滕明堂，李春紅

（天津科技大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院，天津，300202）

0 引言

袁行霈先生曾言：“經(jīng)由莊、禪哲學(xué)與理學(xué)的過(guò)濾與沉淀，宋人的審美情感已經(jīng)提煉到極為純凈的程度，它所追求的不再是外在形象的氣勢(shì)磅礴，蒼莽混灝，不再是熾熱情感的發(fā)揚(yáng)蹈厲、慷慨呼號(hào)，不再是藝術(shù)境界的波濤起伏、洶涌澎湃，而是對(duì)某種心靈情境精深透妙的關(guān)照，對(duì)某種情感意緒體貼入微的辨察，對(duì)某種人生識(shí)味謹(jǐn)慎細(xì)膩的品味?！盵1]宋統(tǒng)治者強(qiáng)調(diào)以文治國(guó)，重視教育，在思想上推崇的“自成”重要作用，熱衷于文化藝術(shù)。宋代文人也一改以往作風(fēng)，紛紛寄情于山水，追求平淡樸素之美，試圖從大自然中尋求精神的慰藉，逐步形成了以“平淡”為美的自然論思想[2]。審美傾向的轉(zhuǎn)變自然而然的影響到了當(dāng)時(shí)的工藝美術(shù)領(lǐng)域，各類造物不再一味追求外在形式，而是強(qiáng)調(diào)器物不僅要簡(jiǎn)約實(shí)用，能展現(xiàn)個(gè)體審美愛好，并且還要能載道垂戒，影響后世[3]。而定窯瓷器作為宋代造物中濃墨重彩的一筆，其端莊沉穩(wěn)、清雅含蓄的藝術(shù)氣韻的發(fā)生、發(fā)展、繁榮，從側(cè)面反映出宋代瓷器對(duì)道家“自然美”的推崇和熱愛。

1 宋代道家“自然”美學(xué)發(fā)展

中國(guó)古代造物設(shè)計(jì)在開放吸收融合的歷程中迎來(lái)唐代的造物設(shè)計(jì)巔峰，但唐后期政治發(fā)生偏差，南北再次分裂，造物設(shè)計(jì)在雍容華麗風(fēng)潮中，只滿足于模仿，鮮有新的造物觀念的產(chǎn)生。歷史進(jìn)入兩宋，在老莊哲學(xué)思想下產(chǎn)生的 “自然”美學(xué)思想已逐步形成完整體系，潛移默化的影響著當(dāng)時(shí)的知識(shí)分子，當(dāng)時(shí)的士大夫階層感受到先前造物絢爛至極背后的隱患[4]，開始極力推崇在造物中融入道家“自然”美學(xué)，隨后上層建筑逐步瓦解，質(zhì)樸典雅的造物活動(dòng)逐步取代豐滿華麗，給造物設(shè)計(jì)帶來(lái)了新生活力。

“自然”美學(xué)體現(xiàn)了道家美學(xué)觀的主要內(nèi)容，老莊將“道”作為思考一切事物的出發(fā)點(diǎn)，用“以天合天”[5]的自然樸素理念去指導(dǎo)造物的方式、觀念、審美意蘊(yùn)，用“道天等同”“純樸本性”“自然無(wú)為”的表達(dá)方式將宇宙客觀萬(wàn)物與人的主動(dòng)創(chuàng)造融合在一起，從而達(dá)成合“道”的目的。與儒家重視“自然的人化”，強(qiáng)調(diào)審美的社會(huì)作用，人際和諧，美與善相統(tǒng)一不同，道家重視“人的自然化”，即強(qiáng)調(diào)個(gè)體的自由，重視“天和”，要完成人與天地萬(wàn)物相和諧，美與真相的統(tǒng)一[6]。

