馬海濱

（山東省衛(wèi)生健康宣傳教育中心，山東 濟(jì)南 250002）

0 引 言

舞臺演出是藝術(shù)的再現(xiàn)，也是藝術(shù)美學(xué)的延續(xù)與表征。在此過程中，如何利用特定的空間結(jié)構(gòu)，呈現(xiàn)出舞臺藝術(shù)所要表現(xiàn)的美學(xué)內(nèi)涵和故事體系，顯得極為重要。這其中，演播廳的燈光技術(shù)發(fā)揮了關(guān)鍵作用。它在推動舞臺藝術(shù)情節(jié)、渲染舞臺藝術(shù)氣氛、烘托舞臺藝術(shù)美學(xué)元素方面建立了較為積極的坐標(biāo)系。因此，新時期，研究演播廳燈光技術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展以及與舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的全面融合，是打造新型舞臺藝術(shù)創(chuàng)新模式、實(shí)現(xiàn)新的舞臺藝術(shù)改革轉(zhuǎn)型的重要研究方向。

1 演播廳燈光技術(shù)在舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中的作用

1.1 強(qiáng)化舞臺藝術(shù)效果

演播廳燈光技術(shù)在舞臺藝術(shù)的創(chuàng)作和發(fā)展中起到了強(qiáng)化舞臺藝術(shù)的效果。舞臺藝術(shù)的呈現(xiàn)，不僅僅是舞臺演藝人員單純的動作表達(dá)，更是由聲、光、電、人組成的綜合體的藝術(shù)呈現(xiàn)。正是由于燈光技術(shù)的全面參與，使得舞臺藝術(shù)的藝術(shù)效果得到了全面強(qiáng)化。在各種舞臺作品的設(shè)計(jì)中，燈光都發(fā)揮了重要的藝術(shù)展示和推動作用。一些舞臺作品中全面應(yīng)用燈光，在光照強(qiáng)度、光束色彩變化、投射效果的靜態(tài)動態(tài)移動方面，都形成了融合舞臺藝術(shù)特色、又極富自身動感韻律的美學(xué)特征。正是這種光學(xué)的投射，使光與影廣泛地與舞臺演藝人員的動作、表情、行為實(shí)現(xiàn)了深度結(jié)合，增強(qiáng)了物品的投射和演藝人員的內(nèi)心情感表達(dá)，強(qiáng)化了不同的時空情緒、不同的演繹狀態(tài)以及不同的環(huán)境呈現(xiàn)[1]。

1.2 轉(zhuǎn)換舞臺時空界限

演播廳的燈光技術(shù)在舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中還是實(shí)施舞臺時空界限轉(zhuǎn)換的重要工具。由于舞臺化的藝術(shù)演繹受時空、地理等條件限制，不可能做到真實(shí)場景的完全再現(xiàn)，往往是通過燈光、聲、電等不同的藝術(shù)特征來實(shí)現(xiàn)空間、時間的穿插表達(dá)。這其中，演播廳的燈光技術(shù)是推動時空界限轉(zhuǎn)換的重要技術(shù)工具。一般在舞臺演繹過程中，往往通過舞臺燈光的勻速變化、急切變化、凌亂變化等來表達(dá)時間的流逝和空間界限的激烈轉(zhuǎn)換。還有一些舞臺展演過程中，技術(shù)人員通過不同燈光光束強(qiáng)弱、光色、色譜變化來實(shí)現(xiàn)明暗調(diào)節(jié)，推動情節(jié)發(fā)展，促進(jìn)表演的時間加速或減慢，或?qū)崿F(xiàn)空間的傳遞與穿插，大大延展了整個舞臺的立體性、空曠感，增強(qiáng)了舞臺藝術(shù)表演的矛盾感，提升了舞臺藝術(shù)表達(dá)的節(jié)奏與協(xié)調(diào)性，使得整個舞臺藝術(shù)具有更強(qiáng)的連續(xù)性，觀者更容易沉浸入舞臺藝術(shù)中[2]。因此，從這一視角來看，演播廳燈光技術(shù)實(shí)現(xiàn)了舞臺藝術(shù)的空間再造。

1.3 描繪人物形象

演播廳燈光技術(shù)在舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中還實(shí)現(xiàn)了對人物形象的描繪與烘托。舞臺藝術(shù)的展演過程中，人物的形象不僅會通過表演者的動作、行為、語言得到展現(xiàn)，還需要通過光影的穿插變化來進(jìn)行進(jìn)一步的人物性格特征加持。例如，許多舞臺藝術(shù)表演都是通過對光影的變化，以更多的明亮光、暗沉光來表現(xiàn)人物內(nèi)心的獨(dú)白，增加人物內(nèi)心感受的外部化呈現(xiàn)，推進(jìn)人物在劇情中的性格轉(zhuǎn)換。正是這種燈光技術(shù)的廣泛烘托，使得舞臺藝術(shù)中不同的人物形象更加飽滿，更加具有渲染力，更加具有吸引力。燈光技術(shù)能夠在舞臺表演中配合時空中的不同元素，實(shí)現(xiàn)整個舞臺藝術(shù)的全面完善與提高。

