文/張 妍

一、音樂(lè)與影視的交融傳播

音樂(lè)作為非語(yǔ)言符號(hào)，在情感的表達(dá)上有著不可替代的優(yōu)勢(shì)。再多的電影臺(tái)詞都無(wú)法傳遞人類(lèi)極為豐富的情感，但音樂(lè)卻可以傳達(dá)出影片中隱喻的含義與情感，讓觀眾在欣賞影片所展現(xiàn)出來(lái)的視覺(jué)基礎(chǔ)上，同時(shí)享受聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)，從而與內(nèi)心情感相呼應(yīng)。因此，影視音樂(lè)在電影藝術(shù)這一百多年來(lái)的發(fā)展中，成為極具魅力且具有重要藝術(shù)價(jià)值的傳播形式。

音樂(lè)可以通過(guò)自身獨(dú)特的表達(dá)方式，來(lái)迎合不同故事的風(fēng)格、場(chǎng)景，用旋律、節(jié)奏、變音等渲染氣氛，從而推動(dòng)影視情節(jié)的發(fā)展。在影視音樂(lè)的創(chuàng)作中，作曲家通過(guò)運(yùn)用各種前沿作曲技法來(lái)創(chuàng)作音樂(lè)藝術(shù)作品，根據(jù)電影情節(jié)匹配相適應(yīng)的旋律片段，使得音畫(huà)交融。

因此，從一定程度上來(lái)說(shuō)，音樂(lè)之于影視作品是任何形式都無(wú)法替代的。本章節(jié)將從音樂(lè)與影視作品的關(guān)系以及影視音樂(lè)的功能這兩點(diǎn)切入，試闡明影視與音樂(lè)的交融傳播。

（一）影視與音樂(lè)的關(guān)系

影視是聲音與畫(huà)面相結(jié)合的綜合性藝術(shù)，它依賴(lài)于聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)的感受而存在。影視劇從最初的無(wú)聲發(fā)展到有聲，也正是源于人們?cè)诼?tīng)感上的需求。因此，影視中的音樂(lè)并不能夠獨(dú)立于電影之外，而是要與各要素相結(jié)合傳遞畫(huà)面所應(yīng)該表達(dá)的情感，它不僅作為聲音的載體，更重要的是要承載著情節(jié)內(nèi)容。一部?jī)?yōu)秀的電影是不能夠脫離影視音樂(lè)的。它們相互之間交融與詮釋、相互烘托，音樂(lè)是對(duì)影視的提煉，影視是對(duì)音樂(lè)的擴(kuò)展。

音樂(lè)在電影作品中的主要表現(xiàn)形式分別為主題曲、插曲、片頭片尾曲和純音樂(lè)。影視音樂(lè)必須緊扣與影視作品的核心主題，使電影的表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力增強(qiáng)，從而達(dá)到廣泛傳播的目的，使劇情更加深入人心。影視音樂(lè)不僅是電影藝術(shù)的一部分，也屬于音樂(lè)藝術(shù)。由于它不止作為獨(dú)立的藝術(shù)形式而存在于整個(gè)影視作品中，音樂(lè)不能夠被隨意地使用，其應(yīng)用同時(shí)還受到其他要素的限制，并需要與之相協(xié)調(diào)。

隨著音樂(lè)在影視作品中的不斷發(fā)展，影視音樂(lè)的質(zhì)量要求也越來(lái)越高。在影視作品中添加音樂(lè)并不是毫無(wú)目的。只有恰到好處的運(yùn)用，才能使得音樂(lè)與影視相得益彰，互相襯托，更能體現(xiàn)出音樂(lè)本身的價(jià)值。20世紀(jì)以來(lái)，影視音樂(lè)在影視藝術(shù)中扮演著至關(guān)重要的角色，它伴隨著電影的發(fā)展而被廣泛傳播與推廣。影片與影視音樂(lè)是相互成就的，優(yōu)秀的影視作品為音樂(lè)加入情感內(nèi)涵，使之更加動(dòng)人，而優(yōu)秀的音樂(lè)也使電影的情感表達(dá)更加到位。