早在魏晉南北朝時(shí)期，因玄學(xué)盛行，崇尚“三玄”即《老子》、《莊子》、《周易》[7]，士族文人尊重甚至張揚(yáng)個(gè)體情感與個(gè)性氣質(zhì)，不再將情感納入倫理規(guī)范之中[8]。而且在南朝文學(xué)批評(píng)家鐘嶸的代表作品《詩(shī)品》中論詩(shī)是以審美為中心而展開的，分為上中下三品[9]，其中被列為上品詩(shī)人重要關(guān)鍵詞之一就是“清”，無(wú)論描寫本人心理還是描寫景物，都要出自真情實(shí)感，不造作也不堆砌辭藻，完全是崇尚自然的“吟詠性情”。由此得知，超然絕俗的自然美早在魏晉南北朝時(shí)期就已經(jīng)成為一種重要的審美標(biāo)準(zhǔn)。發(fā)展到宋代，這種審美標(biāo)準(zhǔn)成為主流審美思想，對(duì)各種藝術(shù)形式形成、發(fā)展都產(chǎn)生了重要的影響。

其實(shí)在宋代文人杜甫對(duì)韓幹作品的評(píng)價(jià)“幹維畫肉不畫骨，忍使驊騮氣凋喪”，歐陽(yáng)修“作詩(shī)無(wú)古今，唯有平淡難”，蘇軾“當(dāng)使氣象崢嶸，五色絢爛，漸老漸熟，乃造平淡”等中也不難看出宋代在道家“自然”美學(xué)觀影響下對(duì)于唐豐腴華麗風(fēng)尚的批評(píng)[10]以及在文學(xué)、繪畫、造物等方面由艷而雅的傾向。瓷器作為宋代最具時(shí)代性的藝術(shù)產(chǎn)物，受大眾樸素?zé)o為審美情感以及文人生活追求的影響，“自然”美學(xué)觀不可避免的體現(xiàn)在瓷器的設(shè)計(jì)制作上。而定窯作為宋代瓷器五大名窯之一，其作品中的道家“自然”美學(xué)審美情感也體現(xiàn)的格外深刻。

定窯在今河北省保定市曲陽(yáng)縣澗滋村，因在唐宋古屬定州，因此得名定窯。在唐末，受邢窯影響燒造白瓷，到宋代成為北方著名白瓷窯[11]。在宋代歷代統(tǒng)治者以及士大夫知識(shí)階層在造物中對(duì)道家“自然”美學(xué)極大推崇的背景之下，加上宋代相對(duì)平穩(wěn)的社會(huì)大環(huán)境，人民平淡純凈的審美追求，造物中尋求精神寄托的愿望，使得定窯瓷器的質(zhì)樸傾向愈加明顯，在造型、色彩、裝飾、表現(xiàn)風(fēng)格等各方面形成獨(dú)特的藝術(shù)氛圍。

而定窯瓷器之所以成為官窯受到世人的青睞，正是因?yàn)樗澈笏休d的道家哲學(xué)精神和美學(xué)思想內(nèi)涵，適時(shí)表達(dá)了官僚和群眾在當(dāng)時(shí)對(duì)和諧安穩(wěn)精神世界的無(wú)限追求。道家“自然”美學(xué)觀貫穿定窯瓷器發(fā)展的始終，其造物語(yǔ)境、造物動(dòng)因、造物方法等都充滿著民眾對(duì)于“情”“理”的需求，無(wú)論是在形而上的意識(shí)形態(tài)方面，還是在形而下的色彩、造型、裝飾等方面，都體現(xiàn)著宋代人“取之自然”“大美不言”的審美理念，對(duì)于當(dāng)代設(shè)計(jì)藝術(shù)有著鮮明的啟發(fā)意義。

2 形而下的自然美學(xué)探究

2.1 “道天等同”的釉色美

莊子強(qiáng)調(diào)齋以靜心是十分重要的階段，要達(dá)到只去功利、去智巧直至去我的地步才能入山林觀天性，使人回歸到“自然人”的狀態(tài)[12]。道家認(rèn)為“道”與“天”處于同一水平線上，都屬于自然，都是天下萬(wàn)物的本然。而定窯瓷器對(duì)于玄靈釉色的追求，正迎合了這種“道天等同”美學(xué)內(nèi)涵。

2.1.1 顏色天下白

老子在《道德經(jīng)》中指出“五色令人目盲，五音令人耳聾，五味令人口爽，馳騁畋獵，令人心發(fā)狂?！彼缘兰艺J(rèn)為五色、五音、五味會(huì)刺激人欲望的形成，會(huì)擾亂人內(nèi)心本來(lái)的平靜與安詳，從而使人眼花繚亂，形成生活障礙[13]，所以在藝術(shù)中反對(duì)各種形式美，甚至反對(duì)藝術(shù)存在。這種觀念影響了定瓷釉色的形成，追求“無(wú)為”“無(wú)味”的審美境界。

