◇曹睿禎

基于中西方藝術合璧的前提，中國油畫風景寫生形式語言更需要多元化發(fā)展。這使得積極探索中國油畫風景寫生的藝術家不斷增多，他們致力于創(chuàng)作出風格多元又有個性的優(yōu)秀作品。這種良好的發(fā)展環(huán)境既對油畫風景寫生形式語言多元化的探索起著促進作用，又能為其深入發(fā)展不斷注入新的活力。

一、油畫風景寫生中的形式美

形式，通常指畫家對于客觀物象進行提煉加工，結合審美法則對原有畫面進行點、線條、面積大小的取舍，以及對畫面中的黑、白、灰層次的擺放秩序的精心選擇，通過有序組織將這些元素組合成一幅令其滿意的畫作[1]。戶外風景寫生訓練是繪畫的重要影響因素，因為其不但能夠提升繪畫者對自然美的認知，還能提升其美的內在修養(yǎng)和創(chuàng)作能力。在油畫風景寫生這個過程中，繪畫者要注意觀察自己感興趣的部分，先充分感受，再進一步發(fā)揮想象力，并將其和想要表達的情感有效結合。值得注意的是，一幅好的作品不單單在構圖和繪制技巧方面有很高的要求，更需要的是形式美。中國當代不少藝術家的優(yōu)秀作品能夠彰顯出新時代的審美要求，以符合大眾審美的視覺語言和形式美打動觀者，同時闡述著畫家自身對主客體的再創(chuàng)造。很多畫家為了深刻表現(xiàn)出油畫風景寫生中的形式美，遵循“天人合一”“心有萬象”“天馬行空”的創(chuàng)作方法，遵循“以形寫神”“形神相契合”的作畫手法，從而創(chuàng)作更多形神兼?zhèn)涞淖髌贰?/p>

二、中國油畫風景寫生形式語言多元化發(fā)展的原因

中國油畫風景之所以能夠在中國現(xiàn)代畫界擁有自己的一席之地，與其豐富的創(chuàng)作理論以及實踐是分不開的。作畫過程中追求的民族性、地域性以及畫家的審美取向都是中國油畫風景寫生形式語言多元化發(fā)展的重要影響因素。

（一）民族性

系統(tǒng)來看，中國油畫風景寫生實踐的過程中要堅持本土化創(chuàng)作，間斷性融入，在融合中實現(xiàn)持續(xù)發(fā)展。伴隨著世界藝術向多元探索的趨勢發(fā)展，對于民族元素的重視更能凸顯出中國油畫風景寫生形式語言的中國藝術魅力。

中國當代畫家以實景寫生為基礎的同時融入寫意精神，使得創(chuàng)作出的整體畫面更具中國民族意味。以張冬峰《這里的山林靜悄悄》為例，這幅畫以農村最常見的田間景色為題材，榮獲第八屆全國美展優(yōu)秀獎。張冬峰注重吸收中國傳統(tǒng)繪畫精神，以比較柔和、溫暖、關懷和感性的形式，讓作品飽含濃郁中國韻味。再如林風眠的繪畫作品更是將中國傳統(tǒng)筆墨與后印象主義的風格相融合。他們的作品風格樣式都與民族性密切關聯(lián)。可見，中國油畫作品要想更好地發(fā)展自己的獨特風格、實現(xiàn)“天人合一”的境界，從中國傳統(tǒng)文化中汲取營養(yǎng)十分重要。

一個民族的藝術必須有它自身的藝術語言特性——民族性。中國油畫風景寫生形式語言，其發(fā)展的重要基礎源于對西洋油畫風景寫生形式語言的借鑒和研究。我國的油畫藝術家應重視的是將民族文化和外來文化融入所繪制的天地、自然和社會，通過進一步的理解和情感表達，拓寬審美視角，為推動中國油畫風景寫生形式語言多元發(fā)展作出貢獻[2]。這樣，才能在這片有著五千多年文明的中華大地上，更好地助推中國油畫風景寫生形式語言多元化的形成與發(fā)展。

（二）地域性

地域性指的是某類事物受地理因素的影響情況，通常指本土的自然環(huán)境、歷史傳統(tǒng)、生活方式、風俗習慣、語言文字。我國地域廣闊，而各地區(qū)由于獨特的地理位置和歷史發(fā)展情況，涌現(xiàn)出不同的地域文化，這種文化因素直接影響了中國油畫風景寫生形式語言多元化的形成。

