文／魏偉 任清松

孟凡飛制作的木雕手工藝品，體現(xiàn)出他的精湛技藝。圖／孫耕Meng Fanfei’s woodcarving handicrafts embody his exquisite workmanship.

結(jié)緣木雕，詮釋匠心

木雕是一門古老的民間技藝。在德州市臨邑縣，有這樣一位手工藝人，他以木為紙、以刀為筆，方寸之間演繹刀尖絕活兒，雕刻出大千世界，詮釋著匠心木韻，他叫孟凡飛。

孟凡飛今年37歲，從事木雕創(chuàng)作已有20年。聊起木雕，他嘴角漾起微笑，眼睛里閃現(xiàn)出神采：“我從小就對(duì)木工手藝感興趣，刻些小木槍、小木劍當(dāng)玩具，對(duì)木頭有著特殊的情感?！?/p>

從17歲那年開(kāi)始，孟凡飛先后前往廊坊、北京學(xué)習(xí)木雕技藝，并參與了故宮、雍和宮、老北京四合院的木雕建筑物修復(fù)工作。2013年6月，故宮博物院?jiǎn)?dòng)館藏文物搶救性修復(fù)工程，孟凡飛憑借出色的木雕技藝加入團(tuán)隊(duì)，承擔(dān)修復(fù)慈寧宮部分文物的任務(wù)。“修復(fù)一件木雕遠(yuǎn)比雕刻一件新作品難，需要更多耐心、想象力和模仿力?！泵戏诧w說(shuō)，參加故宮文物修復(fù)是他從業(yè)經(jīng)歷中最自豪的事。

2014年，完成文物修復(fù)工作的孟凡飛選擇繼續(xù)深造。他專門赴江蘇省南通市，跟隨工藝美術(shù)大師邵亞?wèn)|學(xué)習(xí)絲翎檀雕工藝，拓寬了眼界，“追求卓越”成為他創(chuàng)作的指引。

2019年，孟凡飛回到家鄉(xiāng)，創(chuàng)辦木一商貿(mào)有限公司，并成立木一家居文化館。他將自己設(shè)計(jì)的人物、花鳥(niǎo)、手把件等木雕產(chǎn)品投放市場(chǎng)，深受客戶喜愛(ài)。

“木雕最早起源于生活，只有回歸生活、順應(yīng)時(shí)代才能發(fā)揚(yáng)光大?！痹趥鞒心镜窦妓嚨耐瑫r(shí)，孟凡飛緊跟時(shí)代步伐進(jìn)行創(chuàng)新，讓藝術(shù)走進(jìn)生活、服務(wù)生活。他以臨邑特有的槐木為原料，以本土文化為載體，創(chuàng)作出具有地方特色的木雕產(chǎn)品。其中，作品《臥牛崛起》取材于臨邑的城市地標(biāo)金牛，以木雕形式展示城市文化，傳遞出人民勤勞樸實(shí)、城市日新月異的寓意；四扇屏風(fēng)、木制臺(tái)式插屏、掛畫屏風(fēng)則取材于邢侗書(shū)法，傳統(tǒng)藝術(shù)與家居裝飾的融合，展現(xiàn)出獨(dú)特韻味。

20年來(lái)，孟凡飛用熱愛(ài)和堅(jiān)持詮釋了匠人精神。圖／孫耕For 20 years,Meng Fanfei has been interpreting the craftsmanship spirit with love and persistence.

近幾年，孟凡飛推出木雕掛畫、茶盤、果盤、抽紙盒等30余種家居文創(chuàng)作品，不僅為北京、天津、廊坊等地的電商所青睞，還銷往意大利、英國(guó)、法國(guó)等國(guó)家。

“木雕是中國(guó)傳統(tǒng)文化的精華，非遺傳承需要凝聚社會(huì)力量。我希望通過(guò)研創(chuàng)基地，聚集更多專業(yè)人才，共同弘揚(yáng)木雕文化，同時(shí)，我將設(shè)計(jì)制作更多體現(xiàn)地方特色的木雕作品，吸引更多人通過(guò)我的作品了解臨邑、了解德州?！泵戏诧w說(shuō)。