宋代定窯瓷器以潔白聞名于世，據(jù)記載，定瓷的白瓷就分為“細(xì)白瓷”、“精細(xì)白瓷”、“中白瓷”、“化妝白瓷”[14]等多種類別。并且大多裝飾也在白釉基礎(chǔ)上進(jìn)行，無(wú)華麗色彩雕飾，追求一種質(zhì)樸純潔的空靈美。定窯白瓷不囿于前代瓷器釉色的華麗，無(wú)復(fù)雜彩繪形式，敢于獨(dú)樹一幟，追求最純潔的白色，古樸典雅、素靜簡(jiǎn)潔，將“道天等同”美學(xué)觀和當(dāng)時(shí)民眾典雅純潔的審美意蘊(yùn)發(fā)揮的淋漓盡致，用樸素自然的藝術(shù)方式成為宋代代表性窯系，對(duì)后世瓷器造物方式思考產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。國(guó)家珍貴古籍名錄《歸潛志》有聯(lián)語(yǔ)：“定州花瓷甌，顏色天下白”[12]也可以見得定窯白瓷的精美名貴。

2.1.2 “似玉非玉而勝玉”的溫潤(rùn)美

“內(nèi)部有余光，但是是含蓄的光彩，這種光極絢爛，又極平淡”[15]。古代中國(guó)有“以玉比德”的說(shuō)法，人們將玉作為美的理想，用來(lái)形容美好圣潔的事物，象征品格優(yōu)秀的人。相應(yīng)的一件定窯器物，應(yīng)是釉水瑩潤(rùn)，富有靈動(dòng)之氣，如白玉一般，純凈細(xì)膩，應(yīng)具有“似玉非玉而勝玉”[16]的美感。器物溫潤(rùn)如玉的質(zhì)感，也成為當(dāng)時(shí)瓷器釉色美的標(biāo)桿和典范。同時(shí)玉質(zhì)瓷器顏色低調(diào)平靜，不是冷到極致的白，相得益彰的清淡美與老子所倡導(dǎo)的哲學(xué)思想“光而不耀”有密不可分的聯(lián)系。從這也反映出宋人對(duì)于人格美的追求，只有保持光而不耀的生活態(tài)度，遵循自然規(guī)律，遵循內(nèi)心本真，低調(diào)做人做事，才能擁有真正的“大智”。

2.1.3 形殘而神全的缺陷美

定瓷制作過(guò)程中，因工藝的欠缺性，出現(xiàn)了一些不可避免的留痕。例如在胎未干時(shí)用竹絲刷進(jìn)行旋坯加工留下的纖細(xì)密集的“竹絲刷痕”以及因上釉不均勻?qū)е掠运沽舻摹跋灉I痕”等[17]。然而燒造工匠對(duì)于這些瑕疵沒(méi)有進(jìn)行掩蓋性處理，而是保留其本性，將過(guò)失轉(zhuǎn)變?yōu)槊赖囊徊糠?，形成?dú)特的釉面裝飾，成為辨別定窯瓷器的一大特征。這種工藝上的操作與莊子提出的“形殘而神全”美學(xué)觀不謀而合，強(qiáng)調(diào)用最簡(jiǎn)單、最真實(shí)的“形”來(lái)傳達(dá)匠人意味深遠(yuǎn)的“神”。而匠人們將缺陷轉(zhuǎn)變?yōu)槊赖脑?，?duì)自然樸質(zhì)釉色的追求，正是道家“人法地，地法天，天法道，道法自然”美學(xué)觀完美體現(xiàn)。

