楊啟航
(江西服裝學(xué)院,江西 南昌 330000)
隨著服裝表演藝術(shù)的發(fā)展,構(gòu)成服裝表演的各個要素所扮演的角色也隨之發(fā)生了改變。但總體來說服裝表演是與音樂密不可分的。在服裝表演中,音樂的作用是明顯的,而音樂既能使觀眾欣賞到服飾的美感,同時,也能滿足人們在心理和心理上的需要。因此,我們通常認為,音樂和服裝表演的完美結(jié)合,是創(chuàng)造出服裝表演的藝術(shù)美。
首先,表演所用音樂要與服裝以及表演解說詞相一致。其次,要將不同風格的音樂結(jié)合起來,才能創(chuàng)造出一種特有的氣氛,不同風格的服裝表演藝術(shù)會有不同的音樂予以搭配和鋪墊,他們的作用十分的重要。開篇強勁的音樂能激發(fā)聽眾的興趣,提升觀賞性,同時,在演奏時加入一些輕快的樂曲,可以構(gòu)成一條直線,與服裝演出融為一體。第三,要做到既要與演出相結(jié)合,又要具備豐富多樣的樂曲,否則就容易讓觀眾產(chǎn)生審美疲勞。服裝表演要根據(jù)展示服裝的不同特點,不斷變化音樂形式[1]。例如青春裝的朝氣、活潑,而運動裝的感覺則是節(jié)奏感、動感,相反,晚禮服的感覺則是舒緩、典雅,這些都是主題變化技巧的體現(xiàn)。一場成功的服裝秀,還可以用持續(xù)加強的音樂合成技巧來突出表演主題。例如,在一次傣族的服裝秀中,開始的音樂可以用充滿民族風情的葫蘆絲來表現(xiàn)傣族的服飾。服飾的不斷變換,逐步切換成傣族的各種風格和韻律,以最具個性的服飾登場,觀眾對音樂的感受也到達了頂峰,使樂曲和聽眾一起激動。唯有把演出各個部分的音樂銜接得順暢、流暢,才能讓這一次的服裝表演更加精彩。
服裝表演中,大部分都是用錄音的,不過有時候,為了達到更好的效果,會選擇現(xiàn)場演出,也會邀請歌手來現(xiàn)場演唱。當然,每個方案都有優(yōu)劣之分,所以,在做出決定之前,都要進行比較和評估。錄音音樂由于其制作簡單、制作費用低廉、可無限循環(huán),是服裝演出中最受歡迎的一種音樂?,F(xiàn)場表演的形式要比錄音更加生動,但是由于服裝表演需要反復(fù)彩排,花費也較大,所以在經(jīng)費不足的情況下,一般不會使用。但是,現(xiàn)場演出可以根據(jù)演出的要求,隨時調(diào)節(jié)音樂的節(jié)奏,營造出更好的音質(zhì),因此深受眾多服裝設(shè)計師的喜愛。在以往的許多年里,由于歌手的演唱和演唱的內(nèi)容都能引起聽眾的注意,因此現(xiàn)場演唱并沒有被采用[2]。現(xiàn)在,隨著人們的審美習(xí)慣發(fā)生了變化,流行音樂的現(xiàn)場演唱也逐漸被吸納和融入到服裝表演的藝術(shù)之中。比如美國時裝周的“維多利亞”的“秘密內(nèi)衣秀”,就對這種“性感”的表演產(chǎn)生了濃厚的興趣,為了營造現(xiàn)場的氛圍,秀導(dǎo)非常注重現(xiàn)場歌手的選擇。
二十世紀20 年代初期,服裝秀中便有了音樂?,F(xiàn)在,音樂已經(jīng)成了服裝演出的組織者們用來渲染演出氛圍的最好方式,因為在演出中,音樂是最能激發(fā)觀眾激情和反應(yīng)的元素。所以,在設(shè)計過程中,合適的音樂是一個非常關(guān)鍵的要素,也是一個必不可少的要素。它是一種將聽眾和參加服裝演出的人結(jié)合在一起的共同的語言,兩種不同的美術(shù)形態(tài),即音樂和服裝表演,有著某種互相依賴的聯(lián)系。
許多人都說,“在表演中服裝是主要的,音樂是次要的,如果把音樂處理的太好,就容易搶了主角的風頭?!笔聦嵣?,無論怎樣的音樂都是為了加強演出的效果,而不正確的音樂會讓服裝和設(shè)計師的情緒節(jié)奏難以掌握。
由于其自身特有的表現(xiàn)形式,音樂在各類表演中占有舉足輕重的位置,尤其是服裝表演中。利用音樂的魅力,可以使模特正確解讀服飾的內(nèi)在含義,充分展現(xiàn)其動態(tài)的美感,同時也能讓觀者感受到服飾的獨特魅力,并能盡情發(fā)揮自己的想象力??梢哉f,服裝表演和欣賞都離不開音樂。由于服裝表演中的音樂要與服裝的主題相匹配,因此,要依據(jù)服裝的形、神和意境來確定表演中的音樂。
