高珂（陜西理工大學(xué)）

“明清易代”所產(chǎn)生的遺民畫家大量出現(xiàn)，項(xiàng)圣謨同樣作為由明入清的故國(guó)臣民。這種復(fù)雜的心理也常在其作品中體現(xiàn)。遺民畫家的出現(xiàn)不只是一種政治態(tài)度，更重要的是價(jià)值觀的選擇，生活的狀態(tài)。作為文人畫家來說，畫畫所要傳遞的就是自己的價(jià)值觀。本文主要將項(xiàng)圣謨的《花卉冊(cè)十開》作為研究對(duì)象，對(duì)于其形式及內(nèi)涵因素展開深入的研究。其通過對(duì)于項(xiàng)圣謨代表作《花卉冊(cè)十開》的研究，對(duì)于項(xiàng)圣謨的花鳥畫藝術(shù)成就給予新的認(rèn)識(shí)和定位。

一、天籟子孫——項(xiàng)圣謨的家世與時(shí)代背景

項(xiàng)圣謨，字孔彰，號(hào)易庵，畫史上多稱之為項(xiàng)易庵，祖籍為浙江嘉興，出生于萬歷二十五年（1597 年），逝世于清順治十五年（1658 年），主要活動(dòng)于在明末清初畫壇。項(xiàng)圣謨出身于在嘉興一帶頗具影響力的項(xiàng)氏家族，從明中期開始其家族聲望日隆，出現(xiàn)了像項(xiàng)忠、項(xiàng)壽、項(xiàng)元汴等一批或高居官位或以文學(xué)藝術(shù)見長(zhǎng)的家族領(lǐng)袖。

在項(xiàng)圣謨的生平中，對(duì)其影響最大的應(yīng)當(dāng)是其祖父項(xiàng)元汴。項(xiàng)元汴作為明中后期極具影響力的鑒藏家和書畫家，其為其子孫留下了豐厚的藝術(shù)摹本，并深刻影響了其后輩的藝術(shù)創(chuàng)作觀念。項(xiàng)元汴的收藏貫穿一生，并建立了“天籟閣”，以收藏其藝術(shù)珍品，涵蓋了古玩字畫以及經(jīng)典古籍等各個(gè)方面項(xiàng)圣謨出生于藝術(shù)氛圍極其濃厚的家庭，受到家庭環(huán)境的熏陶和影響，自身酷愛繪畫藝術(shù)，并精于鉆研。早期的項(xiàng)圣謨有志于科舉，成為秀才后被舉薦到國(guó)子監(jiān)，其后逐漸卷待于仕途，成為像其祖父一樣的創(chuàng)作和鑒賞家。項(xiàng)圣謨的繪畫還受到家族創(chuàng)作的影響。項(xiàng)元汴在繪畫創(chuàng)作領(lǐng)域就很廣博，在花鳥畫的創(chuàng)作上也獨(dú)具風(fēng)格，董其昌在項(xiàng)元汴創(chuàng)作的二十四開《花鳥長(zhǎng)春冊(cè)》畫跋中提到，寫生至宣和殿畫院諸名手始具眾妙，亦由徽廟自工此種畫法，能品題甲乙耳。元時(shí)惟錢舜舉一家猶傳古法，吳中雖有國(guó)能，多成逸品。墨林子醖釀甚富，兼以巧思閑情獨(dú)饒宋意。此諸冊(cè)如入山陰道應(yīng)接不暇也。董其昌對(duì)于項(xiàng)元汴花鳥繪畫的評(píng)價(jià)甚高，將其與錢選并論，并指出其花鳥繪畫“獨(dú)饒宋意”。此外，像項(xiàng)圣謨的伯父項(xiàng)德新在繪畫領(lǐng)域也具有一定造詣。項(xiàng)圣謨的繪畫創(chuàng)作，除了能接觸到一些宋元經(jīng)典作品之外，在接受其祖父和伯父一代的影響上更為可能更為直接。

