特夫婦收藏的90件藝術(shù)藏品，另有山東博物館藏16件文物精品聯(lián)袂展出。

【展覽理念】

展覽將普林尼的白鴿作為特殊的引領(lǐng)嘉賓，讓觀眾跟隨白鴿，穿越到15—19 世紀歐洲裝飾藝術(shù)的黃金時代，遨游在英國維多利亞與阿爾伯特博物館珍藏的歐洲頂級裝飾藝術(shù)品之間，從尊貴莊嚴的宗教禮器到奢華璀璨的金銀器，從色彩斑斕的微型馬賽克到精巧絕倫的袖珍藝術(shù)品，品鑒從文藝復興到維多利亞時期的各種“珍寶”，共赴一場橫跨歐洲、亞洲、非洲、大洋洲與美洲的視覺盛宴。

展覽旨在通過華美絢麗的藝術(shù)珍寶呈現(xiàn)15—19 世紀歐洲宮廷和貴族的生活方式與交際禮儀，帶領(lǐng)觀眾感受來自古典歐洲的風土人情，領(lǐng)略歐洲的歷史、文化和藝術(shù)。

【設計理念】

以展品為核心進行藝術(shù)詮釋，結(jié)合場景復原、古典油畫噴繪背景、藝術(shù)裝置和多媒體等形式，通過空間營造，全景化立體呈現(xiàn)了15—19 世紀歐洲上層社會的精致生活、高超工藝水平和跨地域的文明交流。

【空間布局】

結(jié)合展覽內(nèi)容，對展廳的空間布局進行整體規(guī)劃，通過藝術(shù)抽象化的場景設置、緊張有序的空間安排，張弛有度的節(jié)奏把握，營造出極具代入感的沉浸式觀展體驗。同時對展廳進行模塊化處理，實現(xiàn)局部展墻的可拆卸化，滿足后續(xù)不同展覽的需求，提高展廳的功能性和適配性。

【色彩應用】

色彩作為展覽中至關(guān)重要的元素，選取符合主題的色彩元素，渲染出所處的時代特征，讓展陳空間產(chǎn)生強烈的視覺沖擊力和人文藝術(shù)魅力。

“翠湖綠”是一款介于藍色與綠色之間的飽和色彩，得名于氧化銅上的綠色顏料，隱約間散發(fā)著活力數(shù)字感，其色調(diào)頗具懷舊氣息，展覽第一部分的空間立面選用此色代表寓意歐陸文明。

“米白色”象征著優(yōu)雅、大氣、純凈、浪漫、溫暖高貴，沉穩(wěn)安定，適合穩(wěn)重的設計，展覽第二部分的空間立面選用此色代表寓意歐洲皇家宮殿。

“地中海藍”是一款純凈的、蔚藍色的飽和度濃郁不過分夸張的浪漫色彩，展覽第三部分的空間立面選用此色代表寓意歐洲海洋文明。

“絳紅色”經(jīng)過世代承啟、沉淀、深化和揚棄，彌漫著濃得化不開的積極入世情結(jié)，代表了炙熱的情感。選用此色代表寓意歐洲貴族宮廷。

第一部分 歐風古韻：該部由第一單元紳士英國、第二單元浪漫法國、第三單元精工德國、第四單元率真俄國、第五單元風情意大利五塊組成。展廳的四周分別展示來自英國、法國、德國、俄國、意大利的王室珍品，配以各自國家與展品同時期的巨幅油畫噴繪背景烘托，與展廳中央的圓形展臺上放置的名為“美麗的意大利天空”的玻璃微型馬賽克銅鍍金桌面展品，與展廳末端的基輔佩切爾斯克拉夫拉修道院外墻局部造型展臺展示的“圣母誕生教堂之門”展品，共同構(gòu)成歐風古韻絢麗多彩的畫卷。

第二部分 奢華盛宴：該部由盛宴啟幕、宴飲禮儀、饋贈珍品三個單元組成。展廳采用歐式宮廷長廊的風格進行展陳空間的設計，實現(xiàn)展陳內(nèi)容的轉(zhuǎn)換，將觀眾的視角從室外的歐陸風情轉(zhuǎn)向?qū)m廷內(nèi)的視覺盛宴。長廊內(nèi)展示貴族梳妝備宴和盛宴啟幕的內(nèi)容，隨著參觀的深入，觀眾經(jīng)由第一單元盛宴啟幕的第一組萬丈光芒、第二組蠟燭臺及枝狀大燭臺、第二單元宴飲禮儀的第一組文藝復興時期的瑰寶、第二組奢華茶飲、第三組巧克力飲具、第三單元饋贈珍品等各部分的參觀，盛宴的全貌緩緩顯露。

弧形的展廳以歐式宮廷宴會畫面為背景，結(jié)合拱形門廊、地毯、宴會桌、桌面擺設、油畫人物立牌等藝術(shù)裝置及考究的陳設布局，將各類制作精美的展品融入場景中，再現(xiàn)一場極致奢華的盛宴，觀眾漫步其中宛如參會的貴族，吸引觀眾在此拍照打卡。隨著展示手段循序漸進式的鋪陳并且充分考慮參觀感受的需求，展廳設計布置將觀展體驗逐步推向高潮。

第三部分 微觀之作：該部由永恒圖像、袖珍肖像兩個單元組成。以微型馬賽克藝術(shù)品與袖珍肖像畫為代表的歐洲袖珍藝術(shù)品，不僅是卓越的手工技術(shù)的見證，也是歐洲藝術(shù)、文化的代表。觀眾經(jīng)由第一單元永恒圖像的第一組古羅馬斗獸場、第二組意大利田園風光、第三組教堂藝術(shù)、第四組微型馬賽克制作工藝、第五組藝術(shù)新生、第二單元袖珍肖像等各部分的參觀，在普林尼白鴿的帶領(lǐng)下，觀眾將沉浸于藝人們的匠心之作中，遠離晚宴的喧囂，進入一個繽紛的藝術(shù)世界。這部分恰好呼應了序廳展標主題墻的藝術(shù)形式設計。

第四部分 美美與共：該部由奢華鼻煙盒、精巧鼻煙壺兩個單元組成。從歐洲的鼻煙盒到中國的鼻煙壺，這一類手工藝品濃縮了人類的智慧，見證了文化的交流。觀眾經(jīng)由第一單元奢華鼻煙盒的第一組有機材質(zhì)、第二組黃金、第三組琺瑯、第四組新材料的探索、第二單元精巧鼻煙壺的第一組玻璃、第二組金屬胎琺瑯、第三組玉石、第四組瓷等各部分的參觀，體驗到展品按材質(zhì)、器型、工藝進行分類的排列展示方式。如果說這次展出的鼻煙盒展現(xiàn)的是歐洲極盡奢華、精工巧做之美，那么中國鼻煙壺則展現(xiàn)出東方獨有的含蓄、韻味、寓意之美，這正好代表了兩種不同文化與藝術(shù)審美的碰撞，體現(xiàn)“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”的理念。

這不僅是一場關(guān)于歐洲歷史、文化和藝術(shù)的視覺盛宴，也是中華文明在交流互鑒中不斷煥發(fā)出新的生命力的藝術(shù)見證。