2 演播廳燈光技術(shù)在舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中的使用原則

2.1 交叉性燈光使用原則

演播廳燈光技術(shù)在舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中使用時，要堅(jiān)持交叉性使用的基本原則。所謂交叉性使用原則，指的是在舞臺藝術(shù)設(shè)計(jì)中，燈光的開發(fā)和應(yīng)用要以遠(yuǎn)光燈、近光燈、不同的色光度和電腦自動化處理下的圖案明亮色彩水平進(jìn)行全面調(diào)試，形成柔化光、輪廓光、淡光、冷光、暖光的全面開發(fā)[3]。其中，柔化光垂直照度應(yīng)大于800 Lux、觀賞區(qū)大于850 Lux，演播廳色溫要控制在3 000～4 000 K，顯色指數(shù)≥55；輪廓光垂直照度應(yīng)大于600 Lux、觀賞區(qū)大于700 Lux，演播廳色溫要控制在2 000～3 000 K，顯色指數(shù)≥45；淡光垂直照度應(yīng)大于600 Lux、觀賞區(qū)大于700 Lux，演播廳色溫要控制在2 000～3 000 K，顯色指數(shù)≥45；冷光垂直照度應(yīng)大于650 Lux、觀賞區(qū)大于750 Lux，演播廳色溫要控制在2 500～3 000 K，顯色指數(shù)≥55；暖光垂直照度應(yīng)大于700 Lux、觀賞區(qū)大于850 Lux，演播廳色溫要控制在3 000～3 500 K，顯色指數(shù)≥75；對霓虹燈、LED燈、激光燈進(jìn)行綜合調(diào)節(jié)，使圓光束、扁光束及不同的強(qiáng)光幕得到充分的融合。根據(jù)不同的融合效果和具體的舞臺藝術(shù)應(yīng)用需求交叉使用，從而增強(qiáng)演播廳燈光使用的多元性，有效地提高舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的效果[4]。

2.2 綜合性燈光功率使用原則

綜合性燈光功率使用原則，是指將搖頭燈、PaR燈、變焦搖頭燈、影視聚光燈等相關(guān)的燈光發(fā)射設(shè)備進(jìn)行統(tǒng)一化的調(diào)用。例如，LED大屏幕為75.5 m2大屏，屏幕解析度為3 072×1 536，顯示比例為16∶9，其中，PaR燈應(yīng)在舞臺側(cè)方調(diào)用，使用50只160 W的燈，使得總功率達(dá)到800 W即可調(diào)出側(cè)方無反光舞臺；搖頭燈要使用250 W的燈泡，共使用60～70只搖頭燈，使總功率達(dá)到15 000～17 500 W，做變光燈使用；變焦搖頭燈方案使用的單只LED燈具功率要設(shè)置為234 W，數(shù)量保持在15～18只，使總功率達(dá)到3 510～4 212 W。隨后根據(jù)不同的出光角，形成不同的光通量變化排列組合，從而依據(jù)舞臺藝術(shù)的劇情需要、人物性格需要、故事情節(jié)需要，形成不同的燈光布光格局[4]。

2.3 藝術(shù)性使用原則

演播廳舞臺燈光藝術(shù)的使用還應(yīng)當(dāng)堅(jiān)持藝術(shù)性使用原則。演播廳的燈光使用，應(yīng)當(dāng)根據(jù)舞臺藝術(shù)的故事發(fā)展情景、故事發(fā)展環(huán)節(jié)、人物表演情緒、時空轉(zhuǎn)換組合等來綜合性地使用燈光技術(shù)。例如，表現(xiàn)人物內(nèi)心的恬淡安靜時，可以用暖光燈，使用較小的光通量，實(shí)施角度較小的出光角，以柔光式的燈光展示人物當(dāng)時的心境。

3 演播廳燈光技術(shù)在舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中的創(chuàng)新應(yīng)用

3.1 引入智能化燈光控制系統(tǒng)

演播廳燈光技術(shù)與舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新應(yīng)用，首先應(yīng)當(dāng)注重對智能化燈光控制系統(tǒng)的開發(fā)和推廣利用。

在演播廳燈光設(shè)置過程中，可以在舞臺正中間通過智能中控系統(tǒng)引入中控設(shè)計(jì)，將234 W的搖頭燈以及162 W的PaR燈放在4道空中變光線上，通過162 W的PaR燈和324 W的變焦搖頭燈打出逆光。

