丁晨

在電子化閱讀越來越普及的今天，人們習(xí)慣于通過手機等移動設(shè)備的屏幕隨時隨地讀書，反而很少有機會在書房中窩上一整天。因此，閱讀的神圣感和儀式感也被大大地削弱了。

如果能夠營造一間舒適、雅致的書房，安置一張尺寸適宜的書桌，在窗明幾凈、光影柔和的環(huán)境中翻閱一本好書——這無疑是一種線上閱讀無法替代的極致享受。

一 馬克·夏加爾

《熱帶雨林的信札》

想逃避現(xiàn)實？不如做場夢吧！讓馬克·夏加爾用看似隨意涂抹卻精準(zhǔn)凝練的線條、簡單的畫面、略帶夢幻的色彩，帶你走進夢的世界。

此藝術(shù)家手作書由塞內(nèi)加爾詩人利奧波德·賽達爾·桑戈爾的詩作，搭配夏加爾的石版畫作品，書名頁上帶有夏加爾的親筆簽名。這本藝術(shù)家手作書出版于46年前，本書保存的相當(dāng)完好，不但紙面沒有泛黃，書中的版畫也歷久如新，令人不由得感嘆上個世紀(jì)法國出版業(yè)技藝的精湛。而從封面附帶的小插頁上也可以了解到，本書由法國著名出版社塞伊出品，其成立于1935年，一直是法國獨立出版界的標(biāo)志性存在。值得一提的是，此書的不同版數(shù)曾于2000年在紐約佳士得上拍，在日本明治大學(xué)圖書館內(nèi)亦有收藏。

二 常玉

《陶潛詩集》

循著一條小徑徐徐走入，一幅頗富詩意的畫面展現(xiàn)眼前，這是常玉攜手陶淵明為你打造的一處世外之境。

《陶潛詩集》由常玉于1930年制于法國巴黎，書中所展示的三幅銅版畫皆采用南宋山水的斜角構(gòu)圖，以簡練線條勾勒遠山、河岸和樹木，頗具天真空靈的韻味。作品分別選取陶淵明“五柳先生”之意、《歸去來辭》中“撫孤松而盤桓”之景以及陶潛對桃花源的憧憬之情，畫意與詩文含義相對照，是中國文人畫借景抒情的自然流露，同時也展現(xiàn)了常玉深厚的中國美學(xué)功底。

更為美妙的是，如果將書在光線下稍微傾斜，可以非常清楚地看到畫中黑色部分的深淺與明暗變化，用來表現(xiàn)畫中樹木的枝干，可以達到絲絲入微的效果。而書中每張版畫的左下角或右下角也均有常玉款識“玉”，線條流暢分明，可見彼時歐洲版畫技術(shù)之精湛。另據(jù)資料記載，常玉一生甚少創(chuàng)作中國傳統(tǒng)意境的作品，目前僅知其曾于1921年初到法國時以一幅彩墨牡丹贈予好友徐悲鴻。除此之外，即為這本藝術(shù)家手作書中的三幅版畫作品。

接下來出現(xiàn)在你視野里的四間“書房”中，四位中西方藝術(shù)大師親手制作的書已就位，靜待愛書的你前去翻閱。這些藝術(shù)家手作書是“慢工出細(xì)活”的產(chǎn)物。時代喧嘩造物忙，在這個快時代里，藝術(shù)家手作書絕對不會是生活的必需品，但對于那些癡迷于書籍、渴望擁抱藝術(shù)的人來說，這些書絕對是皇冠上的明珠、散落在塵世間的珍寶。走進每間“書房”，由各種風(fēng)格的家居陳設(shè)營造出的讀書氛圍，以及每本書中文字與繪畫奏出的交響，均暗藏著東西方藝術(shù)家各自的內(nèi)心世界及閱讀趣味。

翻開每一本藝術(shù)家手作書，就像又進入了另一重空間，闖入一場紙面上的“私人定制藝術(shù)展覽”。而這場展覽，只屬于翻閱者一個人。試想，作為唯一的“觀眾”，在翻閱的過程中，手指的捻動代替了腳步的交替，頁面的層層交疊代替了展廳的連續(xù)空間，而封面與封底則代替了入口與出口……讀者如同在一頁頁的圖像與文字?jǐn)⑹鲋小扒靶小薄?/p>

當(dāng)然，不必拘泥于設(shè)計好的動線，不必按照頁碼一頁頁讀下去，這個“參觀”的過程，完全由你自己做主。（注：本文中的藝術(shù)家手作書圖片由王驥提供）

三 蕭勤

《夜光杯》

從桃源之境走出后，不妨到這里體會中國古詩中的空靈與悠遠。

這套藝術(shù)家手作書制于2001年，在制作時獨具巧思——蕭勤為此書特別設(shè)計了木板封套，封套中心開了一個直徑155毫米的圓孔，顯露出封面的燙銀版畫，其造型恰似一個杯子的杯沿，杯中有美酒倒映著銀色的月光，微微地泛起漣漪，發(fā)出粼粼的波光，與書名相契合。

除封面這幅燙銀版畫外，書中內(nèi)文還呈現(xiàn)了四幅版畫，每幅皆有兩首中國古詩與之搭配。制作此書時，蕭勤無論在藝術(shù)造詣還是文學(xué)造詣方面，都達到了一個平恬淡泊、寧靜致遠的境界，因此他在選取古詩時也選擇了體現(xiàn)空靈、悠遠、感懷與大氣象的名家代表名作，比如陶潛《飲酒歌》、陳子昂《登幽州臺歌》、王翰《涼州詞》、王之渙《登鸛雀樓》等，八首詩歌均由Stella Ku Pan翻譯。

四 亨利·馬蒂斯

《阿波利奈爾》

離開詩中意境，回歸現(xiàn)實空間，你可以看到生命的火苗在跳動、藝術(shù)的花苞在綻放，那些生命與藝術(shù)中的美好瞬間，或許正在不經(jīng)意間占據(jù)你身與心的每一個角落。

1914年，法國詩人、藝術(shù)家安德烈·魯維耶（André Rouveyre）與72歲高齡的亨利·馬蒂斯做出了一個決定——為已故法國詩人、小說家阿波利奈爾制作一本藝術(shù)家手作書。但直至1953年，這本藝術(shù)家手作書才真正付梓，這一年已經(jīng)是阿波利奈爾去世后的第35個年頭了。而在1941年至1953年的12年間，亨利·馬蒂斯一直疾病纏身，因此本書的出版殊屬不易，及至正式發(fā)行時，馬蒂斯已經(jīng)臥床不起，在病床上度過了他生命中最后兩年的時光。

這本藝術(shù)家手作書由安德烈·魯維耶的文章與亨利·馬蒂斯的版畫組成。翻開此書，看見的似乎不僅僅是精美的文章與經(jīng)典的畫作，更能看見馬蒂斯晚年為此傾注的心血。

近日，“書之極——百年藝術(shù)家手作書大師”特展在位于北京市朝陽區(qū)的之谷OneAtelier展覽空間開啟，10位中西方藝術(shù)大師的手作書呈現(xiàn)在觀眾眼前。常玉、趙無極、朱德群、亨利·馬蒂斯、君特·格拉斯、薩爾瓦多·達利……這些時間跨度從20世紀(jì)30年代至今的藝術(shù)家手作書，均為藝術(shù)家手作書收藏者王驥的藏書，并被收錄于2020年中國“最美的書”之一——《書之極》一書中。