田庶含

（燕山大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院,河北秦皇島 066000）

一、胡琴的傳入與發(fā)展

在我國悠久的歷史長河中，民族拉弦樂器二胡流傳范圍較廣。在多民族文化的高度融合與統(tǒng)一下，造就了具有音色多變，音樂遼闊寬廣，音質(zhì)外柔內(nèi)剛，極具音樂表現(xiàn)力特質(zhì)的，充分展現(xiàn)風土人情和民族風格、民間韻味并深受廣大聽眾所喜愛的拉弦樂器。筆者在梳理二胡音樂發(fā)展的文獻資料中發(fā)現(xiàn)，二胡這件民間樂器擔任著多種不同的音樂角色，從最初以伴奏的形式出現(xiàn)發(fā)展成為獨立的樂器登上世界的舞臺。依據(jù)我國民族拉弦樂器二胡的起源和傳播，將二胡音樂傳入中國的途徑分為“西來說”和“本土說”兩種。

1.西來說

弦樂器的傳說來源于古希臘神話中墨丘利的創(chuàng)造。他善于捕捉自然界中的美妙聲音，受到深刻啟發(fā)，創(chuàng)造出拉弦樂器。其中的原理：“通過各種質(zhì)地的弦在共鳴箱體上振動發(fā)出美妙的樂音”。傳說弓弦樂器的起源：是距今五千多年前，錫蘭的拉萬那皇帝發(fā)明的“拉萬那斯特朗”。隨著時代更迭，弓弦樂器根據(jù)不同時期、不同地域文化以及民族習慣，使形制和音色上不斷豐富，更多了許多新的“稱號”。追溯胡琴的發(fā)展源流，最早則源于阿拉伯人發(fā)明的拉巴伯。逐漸演變?yōu)榭≡侔l(fā)展到哈爾扎克再到中原地區(qū)的胡琴。

2.本土說

彈弦樂器和擊弦樂器

胡琴是由最原始的嵇琴發(fā)展而來，嵇琴與奚琴二者形制相同，這件樂器最早盛行于唐代，宋代時發(fā)展成奚琴。在名人文獻崔玲欽的《教坊記》、宋朝陳旸的《樂記》中有記載，高承在《事物紀原》中提到，嵇琴源于漢民族的彈弦樂器——弦鼗（也就是如今民間流行的“撥浪鼓”）。嵇琴的成熟階段是在元朝，改宋朝時的扎奏與拉奏并存為馬尾弓拉奏，胡琴的雛形在這一時期顯現(xiàn)出來。明清時代是二胡音樂發(fā)展的繁榮時期（二胡、四胡出現(xiàn)）隨著胡琴形制與內(nèi)容上的不斷發(fā)展，音樂被更為廣泛地傳播。

中國的弓弦樂器是由先秦時的板面狀擊弦樂器“筑”演變而來的。筑作為中國最古老的擊弦樂器之一，最早在公元前四世紀的民間便開始流行。唐代是“筑”向“軋箏”過渡轉(zhuǎn)型的時期，演奏方式改竹片擊之為扎奏。宋元時期演變成奚琴奏法由彈、拉兩種形態(tài)并存向單純拉奏發(fā)展，竹工逐漸被馬尾弓所取代，這一時期胡琴的發(fā)展已基本成型。到了明清時期是胡琴音樂發(fā)展的最繁榮時期，各項體系處于最完備階段，除二胡外、四胡也融進了這個家族中，在形制上的發(fā)展日趨成熟，內(nèi)容上更加豐富。

二、二胡音樂的發(fā)展

1.唐代的胡琴藝術(shù)

唐代民族的大融合與經(jīng)濟文化間的交流，掀起當時社會一大熱潮。唐代起，音樂和文化等的發(fā)展都處于萌芽時期，也是民族樂器演變過程的最重要階段“歌舞樂”的興盛與繁榮始終是時代發(fā)展的主流。“宮廷燕樂”和“民間俗樂”作為唐代音樂的兩大潮流在社會的上下階層間交相輝映，相互促進共同發(fā)展。唐代的胡琴主要指兩種：一是早期出現(xiàn)在西部少數(shù)民族地區(qū)的忽雷（忽兀爾），二是指“胡人弦樂器”如龜茲琵琶、五弦琵琶、大、小忽雷（忽兀爾）的統(tǒng)稱。

