秦朱明
隨著人們對精神世界的追求越來越廣泛,人們也更愿意走進音樂廳去聆聽一些古典音樂劇,《你再不要去做情郎》是古典主義作曲家莫扎特創(chuàng)作的一首典型詠嘆調(diào),有很多歌唱家都對其進行過演繹,這個作品不僅能夠提高歌唱家的演唱水平,還十分適合各種人群來進行演唱。因此研究《你再不要去做情郎》的演唱手法不僅能夠提高自己的演唱水平,還能夠在很大程度上為之后的演唱提供一定程度的借鑒。
莫扎特是歐洲古典主義時期著名的作曲家之一,歌劇作品在莫扎特的作品中占據(jù)著非常大的比重,除歌劇作品之外莫扎特還有許多其他影響深遠(yuǎn)的佳作。莫扎特的大多數(shù)作品都是取材于當(dāng)時的社會背景,并以他當(dāng)時生活的社會背景作為創(chuàng)作的題材,不僅反映了當(dāng)時歐洲的風(fēng)土人阿寧,還深刻描摹了當(dāng)時人們的生存狀態(tài)。莫扎特在音樂創(chuàng)作史當(dāng)中的成就并不是夸大,莫扎特的創(chuàng)作風(fēng)格與之后的浪漫主義作品風(fēng)格形成了鮮明的對比。這首歌劇創(chuàng)作的當(dāng)時正處于貴族專制的時期,所以這首歌劇出世之后遭受到了貴族們的激勵反對。他取材于平民的生活,這首歌劇的主角是費加羅,是一個聰明能干的平民,作為平民的他們勇敢且積極向上,與當(dāng)時的日漸墮落的貴族階級形成了鮮明的對比,這也與那個時代的主流思想有著密切的聯(lián)系。有這樣的一個情節(jié):當(dāng)時聰明又有熱情的費加羅愛上了當(dāng)時伯爵家中的女仆,這個女仆也對費加羅十分有好感,于是兩個人很快就決定結(jié)婚組成自己的家庭。但是在當(dāng)時伯爵也貪戀女仆的美色,在這里伯爵的形象與費加羅產(chǎn)生了鮮明的對比,這種對比也是一種矛盾,當(dāng)時的費加羅為了維護自己的愛情和妻子選擇勇敢和播劇而進行斗爭,并聯(lián)合伯爵的夫人一同給伯爵下絆子,讓伯爵當(dāng)眾沒面子,最后費加羅爭取到了自己的權(quán)益順利與女仆走到了一起。費加羅的這種行為已經(jīng)是在向貴族的權(quán)威進行挑戰(zhàn),莫扎特這種創(chuàng)作在當(dāng)時已經(jīng)挑戰(zhàn)了貴族的權(quán)威地位,這部作品也說明了莫扎特本人對平等自由的社會的向往,并將自己的這些向往寫進了歌劇當(dāng)中,在這首歌劇當(dāng)中莫扎特對每一個角色都進行了精致的刻畫與描摹,通過這些飽滿的角色對貴族的生活以及他們的強權(quán)進行激烈的諷刺。
莫扎特大部分歌劇在選擇序曲演唱方式的時候,基本都是選用奏鳴曲式,歌劇費加羅婚禮《你再不要去做情郎》同樣也是選擇使用奏鳴曲式。音樂從主題開始,主題采用的是重復(fù)的樂段,每一個樂段都是有兩句構(gòu)成,第一句是比較緊湊的八分音符,同時又在第一和第三小節(jié)的地方穿插了休止符,最后在結(jié)尾的地方進行干脆的收尾。這種緊促的長句與短句互相穿插的模式展示出了當(dāng)時費加羅急于舉辦婚禮的興奮與迫切的心情。而第二句也就繼承了前一句的興奮之情,對整體的氣勢進行一定程度的擴張,在第二句的旋律當(dāng)中充滿了力量同時也帶有飽滿的情緒。同時在連續(xù)部也一樣是使用節(jié)奏比較快的八分音符,在演奏的過程中音樂的綿綿不絕的,時而引向主旋律時而有轉(zhuǎn)向伴奏部分,這種重復(fù)和漸進的手法讓音樂不僅擁有強大的內(nèi)在力量,也有很強的感染力。