濰坊核雕，自成一脈

核雕是中國(guó)傳統(tǒng)民間微型雕刻工藝，以桃核、杏核、橄欖核等果核及核桃為原料雕刻成工藝品，被列入第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。不同于蘇州舟山的橄欖核雕，濰坊核雕作為“北工”的杰出代表，以桃核雕為主，自成一脈，迄今已有300余年歷史。

一張木桌，一把刻刀，一個(gè)桃核，經(jīng)過(guò)構(gòu)思、設(shè)計(jì)、雕刻，一件藝術(shù)品躍然而生。這就是濰坊核雕藝人、核藝堂核雕工作室創(chuàng)始人田洪波的工作常態(tài)。

“桃核雕工藝復(fù)雜，一件好的作品僅構(gòu)思就需要幾個(gè)月甚至一年以上，下刀前要充分利用桃核本身的紋理，結(jié)合桃核本身的空心結(jié)構(gòu)進(jìn)行構(gòu)思布局?！碧锖椴ㄕf(shuō)，桃核紋理猶如人的指紋般獨(dú)一無(wú)二，加上不同核雕藝人在構(gòu)思上不盡相同，從而造就了桃核雕作品的唯一性。

田洪波的核雕作品隨桃核形狀而就，借紋用紋十分巧妙，實(shí)現(xiàn)了手、腦、核的“三位一體”。他不拘泥于傳統(tǒng)，在題材和工藝上進(jìn)行創(chuàng)新，使作品充滿了時(shí)代韻味。同時(shí)，他大膽突破單一核雕件創(chuàng)作的藩籬，結(jié)合金銀飾品等貴金屬鑲嵌工藝，創(chuàng)新研發(fā)了一套核雕與珠寶融合發(fā)展的全新道路。

核雕，已成為濰坊手造工藝品的一張名片，形成了產(chǎn)業(yè)化發(fā)展之路。據(jù)初步統(tǒng)計(jì)，目前濰坊從事核雕藝術(shù)的藝人和愛(ài)好者共有2000余人，年輕一代核雕名家田洪波、張國(guó)華、劉斌等人常年開(kāi)設(shè)核雕培訓(xùn)班，共培養(yǎng)學(xué)員2000余名，在核雕界影響廣泛。作為濰坊核雕創(chuàng)作的主陣地，濰坊市濰城區(qū)的核雕藝術(shù)品已增加到300多個(gè)品種，年產(chǎn)量超過(guò)3萬(wàn)件，成交額2億元。

經(jīng)過(guò)幾代核雕藝人的不斷堅(jiān)持與努力，濰坊核雕藝術(shù)創(chuàng)作題材和手法不斷推陳出新，這門老祖宗留下的微雕技藝得到了新的發(fā)展。

金石篆刻，方寸天地

孔府印閣推出的創(chuàng)意印章。圖／陳曙光Creative seals launched by Kongfu Seal Pavilion.

一枚小小印章，于方寸之間呈現(xiàn)出萬(wàn)千氣象，將篆刻三法展現(xiàn)得淋漓盡致。篆刻是一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，因古代印章多采用篆書(shū)入印而得名。歷代以來(lái)，眾多文人墨客癡迷于這一方寸間的藝術(shù)，致力于篆刻的發(fā)展。

在曲阜，篆刻名店孔府印閣內(nèi)陳列著各式各樣的印章，一塊塊石料，在篆刻師手里經(jīng)過(guò)細(xì)致雕琢，變成一件件工藝品?？赘￠w首席篆刻師孔令佳從小就跟爺爺學(xué)習(xí)篆刻，有爺爺傳下來(lái)的“家學(xué)”和內(nèi)心的熱愛(ài)，大學(xué)畢業(yè)后的他便順理成章地從事了篆刻工作。

