編輯：陳艷琳 攝影：Kyungjun Lee

季節(jié)流轉(zhuǎn)中的確有種沉寂的、絕對(duì)的安穩(wěn)。無(wú)論人們每天碰到何種麻煩，季節(jié)依舊一如既往地更迭著，仿佛從很久以前就已經(jīng)如此。當(dāng)你突然意識(shí)到這件事時(shí)，反而會(huì)感到莫名的閑適和愉悅。Kyungjun Lee是一位生活在紐約的攝影師，其作品中透露出一種永恒感。他利用無(wú)人機(jī)以俯視的角度將那些在草坪上享受夏日時(shí)光的人們定格于圖像之中，通過(guò)被拍攝者無(wú)意識(shí)下的各種舉動(dòng)，向我們展示出作為個(gè)體生活的豐富性與細(xì)微之處。同時(shí)，因Kyungjun Lee慣用的俯視取景角度，使得人類的無(wú)助與虛度同樣暴露于上帝的視角之下。

變幻莫測(cè)的“小海膽”

設(shè)計(jì)師Ayelet Kimchi設(shè)計(jì)出在視覺上引人注目的充氣容器Swell4D。該容器借鑒玻璃吹制工藝和豐富的形式，并結(jié)合古老美學(xué)，運(yùn)用現(xiàn)代3D打印技術(shù)而成。外觀酷似海膽，可以產(chǎn)生令人意想不到的形狀。

美輪美奐的手工藝術(shù)

智利設(shè)計(jì)師Paula Corrales和Mitsue Kido推出名為Crin Weaving Lamp Colour的圓形染色馬毛燈系列。Crin是一種獨(dú)特的編織工藝，使用馬毛和植物纖維在中心圓處交叉匯集，充滿大自然的氣息。

粉色海洋

由20000片粉紅色花瓣拼接而成的Hortensia扶手椅，由阿根廷數(shù)字藝術(shù)家Andrés Reisinger打造。最初，扶手椅只是一張3D渲染圖，藝術(shù)家將其制作成實(shí)物，以創(chuàng)新的方式展現(xiàn)自然之美，喚起坐在盛開花朵中的感覺。

露營(yíng)季帶上它，準(zhǔn)沒錯(cuò)

被設(shè)計(jì)者稱為“一朵云”的這款A(yù)ir Architecture充氣帳篷采用經(jīng)典房屋的造型構(gòu)造。它被明亮的白色織物包裹，可以柔和地融入它所在的任何景觀。四面開窗連通內(nèi)外，既能擁有自然，又能與自然共享私密空間。

可折疊的“燈籠”

中國(guó)臺(tái)灣KIMU工作室設(shè)計(jì)的New Old Light燈組系列，有多種款式與功能選擇，燈罩結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)的紙燈籠和西方風(fēng)格的工業(yè)搪瓷制作而成。根據(jù)使用者對(duì)照明度的需要，吊燈燈罩可以自由伸縮。

甘愿被“吞掉”

南非設(shè)計(jì)師Porky Hefer設(shè)計(jì)了一系列懸掛座椅，靈感來(lái)自水生動(dòng)物的輪廓?？梢宰诨ⅥL的嘴里，或者躺在鱷魚鋒利的牙齒里的有趣造型，讓你能夠獲得一種先是緊張，隨后又能安心享受的體驗(yàn)。

如鯨向海

大海的景色激發(fā)了日本設(shè)計(jì)師Yoshiki Matsuyama的創(chuàng)作靈感，他設(shè)計(jì)的Cachalot燈具有抽象、詩(shī)意的形狀，細(xì)看像一只鯨魚。管狀LED裝置位于一個(gè)由透明丙烯酸制成的寬大外殼中，散發(fā)出柔和溫暖的光。

阿波羅也要元宇宙

家具工作室Visionnaire設(shè)計(jì)了一款NFT系列，對(duì)經(jīng)典的阿波羅雕像進(jìn)行重新詮釋?？崴啤鞍⒉_”的外觀造型，由大理石制成，并覆以皮革裝飾。大理石的堅(jiān)硬搭配皮革的柔軟，打破了雕像的界限。