而之后的副部主體在鏈接與伴奏上具有一定的不穩(wěn)定性,這種不穩(wěn)定性的離調(diào)性質(zhì)會給人一種恍惚與不安的情緒,這也是為之后費加羅舉辦婚禮路上遇到的波折埋下了伏筆。序曲的演奏手法在一定程度上是與歌劇的整體內(nèi)容相吻合的,不管是在音樂情緒方面還是在內(nèi)在劇情方面都與歌劇本身高度吻合,這也是《費加羅的婚禮》所具有的獨特的創(chuàng)作特征。
在傳統(tǒng)的意大利戲劇音樂作品當(dāng)中,更注重對音樂表面進行夸張的演繹,而莫扎特第一次放棄了這種傳統(tǒng)的創(chuàng)作手法,在作品當(dāng)中寄予更多的思想感情,讓音樂有更多的抒情性。作品當(dāng)中的每一個角色都是飽滿的,都擁有自己的獨特人格與特征,在歌劇發(fā)展的過程中莫扎特也從來沒有放棄對這些人物基本形象的刻畫。比如說在第一幕的第二場當(dāng)中,莫扎特就很好地利用了戲劇本身所帶有的敘述故事的作用,費加羅進行自己的獨白,在這一長段獨白當(dāng)中費加羅將自己準(zhǔn)備對付伯爵的想法、計劃以及應(yīng)對突發(fā)狀況的手段進行了詳細(xì)的敘述,這一大段獨白是對費加羅形象的刻畫,將費加羅性格當(dāng)中的聰明、勇敢與善良通通展示出來。《你再不要做情郎》的音樂語言也是將歌詞與曲調(diào)緊密結(jié)合起來,對音樂本身寄予一定的抒情性,用一種溫和的手法對少年追愛的過程進行了細(xì)膩的描摹,描繪了這個少年在追愛路上的坎坷以及他不輕言放棄的決心。音樂是擅長進行抒情的,莫扎特也很好地利用了音樂的這一特性,在這首歌劇當(dāng)中不管是對伯爵還是對女仆,甚至是一些并不重要的角色,莫扎特都進行了生動地刻畫。
《你再不要做情郎》使用的是意大利語的歌詞,這首詠嘆調(diào)的內(nèi)容十分豐富,能夠幫助我們更好地學(xué)習(xí)意大利語,在對歌曲的演唱和發(fā)音過程的學(xué)習(xí)當(dāng)中,也會讓我們掌握意大利語的發(fā)音方式,從而進一步了解意大利語這一門語言。
詠嘆調(diào)在歌劇這種藝術(shù)分類當(dāng)中是非常具有藝術(shù)感染力的聲樂表現(xiàn)形式之一,這首歌劇的詠嘆調(diào)更加具有抒情性,可以看出來莫扎特更注重對局中人物心理和內(nèi)心情感進行描摹,同時還有一部分是對人物內(nèi)心沖突的表現(xiàn)。在《你再不要做情郎》中更注重的是表現(xiàn)一種幽默風(fēng)趣的姿態(tài),以此來渲染整部歌劇當(dāng)中的幽默氛圍,對這首詠嘆調(diào)的演唱利用的是快速的演唱和節(jié)奏,使得費加羅身上的幽默性格表現(xiàn)得更加淋漓盡致,因此在對這首詠嘆調(diào)進行演唱的時候要保持一種勇敢幽默的情感進入到演唱當(dāng)中去。也就要求演唱者要掌握演唱過程當(dāng)中的呼吸,因為這首詠嘆調(diào)的速度較快,節(jié)奏也比較緊密,所以在進行呼吸訓(xùn)練的時候也面臨著一定的難度,如果能夠利用正確的呼吸方式來對這首詠嘆調(diào)進行演唱,那么就能夠真正將這首曲子當(dāng)中的思想感情抒發(fā)出來。