夏詩涵，李青青

（南京信息工程大學 江蘇 南京 210000）

隨著我國經(jīng)濟的發(fā)展，人們的物質(zhì)生活需求得到有效滿足，人們對精神文化產(chǎn)品的需求愈發(fā)強烈，同時，在國家的大力支持下，文化傳媒產(chǎn)業(yè)尤其是影視行業(yè)獲得空前發(fā)展。在這個“速食化”的時代，人們的生活節(jié)奏明顯加快，生活壓力不斷增加，人們需要不用動腦、輕松愉悅的文化活動來減輕生活壓力，于是，短視頻迅速爆火，與此同時，很多“爛片”和“爛劇”也大量出現(xiàn)，且依舊有不少人為其買單，但是，沒有深度的影視作品最終只能被當作消遣，而沒有任何美學價值，更無法轉(zhuǎn)變?nèi)说乃枷?，好的影視作品可以被稱作藝術(shù)品，它能將深層次的思想理念傳播給觀眾，從而產(chǎn)生美學價值。因此，好的影視作品是符合傳播美學的，在這個“速食化”時代，好的影視作品顯得尤為珍貴。

一、影視傳播中“美”的藝術(shù)價值

“花瓶”一詞源于大家批判影視界徒有其表卻無演技的演員，演員的表現(xiàn)會直接影響影視作品的質(zhì)量。好的影視作品需要從美學角度進行研究，就像大家討厭“花瓶”演員一樣，如果一部影視作品只在演員的陣容上下功夫，沒有自身的內(nèi)涵，那么，買賬的或許就只有那些流量明星的粉絲。吐槽視頻的博主們常用那些古偶劇的小花小生當剪輯素材，客觀來說，他們的外表是美的，但是，他們拙劣的演技還是無法隱藏，這類影視作品的劇本永遠都是空洞無物的，因此，才頻頻被大眾所調(diào)侃，由此可見，大部分觀眾并不是盲目的。藝術(shù)生產(chǎn)力的變化才是形成精神文化生態(tài)格局的更為深刻而持久的動因，如今，影視作品十分多元，在享樂主義價值觀普遍流行的情況下，影視作品要有內(nèi)在魅力，才能符合觀眾的審美期待。

那么，具有這些美學價值的影視作品的反響如何？為了響應國家號召，近年來，影視行業(yè)也推出了很多以愛國情懷為主題的作品，其中最突出的當數(shù)《覺醒年代》，《覺醒年代》秉持現(xiàn)實主義精神和審美理念，真切描繪了從新文化運動到“五四運動”時期中國社會的世態(tài)炎涼，構(gòu)筑集體記憶中的歷史。已故著名劇作家李準認為，史詩性的作品需要具備三個特點：首先，必須以國家和民族命運為主要敘事線；其次，必須以民族英雄和國家領袖為主要人物；最后，精神層面的追求必須是志向崇高、有奉獻犧牲[1]。這部電視劇的選角和真實人物十分貼切，沒有追求流量至上，尤其是魯迅的扮演者，與我們印象中魯迅先生的形象很相似，該演員在出演之前埋頭苦練和臨摹魯迅先生的筆記，真槍實彈地去寫字，演出效果振奮人心。原本這段歷史只存在于老一輩人的口中，存在于冷冰冰的書本上，存在于嚴謹?shù)氖酚浝?，但是，《覺醒年代》極大程度地還原了當時的場景，讓觀眾身臨其境地領悟到這段歷史對每個中華兒女乃至國家的意義。這部作品擁有巨大的傳播美學價值，它不僅是一部電視劇，還是一個藝術(shù)品。

二、影視作品傳播美學中“美”的特質(zhì)

（一）回歸生命

1.傳播的生態(tài)美與傳播的審美場。傳播的生態(tài)美是人與人、人與社會、人與自然三者之間的和諧關(guān)系所表現(xiàn)出的美，也就是美好的傳播環(huán)境，和諧感是中國傳統(tǒng)思想的基礎，人類不僅要順應天意，也要調(diào)和與周圍其他人的關(guān)系[2]。審美場是審美主客體進行審美交流、審美共振的生態(tài)場，在良好的傳播環(huán)境中，傳播主客體之間互動所產(chǎn)生的經(jīng)驗、交流、反饋等都叫作審美場。這里強調(diào)影視作品要和觀眾產(chǎn)生良性循環(huán)，創(chuàng)作者在接受贊美的同時，也要接受批評并加以改正。