服飾的演出是一種視覺和聽覺的結(jié)合,它能使人產(chǎn)生更高的審美體驗和情緒上的共振。模特兒要充分了解和運用自己的演出技巧,讓自己的演出情緒更為豐富,充分展現(xiàn)出服飾的特點。當然,要根據(jù)服飾的總體風格來挑選和設(shè)計。盡管對服飾的鑒賞是一種情感上的體驗,很少有一個統(tǒng)一的評判尺度,這是因人而異的。然而,服裝的顏色、面料、形狀和樣式的改變,可以使服裝的整體樣式更加協(xié)調(diào)。把握這一特點,恰當?shù)貙⑾嗤娘L格和情緒的音樂組合起來,可以達到對服飾的個人化表現(xiàn)。
在服裝演出中靈感可以通過舞臺音樂表現(xiàn)出來,而靈感是一種虛無縹緲的東西,設(shè)計師們只能通過實物的形式來表現(xiàn)。所以,從靈感到創(chuàng)作,再到模特的演出,都是一段很長的路。因此,在服飾展示中,音樂就成了一個很重要的表現(xiàn)對象。適當?shù)囊魳纺芎嫱袣夥眨枥L意圖,甚至塑造形象,表達情感。觀眾在感受到了視覺的震撼后,再加上聽覺的刺激,與演出的主題產(chǎn)生了共鳴[3]。而當模特聽了音樂之后,就會調(diào)動自己的情緒,產(chǎn)生更加飽滿的激情,這樣才能更好的詮釋服裝的效果。不同的音樂類型所表達的情緒是多種多樣的,運用各種情緒音樂的組合,可以進一步增強服裝表演的立體感,同時也會為觀眾留下更加深刻的印象。
如果將服裝表演看作是一種植物,那么音樂就是讓它生機勃勃的陽光和水分。音樂是一門時間的藝術(shù),而服裝表演又是一種時空的藝術(shù),這兩種方式都是一個表達的過程。音樂依靠的是聲音的連續(xù)傳播,而服飾的表演是在服裝展示中,通過模特的肢體運動來表達情緒和意蘊。單純的音樂和動作是一種時間的藝術(shù),而隨著音樂和服裝表演的“動”,整個表現(xiàn)過程流暢、連續(xù)、立體,活靈活現(xiàn),不僅增加了服裝表演的魅力,同時還增加了活力。
服裝表演是將服裝自身之美與模特之身體美相融合,構(gòu)成“美的整體”。而“美的整體”則是在T 臺上反復(fù)地呈現(xiàn),使觀者有了一種全新的感覺。由此可見,服裝表演是在表演過程中通過重復(fù)展示讓觀眾感覺到美的過程。而作為“聽覺對象”的音樂,它自身也是在時間里,它所創(chuàng)造的美感也會像視覺上的美那樣慢慢地消逝,唯有把兩者結(jié)合在一起才能成為一種經(jīng)驗;并且,這種完美地結(jié)合在了一起,讓人分不清是什么性質(zhì),讓音樂和服飾在時間上達到了一種和諧的美感[4]。單純從空間上看,空間感覺不是特別突出,但是和衣服結(jié)合起來,卻能讓人產(chǎn)生一種音樂的空間感。雖然這種空間的音樂感覺有些虛無縹緲,但是卻可以融入到人的身體中。而服裝表演具有較強的空間感,模特身上的服裝以及自身的造型,都是通過時間展現(xiàn)出來,同時也是在舞臺空間內(nèi)的展示。隨著模特的位置的不斷變化而變化,音樂的傳播范圍也越來越廣。在這方面,音樂與服裝表演是一種雙贏的關(guān)系。服裝表演中的音樂與服裝表演在時空上的融合,構(gòu)成了服裝表演的獨特美。
服裝演出中的音樂表現(xiàn)可以帶給觀眾聽覺上的美,而服裝展示則可以帶給觀眾視覺上的美感。所以說,在服裝表演中音樂與服裝的融合能夠產(chǎn)生聽覺和視覺上的和諧美。聲學(xué)顏色并非泛指音色,而是指聲學(xué)中聲學(xué)的多種組合方式,是一種虛擬的視覺意象。在服裝演出設(shè)計中,需要加強對服裝顏色的重視,這是一份十分關(guān)鍵的內(nèi)容,因為顏色的不同會給人帶來不同的視覺感受。這種聲音與服飾的顏色結(jié)合起來的感覺傳達給視覺,能給人帶來一種聽覺與視覺的和諧之美。服裝秀一開場,音樂就以服裝秀的題材為背景,給觀眾帶來情感沖擊。在音樂中,善于渲染情緒,烘托氣氛,營造一種特殊的氛圍,使人產(chǎn)生一種身臨其境的感覺。因此,音樂的題材加強了服飾的主題和表現(xiàn)的藝術(shù)性,使服飾的主體在特定的環(huán)境下得到了最好的體現(xiàn),兩者相輔相成,相互促進[5]。服裝表演者在聽、看兩方面都能喚起人類的審美感覺,既能使人類的感官得到雙重的愉悅,又能使人類的審美需要得到充分的滿足,為服裝展示增添了更多的藝術(shù)性與美感。