1644 年到1645 年間明清易代，同樣成為項(xiàng)氏家族的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)，為項(xiàng)元汴所在的生活和創(chuàng)作環(huán)境帶來了重要的轉(zhuǎn)變。項(xiàng)圣謨及其家族開始南遷，其間家藏書畫的流散或被掠奪，項(xiàng)圣謨則淪落為流民。晚年的項(xiàng)圣謨家道中落，只能以鬻畫為生，這種變故也體現(xiàn)在其繪畫創(chuàng)作風(fēng)格中。

在項(xiàng)圣謨的生平與時(shí)代背景中，還有更為廣闊的藝術(shù)大環(huán)境的影響。明代的江浙地區(qū)畫派林立，推動(dòng)著地域化的藝術(shù)群體繪畫風(fēng)格的流變。明早期的浙派和明中期的吳門畫派，至晚期發(fā)展形成了以陳繼儒和董其昌為代表的松江派。這些大的流派以山水畫、花鳥畫等創(chuàng)作為主體，并形成了區(qū)域化的流派格局，使得江浙地區(qū)的繪畫藝術(shù)傳承與融合更加緊密。到明末，流派的區(qū)分更為細(xì)化，項(xiàng)元汴等為主導(dǎo)的嘉興派在嘉興地區(qū)形成一定的繪畫風(fēng)貌，成為具有一定地域影響力的畫派。項(xiàng)圣謨的藝術(shù)創(chuàng)作即處于明晚期多重流派交織的環(huán)境，并對(duì)嘉興派進(jìn)行傳承的基礎(chǔ)上展開。

二、遺民江南——《花卉冊(cè)十開》創(chuàng)作背景

《花卉冊(cè)十開》（圖1）現(xiàn)藏于遼寧省博物館，曾由清順治十五（1658年）汪之萼收藏，并請(qǐng)新安派畫家汪家珍題跋。其后輾轉(zhuǎn)流入清宮，屬內(nèi)府舊藏，遼寧省博物館的歷代書畫多承自清遜帝溥儀逃亡時(shí)攜帶四大箱書畫真跡，足可見此冊(cè)之重要。該冊(cè)橫23.8cm，縱31cm。紙本設(shè)色，共計(jì)十開冊(cè)頁。其所畫有白碧桃、蘭花、野菊、秋菊，白梅花、海棠、荷花、千葉桃花、石榴、蓮藕等。

從蓮蓬蓮藕冊(cè)題款“壬辰八月十有二日寫生”，推測(cè)該套冊(cè)頁繪于清順治九年（1652 年）項(xiàng)圣謨時(shí)年56 歲，屬于繪畫成熟期。在落款上有：“項(xiàng)圣謨?cè)姰嫛薄耙租帧薄肮篷闵介浴薄绊?xiàng)孔彰涌興”“項(xiàng)圣謨”等不同稱謂，鈐有畫家自用印“項(xiàng)圣謨印”“友林”“松濤中詩畫史”“易庵居士”“字孔彰”“醉風(fēng)入詩畫”，以及畫家汪家珍題跋，及其用印“叔向”“汪家珍字叔向”“桃花潭水”“姑妄言之”“家珍”“璧人”。

從這些作品的款識(shí)推斷，此冊(cè)為寫生而來，季節(jié)涵蓋了春夏秋冬四時(shí)的景物。整套作品保存完好，在技法上代表了項(xiàng)圣謨花鳥畫成熟期藝術(shù)的成就。