（二）影視音樂(lè)的功能

影視歌曲的表意功能主要體現(xiàn)在它能夠反應(yīng)畫(huà)面背后內(nèi)涵的情感，從而可以與觀眾產(chǎn)生共鳴、渲染氛圍，也可以推動(dòng)情節(jié)的發(fā)展，充實(shí)電影作品的敘事劇情內(nèi)涵。作曲家通過(guò)對(duì)配樂(lè)的創(chuàng)作和編排,來(lái)與影視作品中的情節(jié)與情感互相照應(yīng)。

1．渲染氣氛

在特定電影畫(huà)面中配以音樂(lè)，能夠?yàn)槠浜嫱谐鰧?dǎo)演所想要刻畫(huà)的場(chǎng)景氛圍。通過(guò)一定的表現(xiàn)手段，音樂(lè)能夠營(yíng)造和渲染環(huán)境、表達(dá)情感，具有渲染氛圍、烘托情緒的功能。通過(guò)這些功能充分發(fā)揮，使影視作品的視覺(jué)效果加以深化，同時(shí)增強(qiáng)作品的感染力。

2．刻畫(huà)人物

音樂(lè)與電影畫(huà)面共同構(gòu)成了視聽(tīng)結(jié)合的場(chǎng)景，推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，刻畫(huà)人物形象。還可以從對(duì)人物情感世界的細(xì)膩刻畫(huà)，來(lái)達(dá)到與觀眾的共鳴，極大地渲染了影視畫(huà)面效果，使得人物形象更加飽滿、情緒和內(nèi)涵更加豐富、人物性格更加鮮明，從而塑造出一個(gè)完全貼合影片的角色。很多時(shí)候影片劇情可能會(huì)隨著時(shí)間的流逝而被遺忘，但一個(gè)有血有肉的代表性人物形象卻能使觀眾銘記于心。

3．提示劇情

在劇情步入下一個(gè)階段，或發(fā)生轉(zhuǎn)折時(shí)，常常也會(huì)在畫(huà)面進(jìn)入前恰當(dāng)使用樂(lè)器來(lái)演奏旋律或節(jié)奏，起到提示劇情的作用。例如民族打擊樂(lè)器鑼鼓，時(shí)常作為提示劇情的重要手法。隨著鼓聲的起、落而開(kāi)始和靜止，以鑼鼓點(diǎn)來(lái)把控電影發(fā)展的節(jié)奏。音樂(lè)在此時(shí)的恰當(dāng)運(yùn)用，劇情片段之間可以更好地銜接，使得影片節(jié)奏緊湊，扣人心弦。

4．深化主題

影視作品的內(nèi)部基調(diào)可以由主題歌貫徹到底，或是凄涼婉轉(zhuǎn)，突出悲劇的情感色彩；或是慷慨激昂，突出華麗激烈的藝術(shù)效果……樂(lè)曲的旋律、歌詞與故事背景相契合，從側(cè)面深化了影片的主題，伴隨著主人公的感情線與劇情相互襯托。

二、電影《臥虎藏龍》中民族音樂(lè)素材的運(yùn)用

《臥虎藏龍》是2000年上映的一部武俠動(dòng)作電影，由李安執(zhí)導(dǎo)，講述了因青冥劍失竊而引發(fā)的一系列江湖恩怨故事，其實(shí)質(zhì)上是一部多角度的愛(ài)情悲劇。這部影片在中國(guó)電影史的地位是毋庸置疑的，它在打斗場(chǎng)景中所展現(xiàn)出來(lái)的中國(guó)武俠的魅力，掀起了當(dāng)時(shí)影壇的新一波武俠電影風(fēng)潮。其中的原創(chuàng)電影音樂(lè)由著名作曲家譚盾譜寫(xiě)，大提琴家馬友友擔(dān)任主奏，配樂(lè)、插曲為影片創(chuàng)造出一派寧?kù)o、和諧的氣氛。感人至深的音樂(lè)使得影視畫(huà)面中的意境更加唯美，氣勢(shì)磅礴的作品也使得武打場(chǎng)面更加恢弘。

《臥虎藏龍》電影原創(chuàng)音樂(lè)共有14首，在這些音樂(lè)作品的演繹中，不僅呈現(xiàn)出電影主要故事情結(jié)的情感基調(diào)，同時(shí)還串聯(lián)構(gòu)成了獨(dú)立的音樂(lè)故事段落，配合片中含蓄的愛(ài)情表達(dá)，可謂相得益彰。這也是影片時(shí)至今日仍值得品鑒的原因之一。

