郁 晴
江蘇宜興 宜興 214221
“歲寒三友要君知,不比凡花兒女姿?!彼伞⒅?、梅以其高潔挺拔、虛心勁節(jié)和傲霜斗雪的品格而被文人雅士稱為“歲寒三友”,成為詩(shī)畫(huà)藝術(shù)的重要內(nèi)容,進(jìn)而也成為紫砂藝術(shù)尤其是花貨的常見(jiàn)題材,如松樁、竹節(jié)、梅段等,更有藝人將松、竹、梅集于一體而稱之為“三友壺”,此壺作為一款傳統(tǒng)花貨經(jīng)典,明末名匠陳仲美、沈君用可能是最初創(chuàng)始人,后屢經(jīng)改進(jìn)乃至清初花貨大師陳鳴遠(yuǎn)而臻于完美,現(xiàn)珍藏于香港中文大學(xué)的“束柴三友壺”便是其傳世力作。
“束柴三友壺”構(gòu)思巧妙、工藝精湛,將松、竹、梅三樹(shù)段集于一體,壺身以樹(shù)枝捆綁(即束柴由來(lái)),梅段之一枝自然旁出成壺嘴,老松虬枝曲而成為壺把,竹子從平嵌蓋上頂出一節(jié)成壺鈕,在兩側(cè)樹(shù)干蛀洞中還有兩只小松鼠探頭張望,整體妙趣天成,把松之堅(jiān)、竹之秀、梅之潔表現(xiàn)得淋漓盡致,這把“束柴三友壺”堪稱花貨經(jīng)典、傳世之作,從清代到民國(guó)一直成為“三友壺”的規(guī)范與標(biāo)桿。
“三友壺”這種以松、竹、梅段集于一體為壺身,分別以梅枝曲而為把、松枝胥出為流及竹枝為鈕的傳統(tǒng)造型,直到上世紀(jì)六十年代才由著名的紫砂七老之一、當(dāng)代花貨大師朱可心大膽創(chuàng)新突破,他單獨(dú)以松段、竹段或梅段為壺身,再在附件飾以其它“二友”變成全新的“三友壺”,如有一款“松竹梅壺”,壺身以一段靠近根部的竹節(jié)為壺身,一枝竹節(jié)自然胥出為壺嘴,還伸出細(xì)細(xì)的竹枝、竹葉緊貼壺身,另以松枝曲而為把,并貼塑松果、松針,在圓形平嵌蓋上以一扭曲的梅枝為鈕,叉開(kāi)的細(xì)枝在壺蓋上貼了幾朵臘梅。此壺清新脫俗、工藝精細(xì),使傳統(tǒng)的“三友壺”別開(kāi)生面、耳目一新。
至此“三友壺”達(dá)到了一個(gè)新高度,形成了新的經(jīng)典。但是時(shí)代在進(jìn)步,傳統(tǒng)須創(chuàng)新,作為新一代的藝人我們不能面對(duì)老一輩的精品力作無(wú)所作為,而必須與時(shí)俱進(jìn)、創(chuàng)新求變。也許是受朱可心曾在一心形壺身上“一壺三飾”先后制成“竹節(jié)壺”、“詠梅壺”、“青松壺”的啟發(fā),決定把“三友壺”的壺身以一個(gè)圓器的壺身為造型,而把“歲寒三友”的松、竹、梅分別作為附件,即以一節(jié)梅段為把,癭疤畢露、蒼勁有力,并伸出細(xì)枝于壺身綻開(kāi)幾朵黃色的臘梅;以一段竹枝為流,倔強(qiáng)上翹,出水流暢,并向壺身叉出幾支細(xì)竹貼上幾片瀟灑的竹葉,盡顯清新逸致;再取扭曲的一段松樹(shù)為鈕,并于微微拱起的壺蓋上貼上幾顆松果和清晰松針,這一全新的“三友壺”(見(jiàn)圖1)一經(jīng)推出,便讓人耳目一新,受到壺友的歡迎。
從“三友壺”的發(fā)展創(chuàng)新歷程,我們有如下體會(huì):
(1)紫砂藝術(shù)必須在繼承中求變
