銀措

（甘孜職業(yè)學(xué)院）

受到新課程教育的影響，高職院校舞蹈教學(xué)在將專業(yè)人才培養(yǎng)作為核心的同時，也應(yīng)當(dāng)對學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)能力引起重視。舞蹈教師應(yīng)當(dāng)對舞蹈課程教學(xué)中存在的主要問題進(jìn)行歸納，整合各項教育方法實現(xiàn)教學(xué)模式的創(chuàng)新，確保學(xué)生可以獲得良好的舞蹈學(xué)習(xí)環(huán)境，在提升舞蹈表現(xiàn)力的基礎(chǔ)上實現(xiàn)舞蹈教學(xué)效果的整體提升[1]。結(jié)合相關(guān)調(diào)查結(jié)果可知，大部分高職學(xué)生在進(jìn)行舞蹈學(xué)習(xí)時，可以對各種舞蹈動作進(jìn)行自然流暢的完成，但是難以有效傳達(dá)舞蹈的思想。主要是因為舞蹈表現(xiàn)力的欠缺，導(dǎo)致所呈現(xiàn)的舞蹈缺乏內(nèi)在靈魂，只停留在炫技層面，因此在高職院校舞蹈教學(xué)中應(yīng)當(dāng)對這一問題進(jìn)行解決。

一、舞蹈表現(xiàn)力概述

舞蹈表現(xiàn)力可以簡單的理解為表演者對于整體舞蹈動作以及自身情感的表達(dá)能力，表演者需要在對舞蹈內(nèi)涵以及內(nèi)容全面掌握的基礎(chǔ)上，利用舞蹈動作結(jié)合音樂以及舞臺效果等，生動的呈現(xiàn)舞蹈需要表現(xiàn)的內(nèi)容。人們對于舞蹈的重視程度逐漸提升，國家也對舞蹈藝術(shù)事業(yè)投入了更多的資源，在這樣的背景下舞蹈審美標(biāo)準(zhǔn)以及理論逐漸回歸到舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)，人們對舞蹈表演者表現(xiàn)力的關(guān)注也大幅提高，越來越看重舞蹈表演者的理解能力以及情感表現(xiàn)。表演者具有更高的舞蹈表現(xiàn)力，可以更好的對舞蹈作品的精神內(nèi)涵進(jìn)行表達(dá)。舞蹈屬于藝術(shù)表現(xiàn)的一種形式，要求表演者利用肢體動作向觀眾傳遞作品的精神內(nèi)涵。比如，不同的表演者在演繹同一舞蹈作品時，其所呈現(xiàn)的效果具有明顯的差異，優(yōu)秀的舞蹈表演者可以充分挖掘和呈現(xiàn)作品的內(nèi)在精神[2]。而欠缺舞蹈表現(xiàn)力的舞者的作品只能夠停滯在技術(shù)編織層面，難以獲得良好的舞蹈表現(xiàn)效果。利用舞蹈表現(xiàn)力可以對舞蹈表演質(zhì)量進(jìn)行有效衡量，在評判舞蹈表演者是否優(yōu)秀時，也可以判斷其是否具有較強(qiáng)的舞蹈表現(xiàn)力，單獨依靠高難度動作的完成無法對其有效評判，舞蹈動作屬于舞蹈的語言，舞蹈表演并不等同于肢體在空間的簡單擺動，發(fā)揮其語言表達(dá)的作用提升舞蹈的表現(xiàn)力[3]。另外，也可以將舞蹈表現(xiàn)力看做具有更深層次的舞蹈技巧，其可以引導(dǎo)以及感染觀眾，在對藝術(shù)作品精髓進(jìn)行完美展現(xiàn)的同時，使觀眾與舞者形成思想碰撞，有利于觀眾對舞蹈作品有更加全面的理解。

二、高職院校舞蹈教學(xué)中學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力提升必要性

在進(jìn)行舞蹈表演時，優(yōu)秀的舞蹈表演者不僅要具備較高的藝術(shù)感染力，還應(yīng)當(dāng)具備扎實的舞蹈基本功以及舞蹈審美能力。舞蹈表現(xiàn)力不僅屬于舞蹈表演者的基本要求，也是學(xué)習(xí)舞蹈藝術(shù)的基本要求。高職院校舞蹈教學(xué)中提升學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力，可以促進(jìn)舞蹈表演藝術(shù)性以及感染性的大幅提升[4]。舞蹈藝術(shù)與我們的實際生活具有緊密的聯(lián)系，提升學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力，不僅有助于其舞蹈學(xué)習(xí)，還有助于其養(yǎng)成良好的觀察生活的習(xí)慣，對舞蹈魅力進(jìn)行更加深入的感受。高職院校舞蹈教師在進(jìn)行舞蹈教學(xué)時，不僅要引導(dǎo)學(xué)生線上舞蹈藝術(shù)作品，更應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生細(xì)心揣摩每一個舞蹈動作細(xì)節(jié)以及不同眼神的藝術(shù)表現(xiàn)等，在自己進(jìn)行舞蹈表演時，可以對所掌握的內(nèi)容進(jìn)行靈活運用。高職院校舞蹈教學(xué)中提升學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力，不僅是為了滿足學(xué)生舞臺表演水平提高的要求，也是為了全面提升舞蹈教育教學(xué)質(zhì)量。