這一作品創(chuàng)作于項(xiàng)圣謨56 歲，即順治九年（1652 年），屬于項(xiàng)圣謨晚年的作品。清順治二年（1645 年），清軍南下后，項(xiàng)圣謨帶家人輾轉(zhuǎn)來到楓涇（今上海市金山區(qū)西北），在此期間至項(xiàng)圣謨逝世共13 年。項(xiàng)圣謨的題款不再使用年號(hào)的紀(jì)年，改用干支，體現(xiàn)了對(duì)故國(guó)的懷念。并使用新印章，印文“江南在野臣”“大宋南渡以來遼西郡人”“皇明世胄之中嘉禾處士”，現(xiàn)藏于北京故宮的《大樹風(fēng)號(hào)圖》創(chuàng)作于這一階段?！洞髽滹L(fēng)號(hào)圖》題款“風(fēng)號(hào)大樹中天立，日落西山四海孤。短策且隨時(shí)旦莫，不堪回首望菰蒲”。與《花卉冊(cè)十開》同時(shí)期創(chuàng)作的還有浙江省博物館藏的《松石圖軸》、吉林省博物館藏的《松濤散仙圖軸》、天津藝術(shù)博物館藏的《稻雀禾蟹圖》等，其繪畫中的悲憫、隱逸情緒十分厚重，且創(chuàng)作數(shù)量不減，創(chuàng)作功力逐步趨于更加老辣和成熟化。項(xiàng)圣謨?cè)凇痘ɑ軆?cè)十開》即在此背景下創(chuàng)作完成。寓居楓涇期間，項(xiàng)圣謨的花鳥繪畫創(chuàng)作依然較多，而《花卉冊(cè)十開》堪稱期間最具代表性的作品。在《花卉冊(cè)十開》的千葉桃一開中，畫家題詩：“六宮粉黛頓凄涼，千葉桃花也淡妝，寄語芙蓉秋見老，一番人面幾回腸?！泵坊ㄒ婚_中題詩：“骨有煙月姿，花同冰雪皎?！边@展現(xiàn)出作者對(duì)于一種淡雅、脫俗氣格的追求，在一定程度上展現(xiàn)在當(dāng)下境遇中的出內(nèi)心渴望。

三、五色駢臻——《花卉冊(cè)十開》設(shè)色分析

《花卉冊(cè)十開》在設(shè)色上整體趨于清淡、雅致。在千葉桃花、白碧桃、石榴、海棠、秋菊幾開折枝的色彩布局上，其以赭石枝干、深淺不同的綠色為主，并以不同的色彩進(jìn)行花朵的渲染。千葉桃花以白和胭脂進(jìn)行調(diào)和，以厚重的胭脂色勾勒背面花瓣，紅綠對(duì)比鮮明，使得花卉的塑造更為嬌艷。白碧桃的刻畫不再突出明暗，而以白色的濃淡進(jìn)行色彩筆觸的表現(xiàn)，花瓣刻畫極其富有秩序，與同樣秩序鮮明的葉子構(gòu)成清雅、脫俗的視覺美感。粉色海棠的色彩在視覺層次上非常豐富，明暗清晰的粉色花瓣與顏色較深的胭脂花蕾與深淺綠色的茂密葉子組成了和諧的形式?！痘ɑ軆?cè)十開》的創(chuàng)作中花卉的刻畫多運(yùn)用沒骨畫法，枝干、山石、長(zhǎng)葉的筆法展現(xiàn)較為集中。在千葉桃花、折枝石榴等出的枝干都是運(yùn)用淡墨進(jìn)行勾勒，筆觸的運(yùn)用相當(dāng)靈活，頓挫轉(zhuǎn)折非常鮮明，將石榴或花卉的枝干展現(xiàn)的極其靈動(dòng)，最后用淡淡赭石色進(jìn)行了渲染。在枝干的開始處用筆略厚重，頓挫鮮明，在枝干頂端，使用筆尖進(jìn)行勾挑，在透明赭石色下則透露出黑墨的流暢與靈動(dòng)。

在荷葉荷花一開的綠色展現(xiàn)上，藝術(shù)家運(yùn)用不同亮度的綠色、通過控制水分將畫面色彩呈現(xiàn)得極為和諧。渾厚的老荷葉、通透嬌嫩的新荷葉、輕盈的荷葉枝干和蕭疏的蒲草在綠色的區(qū)分和技法展現(xiàn)上都呈現(xiàn)出了獨(dú)特的藝術(shù)魅力。蓮藕的色彩表現(xiàn)方面，藝術(shù)家使用了留白和局部渲染的形式，將蓮藕包裹于蓮蓬和荷葉之間，將蓮藕的純凈、細(xì)膩的色彩感覺呈現(xiàn)得極為巧妙。蓮蓬使用深淺不同的綠色進(jìn)行設(shè)色，表現(xiàn)結(jié)構(gòu)的不同，運(yùn)用胭脂進(jìn)行皴擦，將蓮藕、蓮蓬呈現(xiàn)出玉石一般的色感，將色彩與質(zhì)感拿捏得極為融洽。