Don Nadie工作室由Lisandro Carrasco和Mono Alvarado創(chuàng)立。該工作室對(duì)紙藝充滿熱情，這些作品巧妙地結(jié)合了各種造紙工藝。與許多紙藝創(chuàng)作者相比，Don Nadie成功掌握多種紙藝制作技術(shù)，使工作室能夠制作出不同技術(shù)和訣竅的作品，例如折紙、折疊紙、剪紙等。這一系列作品的靈感來(lái)自40年代好萊塢電影中的高級(jí)時(shí)裝，傳達(dá)出那個(gè)時(shí)代的精致優(yōu)雅，提示人們對(duì)過(guò)去潮流風(fēng)尚的追憶與崇敬，也同時(shí)在復(fù)古浪潮中創(chuàng)造出新的亮點(diǎn)。與專注于一種風(fēng)格或技術(shù)相反，工作室擅長(zhǎng)與跨學(xué)科藝術(shù)結(jié)合，將眾多媒介和創(chuàng)意聯(lián)系起來(lái)，從紙質(zhì)時(shí)裝項(xiàng)目到舞臺(tái)裝置甚至產(chǎn)品設(shè)計(jì)，無(wú)不見他們的身影。Don Nadie的紙藝創(chuàng)作激發(fā)觀眾的無(wú)限想象力，我們不得不欽佩他們出眾的創(chuàng)作能力。

伊朗建筑師Ehsan Kazerooni利用數(shù)字蒙太奇的技術(shù)構(gòu)建出一種他稱之為“Archeature”（建筑與生物）的全新視覺作品。他的最新作品展示了農(nóng)夫的收割過(guò)程，人物的面孔被迷人圖案和幾何形狀所取代，這些裝飾物來(lái)自不同文明和文化中的歷史建筑?！斑@是我們過(guò)去的建筑所創(chuàng)造的生物?！彼f(shuō)。在這個(gè)項(xiàng)目中，Ehsan Kazerooni將每個(gè)收割者的種族與他們國(guó)家的歷史建筑相匹配，以揭示歷史文化是如何影響人們今天的現(xiàn)實(shí)和身份的。“我們過(guò)去的文化、文明和歷史充滿許多潛力和想法，通過(guò)研究不同國(guó)家的歷史古跡，我們可以了解生活的文明。我把個(gè)體與歷史結(jié)合起來(lái)，旨在引導(dǎo)觀眾思考個(gè)人和公共身份之間的關(guān)系?！?Ehsan Kazerooni說(shuō)。

美國(guó)藝術(shù)家Michael Mapes通過(guò)將照片和各式零件組合在一起來(lái)創(chuàng)作人物肖像。這些作品的放置方式讓人想起昆蟲學(xué)家制作的昆蟲標(biāo)本。以標(biāo)本的美學(xué)為藍(lán)本，Mapes將原始肖像的微小版本或被解剖的部分釘在板上，或者模仿科學(xué)樣本將圖像的局部放在小的透明瓶子內(nèi)和放大鏡后面。Michael Mapes最近開始一系列以16至17世紀(jì)荷蘭偉大畫家的著名肖像畫為基礎(chǔ)的作品。他支離破碎的3D肖像提供了兩種觀察方式：從遠(yuǎn)處看，它們看起來(lái)像是所描繪人物的像素化圖像；而從近處看，它們會(huì)顯示出較小的細(xì)節(jié)，包括筆跡樣本、一綹頭發(fā)、親戚的照片和珠寶。板上的每個(gè)“標(biāo)本”都與其他“標(biāo)本”不同，這是一個(gè)數(shù)量龐大的收集“再現(xiàn)”，這些“再現(xiàn)”顯然是經(jīng)過(guò)精心拼湊而成的。

《舞會(huì)》

《調(diào)情》

《海藻》

《洞》

當(dāng)荷蘭攝影師Thirza Schaap移居南非時(shí)，她發(fā)現(xiàn)隨洋流飄移至海邊的物品多是人類生活痕跡的廢棄物，大量的塑料制品永遠(yuǎn)無(wú)法被自然降解。為提高人們對(duì)塑料污染問(wèn)題的認(rèn)識(shí)，她收集這些海邊的廢品并將它們拼貼成明亮而美麗的當(dāng)代靜物圖譜，以此挑戰(zhàn)人們的固有審美觀念。在柔和的背景下精心布置的原本應(yīng)是塵土飛揚(yáng)的垃圾，現(xiàn)在看起來(lái)就像是珍貴的寶藏。脆弱的組合傳達(dá)出對(duì)現(xiàn)實(shí)生態(tài)惡化的悲哀認(rèn)識(shí)，引發(fā)人們思考海洋問(wèn)題，以及人類對(duì)環(huán)境的廣泛影響。Schaap的系列作品讓人們?cè)谪S富多彩的表面下得以辨識(shí)出四處飄蕩的大量固體化學(xué)物質(zhì)，用藝術(shù)家自己的話來(lái)說(shuō)：“我們的海灘上布滿了塑料廢棄物，即便將它們做成藝術(shù)品也沒什么值得慶祝的?！?/p>