三、高職院校舞蹈教學(xué)中學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力現(xiàn)狀

學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力的形成不僅需要學(xué)生具有一定的體能素養(yǎng)，還需要具有較高的藝術(shù)素養(yǎng)，因此舞蹈表現(xiàn)力培養(yǎng)具有一定的難度。越來越多的高職院校開始認(rèn)識到舞蹈教學(xué)中，舞蹈表現(xiàn)力提升的重要性，但是在實際的培養(yǎng)工作中普遍存在難以制定合理的培養(yǎng)策略的情況。高職院校藝術(shù)專業(yè)大量擴(kuò)招，開設(shè)了藝術(shù)舞蹈學(xué)科，大部分舞蹈專業(yè)的學(xué)生都是普高生經(jīng)過短期快速集訓(xùn)進(jìn)入高職院校[5]。從實際的高職舞蹈教學(xué)中可以了解到，大部分學(xué)生可以對舞蹈技術(shù)以及相應(yīng)的技巧進(jìn)行熟練掌握，但是受到接觸面單一以及舞蹈知識面豐富性欠缺的影響，大部分學(xué)生都不具備足夠的情感傳遞能力，對于舞蹈內(nèi)涵的理解也不夠。再加上，大部分高職學(xué)生理論知識學(xué)習(xí)比較欠缺，因此很少深入了解舞蹈作品的文化背景，這也是其難以有效表達(dá)人物個性以及個人氣質(zhì)的主要原因，進(jìn)而對舞蹈表現(xiàn)力產(chǎn)生明顯的負(fù)面影響[6]。譬如，部分漢族學(xué)生穿上少數(shù)民族服飾進(jìn)行民族舞表演的過程缺乏民族特色，主要是因為其比較欠缺舞蹈作品想表達(dá)的少數(shù)民族生活習(xí)性、服飾著裝以及勞作祭祀等理論知識。學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力還會受到教學(xué)方式、教師素養(yǎng)以及教學(xué)方式等方面的影響，比如部分學(xué)生受到教學(xué)方式存在個性差異的影響，難以對自身情感以及舞蹈風(fēng)格進(jìn)行最大程度的表達(dá)。

四、高職院校舞蹈教學(xué)中學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力的提升策略

（一）注重高職學(xué)生舞蹈認(rèn)知的增強(qiáng)

高職院校舞蹈教學(xué)中想要提升學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力，應(yīng)當(dāng)先從舞蹈認(rèn)知入手。觀眾想要領(lǐng)會舞蹈作品本身蘊(yùn)藏的情感價值離不開舞蹈表演者的精彩演繹，可以將舞蹈藝術(shù)理解為利用肢體進(jìn)行朗誦和表達(dá)。在舞蹈藝術(shù)快速發(fā)展的促進(jìn)作用下，近幾年涌現(xiàn)出大量的優(yōu)秀典型的舞蹈作品，這些作品不僅具備豐富的精神意蘊(yùn)，還極具時代特色，展現(xiàn)了優(yōu)美的肢體動作以及神態(tài)，在舞蹈教學(xué)中被當(dāng)作典型案例進(jìn)行教學(xué)。高職院校舞蹈教師同樣可以將這些優(yōu)秀的舞蹈作品融入到教學(xué)工作中，增強(qiáng)學(xué)生的舞蹈認(rèn)知[7]。以舞劇《永不消失的電波》當(dāng)中的《漁光曲》舞蹈以及《唐宮夜宴》國風(fēng)舞蹈為例，這兩個舞蹈作品均具有豐富的文化、內(nèi)涵以及遐想等。得益于我國經(jīng)濟(jì)水平和政治文化不斷發(fā)展的促進(jìn)作用，藝術(shù)領(lǐng)域獲得了充足的發(fā)展動力，在注重舞者基本功的基礎(chǔ)上，也越來越重視舞蹈表演者的舞蹈表現(xiàn)力。為了引起觀眾與舞蹈作品的共鳴，必須要有機(jī)結(jié)合肢體動作和情感。高職院校舞蹈教學(xué)過程，在對學(xué)生扎實的基本功進(jìn)行培養(yǎng)的同時，應(yīng)當(dāng)培養(yǎng)和提升學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力，以滿足大眾文化需求。譬如，舞蹈教師可以在班級內(nèi)組建學(xué)習(xí)小組，主要為學(xué)生講解舞蹈發(fā)展歷程以及舞蹈起源等方面的知識，以此來加強(qiáng)學(xué)生對于舞蹈作品的認(rèn)知。為了從整體水平上提升學(xué)生舞蹈認(rèn)知水平，教師還應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生對不同時代舞蹈發(fā)展特征進(jìn)行綜合分析。