從某種角度來看，地域藝術是民族的精神表達，是表達中華民族文化精神意義的重要形式之一。因此，中國油畫風景寫生形式語言的地域風格鮮明，在自然生態(tài)、文化形態(tài)、經(jīng)濟發(fā)展情況等多個方面得到彰顯。在具體的油畫風景寫生過程中，地域環(huán)境和地域文化是一個畫家寫生創(chuàng)作靈感的重要影響因素，會在作品的語言形式上體現(xiàn)出來。正是因為不同的地域有著不同的個性條件，導致了油畫風景寫生形式語言的多元化。比如，一個畫家長時間生活在某地，該地整個的環(huán)境和自然會從不同層面影響他的思維和性情，這也就賦予了他所創(chuàng)作的畫作以地域色彩。因此，地域性對中國油畫風景寫生形式語言有著不容忽視的影響力，畫家在地域特色的影響下，審美趨向個性化、情感表達方式趨于獨特，能夠更好地將寫生形式美展現(xiàn)出來。

（三）畫家的審美取向

藝術流派和藝術風格不同也是促使中國油畫風景寫生形式語言多元化的重要因素。中國畫家不斷探索，打造自己的繪畫體系，完善獨屬于東方畫家的審美觀。通常情況下，審美取向指的是人們的審美思想與審美標準，這種喜好的趨向性包括人們對事物美與丑的鑒別能力。鑒于此，畫家便可以找準視角，搜集材料，借助畫作來傳達自己的情感，實現(xiàn)心靈因素的外在表達。需注意的是，畫家的審美取向因人而異，所以其呈現(xiàn)出來的藝術形式、畫面的基調和風格都是不同的。

中國油畫風景寫生形式語言多元化的形成，既受到畫家自身后天所處的環(huán)境、文化修養(yǎng)、審美教育的影響，還受其學習能力和理解能力的多重影響。當下，中國油畫風景寫生的畫家正是根據(jù)自己的審美取向來形成自己的個性化風格，呈現(xiàn)唯美的畫面，以打動觀者[3]。可見，畫家的審美取向在中國油畫風景寫生形式語言多元化形成中的重要地位不容小覷。

綜上所述，唯有兼顧民族性、地域性和畫家的審美取向這三大要素，才能進一步促使中國油畫風景寫生形式語言的多元化發(fā)展。

三、中國油畫風景寫生形式語言的多元化分析

現(xiàn)如今，中國油畫風景寫生形式語言發(fā)展越來越多元化，尤其是網(wǎng)絡信息技術的發(fā)展使得國與國之間的藝術交流更為緊密，這為我國的油畫寫生形式語言的多元化提供了更大的發(fā)展和進步空間。從我國油畫風景寫生形式語言多元化視角來看，它既是多元化時代發(fā)展的產(chǎn)物，也順應了世界藝術的發(fā)展潮流。

（一）中國現(xiàn)實主義油畫風景寫生形式語言

現(xiàn)實主義繪畫流派興起于19世紀的歐洲，其主張要把眼光置于現(xiàn)實生活當中，要求藝術家認識現(xiàn)實，以現(xiàn)實生活為前提，融入自身真實的情感來反映生活。直至今日，我國的油畫風景寫生已經(jīng)出現(xiàn)了很多優(yōu)秀的藝術大家，他們始終堅持現(xiàn)實主義的繪畫原則，為我國油畫風景語言形式多樣化發(fā)展作出了巨大的貢獻。我國著名的油畫家谷鋼，就是堅持現(xiàn)實主義繪畫原則的代表人物之一，他不僅創(chuàng)作了很多大型的主題性作品，還尤為注重平時的寫生[4]。在他的風景寫生中，畫面和構圖均是非常細致的，而且色彩大多偏向于灰調。

又如李江峰，她在遵循現(xiàn)實主義繪畫原則的基礎上，又將自身的審美融入其中，如以俯視的視角切入的全景構圖將多種不同的物象納入畫面，這樣的遠近景的合理搭配讓欣賞者的視野變得更加開闊。而且在空間層次上，她更加善于采用畫面的相對空間，即在平面分割和焦點推遠中采取二者平衡。以她的作品《自然萬象——松之二》為例，該幅作品不論是對松樹的姿態(tài)還是松枝的色彩描繪都十分出彩，通過寫實風格將空間層次變化體現(xiàn)得淋漓盡致，豐富了繪畫意境，更好地讓觀者領會到了大自然的頑強。

