黃馳云

琵琶曲作為一種登高雅之堂的藝術(shù)形式，演奏時要求演奏者具有專業(yè)的演奏技能，能夠深刻理解作品表達的思想內(nèi)涵。只有技法和情感共鳴，同時傾注到琵琶曲演奏上，才能為聽眾帶來具有深入人心的藝術(shù)享受?！短禊Z》作曲傳承了中國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的基本結(jié)構(gòu)，節(jié)拍由慢到快，節(jié)奏從舒坦到緊迫，演奏速度也從緩慢到極速，充分展現(xiàn)《天鵝》在自然生存狀態(tài)下的各種環(huán)境，層次分明，整體流暢協(xié)調(diào)，旋律富有創(chuàng)造性，給人寧靜、平和、舒緩、自然的美的享受。作者將自身遭遇的跌宕起伏傾注于曲作之中，演繹婉轉(zhuǎn)悠長、富于變化的曲調(diào)，既展示人生的坎坷，也傳達不畏挫折的勇氣和出淤泥不染的品格，內(nèi)涵十分豐富。《天鵝》是現(xiàn)代琵琶領(lǐng)域的重要作品，其在音樂表達和演奏技巧兩方面都達到了一定的藝術(shù)高度，是作者首當(dāng)其沖的代表作。

一、琵琶曲《天鵝》創(chuàng)作背景

20世紀(jì)80年代，中國琵琶曲創(chuàng)作迎來了發(fā)展春天，曲作家紛紛各展所長，通過自己對藝術(shù)的理解去追求表現(xiàn)手法的創(chuàng)新和變革，正是因為他們這種敢于突破的創(chuàng)作精神，才使得作品更加豐滿。《天鵝》就是作者劉海德創(chuàng)作于這個文化背景下的重要作品，在創(chuàng)作中“開始有了尋根意識，探求人生的意義”。鑒于這種對藝術(shù)執(zhí)著追求的心態(tài)，《天鵝》被作為其作品集《人生篇》中的一篇推出。作者借助天鵝高潔、恬淡的特性托物言志，演繹出自身的精神品格。

二、琵琶曲《天鵝》藝術(shù)賞析

（一）琵琶曲《天鵝》概述

《天鵝》的表現(xiàn)形式是較為活潑的，作者在創(chuàng)作之前確立了作品的主題，并貫穿于琵琶曲整體。第一部分音調(diào)舒緩平和，第二部分逐漸開始變化，第三部分志存高遠，最終隨著節(jié)奏緩緩結(jié)束。因作者在創(chuàng)作的時候注重其節(jié)奏的創(chuàng)新和變化，因此，在演奏方面需要專業(yè)素質(zhì)的支撐，要求琵琶曲演奏者鍛煉熟練指法，既包括傳統(tǒng)右手演奏技法掃弦、彈挑、輪指，也包括左手泛音技巧等[1]。再加上現(xiàn)代配樂的融合，為琵琶曲演奏者臨場發(fā)揮提出了更高的演奏技術(shù)要求。作品創(chuàng)作技巧的個性其實也是演奏技能的挑戰(zhàn)，琵琶曲演奏者必須與時俱進，追求演奏技能的突破，才能表現(xiàn)出作品的豐富音樂色彩，展現(xiàn)出作者獨特的精神內(nèi)涵，使得樂聲飽滿、動聽，甚至為作品增添新的文化藝術(shù)內(nèi)涵，為人們進行藝術(shù)賞析帶來意想不到的收獲。演奏技巧的革新，實際上也是觀念的革新。下面分別從四個方面對琵琶曲樂句組成賞析。

（二）第一段

《天鵝》開端的時候演奏速度相對較慢，樂聲安靜舒緩、流淌美感，整體猶如一幅畫卷，在眼前自然舒展。畫面中，作者置身于遠離冷靜，沒有人喧囂的寧靜湖畔，微風(fēng)吹來，湖面波光粼粼，天鵝在水岸邊自由嬉戲，白色的浪花時不時拍打著它們通紅的腳掌。前面幾個節(jié)奏，好像天鵝曬著陽光睡著了，正緩緩地醒過來，對著天空張開翅膀，伸個懶腰。接著，天鵝抖動著羽毛，讓自己的身子盡可能地伸展在陽光下拍打腳掌，享受著陽光的溫暖。突然快打、帶音伴著琶音滑奏響起，好像寧靜的湖面突然掀起了一陣略大的風(fēng)波，幾聲天鵝的鳴叫響起，非但不顯得喧鬧，反而更為安靜。在短暫的渲染后，琵琶曲進入一段輪指階段，篇章較長。琵琶曲演奏者演繹不同速度和力度的輪指技藝，渲染出天鵝在感受著湖面的微波時，心中微瘦，振動振翅而起，迎著風(fēng)向天空滑翔而去，在空中或是攀云或許轉(zhuǎn)身，把天鵝漸漸飛遠的畫面通過說聲通感傳達給聽眾[2]。將天鵝由遠至近再及遠的飛翔狀態(tài)表現(xiàn)得栩栩如生。演奏也運用了切分、三連音等技能，給琵琶曲更貼活潑，多節(jié)奏的交替把天鵝在空中回旋的姿態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致，使人聽來婉轉(zhuǎn)悠揚。