（二）注重高職學(xué)生音樂節(jié)奏感的增強(qiáng)

音樂術(shù)語舞蹈作品的靈魂，因此舞蹈表演者在演繹舞蹈作品時，必須要具備較強(qiáng)的音樂節(jié)奏感。結(jié)合以往的教學(xué)經(jīng)驗可知，大部分高職學(xué)生都不具備足夠的音樂節(jié)奏敏銳度，甚至部分學(xué)生的音樂節(jié)奏感十分薄弱，因此必須要在培養(yǎng)方案中增大音樂節(jié)奏感培養(yǎng)教學(xué)占比。舞蹈表演者在對舞蹈作品進(jìn)行詮釋時，需要和節(jié)奏以及韻律相匹配，在音樂的起伏當(dāng)中將作品蘊(yùn)含的深層次情感呈現(xiàn)給觀眾[8]。舞蹈表演者對于音樂的理解、感知以及耳朵的敏銳程度，可以側(cè)面體現(xiàn)其全面性以及專業(yè)性。舞蹈表演者如果聽不懂音樂，難以對節(jié)奏進(jìn)行表達(dá)，很難成為優(yōu)秀的舞者，音樂節(jié)奏感必須是深入舞蹈表演者骨髓的重要能力。從以往的教學(xué)工作可知，大部分具有良好音樂節(jié)奏感的學(xué)生可以對每一個舞蹈動作以及表情進(jìn)行準(zhǔn)確無誤的拿捏，同時也可以傳達(dá)豐富的情感，更具有觀眾緣。高職舞蹈教師在對學(xué)生的音樂節(jié)奏感進(jìn)行培養(yǎng)時，可以對每一個舞蹈動作的音樂節(jié)奏以及相關(guān)知識進(jìn)行詳細(xì)的講解，確保學(xué)生可以對重要節(jié)點處的音符有更好的把握，促進(jìn)學(xué)生音樂節(jié)奏以及旋律認(rèn)知度的提升，實現(xiàn)舞蹈和音樂的有效融合[9]。譬如，教師可以將教學(xué)工作中應(yīng)用小組比賽的方式，組織不同小組的學(xué)生根據(jù)不同的音樂進(jìn)行舞蹈表演，然后結(jié)合學(xué)生打分對可以很好把握音樂節(jié)奏的小組進(jìn)行評選，同時還可以設(shè)置對應(yīng)的獎勵，激發(fā)學(xué)生參與舞蹈學(xué)習(xí)的熱情，使其對舞蹈音樂節(jié)奏感把握的重要性有全新的認(rèn)識。

（三）注重高職學(xué)生舞蹈情感認(rèn)知的增強(qiáng)

舞蹈表演者、音樂以及觀眾的共同參與屬于成功的舞蹈作品不可缺少的三要素。為了使學(xué)生可以和作品創(chuàng)作者產(chǎn)生情感共鳴，高職舞蹈教師必須要在教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的情感人之，以此來促進(jìn)學(xué)生領(lǐng)悟能力以及舞蹈表現(xiàn)力的提升[10]。比如，教師可以在舞蹈教學(xué)過程充分利用多媒體技術(shù)，為學(xué)生播放優(yōu)秀的舞蹈作品，并且進(jìn)行詳細(xì)的講解，引導(dǎo)學(xué)生可以對舞蹈作品進(jìn)行分析和思考，最重要的是從創(chuàng)作者的角度入手，對作者想要通過作品傳達(dá)的情感進(jìn)行理解和表達(dá)，有利于學(xué)生今后舞蹈表演過程的情感傳達(dá)。另外，高職院校舞蹈教師還應(yīng)當(dāng)對學(xué)生想象力培養(yǎng)和提升引起重視，擁有豐富想象力的學(xué)生更容易在舞蹈表演過程傳達(dá)情感。除此之外，教師還應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生緊密聯(lián)系舞蹈學(xué)習(xí)和實際生活，使其可以明白藝術(shù)來源于生活，在日常生活中對舞蹈動作以及情感進(jìn)行領(lǐng)悟，有助于學(xué)生舞蹈表演時更加真實的傳遞情感。

（四）注重學(xué)生身體素質(zhì)訓(xùn)練的增強(qiáng)

