杜景玖
摘 要:版畫作為一種繪畫方式,不僅僅是對畫面的復(fù)制和記錄,也是藝術(shù)家表現(xiàn)自己藝術(shù)精神的一種方式,其中最重要的是用繪畫與畫面,呈現(xiàn)畫家思維方式和情感狀態(tài)。莫蘭迪的油畫色彩雅致,水彩微潤;版畫靜隱;銅版畫作品極富莫蘭迪符號特征。本文運(yùn)用圖片分析的方式對莫蘭迪版畫靜物畫面的各個因素進(jìn)行分析,解讀莫蘭迪銅版畫中的如如靜象。
關(guān)鍵詞:銅版畫;莫蘭迪;靜物畫;靜謐感
一、緒 論
(一)選題的理由和意義
每一種藝術(shù)語言都有自己的表達(dá)方式。銅版畫作為版畫的一種表現(xiàn)手法,不單單是一種技藝,它在藝術(shù)的表現(xiàn)力上也很強(qiáng),其創(chuàng)造出來的肌理有自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格魅力。銅版畫肌理和藝術(shù)家靈感的火花進(jìn)行深刻碰撞時,會產(chǎn)生意想不到的、極富個人色彩的畫面效果。銅版畫的制作十分復(fù)雜,每個步驟都對畫面有較大的影響,且步步相連,上一個步驟影響著下一個步驟,每一個過程都需要畫家的精心操作。莫蘭迪曾經(jīng)作為教授版畫課程的老師,有著豐富的制作版畫的經(jīng)驗。他對銅版技藝的駕馭,和畫面中各種要素結(jié)合,形成獨(dú)特的莫蘭迪式銅版靜物畫面。這不僅成為莫蘭迪繪畫中自成一格的篇章,也極大地豐富了版畫發(fā)展史中的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在有關(guān)莫蘭迪繪畫研究的文章中,對他油畫畫面的研究占據(jù)主要位置,國外研究莫蘭迪已經(jīng)有很長一段時間,莫蘭迪的作品進(jìn)入國內(nèi)時間不長,國內(nèi)有關(guān)莫蘭迪銅版靜物畫面形式的因素分析并不多。本文在多種意義中,探尋莫蘭迪銅版畫靜物形式中具有“靜”的原因。從畫面本身的各種要素結(jié)合分析,對我們了解莫蘭迪版畫作品具有重要意義,對解讀版畫作品豐富的藝術(shù)表現(xiàn)形式具有重要影響。
(二)研究思路、研究內(nèi)容、研究方法
本文從莫蘭迪銅版畫靜物的畫面出發(fā),運(yùn)用圖片變化比較、分析和文獻(xiàn)分析總結(jié)的方法,研究銅版靜物畫如何在外界條件、構(gòu)圖、線條、明暗、精神境界等幾個要素中生成畫面的“靜”。
(三)解決的問題和預(yù)期結(jié)果
解決莫蘭迪畫面表現(xiàn)“靜”的各方面因素;論證莫蘭迪銅版畫豐富的畫面形式;探討莫蘭迪銅版畫在藝術(shù)史上的地位。
二、靜謐的靜物選擇
博洛尼亞有著深厚的歷史和文化底蘊(yùn),詩人和藝術(shù)家盛多,也是意大利最重要的農(nóng)業(yè)區(qū)之一,就是這樣一個農(nóng)作物市場再分配的城市,與之匹配的是手工制造業(yè)的繁榮。作為意大利的城市之一,博洛尼亞具有獨(dú)特的品位和風(fēng)格。生長于博洛尼亞的莫蘭迪,始終和他的銅版畫一起,保持著良好的風(fēng)尚氣質(zhì),低調(diào)而又極具風(fēng)格。觀眾能在意大利的古典油畫中看到各種各樣的精致容器,同時也有專門的靜物畫題材不斷產(chǎn)出;還可以在莫蘭迪的繪畫中看到不計其數(shù)的器皿,這些精巧細(xì)致又別具風(fēng)格的器皿在平時用來盛水果或者食物,它們在手藝人手中或機(jī)器下被制造得十分繁復(fù),大多數(shù)容器代表了一個家庭或者一個人的身份地位。莫蘭迪的生活十分有規(guī)律性和穩(wěn)定性,這極大地影響了他會選擇身邊的瓶瓶罐罐來繪畫。但是這些十分具有特征感的容器在莫蘭迪手中褪去了精致,脫去了世俗的符號,顯出了本真的樣子。