這些折枝花卉在對(duì)比色的運(yùn)用、色彩明暗布局的運(yùn)用上與花卉本身的一些形式要素緊密聯(lián)系，雖然運(yùn)用色彩大多相似，但刻畫出的折枝形式卻各具特色，藝術(shù)家在這方面設(shè)色的獨(dú)具構(gòu)思和對(duì)色彩的細(xì)膩化運(yùn)用體現(xiàn)了其藝術(shù)理念。

從色彩本身而言，項(xiàng)圣謨的《花卉冊(cè)十開》注重對(duì)于色彩的選擇和多重層次的運(yùn)用，用色凝練且協(xié)調(diào)，展現(xiàn)出其繪畫嚴(yán)謹(jǐn)而豐富的設(shè)色特征。項(xiàng)圣謨的色彩應(yīng)用充分注意到了色彩本身的因素，將水墨意蘊(yùn)和工筆色彩的絢爛豐富融匯在一起，在以色彩追求神似的同時(shí)，將水墨趣味和意境進(jìn)行了更深層次的呈現(xiàn)。

項(xiàng)圣謨的花鳥畫作品大多使用沒骨畫法，不再使用勾線設(shè)色，也使得其作品沒骨技法得到了更多精進(jìn)，對(duì)于后世的影響也主要集中與沒骨技法方面。項(xiàng)圣謨作為嘉興派的代表人物在江浙地區(qū)具有一定的影響力度。其生前即有“項(xiàng)松之名滿東南”的美譽(yù)，在其去世之后，作品在江浙地帶得到了廣泛的流傳。

四、妙造自然——《花卉冊(cè)十開》構(gòu)圖分析

《花卉冊(cè)十開》的主要題材為折枝花卉，在構(gòu)圖上形成了蕭疏、簡(jiǎn)約的特點(diǎn)，畫家在構(gòu)圖中善于運(yùn)用對(duì)角線構(gòu)圖。在千葉桃花、白碧桃、石榴、海棠的整體布局中，都是畫面形式都是枝干從左側(cè)深處，伸展的枝葉從畫面左上角覆蓋至右下角，形成較為典型的對(duì)角線構(gòu)圖。梅花一開的形式與此相似，但是枝干由右側(cè)伸出經(jīng)過彎曲回環(huán)之后，同樣形成了對(duì)角線構(gòu)圖的形式。蘭花與野菊花由于都是地面低矮生長(zhǎng)，分別從左下角和右下角伸出枝葉，從而構(gòu)成對(duì)角線的構(gòu)圖形式。蓮藕的布局從左下角斜向右下角，在對(duì)角線兩側(cè)安置蓮蓬、葉子，呈現(xiàn)出穩(wěn)重而和諧的構(gòu)圖形態(tài)，在虛實(shí)對(duì)比和色彩的相互相影響下，呈現(xiàn)出奇特的布局特性。老荷葉從畫面最低端升起，占據(jù)畫面的三分之一處，豎向的嫩荷葉和荷蕾偏向右側(cè)，依然保持著對(duì)角線的構(gòu)圖格局。這種橫豎的對(duì)比讓畫面更為穩(wěn)定，散亂的蒲草以線條形式與幾個(gè)寬闊的荷葉的面構(gòu)成了對(duì)比，使得畫面飽滿而通透?！痘ɑ軆?cè)十開》基本遵循嚴(yán)密的對(duì)角線構(gòu)圖形式，這在項(xiàng)圣謨其他花鳥繪畫作品中也得到了很好的呈現(xiàn)。這種構(gòu)圖形式與冊(cè)頁的創(chuàng)作形式相結(jié)合，形成項(xiàng)圣謨獨(dú)特的畫面布局特點(diǎn)。