舞蹈練習(xí)對于學(xué)生的身體素質(zhì)同樣具有較高的要求，對于體能較差、力量較弱以及柔性不佳的學(xué)生而言，舞蹈學(xué)習(xí)均存在較高的難度，更別提舞蹈表現(xiàn)力的提升。因此，高職院校舞蹈教師在提升學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力時，還應(yīng)當(dāng)確保學(xué)生具有健康的體魄，因此可以適當(dāng)增強(qiáng)身體素質(zhì)訓(xùn)練。譬如，舞蹈教師在日常教學(xué)過程可以訓(xùn)練學(xué)生的柔韌素質(zhì)，使學(xué)生進(jìn)行送禮拉伸以及靜力拉伸，促進(jìn)學(xué)生身體柔韌性以及靈敏度的逐漸提升，為學(xué)生可以在舞蹈表演過程更加舒展的進(jìn)行舞蹈動作，對舞蹈魅力進(jìn)行彰顯提供促進(jìn)作用。大部分舞蹈表演時間都比較長，比較考驗舞蹈表演者的體力，因此高職院校舞蹈教師還應(yīng)當(dāng)對學(xué)生的耐力訓(xùn)練進(jìn)行增強(qiáng)，使學(xué)生在適應(yīng)大運動量和長時間表演需要的基礎(chǔ)上，保持良好的身體狀態(tài)充分傳達(dá)舞蹈作品的內(nèi)在精神。

（五）注重舞蹈教學(xué)方式的創(chuàng)新

高職舞蹈教師應(yīng)當(dāng)順應(yīng)社會發(fā)展步伐，及時轉(zhuǎn)變自身的教學(xué)理念以及教學(xué)方式，確?？梢再N合舞蹈領(lǐng)域發(fā)展情況創(chuàng)作出可以打動觀眾的舞蹈風(fēng)格以及作品，有效融合肢體動作和情感表達(dá)，對西方舞蹈文化挑戰(zhàn)進(jìn)行更好的應(yīng)對[11]。首先，高職舞蹈教師應(yīng)當(dāng)對傳統(tǒng)的教學(xué)觀念進(jìn)行及時更新，避免應(yīng)用死板的教學(xué)方式。高職舞蹈教師在對教學(xué)方式進(jìn)行創(chuàng)新的過程，必須要先對自己所帶班級的學(xué)生的舞蹈學(xué)習(xí)情況進(jìn)行全面的調(diào)查，在這一基礎(chǔ)上設(shè)計合理的教學(xué)方案。另外，可以將案例教學(xué)法以及情感教學(xué)法等新型教學(xué)方式合理應(yīng)用到舞蹈教學(xué)當(dāng)中，使學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)過程可以獲得新鮮感，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情更好的掌握相關(guān)理論知識以及技巧，從而實現(xiàn)學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力的提升[12]。

（六）注重舞蹈教師綜合素養(yǎng)的提升

教師屬于高職學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)過程的答疑解惑者，并且舞蹈教師對學(xué)生認(rèn)知事物以及建立三觀同樣具有關(guān)鍵作用。高職院校應(yīng)當(dāng)對舞蹈教師藝術(shù)基礎(chǔ)和綜合素養(yǎng)提升引起重視，主要是對舞蹈教師團(tuán)隊的認(rèn)識能力、創(chuàng)新能力以及自主學(xué)習(xí)能力進(jìn)行培養(yǎng)，確保舞蹈教師在具備扎實的專業(yè)技能的基礎(chǔ)上，還應(yīng)當(dāng)具有較高的舞蹈編排能力以及教學(xué)能力[13]。高職舞蹈教師需要向?qū)W生講解相關(guān)的舞蹈理論知識，因此其自身必須具備豐富的知識文化儲備，同時還需要了解地域性民族文化，只有確保舞蹈教師具有獨特的專業(yè)見解以及廣泛的知識面，才能夠為學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力的提升奠定良好基礎(chǔ)。

五、結(jié)語

綜上所述，舞蹈藝術(shù)表演具有明顯的系統(tǒng)性以及復(fù)雜性，在高職舞蹈教學(xué)中面對學(xué)生不具備足夠的情感傳遞能力以及難以深入了解舞蹈作品的文化背景的問題，應(yīng)當(dāng)注重高職學(xué)生舞蹈認(rèn)知、音樂節(jié)奏感、舞蹈情感認(rèn)知以及身體素質(zhì)訓(xùn)練的增強(qiáng)，同時還需要舞蹈教師創(chuàng)新舞蹈教學(xué)方式，提升自身綜合素養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生舞蹈意識的逐漸提高，在舞蹈表演中對作品情感以及內(nèi)涵進(jìn)行準(zhǔn)確傳遞，為舞蹈教育事業(yè)的良性發(fā)展提供有力的推動作用。