澳大利亞藝術(shù)家joshua smith制作了一個(gè)房屋微縮景觀，這棟微型房子的原址位于香港九龍廟街23號(hào)。它由木頭、硬紙板、塑料卡片、粉筆、噴漆、線制作而成，大小采用和真實(shí)房屋1:20的比例。

新銳演唱組合“恐龍的皮”由暴龍（Trex）與三角龍（Triceratops）兩“龍”組成。他們的最新單曲《Millions of years apart》入圍金曲獎(jiǎng)最佳演唱組合，用另類視角訴說(shuō)穿越千萬(wàn)年的愛與悲歡。

在阿根廷電影制作人費(fèi)爾南多·利夫希茨的視頻里，他將奇幻元素巧妙地轉(zhuǎn)換為精心捕捉的當(dāng)代城市背景，如夢(mèng)似幻且充滿樂趣。

01 洋納 · 阿布拉奇德 02 馬修 · 薩賓 03 桑德琳 · 馬丁 04 洋納 · 阿布拉奇德 05 弗朗索瓦 · 舒騰

五位藝術(shù)家用繪本講述巴黎圣母院火災(zāi)后如何被修復(fù)的故事。這些藝術(shù)品被展示在巴黎圣母院建筑工地外的一塊圍板上，繪畫作品內(nèi)容包括——從準(zhǔn)備和規(guī)劃，到在大教堂周圍實(shí)施各種復(fù)雜的工作，例如安裝支撐梁和消防裝備等。

藝術(shù)家PEJAC在地面上堆放著一組微小人物，組成英文“Welcome”。乍一看，誤以為是一個(gè)普通的門墊，但當(dāng)人們跪在地上仔細(xì)觀察時(shí)，卻看到了構(gòu)成門墊的眾多微小人物。

Adnan Lotia使用樂高積木重建經(jīng)典搖滾樂專輯封面，這些經(jīng)典封面無(wú)需介紹，因?yàn)樗鼈冊(cè)缫殉蔀槿藗冇洃浀囊徊糠帧?/p>

01 麗貝卡 · 西瑞 02 莉莉婭 · 卡杜 03 夏洛特 · 瓊斯 04 卡拉 · 阿耶

全球知名的企鵝出版集團(tuán)宣布其2022年封面設(shè)計(jì)獎(jiǎng)的獲獎(jiǎng)?wù)?。今年分為三個(gè)類別：成人小說(shuō)、成人非小說(shuō)和兒童小說(shuō)。今年收到超過(guò)1500份參賽作品，出版商向任何有興趣成為設(shè)計(jì)師的人開放了該獎(jiǎng)項(xiàng)。

藝術(shù)家Helga Stentzel的最新出圈作品：在晾衣繩上用晾曬衣服的形式，構(gòu)建成一匹馬或一頭奶牛等動(dòng)物形象。她的創(chuàng)作手法主要是重新布局物件，從而產(chǎn)生疑似動(dòng)物的具象藝術(shù)品。

一系列超過(guò)六英尺高的肖像在倫敦南岸泰晤士河畔向路人微笑。這些圖像是自殺預(yù)防慈善機(jī)構(gòu)“反對(duì)悲慘生活運(yùn)動(dòng)”創(chuàng)建的新展覽，“最后一張照片”的一部分，展示了自殺者的許多面孔。讓人在與這些已逝之人的對(duì)視中，重新珍視生命的價(jià)值。

藝術(shù)家伊藤博之將石頭變成有拉鏈的“錢包”。每一個(gè)堅(jiān)硬的石頭在被“拉開”后，都露出藏在其中的硬幣、貝殼、水果、玻璃球和精密儀器等物品。他精湛的石雕技藝讓人們相信石頭里藏有世間萬(wàn)物。

在Kim Alsbrooks的“我的白色垃圾家庭”系列作品中，她在廢棄的扁平啤酒罐上繪制名人微型肖像，挑戰(zhàn)人們對(duì)當(dāng)今社會(huì)精英的固有看法。

藝術(shù)家Aakash Nihalani常用幾卷熒光膠帶在街頭創(chuàng)作出各種3D視覺藝術(shù)，這種色彩繽紛而又簡(jiǎn)單的創(chuàng)作方式達(dá)到令人意想不到的視覺效果。他說(shuō)：“有時(shí)候想想，一個(gè)由簡(jiǎn)單色彩和線條主導(dǎo)的世界不也很有趣嗎？”

在藝術(shù)家Tephen McMennamy的作品中，毛刷與面條、自來(lái)水和五彩豆……這些看似毫無(wú)關(guān)聯(lián)的物體被拼接在一起，卻顯得格外自然。雖然創(chuàng)作方法看似簡(jiǎn)單，但是要想讓每張作品趣味滿滿，并不容易。