（一）影片中民族器樂(lè)的應(yīng)用

《臥虎藏龍》音樂(lè)以西洋樂(lè)器大提琴等為主奏樂(lè)器，配器中以西洋管弦樂(lè)隊(duì)做襯底，以中國(guó)五聲、七聲調(diào)式，以及和聲為基礎(chǔ)，呈現(xiàn)出獨(dú)具中國(guó)韻味的風(fēng)格、旋律、形態(tài)。極具辨識(shí)度的樂(lè)器音色與演奏技巧，形成了獨(dú)特的中國(guó)民族音樂(lè)特征。在旋律發(fā)展的手法上，音樂(lè)中多以具有民族特色的歌曲或戲曲的旋律、節(jié)奏為主。最為出彩的便是其中通過(guò)使用民族打擊樂(lè)器來(lái)對(duì)電影畫(huà)面做出呈現(xiàn)。例如在電影中“夜斗”這一片段的場(chǎng)景中，模仿中國(guó)戲曲中的武打戲橋段，運(yùn)用鑼、鼓點(diǎn)營(yíng)造出緊湊的劇情氛圍，使得打戲呈現(xiàn)得更加精彩，使人身臨其境。

在經(jīng)典主題歌《月光愛(ài)人》的伴奏中，竹笛與琵琶的融入使柔美中多了一分肅穆。竹笛清潤(rùn)的音色配合著節(jié)奏的強(qiáng)弱起伏，仿佛在觀眾眼前呈現(xiàn)出一幅寧?kù)o祥和的江南水鄉(xiāng)之景。但隨著管弦樂(lè)進(jìn)入，民族器樂(lè)葫蘆絲與琵琶的加入使得音樂(lè)愈發(fā)浩蕩。琵琶強(qiáng)有力的輪指技法的演奏，將充滿殺機(jī)的江湖恩怨展現(xiàn)得淋漓盡致。

影片中，女主角玉嬌龍?jiān)谇巴晾鐣r(shí)所配以的音樂(lè)《永恒誓約》隨著畫(huà)面的出現(xiàn)而緩緩訴說(shuō)?！队篮闶募s》的旋律取材于新疆維吾爾族民歌《阿瓦爾古麗》，并且采用了新疆特色樂(lè)器熱瓦甫、手鼓等。伴隨著新疆特點(diǎn)的切分節(jié)奏，仿佛將觀眾直接帶入西域，展現(xiàn)出熱情、活潑的新疆風(fēng)情。然而此時(shí)的影片畫(huà)面中，卻是一片西域荒漠，這也與音樂(lè)形成了極大的反差，給觀眾以視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)的雙重沖擊。

此外，還有不少電影原創(chuàng)音樂(lè)中的主奏樂(lè)器都選用了民族樂(lè)器。插曲《交鋒》這一音樂(lè)作品所呈現(xiàn)出的是一派壯觀的武打場(chǎng)面，通過(guò)琵琶清脆通透的音色來(lái)傳遞出電影中緊張、激烈的情形；《南行》中借以竹笛清澈透亮的音色，搭配委婉哀愁的旋律發(fā)展，寧?kù)o致遠(yuǎn)，令人心曠神怡；《穿越竹林》的主奏樂(lè)器是蕭，它的音色蒼涼肅穆，營(yíng)造出肅殺的氣氛；《交鋒》中類(lèi)似金屬撞擊的聲響，是由中國(guó)民族樂(lè)器古箏所發(fā)出的，別出心裁而又恰到好處；《絲綢之路》借鑒了云南民歌《小河淌水》的曲調(diào)，并且采用了云南特色民族樂(lè)器葫蘆絲來(lái)演奏，其音色輕柔細(xì)膩，旋律優(yōu)美委婉，十分具有民族特色。

（二）影片中民族音樂(lè)元素的運(yùn)用

由李玟演唱的《月光愛(ài)人》是廣泛流傳的歌曲，如今它的傳唱度依舊很高。上文中提到這首主題歌的樂(lè)曲伴奏中恰到好處地融入了民族樂(lè)器，而在民族音樂(lè)元素的運(yùn)用上也是極為精妙的，采用中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的五聲調(diào)式，曲目開(kāi)頭使用了三音組羽調(diào)式，弱起切分節(jié)奏也是我國(guó)民歌中具有特色的典型節(jié)奏型。