在對(duì)角線構(gòu)圖基礎(chǔ)上，《花卉冊(cè)十開》對(duì)于細(xì)節(jié)構(gòu)成因素的布局也極為嚴(yán)謹(jǐn)。在折枝花卉中，畫家強(qiáng)化了枝干作為布局構(gòu)圖的形式要素，運(yùn)用樹枝、葉子、花卉的疏密對(duì)比，呈現(xiàn)畫面的構(gòu)思布局。在原本稀疏梅花的折枝刻畫上，畫家強(qiáng)化了枝干的走勢(shì)、粗細(xì)和茂密程度，運(yùn)用點(diǎn)綴的桃花讓畫面更顯飽滿。千葉桃花、海棠、梨花通過花葉的成組分布，強(qiáng)化了疏密的對(duì)比，使得花卉更具節(jié)奏感。蘭草刻畫遵循傳統(tǒng)的墨蘭圖的構(gòu)圖法則，在蘭葉的走勢(shì)、交叉和與花卉的對(duì)比上都呈現(xiàn)得非常和諧。野菊花一開的構(gòu)圖，運(yùn)用山石、蘭草等形式構(gòu)成了飽滿、疊加且更富有層次感的布局形式。秋菊的刻畫則更加具有注重線條布局的走勢(shì)和交錯(cuò)，與大小、深淺不同的葉面形成富有秩序感的布局。

《花卉冊(cè)十開》在構(gòu)圖上沒有運(yùn)用蟲蝶等作為點(diǎn)綴，對(duì)角線構(gòu)圖形成了畫面空間的大片留白，折枝構(gòu)成因素的獨(dú)特布局，使其畫面形式形成清疏、典雅的格調(diào)。在這一作品形式中，對(duì)角線構(gòu)圖成為項(xiàng)圣謨進(jìn)行畫面布局的重要形式，在不同的題材塑造中，構(gòu)圖形式近似，但極具靈活性，避免了重復(fù)。例如，石榴等構(gòu)圖在項(xiàng)圣謨前期繪畫創(chuàng)作中也在不斷延續(xù)和應(yīng)用，但早期的一些創(chuàng)作可能存在不成熟之處。

五、師法吳門——《花鳥冊(cè)十開》畫法分析

項(xiàng)圣謨這種繼承性畫家，開創(chuàng)性顯然是不夠的。在項(xiàng)圣謨的《花卉冊(cè)十開》中最為突出的技法形式即對(duì)于“沒骨畫法”的繼承。沈周的沒骨花鳥具有極強(qiáng)的開創(chuàng)性和個(gè)性化的藝術(shù)特色，這些都通過直接或者間接的形式滲透到了項(xiàng)圣謨的花鳥繪畫創(chuàng)作之中。今藏蘇州市博物館的《花鳥冊(cè)》十開創(chuàng)作于沈周58 歲時(shí)，是沈周比較具有代表性的花鳥繪畫冊(cè)頁作品之一，在該作品中包含了很多形式因素與項(xiàng)圣謨的創(chuàng)作具有一定的關(guān)聯(lián)性?！痘B冊(cè)十開》中的“折枝石榴”一開（圖1）中運(yùn)用了三角構(gòu)圖形式，直接寫意筆觸勾畫石榴只敢，并運(yùn)用了少量的皴點(diǎn)。在石榴的刻畫上，其運(yùn)用不同的明度的色彩進(jìn)行多層次的渲染，并使用深色進(jìn)行點(diǎn)染，塑造質(zhì)感。在開裂石榴籽、石榴葉子的刻畫上其與項(xiàng)圣謨《花卉冊(cè)十開》石榴冊(cè)（圖2）采用了相同的程式化刻畫手段。在兩幅繪畫中，石榴葉子的刻畫基本相似，兩者都注重葉子的暈染和明暗變化，使用線條勾勒筋脈。沈周的折枝石榴和項(xiàng)圣謨的同類題材在用筆、暈染、勾斫、構(gòu)圖以至于畫面構(gòu)思等等形式上都存在大量的相似元素，從中可見前者對(duì)于后者的深入影響。

