莊愛琴
(寧夏回族自治區(qū)固原市隆德縣文化館 寧夏 固原 756301)
眉戶戲廣泛流傳于山西臨汾、運城地區(qū)、陜西及寧夏大部分地區(qū),在發(fā)展中逐步融入多元文化要素。2008 年,眉戶戲被列入第二批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄,經(jīng)過堅持不懈挖掘、保護性傳承,眉戶戲呈現(xiàn)出欣欣向榮的發(fā)展景象,眾多優(yōu)秀的眉戶現(xiàn)代戲,如《梁秋燕》《中國魂》《雷鋒》等,賦予眉戶戲時代氣息與創(chuàng)新動力。在文化觀念日益多元化的當代社會,我們有必要全面認知眉戶戲的發(fā)展狀況,彰顯其藝術特色,以此推動眉戶戲的現(xiàn)代化發(fā)展與創(chuàng)新化傳承。
一種藝術形式變得成熟必然經(jīng)過長期的醞釀,且在發(fā)展中不斷吸納多元文化之精髓、經(jīng)歷動態(tài)調整,眉戶戲也不例外。眉戶戲的形成受到多種因素的驅動,包括但不限于地方民歌、人們的精神文化生活需求、獨特的自然風貌,并且在長期實踐中吸納多種曲調特點,演變出不同的流派,最終融合為成熟的藝術整體。
眉戶戲的形成與黃河兩岸關中和晉南地區(qū)的民歌有著密不可分的關系。陜西關中等地民風淳樸、地域特色鮮明,人們在生活生產(chǎn)中創(chuàng)作出許多小調歌曲以抒發(fā)情感、歌頌生活,流行甚廣的絲弦小調在單純的民歌演唱基礎上加入了伴奏樂器,形成了獨特的民間曲調。眉戶戲在陜、甘發(fā)展的同時,在寧夏隆德也得到了同步發(fā)展和傳承。明、清時期到解放初期,經(jīng)過多次移民,陜、甘兩地眉戶戲藝人陸續(xù)遷入寧夏隆德,眉戶戲便在此扎根。
豐富的民間小調內容較為精煉、形式較為簡單,可以直接作為戲曲的唱詞,也可以組合成曲調進行表演,民歌小調在融合發(fā)展中,已經(jīng)包含了一定的故事情節(jié),通過連綴組合后逐漸轉化為戲曲形態(tài),構成了眉戶戲的基本形式[1]。除了民間小調、民歌表演之外,眉戶戲的形成也離不開民間藝人的推動。早在明清時期,民間便盛行戲曲表演,表演中以瓷片擊打出節(jié)奏,用簡單的“涂脂抹粉”進行戲曲裝扮,所表演的內容或是當時備受關注的大事,或是男女之間的情感故事,表演中也出現(xiàn)了初級的動作。民間戲曲表演的逐漸完善對眉戶戲的形成起到了推動作用。眉戶戲最初出現(xiàn)在民間的社火表演中。《臨晉縣志》中記載,“夜又有龍燈、竹馬、旱船……”其中,“竹馬”便是眉戶戲的舊稱,其集演唱、表演、動作等藝術要素于一體,廣泛流行于陜西的華陰等地,在秋收或傳統(tǒng)節(jié)日中,竹馬戲的表演十分頻繁,曲調及伴奏雖然簡單,但是可見眉戶戲的雛形。以上述條件為基礎,經(jīng)過長時間的醞釀及積累,眉戶戲逐漸形成。在登上舞臺之初,人們對眉戶戲的接受程度遠低于秦腔,其通常與梆子戲同臺演出,這樣的表演形式為眉戶戲積累了充足的實踐機會,后來,眉戶戲逐漸走出依附梆子戲的桎梏,形成了一種獨立的戲曲藝術形式。
眉戶戲共經(jīng)歷了以下發(fā)展階段:其一為眉戶小曲形成。最早出現(xiàn)且具有代表性的眉戶小曲為《羽衣新譜》,其出現(xiàn)在清末,以“坐唱”為表演形式,無伴隨的動作,且根據(jù)曲目的內容與節(jié)奏進行情感的表達與情緒的宣泄。如《長安八景》通過吟唱的形式唱出小曲所描繪的景色,可以一人獨唱或多人合唱;《歲思》為抒情性的小曲,包含多段式的唱詞,簡單敘事與抒情。眉戶小曲為了更好地表情達意,往往可以靈活地增減曲牌,有一定的規(guī)范,但并不僵化,此時的曲子內容以描繪靜物為主,不能完整地敘事。