2.傳播的詩意美與詩意地傳播。影視的傳播必須是正面的，以張揚生命魅力為主導理念，這便是詩意地傳播，而擁有這種思想理念的作品就具有詩意美。例如經(jīng)典電影《肖申克的救贖》，它是一部極其勵志的電影，男主人公被冤枉鋃鐺入獄，即使希望渺茫，他也沒有一天放棄自證清白和逃出監(jiān)獄的念想，歷時17 年，他用自制的地質(zhì)錘把和外界相通的墻壁挖穿，實在是令人震撼，這部電影就是傳播詩意美的完美詮釋，筆者相信，很多人在低谷的時候也被這部影片所鼓舞，這也是它能成為經(jīng)典之作的原因。

3.傳播的隱性形態(tài)美與顯性形態(tài)美。影視傳播作品也需要隱性形態(tài)美和顯性形態(tài)美，顧名思義，就是“看不見的美和看得見的美”，《霸王別姬》這部作品很好地融會貫通了這兩個點，這里的隱性美體現(xiàn)在作品本身所要傳遞的思想上，作品以封建男權(quán)社會下程蝶衣的悲劇人生為中心，痛斥了封建勢力對婦女孩童等弱勢群體的壓迫，而顯性美主要體現(xiàn)在視覺上，作品融入了非常多的京劇元素，無論是電影的整體色調(diào)，還是電影的服化道，都將我國傳統(tǒng)京劇文化藝術(shù)與批判性題材相融合，給人以視覺上的強烈沖擊，同時，也給人以思想上的警醒。

4.傳播的技術(shù)、藝術(shù)向美的升華。傳播活動中的“技”“藝”“美”三者的關(guān)系是傳播美學的一個重點，也就是利用科技傳播生命的力量，有一部采用AR 技術(shù)的紀錄片，講的是韓國一位母親失去了自己的孩子，而AR 技術(shù)重塑了她與孩子在一起的場景和她女兒的形象，她甚至可以通過觸摸手套感知到女兒的存在，AR 幫助這位母親完成了心愿，真正做到了傳遞生命之美，這也是科技帶給人的美好情感。當今社會，人類比以往任何時候都更加需要實現(xiàn)科技美、藝術(shù)美與生命美的融合。

以上觀點都圍繞一個大標題“回歸生命”，也即“以人為本”，這些傳播美學價值都是人創(chuàng)造的，最終也會服務于人的精神世界。

（二）審美生成

參與者對傳播文本進行審美鑒賞的過程中蘊含著審美創(chuàng)造的動力因素。不同的是，審美創(chuàng)造是基于對生命的禮贊與反思，繼而創(chuàng)造一種新的生命形象與生命境界；審美鑒賞則是基于創(chuàng)造新生命形象的能力和情愫，對新創(chuàng)造的生命形象與生命境界予以體悟和拓展。當前，審美價值鏈已成為創(chuàng)造文化價值鏈、經(jīng)濟價值鏈與社會價值鏈的主導性因素。影視行業(yè)中做得比較好的是日本和美國，美國的漫威電影和日本的宮崎駿動畫除了傳播了自身的美學價值以外，還形成了一條完整的產(chǎn)業(yè)鏈，簡單來說，他們根本不靠影視賺錢，真正賺錢的是周邊衍生品。如果藝術(shù)能產(chǎn)生經(jīng)濟效益，那么，藝術(shù)家既能豐富自己的精神世界，也不用做個“餓死鬼”，好的審美價值鏈也是推動和諧社會建設的一大關(guān)鍵。

（三）綜合審美思維

傳播活動需要一種大設計審美思維，審美思維本質(zhì)上是一種整合式思維。最能夠全面體現(xiàn)綜合審美思維這一手法的是動畫影視作品，《白蛇2：劫起》作為三維動畫，無論是場景還是特效都非常精美，這是運用高科技實現(xiàn)的。所謂的“心靈”思維和“眼球”思維就是將思想沖擊與視覺沖擊合二為一，這部動畫的視覺沖擊力很強，但思想深度還不太夠?！栋咨?》深受大家喜愛，它的故事劇情與我們心中的《白蛇傳》更加貼切，古風的韻味也表現(xiàn)得非常到位，但第二部并沒有繼續(xù)用這一保險的做法，而是將青蛇作為主人公，把現(xiàn)代元素和古風元素相融合，這是一次十分大膽的嘗試，也是一次冒險的嘗試，但筆者認為，這也是一部具有個性化審美思維的作品，把這幾種審美思維都運用在同一部作品里，才能夠達到比較理想的效果。

三、傳播美學中的“真善美”