（三）第二段

《天鵝》第二段的音響效果和情感傳達更為豐富，技法和主題相互貫通，節(jié)奏張弛有度、速度開始向快。劉德海創(chuàng)作時反復(fù)運用2/4拍、3/8拍、5/8拍，琵琶曲本身活潑多變，節(jié)奏強烈。輪指輪奏時，作者開始在作品中自身的坎坷遭遇，通過大拇指挑弦模仿天鵝的哽咽。這種切分節(jié)奏型的表現(xiàn)形式，是作者在琵琶曲創(chuàng)作過程中的一個大膽的嘗試，使得琵琶曲的內(nèi)容更加豐滿，藝術(shù)張力更為廣大。這種曲中的變化對作品的整體表現(xiàn)具有突出的引領(lǐng)作用。此外，作者注重心血傾注，在曲作中加入打、帶、勾音等左手演奏技巧，樂器的結(jié)構(gòu)更加富有血肉，音樂效果得到加強[3]。在天鵝哽咽之際，同樣傳達出振翅向前、堅毅果敢、清新脫俗的高雅品質(zhì)。第二段還運用了一個七連音，這要求琵琶曲演奏者必須技能高超、嫻熟才能流暢演奏，將其稱為前半部分的點睛之筆，天鵝的靈巧表現(xiàn)得栩栩如生。

（四）第三段

此時，演奏技法開始從左手演奏技法轉(zhuǎn)變?yōu)橛沂值呐南?。這一段要求琵琶曲演奏者將音樂織體和琵琶曲相互應(yīng)和。琵琶曲演奏者用拍弦這個動作能體現(xiàn)天鵝在空中拍動翅膀發(fā)出的聲音，拍打琴弦聲音有強有弱表示天鵝振翅之余短暫停歇，逐漸從近到遠，虛實相融，仿佛天鵝就在眼前天際自由滑翔。拍弦之后，又是對琵琶曲演奏者的一大挑戰(zhàn)，同時也是觀眾的一大驚喜。要求琵琶曲演奏者使用雙勾搭的特殊演奏技法，在演奏時中指與大拇指保持放松并且嫻熟配合。此外，琵琶演奏者還要切分節(jié)奏彈奏帶音，使用左手技能的時候，要配合使用右手演奏技能形狀的旋律，不斷旋轉(zhuǎn)，聲音由小變大，意象由清晰到模糊?！半p勾搭”技能的使用不僅將整個琵琶曲的藝術(shù)美感推向了一個高潮，并且極大程度的豐富了琵琶曲的內(nèi)涵，琵琶曲演奏者迎來挑戰(zhàn)的同時，聽者取得一次美的震撼[4]。

（五）第四段

第四段是琵琶曲的結(jié)束，也是整首琵琶曲中節(jié)奏變化最快，變化最多，情感渲染最為豐富的一段。在這個段落，將前三段所積蓄的價值觀的傳達激發(fā)。長輪、挑弦、拉弦等技術(shù)手法交相使用，表現(xiàn)出天鵝在空中時而亢奮的鳴叫，而讓聲音隨著呼吸悠揚落下，而在聲音居于平穩(wěn)作者還嵌入了“三指輪”和泛音，在琵琶曲以前的表演要求上是沒有的。同時，這也是琵琶曲創(chuàng)作的一個創(chuàng)新點。琵琶曲開始“緊打慢唱”，走向一個新的高度。琵琶曲演奏者通過控制演奏的力度，將天鵝在高空中飛行滑翔的姿態(tài)充分展現(xiàn)。在琵琶曲的最后使用了“鳳點頭”等指法，聲音從大到小，曲意再做升華，當(dāng)天鵝在夕陽西下之際相伴相隨，歸于巢穴，由強至弱，并伴隨一指泛音處消失在遙遠天際。