紫砂是一門歷史悠久的傳統(tǒng)手工藝,歷代能工巧匠已形成完整的工藝流程,如泥料的拼制調(diào)配、規(guī)范的手工成型和合適的裝飾手段,這些傳統(tǒng)無(wú)疑應(yīng)該很好繼承。從藝近30年,學(xué)徒期間打下了扎實(shí)的全手工基本功,后受汪寅仙大師熏陶,在光貨、花貨及筋紋器都掌握的情況下,更偏愛(ài)制作仿生花器,其中傳統(tǒng)經(jīng)典器如“松鼠葡萄壺”、“南瓜壺”、“詠梅壺”等,但是繼承必須創(chuàng)新,且必須在繼承的基礎(chǔ)上求變,那種拋開(kāi)傳統(tǒng),不講繼承,別出心裁,異想天開(kāi),甚至搞什么“摔壺”、“丑壺”、“怪壺”,我認(rèn)為這是對(duì)傳統(tǒng)的背叛,是不足為訓(xùn)的。以“三友壺”的創(chuàng)新為例,其中圓器壺身的制作是光貨工藝,而附件中松、竹、梅的制作則用到花貨工藝中的琢樁頭、貼竹葉、貼松針、貼梅花等傳統(tǒng)工藝,或者說(shuō)“三友壺”的基本元素仍然保留,傳統(tǒng)的制作工藝乃至專用工具都發(fā)揮著重要的作用。總之,繼承必須求變,創(chuàng)新不離傳統(tǒng),傳統(tǒng)是根,創(chuàng)新求榮,離開(kāi)傳統(tǒng)奢談創(chuàng)新是無(wú)本之木、無(wú)源之水,不講繼承盲目求變必是空中樓閣難以持久。
(2)敢于在經(jīng)典上出新
紫砂壺藝造型千姿百態(tài),所謂“方匪一式,圓不一相”,經(jīng)歷代能工巧匠和文人雅士的共同努力,形成了一批經(jīng)典名品,業(yè)界稱為“跌不破”的壺型。如圓器中的“石瓢壺”、“仿鼓壺”、“掇球壺”等,方器中的“四方壺”、“六方壺”、“僧帽壺”等;花器中的“竹段壺”、“梅樁壺”、“包袱壺”等;筋紋器中的“菊瓣壺”、“菱花壺”、“水仙壺”等,但這些經(jīng)典也并非一蹴而就、一成不變的,而是歷代名匠嘔心瀝血、反復(fù)修改、不斷出新才取得成功的,因此我們對(duì)經(jīng)典首先要充滿敬畏,不斷學(xué)習(xí)臨摹,但也不能墨守陳規(guī)、故步自封。例如“石瓢壺”就由陳曼生、楊彭年首創(chuàng),瞿子冶、鄧符生提高后又經(jīng)顧景舟、徐漢棠等不斷改進(jìn)臻于至善,最后成為經(jīng)典的;而“掇球壺”則由邵大亨、程友廷、程壽珍三代接力,并多次在世博會(huì)得獎(jiǎng),形成鈕、蓋、身三球相壘的“壽珍掇球壺”而成為經(jīng)典的;再以“三友壺”為例,陳鳴遠(yuǎn)的“束柴三友壺”構(gòu)思巧妙、雕鏤精美,近百年已成定式,但因形如雕塑凹凸不平,沏茶后難以清洗,品飲不宜撫摸,也有些許遺憾,后由朱可心先生將壺身改為單獨(dú)一節(jié)竹段便覺(jué)眼前一亮,如今改成圓身花飾,松、竹、梅的元素仍在,“歲寒三友”的高潔品格仍能賞析品鑒,又便于讓人把玩撫摸,更利于現(xiàn)代人休閑品茗,這樣經(jīng)典上的求變創(chuàng)新可說(shuō)是做到了在經(jīng)典中推陳出新,使之更為雅俗共賞、賞用兼優(yōu)。
近來(lái),“素花器”大受壺友歡迎,所謂素花器即“素器花飾”,也就是說(shuō)在光素器上用花貨即仿生象形的手法對(duì)壺身,尤其是嘴、把、鈕等附件進(jìn)行裝飾,由于花器的題材源于自然、取之不盡,因此更便于求變創(chuàng)新,當(dāng)然要求陶手兼具素器和花器的制作技藝,且要合理安排、巧妙組合,“素器花飾”不失為壺藝創(chuàng)新的一個(gè)方法、一種途徑,而素花器將因壺友熱捧而成為新時(shí)代的時(shí)尚和潮流。