此外,在音樂與服裝表演的主題相結(jié)合過程中,能夠清楚地反映出音樂的鮮明個性、情感特征和風格特征。時裝秀的主題在時裝秀中起著重要作用,主題的確定要以時裝秀的目標為依據(jù),同時也要對服飾的內(nèi)涵和概念進行概括。每一次的時裝秀都要以所呈現(xiàn)的服飾為基礎(chǔ),確定一個清晰的主題。音樂和服裝秀都是以主題為中心展開和表現(xiàn)的。主題限制了演出的形式和音樂的形式,同時也讓觀眾在觀看服裝秀的過程中,對已確立的主題進行聯(lián)想。服裝秀一開場,音樂就以服裝秀的主題為基礎(chǔ),以情感為主題。
服裝表演中所運用的音樂,也就是所謂的服飾演奏。它既具備了音樂的共同特征,又能體現(xiàn)服裝表演的風格和特征。我們都知道,樂音的韻律是由有次序的,由有次序的產(chǎn)生而產(chǎn)生有規(guī)則的強度和強度。一般而言,二拍、四拍是很好的配合模特的舞步,但秀場的音樂節(jié)奏要與所要展現(xiàn)的服飾風格相一致;只是為了營造氣氛。而在這一過程中,音樂情感成為了一種重要的發(fā)泄方式,它不僅僅是將服裝和模特聯(lián)系起來,也是引導(dǎo)受眾情緒的重要方式。秀場的音樂,就像是一只觸手,讓音樂的聲音和服飾的視覺,透過這個觸角,將心靈的交融,讓靜默的演出,以一種全新的視覺與聽覺相結(jié)合的形式呈現(xiàn)在觀眾面前,呈現(xiàn)出更為深刻的藝術(shù)美感。
我們將服裝表演中的音樂背景稱為“服裝表演音樂”。服裝表演音樂具有音樂的共同特征和個性,對服裝表演音樂的美學(xué)要求把音樂置于服裝表演中,因其伴奏,服裝表演的延續(xù)性特征更加突出。在服裝表演中,音樂追求與時裝、表演的和諧與協(xié)調(diào)。服裝表演的音樂,突出了空間的營造,突出了空間和整體的效果。在服裝表演中,節(jié)拍是一種最主要的表達方式,也是服裝表演中最主要的一種表達方式。它可以與其他任何形式的音樂表達方式相分離,它的節(jié)拍與生活,人類的情緒,以及模特的演出是一致的。節(jié)拍和節(jié)拍為模特和觀眾提供了強大的動力和情感。通常,服裝演奏的音樂都是以簡潔明快的節(jié)奏為主,往往是一個節(jié)拍的重復(fù),強調(diào)了節(jié)拍的位置,從而增強了樂曲的動感[6]。音樂的經(jīng)驗是一種體育的經(jīng)驗,而在運動的音樂中,模特可以通過運動的感覺來獲得動力,從而驅(qū)動著她的腳步。相對于強烈的節(jié)奏感,曲調(diào)更能引起模特和觀眾心理上的共鳴。旋律就象一根觸須,把音樂的感受和服飾的視覺聯(lián)系在一起,而旋律則是靈魂的力量。它作為服裝、表演、觀眾之間的溝通媒介,向觀眾傳達無聲的服裝,使模特、服裝與觀眾之間互動。服裝表演通常是由不同的聲音組成,有電子樂器,有電子樂器,也有傳統(tǒng)民族樂器,這些樂器之間沒有主次之分,樂曲中的主奏都會彼此呼應(yīng),這也符合模特在表演中的銜接和交替。音樂的節(jié)奏,一方面要與人的步速相適應(yīng),不宜太快或太慢,而在模特走路的時候,音樂也不能太快,要跟上模特的節(jié)奏。此外,在調(diào)式、調(diào)性、和聲等方面,通常不會過分強調(diào)或改變。此外,在服裝表演中,每一套服裝都要按照不同的風格和特點搭配不同的音樂,即使是同樣的一套衣服,搭配不同的音樂,也會有不同的效果。服裝表演中的音樂賦予了服裝表演豐富的想象空間,渲染情感,烘托氣氛,增強服裝表演的藝術(shù)魅力[7]。
服裝表演是一種融合服裝、表演、音樂等多種藝術(shù)形式的新型綜合藝術(shù)形式,是諸多藝術(shù)元素的有機結(jié)合。而舞臺音樂和服裝表演并非簡單的組合,而是一種精神層面的溝通,一種形體和精神的融合。舞臺音樂和服裝表演之間相互融合,才能全面地提高服裝表演的藝術(shù)水準,才能使觀眾的審美情趣和審美標準得到提高,不然就沒有美感可言。隨著時代的發(fā)展,舞臺音樂也發(fā)生了很大變化,它是一個時代的靈魂與活力,是一個時代的精神與追求,在今后的服裝表演策劃工作中,應(yīng)讓兩者之間相互融合。