2.宋元時期的胡琴藝術(shù)

隨著音樂文化思潮的涌入，宋代音樂進入第一個轉(zhuǎn)型期，伴隨著市民音樂的興起，“瓦舍、勾欄”等娛樂型場所開始建立，為各種音樂形式提供了良好表演平臺，包括（說唱音樂、百戲和歌舞音樂等）。新型音樂形式的確立標志著中國傳統(tǒng)民族音樂逐漸多元化、世界化。

宋代的胡琴音樂流行于中原少數(shù)民族地區(qū)，分為彈弦樂器和弓弦樂器兩種演奏方式，弓弦樂器又分為圓筒類胡琴和半瓶榼類胡琴兩大類。宋代嵇琴不僅流行在清樂、細樂、小樂器中，還被納入南北宋時期的教仿大樂中；宋代的嵇琴在宗教音樂中出現(xiàn)的文字相對較少，大部分出現(xiàn)在宗教的壁畫中。馬尾弓取代棒擦弦樂器的發(fā)展，為現(xiàn)代胡琴的演變奠定堅實的基礎(chǔ)，實現(xiàn)了真正意義上的棒擦—弓擦的轉(zhuǎn)變。

3.明清時期的胡琴藝術(shù)

明清時期商業(yè)發(fā)展日趨繁榮，人們生活水平提高，姊妹藝術(shù)的繁榮推動音樂界興盛的。明清時期將民間戲曲和說唱音樂的發(fā)展推向頂峰，音樂從民間逐漸走向社會的各個階層，胡琴音樂也從伴奏樂器發(fā)展成主奏樂器，登上中國歷史的舞臺。

二胡名稱最早在明朝開始使用。明代的胡琴藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了一次大變革，演奏形式改以往竹片扎之為馬尾弓演奏，樂器的構(gòu)造和形制的組成都進行了大改造，使胡琴音樂呈現(xiàn)出煥然一新的面貌。到了清代胡琴家族逐漸壯大，如由起初的奚琴發(fā)展過來的二弦、提琴、火不思等弓弦樂器都被劃入到“胡琴”音樂范圍內(nèi)，對于“胡琴”這件樂器也有了的認識與解讀也更加深入追溯二胡名稱的起源，最早是在劉錦藻編寫的《清朝續(xù)文獻通考》中出現(xiàn)。早在19世紀二胡已經(jīng)出現(xiàn)，胡琴從隋唐起的奚琴—明清二胡一百年間的發(fā)展，雖然道路是曲折的，但前途是光明的，二胡音樂在明清這段鼎盛時期涌現(xiàn)出大量優(yōu)秀作品，為二十世紀二胡這件獨奏樂器的發(fā)展做好鋪墊，推動二胡音樂登上世界音樂的舞臺。

4.二十世紀二胡藝術(shù)的發(fā)展

這一時期對于國樂發(fā)展而言有著翻天覆地的變化，中國在不斷吸收和借鑒西方演奏技法，為當下民族音樂的發(fā)展尋找更廣闊的出路，實現(xiàn)真正意義上的“交流、融合、碰撞”。20-40年代啟蒙思潮興起和救亡圖存運動的發(fā)起，促使“救亡圖存音樂”嶄露頭角，登上中國音樂的舞臺逐漸走向世界。“五四”新文化運動后，學(xué)習西樂的熱潮開始興起。以西方音樂技巧的發(fā)展作主導(dǎo)開始了受西方音樂深刻影響與熏陶，并時刻以學(xué)習西方音樂作為先導(dǎo)發(fā)展中國音樂的“新時期”。