在莫蘭迪畫面里,這些被特殊處理過的瓶體被時間蒙上了稀薄的塵埃,像一尊尊永不朽敗的紀(jì)念碑。20世紀(jì)初,現(xiàn)代主義藝術(shù)對傳統(tǒng)藝術(shù)造成了沖擊。莫蘭迪也并非完全不關(guān)注現(xiàn)代主義的藝術(shù),他在一段時間里曾追隨塞尚的步伐,塞尚結(jié)實的靜物塑造在莫蘭迪的思維里留下了深刻的一筆。根據(jù)資料可知,莫蘭迪幾乎一生都在家鄉(xiāng),他性情穩(wěn)定,和鄰居交好,過著重復(fù)簡單的生活。因此,他選擇這些身邊隨處可見的靜物和風(fēng)景也與他規(guī)律平靜的生活有關(guān)。
三、有序的構(gòu)圖空間
莫蘭迪在畫室一直不遺余力地擺弄著他的瓶瓶罐罐,他所有畫面都是用平視的角度去觀察和表現(xiàn)物體,這是畫面靜的原因之一。俯視或仰視的角度會產(chǎn)生較大的透視和動感。平視卻讓物體顯現(xiàn)出極具安靜的力量,平視的視角使物體正面直對觀眾,使觀者不得不直視它。平視相對俯視、仰視而言,可以更容易拉近畫面中物體與觀者之間的距離,畫家熱衷于這一視角的選取,有利于畫家實現(xiàn)畫靜物的初衷,即追求物象的真實感受,這恰恰也反映了莫蘭迪的世界觀:平等地對待身邊平凡的事物。[1]因此,莫蘭迪的構(gòu)圖大多數(shù)選取的是將物體排成一排,到后期瓶體間越發(fā)相互聚攏,成為一個環(huán)狀,形成一個團(tuán)體,穩(wěn)定中物體之間互相錯位、滲透。如圖1可以看出靜物的擺放比較講究,容器排成兩排依次錯落置放,前方的三個瓶子之間的距離相等,并且第二排兩個物體間的距離與前方三個物體間的距離也相同。前面一排的三個靜物的寬度是一致的,這就構(gòu)成了一個極其均等的關(guān)系,另外,三個物體成階梯形依次由低往高上升。第一排最右邊的瓶子的高度往第二排開口的罐子再依次遞進(jìn),讓整個物體之間形成穩(wěn)定的三角形結(jié)構(gòu)。因此,在莫蘭迪的繪畫中,畫面的構(gòu)圖十分穩(wěn)定,并且在瓶子和罐子之間相互形成的幾何體中,體現(xiàn)出了三角形具有的穩(wěn)定感。在后期莫蘭迪成熟時期的繪畫中,畫面盡管越發(fā)極簡,單個物體更簡約成幾何形狀,但是整體的構(gòu)圖以及靜物的放置都是靜態(tài)的、內(nèi)在結(jié)構(gòu)不變的三角形或長方形,抑或是正方形。在物體放置的選擇上,物體是正置而不是傾倒或者其他情況,符合靜的一個象征,但這種靜,是上升的一種靜,像博洛尼亞數(shù)不清的柱廊,它徐徐而肅然地訴說著一段遙遠(yuǎn)的歷史。世事里,靜止是事物處于相對平衡和穩(wěn)定時的狀態(tài),在莫蘭迪的穩(wěn)定構(gòu)圖中,能看到一種均衡畫面的靜止,一種畫面的內(nèi)在協(xié)調(diào)。
四、沉靜的線條墨跡
線條在銅版畫上的運(yùn)用十分重要。在剛開始雕刻時,創(chuàng)作者通常用堅硬的工具在金屬材料中進(jìn)行圖形的刻畫。由于金屬板不同于紙張,較為堅硬,且每塊金屬板有不一樣的硬度,創(chuàng)作者需要很好地用鋼針刻畫線條,控制凹痕產(chǎn)生的深淺和線條的方向。莫蘭迪版畫刻畫出來的線條之間的距離和長度、方向和疏密層次掌控得非常好。莫蘭迪最早像畫油畫一樣制作版畫,并且他曾教授過小學(xué)和博洛尼亞美術(shù)學(xué)院的版畫課程,說明他有不凡的版畫技巧。莫蘭迪作品畫面的線條常常有不一樣的排列方法,有交叉的小短線、橫縱不一的細(xì)線條、平行垂直的線條等。莫蘭迪的銅版畫面,總有一條完整的線將畫面的整個物體的邊緣和內(nèi)部結(jié)構(gòu)相連,貫穿前方空間和后部環(huán)境,像一條滋潤的溪流,靜默無聲地淌于山間,守衛(wèi)著這無言的境地。