圖1 沈周《花鳥冊(cè)》折枝石榴（局部）（圖片來源：百度圖庫）

圖2 項(xiàng)圣謨《花卉冊(cè)十開》石榴冊(cè)（圖片來源：百度圖庫）

在沈周的《花鳥冊(cè)十開》中，“折枝白梅花”一開運(yùn)用筆墨勾畫梅花折枝，再點(diǎn)染梅花花瓣，在技法形式上與《花卉冊(cè)十開》中的折枝梅花一開較為類似?！扒锖Ｌ摹钡葞组_中則使用了墨色山石與色彩較為豐富的花卉相互結(jié)合的形式，山石使用了皴擦，結(jié)構(gòu)形式較工致，與《花卉冊(cè)十開》中的野菊花一開具有類似的筆墨技法搭配。在沈周的花卉刻畫中，花卉葉子的刻畫非常嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩，富有靈動(dòng)感，一筆成形，多層次暈染，注重明暗的刻畫在用筆形式上與項(xiàng)圣謨的作品存在較多的相似。沈周的《臥游圖冊(cè)》中采用了山水冊(cè)頁與花鳥冊(cè)頁相互搭配的形式。

其中，折枝石榴和杏花等幾開都具有一定的代表性，折枝石榴寫意成分較多，與《花鳥冊(cè)》相比更加側(cè)重于用筆和簡(jiǎn)約的敷色，并使用了墨色點(diǎn)進(jìn)行點(diǎn)綴。折枝杏花的之感刻畫則富有更多的皴擦技法，與項(xiàng)圣謨的《花卉冊(cè)十開》中的折枝刻畫極為類似。沈周的創(chuàng)作更富有靈活性和寫意特征，在花鳥繪畫的刻畫上形成了較為簡(jiǎn)約、明快的畫面風(fēng)格。在沈周的作品中不難看出，其對(duì)于后世項(xiàng)圣謨的一些影響因素。沈周沒骨花鳥繪畫風(fēng)格形成了較為廣泛的影響，尤其在吳門畫派群體內(nèi)逐漸形成了一種獨(dú)特的花鳥繪畫的獨(dú)特形式。例如，在吳門畫派群體中文征明、陳淳、陸治的花鳥繪畫創(chuàng)作都與沈周存在一定的借鑒或影響關(guān)系，這些因素大大豐富了吳門畫派花鳥繪畫的形式的成熟，并為晚明清初時(shí)期的花鳥畫形式的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

六、結(jié)語

從放眼繪畫史的角度看，項(xiàng)圣謨與惲壽平相比，他沒能像惲壽平一樣統(tǒng)領(lǐng)清代花鳥畫風(fēng)騷?？陀^評(píng)價(jià)，其作品呈現(xiàn)得獨(dú)特性上與惲氏有一定差距，作為嘉興派的領(lǐng)袖人物，同樣也沒能比肩惲氏的常州派。

但在明清鼎革之際，項(xiàng)圣謨作為遺民畫家，在其作品其詩文中所體現(xiàn)的其人格以及獨(dú)立思想這一點(diǎn)看，項(xiàng)圣謨是值得研究的一位文人畫家。從該冊(cè)頁來看藝術(shù)創(chuàng)作中，對(duì)于前人的繼承不僅僅包括宏大的變革和創(chuàng)新精神，還有潛移默化的深入探索和鉆研，這一點(diǎn)在項(xiàng)圣謨《花卉冊(cè)十開》中得到了很好的呈現(xiàn)?！痘ɑ軆?cè)十開》作為項(xiàng)圣謨晚期的花鳥畫代表作品，其繪畫語言和藝術(shù)內(nèi)涵都達(dá)到個(gè)人的成熟階段。