除呼吸之外,在對這首詠嘆調(diào)進行演唱的時候,一定要注意的是不可以偏離整部歌劇的整體的風(fēng)格,因為作品整體是有一種輕松幽默的基調(diào)的,所以在演唱這首詠嘆調(diào)的時候要把握住整首歌曲的內(nèi)在風(fēng)格,主要是表現(xiàn)費加羅身在底層,生活艱苦卻愿意勇敢向上抵抗的精神和勇氣,以及他用一種積極樂觀的態(tài)度迎接未來的生活,不管經(jīng)歷怎樣的打擊都保持著對未來生活的向往。因此在對這首詠嘆調(diào)進行演唱的時候,要使用一種更加積極明亮的演唱手段,將費加羅本身積極樂觀的心態(tài)展現(xiàn)出來,要表達對生活樂觀向上的態(tài)度,同時也要展現(xiàn)費加羅豐富的內(nèi)心世界,在相應(yīng)的地方也要添加一些暗淡的色彩,以展示費加羅復(fù)雜地心理狀態(tài)的變化。
莫扎特的音樂作品十分注重對人物形象的塑造,莫扎特充分利用了重唱的這一種形式對歌劇情節(jié)的展開奠定了基礎(chǔ)。首先是對費加羅這一人物形象的塑造,費加羅作為一個代表人物從歌劇的開始到最后都展現(xiàn)出來的聰明樂觀的心態(tài),在整個歌劇發(fā)展的過程中與自己主人伯爵進行勇敢地斗爭,最后也憑借著他的勇氣和努力戰(zhàn)勝了伯爵,也就是戰(zhàn)勝了當(dāng)時的權(quán)威力量,這部歌劇本身就是圍繞著費加羅這個人物如何打敗主人捍衛(wèi)自己的幸福的主題展開的。因此在《你再不要去做情郎》的演唱當(dāng)中也對費加羅的形象進行了細(xì)致的描摹,在這個詠嘆調(diào)當(dāng)中費加羅是一個樂觀主義者,不管遇到什么樣的危險都會轉(zhuǎn)危為安,因此在對這一詠嘆調(diào)進行演唱的過程中,也注重刻畫這樣的一種人物形象,用更加樂觀輕松的語調(diào)來塑造一個幽默善良的人物形象,在演唱的過程中通過歌曲旋律的轉(zhuǎn)變和演唱技巧的使用,可以將費加羅這一人物塑造得更加豐滿。在這部作品當(dāng)中,莫扎特更多的是利用音樂的武器與當(dāng)時的貴族權(quán)威做斗爭,將他本人對生活的熱愛與期待深植于作品的人物形象當(dāng)中,利用費加羅戰(zhàn)勝伯爵的故事來展示自己對未來和平平等的社會環(huán)境的渴望。因此在演唱的過程中,也能夠感受到作品當(dāng)中深厚的文化財富,是一個不管遇到了怎樣的困難都能夠保持積極樂觀心態(tài)的人物,同時在演唱這部歌劇,以及《你再不要去做情郎》這一詠嘆調(diào)的演唱的時候,能夠?qū)ρ莩叩难莩记蛇M行鍛煉,這首詠嘆調(diào)對人物形象與性格的刻畫能夠幫助各個演唱家更好地進入到旋律當(dāng)中去,更好地感受作品當(dāng)中的思想情感。
《你再不要去做情郎》是一首非常經(jīng)典的回旋曲式的歌劇段落,在這首詠嘆調(diào)當(dāng)中有三次都是疊部,甚至還是進行完全再現(xiàn),并沒有對之前的疊部進行更改。其曲式的結(jié)構(gòu)主要是由:前奏、疊部、插部、疊部、插部、疊部、插部、結(jié)尾之這樣的形式組成的,前奏部分直接奠定了之后全曲的整體調(diào)性,利用前奏來對全曲進行統(tǒng)一,并讓演唱者來確定整首歌的調(diào)性,也就在一定程度上保證了演唱者在演唱的過程中不會跑調(diào)。在疊部的部分,也就是整首曲子的主題部分,也是曲子最為中心的材料。在和聲當(dāng)中運用了非常多的分解式和弦,這種和弦使得音樂作品的整體風(fēng)格變得更加歡快明亮。