2.2 “雖為人作，宛若天開”的造型美

定瓷的造型在不受任何制約的前提下崇尚自然美學(xué)，注重器物與天地之間的相輔相成，在進(jìn)行器型創(chuàng)新前提之下保持天性，力求與自然相融合。定窯瓷器在造型上大致分為兩種，一類是為了恢復(fù)禮制對(duì)青銅器造型的承襲，二為模仿自然形態(tài)的仿生造型。兩種造型的共通之處就是都以簡(jiǎn)潔明快的線條、自然流暢的表達(dá)方式進(jìn)行造型的創(chuàng)作，器物整體古樸典雅，宛若天開，這種藝術(shù)表達(dá)方式正契合道家所倡導(dǎo)“純樸本性”的造物理念。

2.2.1 身即山川而取之

受道家美學(xué)影響，宋人強(qiáng)調(diào)“身即山川而取之”的實(shí)用造物觀念，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作要對(duì)自然山水做直接審美參照，這也使得仿生成為整個(gè)宋代進(jìn)行瓷器造型的重要源頭[18]。定窯瓷器的造型在進(jìn)行創(chuàng)作之初，就是將自然中的山石水木以及生活場(chǎng)景作為創(chuàng)作素材來(lái)源，再結(jié)合“純樸自然”的造物理念，創(chuàng)造出“蓮花溫碗”、“高足瓜棱罐”、“塔式罐”等一大批既新穎又質(zhì)樸純潔的瓷器作品。

被譽(yù)為“瓷枕之冠”的“定瓷孩兒枕”，如圖1。作為現(xiàn)存完好定窯瓷器很好的說(shuō)明了這一造物觀念，此件瓷枕題材源自生活，用流暢的線條對(duì)器物造型進(jìn)行簡(jiǎn)潔概括，比例勻稱，神態(tài)把握恰到好處[19]，沒(méi)有過(guò)分夸張的造型表現(xiàn)或強(qiáng)調(diào)技藝的嫻熟，卻把孩童的天真可愛展現(xiàn)的自然淳樸，令人過(guò)目不忘。

圖1 定窯白釉孩兒枕故宮博物院藏

在老莊的“自然”美學(xué)中，最美的就是最平淡、最自然的，也是最合乎道的。定窯瓷器通過(guò)造型反映自然、反映生活，將大眾質(zhì)樸平淡的審美追求融于其中，得到歷代藝術(shù)家的學(xué)習(xí)和贊賞。將生活、自然融入藝術(shù)創(chuàng)作也成為表現(xiàn)定瓷造型最主要的藝術(shù)形式，同時(shí)也用道家美學(xué)觀深化了定窯瓷器造型審美境界。

2.2.2 循古又不泥于古

復(fù)古思想是中國(guó)人常有的，幾乎貫穿整個(gè)中國(guó)歷史。北宋初期，統(tǒng)治者和文人士大夫階層受到理學(xué)思想的影響，倡導(dǎo)恢復(fù)“三禮”，想要通過(guò)禮達(dá)到天地相通，實(shí)現(xiàn)鞏固皇權(quán)和維持社會(huì)穩(wěn)定的目的，相對(duì)應(yīng)的在設(shè)計(jì)中造物的復(fù)古運(yùn)動(dòng)再一次興起。受復(fù)古運(yùn)動(dòng)影響，定窯瓷器中出現(xiàn)了大批模仿前代青銅器造型玉琮、鼎、鬲等器物出現(xiàn)[20]，比如定窯白釉瓦紋簋式爐、輔首龍耳方壺等。但值得一提的是定窯瓷器并不是單純的仿古，而是在原先造型的基礎(chǔ)上，去掉無(wú)用的贅飾，只將最經(jīng)典純粹的地方精簡(jiǎn)提煉出來(lái)[21]，將“雖為人做，宛若天開”的“自然”美學(xué)理念完美融合其中，既避免了造型上的單調(diào)無(wú)味，又使得器物更加雅致，受到世人的喜愛。

例如宋代定窯的弦紋三足尊，如圖2，它是定窯白瓷在仿造漢代尊盤的基礎(chǔ)上，燒造的一件生活器皿，它的作用類似于我們現(xiàn)在燙制白酒用的小酒壺。在這只圓形的尊上，采用一圈一圈的玄紋花紋進(jìn)行裝飾，并且底部以三個(gè)云頭狀的底足作為底托。此件作品規(guī)避了造型的單調(diào)，又保證了作品整體的樸質(zhì)優(yōu)雅氛圍。