三、二胡藝術(shù)興起的代表人物及其藝術(shù)成就

按照二胡中不同的音樂派別分類：（學(xué)院派、民間二胡）

表1 學(xué)院派名家及其作品

劉天華是學(xué)院派二胡音樂發(fā)展的領(lǐng)軍人物，是我國著名的作曲家、二胡演奏家，更是民族音樂發(fā)展的革新者。劉天華的處女作《病中吟》是在1915年完成的，這部作品的誕生標志著二胡音樂的興起，為二胡音樂的發(fā)展奠定堅實的基礎(chǔ)?！陡栉枰贰陡倪M操》《悲歌》于1927年相繼問世?！读枷贰堕e居吟》在1928年創(chuàng)作成功，《燭影搖紅》定稿與1932年。在繼承傳統(tǒng)演奏技法方面，劉天華對其他民族樂器技巧的借鑒和吸收，主要體現(xiàn)在自然泛音的運用、滑音的運用、模擬手法的運用、獨弦演奏等。劉天華借鑒小提琴的演奏技法，將二胡由起初的一個把位發(fā)展到五個把位，音域由十度擴充到二十多度，擴充了二胡音樂發(fā)展曲庫，《空山鳥語》《月夜》《光明行》是這一時期的代表作；劉天華始終秉持著“中西音樂相互交融”的理念，對于西樂的學(xué)習是為了更深入地整理中國國樂，在吸收西樂精華的過程中發(fā)展國樂，使音樂在交流中融合，向著國際化、多元化的方向前進。

民間二胡音樂的發(fā)展可分為以下幾個流派：

表2 民間二胡名家及其作品

二胡音樂的發(fā)展除學(xué)院派以外，民間二胡（包括南派、蔣派、陸派、秦派）也是重要的流行樂派之一。

南派：注重表達濃厚的江南風情，作品的主要題材包括描繪自然好風光、民間習俗、鄉(xiāng)土人情與人類的情感緊密聯(lián)系。將“水”的流動性特點的融入，使作品描繪出一幅靈動的自然風景畫?！抖吃隆芬矊儆谀吓傻牡湫痛碜髌?；蔣派：音樂以“雅”字而聞名。人們常把巴洛克時期的音樂比作“流動的建筑”，蔣派也是如此音樂采用動靜結(jié)合的手法，使之相呼應(yīng)。由蔣鳳之先生引領(lǐng)這一時代流派的傳承與發(fā)展，圍繞移植小提琴的演奏技巧到二胡上這個中心主題來發(fā)展二胡音樂，使二胡樂器逐漸在音樂界站穩(wěn)腳跟；陸派：陸派也是屬于江南一帶的音樂派別，注重表達細膩、溫柔的音樂，需要通過細心地聆聽與推敲才能充分理解音樂中表現(xiàn)的細節(jié)。音樂整體在平穩(wěn)中進行，舒緩、寧靜，使人心聲安逸之感；秦派：流行在陜西一帶，以民歌和民間戲曲來表現(xiàn)當?shù)氐牡赜蝻L格和人們的精神世界。魯日融作為秦派的杰出代表人物，理論與實踐相結(jié)合，不僅是世界各個領(lǐng)域發(fā)展的宗旨，在音樂界也同樣適用，將理論充分融入實踐中，推動民間音樂的進步，使中國二胡音樂流派得以長足發(fā)展。

結(jié)語

胡琴音樂是中國二胡音樂發(fā)展的奠基石，它以形制和演奏方式上的演變，不斷推動胡琴音樂的發(fā)展，擴充了二胡音樂界的寶庫。胡琴音樂最早由西北地區(qū)傳入中原，自唐代起胡琴音樂在形制上的演變和發(fā)展過程距今已有千年的歷史。唐代胡琴的形制不到千斤重，演奏方式是以竹片擦弦；宋元時期胡琴開始以伴奏樂器的形式走入宮廷，成為當時音樂發(fā)展的主流“歌舞樂”的伴奏樂器之一；明代起胡琴樂器的發(fā)展始終圍繞“藝術(shù)綜合”的音樂宗旨，曲藝、戲曲、歌舞等領(lǐng)域都有所涉及，一改以往以單一樂器存在的方式，以馬尾弓弦來演奏；到了清代胡琴樂器出現(xiàn)了多種形制上的變體（京胡、京二胡、高胡、中胡、大胡、墜胡等），音色也隨之有了很大的改變。后來，以二胡為代表的胡琴類樂器成為弦索樂、絲竹樂、鼓吹樂、吹打樂中的主奏樂器。胡琴音樂的興起和演變繼承了我國深厚的文化底蘊，緊跟時代的步伐，以理論與實踐相結(jié)合的方式傳承與發(fā)展。