其二由眉戶小曲發(fā)展為眉戶小戲。眉戶小戲調式簡單,但相對于眉戶小曲而言容量更大,更容易刻畫出較為復雜的情感情緒,也便于完整地敘事,且人物角色豐富,在唱的同時也會加入念白,曲中有戲。其三為小戲的定型與折戲、本戲的形成。眉戶小戲在后來的發(fā)展中結構愈加復雜,各種曲牌結構使得故事情節(jié)進一步發(fā)展,此時眉戶戲基本形成,有了舞臺性的特點,并且發(fā)展出眾多劇目,如《天官退兵》《贈釵》《醉罵祿山》等。其四為眉戶戲的現(xiàn)代化發(fā)展。眉戶戲發(fā)展至今,不僅在曲調、結構等方面有突破,題材也更加廣泛,包括社會主義先進文化等,由此可見,眉戶戲致力于探索契合時代審美語境的發(fā)展道路[2]。
眉戶戲源自人們的日常生產(chǎn)生活,語言樸素簡潔,可即興創(chuàng)作,所見、所聞與所感都可以融入唱詞中;唱腔形式豐富、韻味十足,可以在不同場合表演;曲調伴奏優(yōu)美動聽,有著鮮明的藝術特色,是人們精神生活中的寶貴財富。
眉戶戲唱詞簡潔、直白、凝練且樸素,所講述的是農家的尋常故事,所表達的是鄉(xiāng)村之情,所體現(xiàn)的是陜甘寧一帶的生活面貌、人文風情,雖然語言質樸,但在詼諧幽默、娓娓道來、針砭時弊中暗含著深刻的哲思,給人以精神動力,并指引著人們的思想與行為[3]。
眉戶戲曲調豐富、音樂明快,聽起來十分具有親和力,“接地氣”,因此激發(fā)了百姓的創(chuàng)造力,人們可以自由地尋找曲調,將所經(jīng)歷的事、見過或思念的人、欣賞過的美妙景色等編為唱詞,在田間地頭、民俗活動上隨意演唱。源于人們生活與農業(yè)生產(chǎn)的眉戶戲唱詞,有著濃郁的鄉(xiāng)土氣息,語言生動形象。唱腔雖有規(guī)律,但唱詞的創(chuàng)造空間是無限的,可隨著人物、事件的變化發(fā)生調整。與此同時,眉戶戲的唱詞有著鄉(xiāng)野文學的價值,唱詞雖樸素,但思想內涵深刻,更易于表現(xiàn)出人們健康、樂觀的生活追求,無論是以文字記錄唱詞,還是經(jīng)過口耳相傳后存世,都十分生動,尤其是帶有地方方言及語用習慣的唱詞,更是民間文學的瑰寶。不僅如此,眉戶戲的唱詞涵蓋著眾多的內容,山歌、情歌、牧歌、兒歌等的唱詞新穎別致,全面反映出當?shù)厝嗣竦纳蠲婷?、歷史境遇以及人們的性格、精神品質,通俗易懂、朗朗上口的唱詞也是眉戶戲流行甚廣的原因之一。如《草坡傳言》中“正行走來抬頭看,草坡不遠在眼前”“太爺太婆身受大難,你看他可憐不可憐”“上高山來如平川,空中好似燕子旋。白晝間能行一千四,到晚八百還有三”等唱詞通俗易懂,隱含著生活情趣與生活智慧,也讓眉戶戲與人們的生活緊密相連,成為群眾文化中不可分割的一部分。
眉戶戲的唱腔為我國四大唱腔之一的弦索腔,屬秦腔派系。在二十世紀五十年代,眉戶戲的演員全部為男性,在扮演男性角色時演員使用本嗓,在扮演女性角色時演員混合使用真假嗓。隨著時代的發(fā)展與社會的進步,人們的審美水平、思想認知也明顯提升,到二十世紀八十年代后期,開始有女演員登上眉戶戲藝術表演舞臺。眉戶戲的音階調式十分豐富,相同曲牌內也存在著不同的調式,演唱形式靈活多變??傮w上可以將眉戶戲的曲調劃分為“大調”“小調”兩種類型,其中,“大調”是指旋律結構穩(wěn)定、情感情緒跌宕起伏、內容較為高雅、意蘊十分深厚且演唱難度較大的曲調,其在一般的眉戶戲劇目中很少出現(xiàn),如老龍哭海、黃龍滾、吹腔等,在清朝及民國時期,眉戶戲對此類曲調及唱腔的運用較為頻繁,但受到各種因素的影響,當前眉戶戲中已經(jīng)鮮少出現(xiàn)這樣的曲調;“小調”是指易學易唱、具有說唱性、難度較低且優(yōu)美悅耳的曲調,其廣泛應用于現(xiàn)階段的眉戶戲表演中,人們在閑暇之余也可以哼唱兩句。