這綢帶一般的線條,安靜地從銅版的一條邊緣沿著墨跡平鋪在靜物的內(nèi)部,分割出幾何的塊面。并且這種連貫感在畫面的后期愈發(fā)得到了完善,靜物從團(tuán)體中靜升,極具秩序感和規(guī)則性。通過莫蘭迪的線條,觀眾能看到一位畫家一絲不茍的狀態(tài),用鋼針嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乜坍嫵鲆粭l條勻細(xì)、有節(jié)奏的線條(圖2)。在莫蘭迪的畫面中,邊緣線被處理成微微的起伏感,但也能看出整體服從于畫面幾何形體的安排,這也是為了使整個靜物更加具有團(tuán)體性,更加統(tǒng)一。他盡管不動聲色地死守著這寂地,但線條又是開放的,畫面四周從不局限于畫面本身,沒有包圍的邊線好像隨時又要從四面的空地拓展出去……
五、鴻蒙的明暗世界
銅版畫的技法非常多,其中有一種是在銅版畫雕刻完成之后,用pH值不一樣的酸對版面進(jìn)行腐蝕,腐蝕的時間不一樣,產(chǎn)生的顏色層次也不一樣。其中色度之間的層次遞進(jìn),對創(chuàng)作者技巧的要求非常高。莫蘭迪銅版作品整體的畫面是灰色調(diào),像迷蒙的塵埃,又像博洛尼亞的細(xì)雪,落在這些瓶瓶罐罐上,讓人總想要看清,卻愈容易遇到障礙,而更加看不清了。單看畫面,將從畫面中抽取出來單塊的色調(diào)進(jìn)行排列,灰度是有秩序的。從圖3中能看出,雖然銅版可以印刷出非常重的黑色,但是莫蘭迪畫面中卻沒有特別深的顏色,畫面如同灰色的頌歌,層層遞進(jìn),在一不留神間從一個色階進(jìn)入到另一個。從畫面中也能得知,所有靜謐塊面都是在服從于這些幾何靜物中發(fā)生,它們有自己的領(lǐng)域又對外吸收。圖中的每一個色塊都是相對完整的并且互相聚合。后期的畫面中,莫蘭迪將這些極富層次變化的灰面緊緊聚合,形成一個整體的團(tuán)塊。莫蘭迪畫面的光很微弱,淺淺地打在靜物上面,這些借著光的灰暗面靜靜地借著物體的形態(tài),在光影幫助中使靜物顯出本真。
六、如如的精神世界
莫蘭迪的銅版作品像他個人一樣,不沾塵世,不落俗套。他用堅硬的銅版工具造就的線條,將畫面的靜象徐徐繪出。畫面的那種莊嚴(yán)洗練,卻在灰的幻影中一點(diǎn)點(diǎn)顯現(xiàn)。它不具有穿透視網(wǎng)膜的強(qiáng)烈沖擊力,在點(diǎn)與線、線與面中,真誠地打動著心臟,讓精神一點(diǎn)點(diǎn)在寧靜中升騰。莫蘭迪在人生后來的幾十年里,從未去過遠(yuǎn)方,他把自己置于孤獨(dú)之中,唯和藝術(shù)相處,在自己的畫室里不停地挪動瓶瓶罐罐,這些挪動不是大幅度的,都是半步的距離,但就這方寸之間,已為天堂。他的思維絕對不限于空間中,他的作品是最為純粹的藝術(shù)。在莫蘭迪一排排銅版的線條排列中,并沒有傳輸出多余的技巧,只有一顆虔誠的心朝著自己內(nèi)心的藝術(shù)走去。莫蘭迪雖然在畫面中構(gòu)出了靜態(tài),但這是一種自在的靜止,也是另一種流動——他的思維在筆中的流動,氣息在畫面中的流動,精神在藝術(shù)中的流動。
七、結(jié) 語
研究莫蘭迪是一條不息的道路,即使弄清了畫面的構(gòu)成,也只能慢慢朝著他的心靈接近,而不能完全達(dá)到。莫蘭迪正是在一種孤獨(dú)的靜態(tài)中,用內(nèi)心在畫畫。在浮躁嘈雜的當(dāng)代社會,需要觀眾擁有這樣的品質(zhì),朝著想要的努力?!胺路疬@畫家早已經(jīng)耐心地開辟出了一條路,直抵人人皆夢想著的最能撫慰人心的光芒。”[2]
(西安美術(shù)學(xué)院)
參考文獻(xiàn)
[1] 張曉宇.莫蘭迪靜物畫平衡圖示[D].??冢汉D蠋煼洞髮W(xué),2018.
[2] 雅各泰.朝圣者的碗缽:莫蘭迪畫作詩思錄[M].光哲,譯.北京:商務(wù)印書館,2020.