在前奏部分主奏樂(lè)器的音樂(lè)表現(xiàn)上，中國(guó)風(fēng)味更是展現(xiàn)得淋漓盡致。但獨(dú)特之處在于譚盾采用了以大提琴模仿馬頭琴音色的創(chuàng)新方法，為音樂(lè)畫(huà)面增添了一份悠揚(yáng)的韻味；在演奏技法上使用了二胡的揉弦、滑音技巧，使得曲調(diào)婉轉(zhuǎn)凄美，從而呈現(xiàn)出情意綿綿的意境。著名大提琴演奏家馬友友對(duì)于此段的完美演繹，使得聽(tīng)眾已然感受不到大提琴的西洋風(fēng)味，演奏中西洋與民族的交融展現(xiàn)出別具一格的中國(guó)民族風(fēng)味。

在影片打斗場(chǎng)面中，緊張的氣氛從疏密錯(cuò)落的鼓點(diǎn)中襯托出來(lái)，展現(xiàn)出主人公矯健的身姿與輕巧靈動(dòng)的劍法。民族音樂(lè)元素的運(yùn)用巧妙地推動(dòng)了劇情的發(fā)展。玉嬌龍與羅小虎打斗時(shí)采用新疆手鼓并配以吉他彈奏；李慕白夜深舞劍與俞秀蓮談話的場(chǎng)景的背景音樂(lè)將二胡與大提琴的兩種音色相結(jié)合……這些古典與西洋的交匯是恰合時(shí)宜的運(yùn)用，它呈現(xiàn)出的不僅是寂寥的夜景，還將主人公深埋于心的情誼展露無(wú)疑。

（三）審美價(jià)值體現(xiàn)

電影音樂(lè)的重要價(jià)值之一就是“音畫(huà)同步，延展畫(huà)面表意”。《臥虎藏龍》音樂(lè)與畫(huà)面、聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)的完美結(jié)合，是在譚盾和李安的共同努力下得到的重新詮釋與升華。譚盾大量采用“自然之聲”和“無(wú)聲”的表現(xiàn)手法，將音樂(lè)方面的創(chuàng)造力和創(chuàng)作風(fēng)格展露無(wú)疑。

音樂(lè)在影片中有著銜接、推動(dòng)情節(jié)發(fā)展和轉(zhuǎn)換時(shí)空的作用。人物的許多心理活動(dòng)無(wú)法完全通過(guò)鏡頭和畫(huà)面表達(dá)出來(lái)，因此影視音樂(lè)便承載著這樣的重要作用。替代臺(tái)詞來(lái)完善影片故事情節(jié)的敘述和補(bǔ)充，從側(cè)面表現(xiàn)出主人公的內(nèi)心活動(dòng)和真摯感情，體現(xiàn)出藝術(shù)美感。在《臥虎藏龍》中，音樂(lè)旋律多數(shù)是充滿悲情色彩的，以低沉的音樂(lè)為主干，反復(fù)強(qiáng)調(diào)著憂郁的情感色彩，片頭片尾音樂(lè)的前后呼應(yīng)更進(jìn)一步深化了影片的情感基調(diào)。

三、中國(guó)民族音樂(lè)與影視的交融傳播的意義

影視的傳播是媒體介質(zhì)，影視音樂(lè)是其最直觀的載體。面對(duì)觀眾日益抉剔的審美眼光，文化環(huán)境在創(chuàng)作過(guò)程中必須要和當(dāng)代的文化環(huán)境相對(duì)接。因此，在影片中成功運(yùn)用中國(guó)民族音樂(lè)的素材，可以達(dá)到影視與民族音樂(lè)相互交融的傳播目的，面向世界展現(xiàn)出東方的人文內(nèi)涵，有著十分重要的價(jià)值。

（一）彰顯民族色彩與本質(zhì)，傳遞中華意蘊(yùn)