圖2 定窯白釉弦紋三足尊故宮博物院藏

“大簡(jiǎn)至美”一直是道家所堅(jiān)持的生活哲學(xué)理念，所以定瓷造型即使是對(duì)繁瑣的模仿，也堅(jiān)持盡量保持原材料、造型審美的原汁原味，盡力維持其自然形態(tài)。古人的‘格法’與宋代重要的審美參考“道法自然”觀念完美結(jié)合在造型形式之中，獲得嚴(yán)遵自然的‘形似’，成就了定瓷造型的一般特質(zhì)，具有形體多樣、樸素大方的美學(xué)特征。

2.3 “淡雅含蓄”的裝飾美

瓷器發(fā)展到宋代，無(wú)論是裝飾技巧、紋樣、格式都已經(jīng)極其豐富，作為五大名窯之一的定窯更是如此。但盡管是這樣，由于審美觀念的改變，宋代瓷器裝飾也一直保持自然脫俗的氛圍感。定窯瓷器裝飾整體上抽離前代的神秘詭異，去掉繁縟華麗的贅飾，更加生活化、世俗化和簡(jiǎn)潔化，題材也多源于人們?nèi)粘Ｉ钏宫F(xiàn)的世間風(fēng)土人情，表現(xiàn)了宋人對(duì)簡(jiǎn)單平淡美好生活的向往。

2.3.1 單調(diào)而不簡(jiǎn)約

宋代各階層人民厭倦了物性煩擾、虛偽浮華，將生活寄情于山水之中，重新回歸自然所形成的世界，以求獲得精神上的灑脫和自由?！耙姌惚亍?、“返璞歸真”是他們認(rèn)為的最美的狀態(tài)，也是他們的理想生活方式。定窯瓷器的單色釉裝飾就是造物裝飾上的“燦爛至極后的平淡”，將生活追求融入瓷器設(shè)計(jì)創(chuàng)作之中，成為定窯瓷器最重要特色之一。

單色釉也叫“一色釉”“純色釉”或“一道釉”，縱觀整個(gè)宋代定窯的瓷器，單色釉幾乎占據(jù)半壁江山[22]。簡(jiǎn)約的單色釉與繁復(fù)的彩繪瓷相比，在藝術(shù)表現(xiàn)力上應(yīng)該是各有千秋，相較于絢爛華麗的彩繪瓷器，單色釉雖然看上去只有一種顏色，卻呈現(xiàn)出瓷器的清雅、含蓄的氣質(zhì)。與其他種類的裝飾相比，單色釉裝飾瓷器既沒(méi)有復(fù)雜的圖案紋飾，更沒(méi)有豐富的色彩搭配，但是卻具有另外一種能夠令人如癡如醉的美，這種美就是一種天然去雕飾的自然之美。

2.3.2 自然天成

對(duì)自然的關(guān)照是道家美學(xué)思想反復(fù)探討的命題，定窯瓷器中自然紋飾的運(yùn)用，所呈現(xiàn)出的純粹自然美感，同樣與道家所推崇的“自然”美學(xué)是分不開的。定窯瓷器除了清新自然的純色釉裝飾，在裝飾紋樣中同樣也遵循天性的作風(fēng)，將自然萬(wàn)物當(dāng)作瓷器裝飾紋樣參考，山石水波、寫生花等模仿大自然的紋樣比比皆是。其中裝飾以花卉紋最為常見，蓮、菊、牡丹、梅等花卉都是裝飾的重要參考[23]，工匠們將自然美作為其創(chuàng)作的首要考慮因素，結(jié)合花卉特性，采用纏枝、折枝等方法，創(chuàng)造出大批優(yōu)秀的代表性作品。

現(xiàn)藏于故宮博物院的一件定窯白釉刻花牡丹紋盤，如圖3，造型美觀實(shí)用，刻花奔放自然，器物在盤心刻劃折枝牡丹紋，上結(jié)兩朵牡丹花，折沿上劃卷草紋一周，顯得自然而不張揚(yáng)。牡丹作為百花之王，象征繁榮昌盛，美好幸福，被以質(zhì)樸純潔的形象裝飾在器物上，顯得繁而不亂、工整素雅。除此之外定瓷中還出現(xiàn)了大量動(dòng)物紋、嬰戲紋[24]等自然生活題材的裝飾，巧妙的運(yùn)用在器物上，顯得靈動(dòng)親切。