三、琵琶曲《天鵝》演奏技巧

（一）左手演奏技法

《天鵝》的25小節(jié)末、第26小節(jié)、第28小節(jié)末等地方使用了大量的左手演奏技巧。琵琶曲演奏時被要求頻繁把音區(qū)從低八度轉(zhuǎn)換成高八度，這種強烈的音位變換在傳統(tǒng)琵琶曲演奏中十分鮮見。作品的第二三段落中，長輪和左手二弦緊密搭配，讓音在原位升高，有種拋飛弧線的震撼質(zhì)感，體現(xiàn)出琵琶曲的活潑和靈巧。雖然通常的左手技法就講究富于變化，但揉弦等技巧的掌握依舊富有挑戰(zhàn)性。揉弦源自西方弦樂，后引用到了琵琶曲當(dāng)中，提高了琵琶曲演奏難度，成了表達作者意象的有效方式?！短禊Z》在技法上力求創(chuàng)新，在情感表達方面也豐滿，意境虛實結(jié)合優(yōu)美流暢，使用了多處“推拉”、“吟揉”等技法，為琵琶曲演奏制造了一個又一個演奏技巧的小挑戰(zhàn)[5]。此外，《天鵝》還應(yīng)用了大量的泛音，在演奏時特別要求琵琶曲演奏者左右手協(xié)調(diào)搭配。和傳統(tǒng)泛音的混濁相比，《天鵝》的泛音給傾向于表達天鵝的白潔，音色應(yīng)當(dāng)偏于純粹，對琵琶曲演奏者也是挑戰(zhàn)。

（二）右手演奏技法

盡管傳統(tǒng)琵琶曲中音色反差同樣明顯，并且富于變化，但是在《天鵝》中，部分音調(diào)的旋律比低音還要低，必須使用大拇指配合完成。右手演奏技法中，《天鵝》進行了“反正彈”的指法首用，該技法要求琵琶曲演奏者大拇指從右到左，無名指、食指、中指從左到右，這是正彈；大拇指從左到右，無名指、食指、中指從右到左，則為反彈。兩者音調(diào)一高亢豐滿，一低轉(zhuǎn)柔和，大膽創(chuàng)新，巧妙結(jié)合，將“白毛撥綠水，紅掌撥清波”的清晰畫面呈現(xiàn)眼簾，給人耳目一新的震撼享受。

（三）演奏節(jié)奏的把握

“緊打慢唱”是《天鵝》作品的主要節(jié)奏?！熬o打慢唱”最早被適用于京劇，講究自由、規(guī)律的變化，在演奏時即能展現(xiàn)高昂的情緒又不會顯得突兀。這種技法在《天鵝》中，完美地展現(xiàn)出天鵝沖擊風(fēng)浪、展翅高空的大無畏精神。該作品在小節(jié)音符的變化上，也無處不精心設(shè)計，既順應(yīng)整體，有突出創(chuàng)新，通過對技法的熟練使用，循序漸進，呈現(xiàn)出上啟下承，無縫銜接的動人樂感[6]。如作品最后結(jié)尾的“七連音”部分，旋律旋轉(zhuǎn)在一弦之上，左手演奏技巧和右手演奏技巧一撥一抹，彼此呼應(yīng)，隨著手指間的相互交替配合，聲音最終歸于平靜，將整個琵琶曲進行到終止。

（四）演奏中氣息的運用

琵琶曲演奏者的氣息，是琵琶曲演奏者精神所在，也是藝術(shù)氣息的體現(xiàn)。一名真正技藝高超的琵琶曲演奏者，會根據(jù)琵琶曲音調(diào)、舞臺氛圍等規(guī)范自己的氣息，幫助于演奏的情感傳達，呈現(xiàn)精致的舞臺效果。琵琶演奏需要琵琶曲演奏者注重演奏肢體、氣息的運用，從而更好規(guī)避演奏中可能的失誤。為更好演奏《天鵝》作品，琵琶曲演奏者應(yīng)該探索氣息和音樂性的關(guān)系，掌握控制二者關(guān)系的技巧。在演奏時，《天鵝》曲開端舒緩，慢慢掀開天鵝意象表達的篇章，引人入勝。在演奏初期，氣息應(yīng)當(dāng)平穩(wěn)有序，給人舒適、愜意的感受。到中間部分，曲調(diào)開始加快，氣息也應(yīng)該如天鵝出水，掙脫湖面的束縛，自在、舒暢，并隨琵琶曲起伏。而演繹琵琶曲中低音部分時，整體要緩慢，彰顯曲調(diào)的悠揚婉轉(zhuǎn)。