并且在疊部并沒有使用更多的變化音,這也就使得和聲的部分變得更加清晰明朗,也不會有太多的雜音穿插其中,首先是能夠讓演唱者更好地把握作品的整體音準(zhǔn),其次就是讓聽眾能夠真正感受到作品內(nèi)部的魅力。第一個插部改變了原來曲子的調(diào)性,在進入G大調(diào)之前進行了一種平穩(wěn)的轉(zhuǎn)換,這種轉(zhuǎn)換是為了給演唱者一種提醒,避免突然的轉(zhuǎn)換導(dǎo)致跑調(diào)。而且這種平穩(wěn)的轉(zhuǎn)換也是費加羅對凱魯比諾的勸解,不要將自己的全部心思都用在談戀愛和修飾自己的形象上,要有更大的遠(yuǎn)見和希望才可以。在這個時候就會運用更多的和弦,節(jié)奏變得更加緊湊,音樂風(fēng)格逐漸趨向明亮。在進入高潮部分也就是第二個插部的時候,莫扎特選擇了全新的音樂材料與和聲穿插其中,將節(jié)奏變得更加緊奏,這一部分的音樂變得非常有力量,音樂的表現(xiàn)力也更強,內(nèi)在的內(nèi)容變得更加豐富,但是在這個地方需要注意的時候演唱容易出現(xiàn)跑調(diào)的情況,需要演唱者自己對伴奏和聲進行判斷。最后一個插部就是整首曲子的結(jié)束,樂曲重新來到了C大調(diào),是為了能夠與開端相呼應(yīng),也不至于使得結(jié)尾脫離整首曲子的主旋律,速度有所增加,但這之中的和聲音響效果較好有利于演唱者更好地把握結(jié)尾部分的旋律。在這整首曲子當(dāng)中疊部與插部穿插出現(xiàn)的關(guān)系,使得曲子的內(nèi)在旋律出現(xiàn)了細(xì)微的變化,這些變化是與歌曲的主題以及人物形象有著緊密的聯(lián)系的。這首曲子的曲式布局非常巧妙,不僅為演唱者提供了更加溫和的演唱空間,也能夠通過這種特殊的曲式展示歌曲當(dāng)中的人物形象,使得人物變得更加飽滿生動。
《你再不要去做情郎》的演唱主要是基于一種輕松明朗的演唱風(fēng)格的基礎(chǔ)上進行的,歌詞的內(nèi)容主要是為了激勵凱魯比諾去當(dāng)兵,這也是整首曲子的主題。費加羅在這之中是以一種兄長的身份出現(xiàn)的,不同于原本的幽默詼諧的風(fēng)格,要在演唱的時候更加堅定,也更加有力量,才能夠表現(xiàn)出來費加羅對凱魯比諾的規(guī)勸之情。同時對句與句之間的演唱一定不要有間隔,要保持句子之間的連貫性,保持節(jié)奏的流暢度是目前演唱這首曲子的主要要求,如果是男中音來演唱則不必太過于追求渾厚的音色,只要是以一種明朗且堅定有利的音色即可,這種音色反而更加能夠表現(xiàn)出這首曲子的特色和內(nèi)在精神。其次在演唱的過程中要準(zhǔn)確地把握歌詞的內(nèi)在含義,感受到歌詞當(dāng)中情感的變化,感受旋律因為歌詞產(chǎn)生的細(xì)微的變化,并將此融合到自己的演唱當(dāng)中去。比如在A主部的三次重復(fù)當(dāng)中,是整首曲子的主要基調(diào),目的就是要讓凱魯比諾擁有更多的勇氣去參軍,勇敢地追求自己美好的未來,在這一部分的旋律十分輕松明快,而演唱則更加堅定有力。
《你再不要去做情郎》是莫扎特歌劇作品《費加羅的婚禮》當(dāng)中比較出名的一個選段,也是經(jīng)歷了多年的洗滌之后依舊屹立于藝術(shù)殿堂的音樂典范,對這一選段進行演唱分析,得知其內(nèi)在的深厚價值以及對之后音樂創(chuàng)作與訓(xùn)練的啟發(fā)意義。■