在整部《臥虎藏龍》影片中，音樂(lè)的旋律發(fā)展大多富有民族性，和聲與配器十分簡(jiǎn)潔，但卻相當(dāng)悅耳動(dòng)聽(tīng)，彰顯出“大道至簡(jiǎn)”的特色。譚盾創(chuàng)作的音樂(lè)沒(méi)有因?yàn)樗Ｄ曷镁用绹?guó)而變得西方化，在他的作品中依舊展現(xiàn)出十分濃厚的東方音樂(lè)文化氣息。他更是憑借《臥虎藏龍》的電影音樂(lè)拿到了奧斯卡“最佳原創(chuàng)音樂(lè)”獎(jiǎng)、“最佳電影原創(chuàng)音樂(lè)”等多項(xiàng)提名，對(duì)音樂(lè)界產(chǎn)生了強(qiáng)大的沖擊力。優(yōu)秀的音樂(lè)作品從來(lái)都是不分國(guó)界的，因此，譚盾的音樂(lè)作品在世界各國(guó)廣泛傳播。從他的音樂(lè)中，人們可以直觀地感受到具有中國(guó)情結(jié)的優(yōu)美旋律，這也表明他的創(chuàng)作源泉正是中華文化深厚的底蘊(yùn)。

從運(yùn)用大量民族音樂(lè)素材于主奏或伴奏中，再到中西方音樂(lè)文化相互交融的新風(fēng)格，《臥虎藏龍》的電影原創(chuàng)音樂(lè)為新武俠電影畫(huà)面的渲染，做出了重要貢獻(xiàn)，提供了良好的途徑。如今所強(qiáng)調(diào)的文化自信使得民族音樂(lè)熱情更加高漲，通過(guò)影視傳播使得中國(guó)傳統(tǒng)文化在此途徑中得到彰顯。

（二）打破中西藝術(shù)界限，實(shí)現(xiàn)國(guó)際傳播

民族的就是世界的，我國(guó)多種多樣的民族器樂(lè)在影片中所展現(xiàn)出的不同音色、演奏方式等，與影視畫(huà)面相互輝映，又與西洋樂(lè)器相互融合、相互襯托?！杜P虎藏龍》音樂(lè)之所以可以獲得多項(xiàng)獎(jiǎng)項(xiàng)提名，以及得到世界的認(rèn)可，正是源于其展現(xiàn)出的深厚文化底蘊(yùn)，民族音樂(lè)素材在這部影片的音樂(lè)中擔(dān)任著極其重要的角色。李安導(dǎo)演在影片中將中西方文化相結(jié)合，使得整部電影既包含東方樸素的思辨精神，又融入了西方人文主義的思想內(nèi)核。

譚盾將中國(guó)的民族音樂(lè)素材，尤其是少數(shù)民族樂(lè)器巧妙地運(yùn)用于《臥虎藏龍》音樂(lè)制作，成為20世紀(jì)中國(guó)電影配樂(lè)的里程碑。譚盾曾在接受訪談時(shí)說(shuō)道：“音樂(lè)就是要突破界限”，他在電影音樂(lè)創(chuàng)作中，保留中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)風(fēng)格，打破音樂(lè)藝術(shù)的局限，將西方現(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)與中國(guó)音樂(lè)文化相融合，也因此憑借《臥虎藏龍》取得了重大成功，這對(duì)當(dāng)代中國(guó)電影音樂(lè)的創(chuàng)作具有啟發(fā)意義。李、譚二人將各自的優(yōu)勢(shì)巧妙地結(jié)合在一起，視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)相輔相成，精彩呈現(xiàn)出世界性的唯美品質(zhì)和東方電影的美感。

四、結(jié)語(yǔ)

隨著時(shí)代的發(fā)展，音樂(lè)與影視藝術(shù)作品相互融合，朝著多元化、現(xiàn)代化的趨勢(shì)傳播，只有將音樂(lè)恰當(dāng)運(yùn)用在影視作品中，才能產(chǎn)生相互的推動(dòng)作用。影片《臥虎藏龍》中民族音樂(lè)元素在原聲帶音樂(lè)作品中占據(jù)很大的分量，通過(guò)民族音樂(lè)與影視作品的相互襯托，從而得到社會(huì)各界的認(rèn)可，傳遞出的是中華民族上下五千年的民族意蘊(yùn)，讓中國(guó)文化走向世界，將中國(guó)人的名字第一次寫(xiě)入了奧斯卡最佳外語(yǔ)片一欄。