圖3 定窯白釉刻花牡丹紋盤故宮博物院藏

2.3.3 向新而生

老莊認(rèn)為自然是人的本性，要保留最真的天性，一切社會(huì)的“文”都是對(duì)于天性的束縛，因此道家追求的是“質(zhì)”、是“真”。“真”就是保持事物本性，反對(duì)人為雕琢藻繪之工，是一種寂靜淡泊的美。定窯瓷器裝飾紋樣裝飾多種多樣，且出現(xiàn)不少創(chuàng)新性紋樣，但無(wú)論是寫實(shí)類紋樣還是寫意類紋樣都將道家“真”之美作為其美學(xué)參考，線條活潑流暢，生動(dòng)自然。

例如在北宋中期定窯瓷器中出現(xiàn)了篦紋裝飾，即用篦狀工具在尚未干透的胚體上刻壓折枝花或纏枝花輪廓時(shí)留下的痕跡，形成獨(dú)特的篦紋裝飾[25]。表現(xiàn)手法獨(dú)特、線條生動(dòng)，使定瓷產(chǎn)品呈現(xiàn)出自然細(xì)致質(zhì)感。定瓷篦紋裝飾正體現(xiàn)那種自然大成的缺陷和瑕疵所成的不美之美，這反而是一種大美、至美。此外定窯源自民窯系統(tǒng)，因?yàn)槌袩暣?，所以瓷器裝飾中出現(xiàn)了大批具有象征意義的龍鳳紋樣。要特別說(shuō)明的是風(fēng)紋，其主要呈現(xiàn)形式為雙鳳左右相對(duì)，向天空翩翩起舞，好似要去探索神秘的仙境，這以也充分展現(xiàn)了道家主張“天人合一”中人與自然相攜相通的思想。

2.3.4 以飾言律，以骨言志

單個(gè)人會(huì)發(fā)展成社會(huì)性的人主要在于人類在勞動(dòng)過(guò)程中產(chǎn)生社會(huì)文化意識(shí)，勞動(dòng)的韻律感節(jié)奏感也就成為了最貼合人性的審美需求，比如說(shuō)對(duì)稱在中國(guó)布局美中占據(jù)非常重要的地位[11]。在定窯瓷器中設(shè)計(jì)者或生產(chǎn)工匠也將對(duì)稱考慮進(jìn)裝飾構(gòu)圖中，將各種花卉紋飾用纏枝、折枝的方法對(duì)稱形式呈現(xiàn)出來(lái)。紋飾整體布局線條清晰、布局嚴(yán)謹(jǐn)、繁而不亂，具有很高的藝術(shù)水平。老莊哲學(xué)的核心是反對(duì)人的異化，莊子提出“圣人法天貴真”，要求美必須符合于人的“性命之情”。定瓷的裝飾布局，所反映的是將人最本真的勞動(dòng)節(jié)奏韻律感融合進(jìn)紋飾布局格式中，以增強(qiáng)紋飾感染力，達(dá)到了完成藝術(shù)創(chuàng)作的目的，趣味高雅、意境深遠(yuǎn)。此外定瓷裝飾另一骨法也與這種“自然”美學(xué)不謀而合，就是紋飾連續(xù)紋樣的應(yīng)用，在定瓷中主要指二方連續(xù)。在定窯瓷器中，其中一種主要紋樣就是植物紋與人物紋的結(jié)合使用，數(shù)個(gè)天真可愛娃娃攀爬于纏枝花卉和纏枝瓜果之中，二方連續(xù)的呈現(xiàn)形式更顯生動(dòng)活潑。

在定窯瓷器裝飾中，無(wú)論紋樣選擇還是布局骨法都充分考慮其自然美學(xué)特征，將紋飾與造型、釉色完美結(jié)合，創(chuàng)造出大量具有高度藝術(shù)性、鑒賞性優(yōu)秀藝術(shù)作品。原本錦上添花的裝飾以清新質(zhì)樸的形式呈現(xiàn)，保留了人們?cè)谛蕾p使用時(shí)的自然感、舒適感，更加深入生活，深入心靈。