在舞臺兩側(cè)應(yīng)該進(jìn)一步加裝吊桿，使更多的吊燈對舞臺進(jìn)行側(cè)面光控制，形成側(cè)面光變焦區(qū)域。同時使用智能中控系統(tǒng)，使觀眾區(qū)的垂直白光度大于1 000 Lux，舞臺邊側(cè)的熒光燈要用50～67流明。側(cè)后邊舞臺的燈光使用中，智能中控系統(tǒng)要對懸掛的LED燈和多功能變焦搖頭燈進(jìn)行整體控制，通過煙霧噴射器與LED彩屏形成光束造影，彩屏的面積要盡量大于50 m2，彩屏的解析度要達(dá)到3 072×1 536，設(shè)置為16∶10的橫屏，這樣通過智能化的光控，可以有效地使LED燈形成立體的燈光智能化排列[5]。當(dāng)然，根據(jù)需要也可以使用智能調(diào)控系統(tǒng)，將側(cè)光調(diào)節(jié)成35°～210°的廣角燈光區(qū)域，使光通量在智能化控制系統(tǒng)中得到增加，色溫能夠維持在3 010 K[6]。

通過這種全面的燈光設(shè)計(jì)原則，使不同的燈光圖案、不同的明亮對比、不同的燈光色彩純度，形成差異化的控制和自動化的匹配，直接與舞臺藝術(shù)發(fā)展特征、舞臺藝術(shù)的故事情節(jié)、舞臺藝術(shù)的人物變化形成情節(jié)匹配，打造智能化、一體式、自動型的舞臺藝術(shù)燈光融合平臺，推動燈光技術(shù)的嵌入式發(fā)展，增強(qiáng)燈光藝術(shù)與舞臺藝術(shù)的全面融合[7]。

3.2 增強(qiáng)聲、光、電的綜合應(yīng)用

在舞臺燈光控制中，對燈光設(shè)置和聲音同步上屏幕的改造至關(guān)重要。通常，如果整個主舞臺小于800 m2左右，則燈光系統(tǒng)使用的橫屏總體應(yīng)為50 m2以下，屏幕解析度為1 520×850[8]。另外，搖頭燈、PaR燈、影視聚光燈與聲音中控系統(tǒng)應(yīng)連為一體[9]。主舞臺下方觀眾席位的側(cè)光光線色溫不應(yīng)當(dāng)高于3 500 K，顯色性應(yīng)當(dāng)在80～90[10]。只有這樣，才能讓聲音與光線充分搭配，進(jìn)而使主舞臺的視覺達(dá)到最廣化。需要注意的是，使用光柱時，一般搖頭燈的光柱距離應(yīng)當(dāng)選定在20 m左右，光通量應(yīng)在81 500～83 500流明[11]。這樣，通過搖頭燈和PaR燈的合理配置，就可以使光線投射時無眩光[12]。燈光設(shè)計(jì)人員和智能化程序設(shè)計(jì)人員也可以通過燈具的光幕設(shè)計(jì)、光柱設(shè)計(jì)、燈光韻律的調(diào)節(jié)以及不同熒光燈、LED燈等燈具的自動化控制，來實(shí)現(xiàn)舞臺、演員、舞美、場景、布光及聲控的統(tǒng)一協(xié)調(diào)和綜合利用，大大強(qiáng)化演播廳燈光技術(shù)在舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中的融合性[13]。

4 結(jié) 語

演播廳的燈光技術(shù)在舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中發(fā)揮著重要作用，有著重要的引領(lǐng)性。燈光是呈現(xiàn)舞臺審美意趣、增強(qiáng)舞臺藝術(shù)創(chuàng)作靈感的重要輔助工具。因此，在舞臺藝術(shù)的創(chuàng)新應(yīng)用中，可以通過燈光的捕捉、光柱的明暗對比變化、光色的精心設(shè)計(jì)，調(diào)節(jié)不同燈光、煙霧、聲音的綜合應(yīng)用，從而創(chuàng)造較大的空間舞臺結(jié)構(gòu)，實(shí)現(xiàn)不同機(jī)位、不同要求、不同觀眾視角的舞臺美學(xué)體系綜合構(gòu)建，使舞臺藝術(shù)在每一個視角下都能夠有完美的美學(xué)結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)，增強(qiáng)演藝舞臺與藝術(shù)作品之間的全面融合，增強(qiáng)觀眾的美學(xué)感受。實(shí)現(xiàn)演播廳燈光技術(shù)的全面創(chuàng)新與發(fā)展，有助于舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的完美呈現(xiàn)。