四、琵琶曲《天鵝》藝術(shù)價值及其影響

（一）《天鵝》中的藝術(shù)傳承

劉德海在琵琶曲創(chuàng)作中，十分崇尚人與天地自然的溝通和共處，力求道法自然、返璞歸真、天人合一。劉德海注重將自然的意境之美和人生的起落結(jié)合，表達出琵琶曲的哀婉高亢，彰顯人生志趣。劉德海的作品繼承了“萬物對立，也統(tǒng)一，取兩極之中，以中為立足點”的傳統(tǒng)文化觀念，并發(fā)展出和中庸之道異曲同工的“中和”思想。劉德海在創(chuàng)作《天鵝》時，也將這種思想繼承和發(fā)揚在作品中，并延伸出新的哲學(xué)思考，帶動琵琶曲創(chuàng)新。“緊打慢唱”這種京劇技法應(yīng)用到琵琶曲中，尚屬首次。

（二）《天鵝》當(dāng)代社會價值

《天鵝》是劉德海作品集《人生篇》中影響力最大的作品之一，在琵琶曲領(lǐng)域也有舉足輕重的地位，其社會價值可想而知?！短禊Z》被選為考級曲，作為琵琶曲演奏者技能考核的重要內(nèi)容。在國內(nèi)外琵琶演奏舞臺中，被《天鵝》一次次登臺獻技，取得良好反響。《天鵝》還被進行了和流行樂、西洋樂的融合改編，并獲得好評。這些都證明了《天鵝》在琵琶曲中的獨特地位。《天鵝》中的技法創(chuàng)造同樣也是劉德海琵琶曲創(chuàng)作能力的重要體現(xiàn)，為它奠定在琵琶曲創(chuàng)作領(lǐng)域的地位提供了堅實保障，在音色上的大膽創(chuàng)新，為琵琶藝術(shù)發(fā)展又一座高峰。

（三）促進琵琶曲的流行

作品《天鵝》之后為琵琶曲的技法創(chuàng)新作出了大膽的嘗試，也提供了發(fā)展方向。在創(chuàng)造琵琶藝術(shù)高峰的同時，讓琵琶曲走向了更為寬廣的天地，越來越多人能接受。琵琶曲越來越豐富地融入到了電影、影視劇、舞臺劇等其他藝術(shù)形式中，豐富人們的業(yè)余生活，實現(xiàn)了傳統(tǒng)樂曲和流行藝術(shù)形式的結(jié)合。在自媒體、短視頻等新媒體快速發(fā)展的時代，琵琶又以嶄新的形式融入到人們的生活當(dāng)中，部分琵琶演奏者在平臺獲得大量粉絲，具有一定影響力，能夠為生活創(chuàng)造一份收入。人們不得不相信，琵琶的藝術(shù)魅力在現(xiàn)今的時代有著強大的生命力，正在藝術(shù)的舞臺上演繹更加精彩的時代華章。

結(jié) 語

劉德海將琵琶的傳統(tǒng)技藝大膽創(chuàng)新進行了有效的銜接，將天鵝在自然環(huán)境下生活的場景貫穿于琵琶曲中，傳達體貼到位，作品實現(xiàn)了表現(xiàn)形式和內(nèi)容的高度契合，在整個琵琶領(lǐng)域中，具有別開生面的風(fēng)采?！短禊Z》中關(guān)于技法的創(chuàng)新，不少都是首次提出。這技術(shù)很多被后來者反復(fù)引用，豐富了琵琶曲的創(chuàng)作，也為琵琶曲走向更為繁榮的時代奠定了基礎(chǔ)。劉德海通過對天鵝的傳神譜寫表達出自己在現(xiàn)實生活中的追求與志向，并通過天鵝的白潔，塑造了正直者的形象。作品中的這種自述和形象，是中國傳統(tǒng)文化的根本，作品中所表現(xiàn)出的自不息，也是對傳統(tǒng)文化的延續(xù)。在通過琵琶曲傳達出了天鵝一天的旅程，同時也記錄了作者一生的心路歷程，讓人們的情緒受到感染，完成了琵琶曲藝術(shù)的源遠流長，薪火相傳，開辟了新途徑，擴大了影響?！?/p>