3 形而上意識(shí)形態(tài)自然美學(xué)探究

定窯瓷器在長(zhǎng)期發(fā)展過(guò)程，因受大眾審美情感的影響，逐漸形成自己獨(dú)特的風(fēng)格。在儒、佛、道并行，強(qiáng)調(diào)“存天理，滅人欲”的宋代社會(huì)，人們渴望與自然相互貫通。思想的變通必然落在具體的審美上，這就要求造物能夠體現(xiàn)并寄予精神內(nèi)涵，體現(xiàn)淡泊寧?kù)o、歸于天性、超然物外的意識(shí)形態(tài)之美。

3.1 “寧?kù)o致遠(yuǎn)”的風(fēng)格美

商品經(jīng)濟(jì)繁榮的宋代，打破了唐代在經(jīng)濟(jì)發(fā)展中的局限，形成了大大小小的市集，經(jīng)濟(jì)得到了良好的發(fā)展。但是，就歷史事實(shí)來(lái)說(shuō)，宋代是一個(gè)國(guó)勢(shì)較弱的朝代，尤其北方不斷受到外來(lái)勢(shì)力侵襲，朝廷軟弱，靠割地賠償獲得片刻的安寧，民眾也因長(zhǎng)年戰(zhàn)亂，留下濃重的心理陰影。祈求平靜安寧的生活成為當(dāng)時(shí)大眾普遍的心理需求，于是人們希望從詩(shī)詞、畫作、造物等活動(dòng)中排解心靈的苦難，進(jìn)而出現(xiàn)了文人畫、婉約派詩(shī)詞等藝術(shù)形式[26]，以求從短暫的審美中求得片刻的安寧。道家作為程朱理學(xué)主要組成部分，因其面向自然，面向生靈，人們淡泊寧?kù)o的審美需求在其中得到滿足，成為當(dāng)時(shí)人們極力想要達(dá)到的審美理想。

定窯的瓷器也同其他造物一樣，為了附和審美理想，創(chuàng)造了一大批純潔、澄凈、深沉內(nèi)斂的器物，將道家面向自然的無(wú)形法則與有形的器物合二為一，構(gòu)筑成一個(gè)完整的整體，形成了定瓷淡泊寧?kù)o的風(fēng)格美。這種風(fēng)格美深化了老莊“自然天成”“以人為本”的審美情感。將怡然自得的思想追求與“法自然”[27]的宇宙精神即“道”的境界完美結(jié)合起來(lái)，表現(xiàn)出有限而意無(wú)盡的詩(shī)意之美。

3.2 “歸于天性”的質(zhì)樸美

中國(guó)的“尚清”[28]意識(shí)由來(lái)已久，長(zhǎng)久以來(lái)都是中國(guó)文人的精神追求，在以文治國(guó)、由文人士大夫所統(tǒng)治的宋代，“尚清”意識(shí)比以往更多的體現(xiàn)在造物之中，尤其在瓷器中，審美開始批判前代“錯(cuò)彩縷金”，“初發(fā)芙蓉”[29]更多的顯示在藝術(shù)中，甚至影響了一代藝術(shù)風(fēng)格的形成?！扒濉笔侵袊?guó)古典美學(xué)中一個(gè)重要的概念，強(qiáng)調(diào)美的自然清秀、典雅樸素。道家莊子主張“順物自然”，他所說(shuō)的“既雕既琢，復(fù)歸于樸?！薄ⅰ皹闼囟煜履芘c之爭(zhēng)美?！迸c“尚清”意識(shí)殊途同歸。