不論是谷鋼還是李江峰，在現(xiàn)實主義油畫風景寫生形式語言的研究和探索中，除了主觀意識的表達外，情感的發(fā)揮才是他們繪畫的關鍵所在。因此，現(xiàn)實主義油畫風景寫生形式語言在不失現(xiàn)實主義繪畫原則的基礎上，仍然可以朝著更加多元化的方向發(fā)展。

（二）中國寫意油畫風景寫生形式語言

寫意是國畫中一種基本的表現(xiàn)形式，主要是通過簡練的筆調描繪出物象的意態(tài)，強調事物神態(tài)的表達以及創(chuàng)作者內心情感的抒發(fā)。更為重要的是，寫意油畫并不是利用油畫材料將物象畫出來這么簡單，更不是在寫意油畫風景中使用傳統(tǒng)的筆墨手法，而是將寫意的精神貫穿其中，賦予其獨一無二的美。寫意精神大多是畫家內心深處隱含情感的直接表達，表現(xiàn)出與西方繪畫不同的審美取向，具有特殊的藝術感染力。

戴士和的作品大多源自自身的真實生活，且與時代發(fā)展同頻。他將中國寫意精神和西方寫生方法結合，為自身油畫藝術的長遠發(fā)展開辟出一條獨特的道路[5]。

2019年在北京舉辦的“第十三屆全國美術作品展覽”展出的作品，以畫家獨特的繪畫視角以及別致的繪畫思路，將中華民族審美和多元化的繪畫樣式表現(xiàn)得十分充分。以孫鳳明的《祥和故園》為例，該作品乍見可能會讓人感覺色調十分簡單，但細細欣賞卻能發(fā)現(xiàn)它的獨特之處。孫鳳明采用潑墨的筆法將風景很好地繪制了出來。

無論是戴士和還是孫鳳明，他們的寫意油畫并非只是借鑒，而是在此基礎上尋找到了適合中華民族審美的形式語言。這更加充分體現(xiàn)了中國寫意油畫風景寫生形式語言是向著多元化方向不斷發(fā)展的。

（三）中國抽象表現(xiàn)主義油畫風景寫生形式語言

抽象表現(xiàn)主義繪畫風格偏豪放，畫面尺寸較大，色彩上帶來的沖擊性也很強，同時畫家能夠打破傳統(tǒng)形色的束縛，將自身情感最大化表達出來。

中國抽象表現(xiàn)主義油畫風景寫生，在多元化發(fā)展的背景下要求畫家探索獨特的繪畫語言和精神表達，從而創(chuàng)作出極具中國特色的抽象表現(xiàn)主義油畫風景寫生形式語言。以趙無極的《火》為例，該作品中包含大量古老的文字和符號，重點突出了畫面的神秘感。他運用黑色的筆觸，將傳統(tǒng)文化元素與抽象表現(xiàn)主義油畫風景寫生融合在一起，將自然萬象展現(xiàn)在觀者面前。該畫顏色基調以紅色為主，融合黑色線條，讓人們很自然聯(lián)想到遠古先民與大自然的斗爭[6]。另外，趙無極在抽象表現(xiàn)主義油畫風景寫生時，從獨一無二的角度出發(fā)，使抽象表現(xiàn)主義油畫風景寫生形式語言變得更加豐富。

著名畫家朱德群，他的作品《秋意》的創(chuàng)作靈感來源于詩句“霜葉紅于二月花”。畫面主色調為暖色——紅色，但又搭配了黑、黃色塊，不僅吸引了觀者的注意力，還讓其很難辨識出畫中具體的物象。這也是朱德群處理抽象表現(xiàn)主義油畫風景寫生形式語言的獨到之處[7]。趙無極、朱德群熱愛生活，以獨特的視角賦予了抽象表現(xiàn)主義油畫風景寫生形式語言強大的生命力。

從整體上來看，現(xiàn)實主義油畫風景寫生形式語言、寫意油畫風景寫生形式語言以及抽象表現(xiàn)主義油畫風景寫生形式語言逐步發(fā)展成了中國油畫風景寫生的主要方向，也完美詮釋了中國油畫風景寫生形式語言向著更美好且更多元化方向發(fā)展的主流趨勢。