早些年，孔令佳靠在景區(qū)擺地?cái)偨o游客刻章，當(dāng)時(shí)旅游還沒(méi)有形成產(chǎn)業(yè)，生意寡淡，對(duì)于篆刻這類老手藝還有沒(méi)有市場(chǎng)，他也產(chǎn)生過(guò)懷疑。后來(lái)，隨著國(guó)學(xué)的升溫、旅游市場(chǎng)的擴(kuò)大以及電子商務(wù)的興起，孔令佳的手藝終于有了“用武之地”。

在濟(jì)南，有一位擅長(zhǎng)制作銅印的篆刻師，他叫李勇，從事書(shū)畫篆刻研究已超過(guò)30年。在眾多不同材質(zhì)的印章中，銅印堪稱石印之祖，在一定歷史時(shí)期占有重要地位，只是后來(lái)隨著玉石等材質(zhì)的廣泛應(yīng)用才漸趨式微。如今，能夠純手工制作銅印的篆刻師已非常少了，李勇即為其中之一。

一般來(lái)說(shuō)，銅印比其他材質(zhì)的印章刻制難度更大，既費(fèi)時(shí)，又費(fèi)力，而隨著電腦刻字技術(shù)的出現(xiàn)，手工制印逐漸被機(jī)器制印所取代，許多篆刻師開(kāi)始轉(zhuǎn)型，甚至完全放棄了傳統(tǒng)的手工制印技藝。在這種情況下，李勇仍然堅(jiān)持用傳統(tǒng)手工技藝制作銅印，并傾注了無(wú)限的熱情。

在李勇看來(lái)，篆刻是一門既復(fù)雜又簡(jiǎn)單的藝術(shù)，復(fù)雜在于篆法、章法、刀法三者需要曲盡其妙，簡(jiǎn)單在于順著刀路便能得到金石趣味。李勇說(shuō)，無(wú)論將來(lái)如何變化，他都不會(huì)放下手中的刻刀，將這門傳統(tǒng)技藝傳承下去，是他應(yīng)盡的責(zé)任。

一鑿一刻間，盡得金石趣味。圖／魏偉The charm of epigraphy exists in chiseling and cutting.

濰坊核雕以桃核雕為主，是“北工”的杰出代表。圖／田洪波提供Weifang fruit pit carving dominated by peach pit carving is an outstanding representative of “Northern Fruit Pit Carving”.

Highly-skilled carving artisans have created numerous artworks,and carved out a wonderful life with flawless techniques and the craftsmanship spirit of seeking increasing perfection.

Fruit pit carving is a traditional Chinese folk micro-carving craft,which uses peach pits,apricot pits,olive nuts and other fruit pits and walnuts as raw materials to carve artworks,and has been inscribed on the list of the second batch of national intangible cultural heritage.As an outstanding representative of“Northern Fruit Pit Carving”,Weifang fruit pit carving dominated by peach pit carving has its own style,with a history of over 300 years.So far,there are a total of 2,000 fruit pit carving artisans and amateurs in Weifang.The younger-generation fruit pit carving artists,including Tian Hongbo,Zhang Guohua and Liu Bin,have offered fruit pit carving training courses,and trained a total of 2,000 students,thereby producing an extensive influence in the fruit pit carving circles.

In Linyi County,Dezhou,there is a craftsman,who uses wood as paper and gravers as pens to carve out a wonderful world by showing carving skills,and to demonstrate the charm of ingenious wood carving.He is Meng Fanfei.In recent years,Meng Fanfei has launched more than 30 types of cultural &creative household works,e.g.woodcarved hanging paintings,tea trays,fruit trays,and tissue boxes,which are not only popular with e-commerce merchants in Beijing,Tianjin and Langfang,but also exported to such countries as Italy,the UK,and France.

Seal cutting (Zhuanke) is a traditional art form,which got its name because ancient seals were based on the seal script.In Jinan,there is a seal cutting artisan named Li Yong,who is skilled in making copper seals,and has been engaged in the study of painting and calligraphy seal cutting for more than 30 years.In the view of Li Yong,seal cutting is a complex yet simple art.Its complexity lies in the fact that seal script,seal and cutting techniques require subtlety and exquisiteness;its simplicity lies in the fact that the charm of epigraphy exists in cutting patterns.