（一）美的源泉——信源

“真”需立足于客觀事實，這個真不是指劇情事件一定要是真的，而是指傳播源頭需是真情實感的產(chǎn)物。打著“十年支教經(jīng)歷”，憑借姣好的外貌獲得網(wǎng)友一眾好評的龍晶晴，被網(wǎng)友稱作“最美鄉(xiāng)村支教老師”，可沒過多久，這個別有用心的女孩就翻車了，真正的支教老師如張桂梅、謝明等都是樸素有內(nèi)涵，積極融入學生中去做實事的執(zhí)行者，而龍晶晴的每個短視頻中都畫著精致的妝容，甚至拍攝手法也較為專業(yè)，她的那些“支教經(jīng)歷”全是捏造的，因此，她的行為才會引起公憤，鄉(xiāng)村支教本是一件弘揚中華民族傳統(tǒng)美德的佳事，是提高自身道德修養(yǎng)的益事，可是，卻被她別有用心地拿來當作博取眼球的手段。由此看來，傳播的源頭一定要是真實的，否則，傳播就變成了傳謠。從影視的角度來說，根據(jù)真實事件改編的影視更容易打動人心，除了其他外在因素之外，最根本的內(nèi)核是信源為真。

（二）美的傳播主體與受眾主體

當信源為真之后，傳播主體要是“善”的，傳播主體要了解他所處的時代中的人的心理、審美情趣，對受眾主體的精神和情感予以關(guān)懷。在娛樂圈流量至上的背景下，藝人很容易引導粉絲的方向，如果一個心術(shù)不正的藝人還能在社會上收割流量，一定會敗壞風氣，他之前所做的任何事情也毫無傳播價值，所以說，我們的傳播者一定要是“善”的，否則，該傳播主體所傳播的理念就無人信服?！罢妗薄吧啤边^后，“美”就變得至關(guān)重要，這里所說的“美”就是我們的觀眾，如果前面兩者都做得很好，觀眾不買賬就會功虧一簣，但是，觀眾有一定的個性差異，也有共同的審美，因此，影視作品要抓住那些共同審美去創(chuàng)造機會。在中國內(nèi)地電影票房排行榜上，前五名中有三部電影都是吳京的作品，他作為導演，很好地抓住了國人有愛國情懷這一特征。

（三）美的傳播途徑——媒體

有了這些傳播美學特征后，傳播載體也非常重要，這里的媒體就是載體，影視作品中畫面的結(jié)構(gòu)、光線、色彩和聲音可以更多加入美學因素。[3]影視作品承擔著傳播主流價值觀的重任，是改變?nèi)嗣竦膬r值觀念的重要途徑，對社會的和諧發(fā)展起著至關(guān)重要的作用。影視文化是我國文化軟實力的重要組成部分，可以發(fā)揮較好的價值引領力，我們應將影視文化作為弘揚和培育社會主義核心價值觀的重要手段。

四、影視作品與傳播美學相融合的趨勢展望

科技的發(fā)展極大程度地豐富了人類的文化生活，但這也對中國傳統(tǒng)文藝造成了一定的沖擊，影視作品質(zhì)量參差不齊，優(yōu)秀作品和普通作品的比例相差甚遠，我國是全球唯一個文化歷史沒有中斷的國家，我們應當利用這一優(yōu)勢，在傳統(tǒng)的基礎上推陳出新，將傳統(tǒng)文化和影視創(chuàng)作結(jié)合起來，例如，近幾年比較好的電影《綠皮書》，雖然它的主題是美國的種族歧視問題，但是，除了這條主線之外，還有LGBT 群體、階級差異、信任與友誼等支線內(nèi)容，縱觀整部影片，會發(fā)現(xiàn)它不僅僅講了種族隔離問題，還呼吁大家不要用慣性思維和有色眼鏡去看人，每個人都是絢麗多彩的個體，或許每個人生來就是不平等的，但是，大家在人格上都是平等的。希望我國影視行業(yè)在未來的發(fā)展中，除了注重美學與作品的結(jié)合之外，也把民族文化融入其中。其實，動畫行業(yè)已經(jīng)做出了一些探索，例如《哪吒之魔童降世》，還有剛剛上映的《雄獅少年》，都是非常好的作品，但我們的影視作品的主題和主線內(nèi)容都比較單一，支線內(nèi)容不夠豐富清晰，如果這些作品在劇情上更加豐富細膩，就能讓觀眾回味深思。

五、結(jié)語

一個國家的強大離不開堅實的國防和嚴謹?shù)姆ㄖ谓ㄔO，藝術(shù)文化也是國家軟實力的象征，按照人類文化發(fā)展規(guī)律，民族文化自覺的程度是決定文化建設進程快慢、質(zhì)量高低的關(guān)鍵。本文所探討的影視作品也是眾多文化產(chǎn)業(yè)的中堅力量，影視作品的傳播理念是關(guān)鍵，在使影視作品的傳播理念富有內(nèi)涵之后，我們要通過各種手段融入傳播美學，比如表演、制作、場面調(diào)度等，國家要繼續(xù)大力扶持影視行業(yè)的發(fā)展，嚴格把控影視作品的質(zhì)量，避免群眾遭受荼毒，除此之外，廣大民眾也要積極配合國家文化建設，做一個擁有高文化素養(yǎng)的美學傳播者。