曲牌體眉戶戲大多吸收了民間各種小調,在此基礎上演變出諸多約定俗成的曲牌,如月調、背宮、五更、崗調等,每一類曲牌的唱腔各有特色。如月調類分為硬月調、軟月調,多出現(xiàn)在曲調連綴形式唱段的開頭與結尾部分,在音樂表現(xiàn)上較為自由,可以根據(jù)情感予以調整?!抖攀铩分卸攀锏某伪氵\用了硬月調,音樂優(yōu)雅抒情,旋律舒緩,附點音符節(jié)奏居多,適合表現(xiàn)曲中人哀而不傷的情感;《五更鳥》中姑娘的唱段則運用了軟月調,情緒歡快、節(jié)奏緊湊,更能表現(xiàn)女性形象柔情似水。再如背宮類唱腔曲牌眾多,其特點為字少腔繁,速度緩慢、行腔跌宕起伏,適用于刻畫深刻、復雜的情感情緒。眉戶戲《送女》唱段中運用了“六句背宮”,多有倚音,平緩旋律中穿插四五度大跳,展現(xiàn)出人物內心復雜的情感[4]。
板腔體眉戶戲的唱腔比重雖然較小,但也是眉戶戲的藝術特色之一,主要包括間板、流水、滾白等。如間板為散板形式,在結構上有著較大的伸縮性,便于演員自由發(fā)揮。在《云散月圓》趙振山唱段中便出現(xiàn)了間板,其情緒高亢、情感起伏波動較大,使得唱腔更具有張力;流水極富表現(xiàn)力,唱腔可松可緊,給人以雄壯、豪邁之感?!锻婪驙钤分悬h鳳英唱段便運用了流水,所表現(xiàn)的情緒情感更加激烈,給人以聽覺上的審美體驗。
眉戶戲的曲調優(yōu)美動聽,極富藝術感染力、吸引力。眉戶戲與其他地方戲劇面臨著相同的現(xiàn)實困境。在眉戶戲發(fā)展昌盛時,傳唱眉戶戲的群體眾多,而眉戶戲日漸式微,會唱眉戶戲的人也越來越少,因此眾多曲目、曲調已經(jīng)淹沒在歷史長河之中。流傳下來的部分曲調因演唱難度過大較少在一般的眉戶戲表演中出現(xiàn),其他的眉戶戲曲調則不斷地吸納外來曲調,形成了更加鮮明的地域風格與藝術特色。例如,青海眉戶戲中穿插了眾多的民間小調,有著承上啟下、貫通左右的作用,使得眉戶戲的表演更加生動形象,引人入勝。青海眉戶戲中融入的民間小調包括但不限于滿天星、大紅袍、浪花燈,這些民間小調旋律柔美,蘊含著濃郁的民間風情,穿插在眉戶戲中,使得眉戶戲的演唱更加具有親和力,也豐富了眉戶戲的表現(xiàn)形式,更加適合人們欣賞[5]。
眉戶戲音樂由唱腔、鑼鼓經(jīng)等構成。除唱腔之外,伴奏也是眉戶戲舞臺藝術表演中不可或缺的元素。眉戶戲的伴奏以三弦為領奏樂器,以板胡、二胡、竹笛等相伴,再加上民族打擊樂器的配合,使得音響效果十分強烈、具有層次性。眉戶戲作為地方戲曲劇種,其唱腔委婉細膩,所塑造的形象真實生動,旋律多以悠揚、舒緩為主,因此眉戶戲的伴奏不講求所有樂器“面面俱到”,夠用即可。在三弦、板胡、二胡以及打擊樂器的基礎上,演奏者可以結合實際的表演需求加入其他樂器伴奏。板胡音色清脆、嘹亮,二胡音色富有人聲性及抒情性,或柔和溫婉,或如泣如訴,三弦深沉,再加上梆子等打擊樂器,形成了較為規(guī)范但個性十足的眉戶戲伴奏的基本樂調,有著很強的音樂藝術魅力,將眉戶戲的藝術特色展現(xiàn)得淋漓盡致,并且為眉戶戲的舞臺表演增色。
眉戶戲經(jīng)歷了眉戶小曲形成,眉戶小曲到眉戶小戲,小戲的定型與折戲、本戲的形成,現(xiàn)代化四大發(fā)展階段。眉戶戲亦被稱為“曲子”“竹馬戲”,其內容與百姓生活聯(lián)系緊密,唱腔風韻獨特、語言特色鮮明、表演形式多樣且融合地域風情、人文情懷,有著樸素簡潔的語言、形式豐富的唱腔以及優(yōu)美動聽的曲調伴奏,是我國民間文化的瑰寶。