定窯瓷器在生產(chǎn)過(guò)程中，力求還原材料的本質(zhì)，順應(yīng)自然的規(guī)律，從而形成了擁有完美簡(jiǎn)約結(jié)構(gòu)、清新質(zhì)樸裝飾、純潔明凈釉色的定窯瓷器。前文所提及的瓷器在造型、紋飾等方面對(duì)大自然的參照，無(wú)不是這種“尚清”意識(shí)的體現(xiàn)。器物在注重功能實(shí)用的同時(shí)，追求器物整體形態(tài)的清新自然，注重產(chǎn)品的返璞歸真，盡力賦予產(chǎn)品以生命的特征，讓造物回歸自然，增強(qiáng)與人之間的互動(dòng)。中國(guó)傳統(tǒng)造物之所以為世人稱贊，不僅僅在于造物工藝的獨(dú)特性，更重要的是造物中所承襲的中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想及優(yōu)秀民族精神內(nèi)涵。定窯瓷器在道教影響下形成的“歸于自然”的風(fēng)格美，與我們?nèi)缃袼岢脑煳锢砟钣挟惽ぶ帲瑢?duì)于現(xiàn)代倡導(dǎo)責(zé)任感設(shè)計(jì)理念的形成具有劃時(shí)代的意義。

3.3 “超然物外”的意境美

任何一項(xiàng)設(shè)計(jì)的目的不僅在于其實(shí)用功能，更重要的是怎樣去滿足人生理和心理的需要。定窯瓷器在造型、裝飾中對(duì)于人間生活和帶有吉祥寓意自然紋樣的創(chuàng)造，在一定程度上可以讓人擺脫物質(zhì)世界奴役，性情再此得以短暫的解脫和凈化，來(lái)到與宇宙精神合一的精神境界，獲得超然物外的快樂(lè)。定窯瓷器所傳達(dá)的祥和安寧的風(fēng)格意蘊(yùn)，深入了自然天成的審美情趣，將人與自然、物與自然、自然與物置于相互和諧的語(yǔ)境之中，用細(xì)膩、沉靜質(zhì)樸的靈魂通過(guò)淡雅雋秀的外形向世人傳達(dá)其心物合一的美學(xué)風(fēng)格，具有重要的美學(xué)價(jià)值。

《莊子》秋水篇中所提及的莊子的垂釣故事強(qiáng)調(diào)“坐忘”的重要作用，“坐忘”，忘記浮華的虛名，回復(fù)本真的澄澈[30]，才能進(jìn)入更遠(yuǎn)的視界，從而心靈解放，超然物外，游于逍遙。定窯瓷器中所傳達(dá)的以簡(jiǎn)勝繁、以無(wú)勝有的審美境界是我們進(jìn)入一個(gè)蘊(yùn)含無(wú)盡意境美的美好世界，在無(wú)盡的聯(lián)想中獲得超然物外的審美感受。

4 結(jié)語(yǔ)

定窯瓷器作為宋代瓷器代表性窯系，其造型、色彩、紋飾、風(fēng)格等各方面都被道家“自然”美學(xué)所賦予意義，也代表著當(dāng)時(shí)統(tǒng)治階級(jí)和文人的思想追求。定窯瓷器在漫長(zhǎng)的成長(zhǎng)過(guò)程中，發(fā)揚(yáng)了這種中華民族優(yōu)秀美學(xué)思想，并體現(xiàn)了其深刻的美學(xué)價(jià)值，對(duì)宋代瓷器發(fā)展乃至后世瓷器創(chuàng)作都產(chǎn)生了深刻的影響。一方面滿足了當(dāng)時(shí)社會(huì)的思想追求，將造物引入新的發(fā)展方向。另一方面將這一傳統(tǒng)美學(xué)更深刻的融入中國(guó)人血脈之中，增強(qiáng)了后世對(duì)于定瓷的認(rèn)同感。如今，中國(guó)設(shè)計(jì)市場(chǎng)開始關(guān)注中國(guó)傳統(tǒng)思想，試圖從中賦予設(shè)計(jì)新的意義，以共情與大眾。那么當(dāng)代從藝工作者不妨從我們的工藝美術(shù)入手，尋找其背后的傳統(tǒng)美學(xué)意義，不斷推陳出新，找到中國(guó)設(shè)計(jì)獨(dú)特的表達(dá)方式。“自然”美是道家美學(xué)的主旨，它能使人忘掉自己的渺小，忘掉一切顧慮、利益、生死、得失，使自己渺小的個(gè)體融合到“天地之大美”之中，得到身心、審美的愉悅，道家“自然美”無(wú)論走到哪個(gè)國(guó)家、哪項(xiàng)設(shè)計(jì)都具有無(wú)限參考價(jià)值。