王媛

摘 要：舞蹈表演中想象力起著重要作用，需要表演者具有理想的想象力，通過(guò)想象力提高舞蹈表演的感染力。通過(guò)分析舞蹈表演中想象力的重要性，探討舞蹈表演過(guò)程中如何發(fā)揮想象力的作用，提高舞蹈表演效果，旨在為類(lèi)似研究提供借鑒與參考。

關(guān)鍵詞：舞蹈表演;想象力;培養(yǎng)措施

舞蹈表演作為富有情感、極強(qiáng)感染力的藝術(shù)行為，通過(guò)想象力可以提高舞蹈表演的內(nèi)涵。通過(guò)想象力可以使得舞蹈表演情感鮮明與集中，引發(fā)觀眾的情感共鳴。因此，舞蹈表演過(guò)程中培養(yǎng)想象力，需要打破傳統(tǒng)思維限制，增強(qiáng)舞蹈表演的實(shí)效性。

1、想象力在舞蹈表演中的重要性

舞蹈表演過(guò)程中通過(guò)豐富想象力，可以凸顯出表演者的情感。舞蹈表演過(guò)程中不是直白地整理歸納，而是需要舞蹈表演者實(shí)現(xiàn)想象力與情感深層次對(duì)接，再次加工與處理真情實(shí)感元素，突出舞蹈表演的實(shí)效性。基于生命力設(shè)計(jì)舞蹈肢體語(yǔ)言，集中表達(dá)情感。如，《碧雨幽蘭》這個(gè)古典舞蹈中，其素材就是江南的春季與雨季，也是平常生活細(xì)節(jié)，通過(guò)舞蹈表演與想象，與觀眾之間產(chǎn)生情感共鳴。同時(shí)，對(duì)于舞蹈表演者來(lái)說(shuō)，舞蹈表演過(guò)程不斷需要考慮個(gè)人情感轉(zhuǎn)變，還需要與藝術(shù)創(chuàng)造相配合，充分感受形象角色的情感人生，直到將自己帶入到角色中，感受他們的喜怒哀樂(lè)，展示他們的想象特色，實(shí)現(xiàn)深層次對(duì)話。舞臺(tái)表演過(guò)程中條件有限，表演者不可能真實(shí)處于背景情節(jié)，需要充分利用自身想象力，將自己想象成特定角色，通過(guò)肢體動(dòng)作展示更多的精神內(nèi)涵[1]。

舞蹈演員在創(chuàng)編的時(shí)候首先考慮的是該舞蹈的動(dòng)作組成，它是舞蹈編排過(guò)程中首要應(yīng)該考慮的因素，也是舞蹈的主要內(nèi)容，同時(shí)也是給予觀眾最直接的展現(xiàn)形式，它與想象的空間共同組成了舞蹈的空間形象。對(duì)于一位優(yōu)秀的舞蹈演員來(lái)說(shuō)，除了能夠熟練地掌握舞蹈的專(zhuān)業(yè)技術(shù)技巧之外，還要掌握舞蹈的多種表現(xiàn)形式，通過(guò)不同的思路展現(xiàn)出不同的舞臺(tái)效果，同時(shí)鍛煉自身的觀察力，讓自己對(duì)于空間具有更好的觀察力和理解力，并在創(chuàng)作的過(guò)程中注入新的思想和激情，才能使編導(dǎo)用新的情感視角去詮釋舞蹈作品所要表達(dá)的空間視角。

2、舞蹈表演中培養(yǎng)想象力的具體措施

2.1 深層次融入，實(shí)現(xiàn)兩者深度結(jié)合

雖然利用雙重人格對(duì)情感表演的第三層進(jìn)行描述并不合理，但卻非常合適。實(shí)際上，很多專(zhuān)業(yè)的舞蹈表演的人員在進(jìn)行藝術(shù)表演時(shí)，其執(zhí)著程度以及投入狀態(tài)已經(jīng)不存在“進(jìn)入”或者“帶入”的過(guò)程，其角色扮演完全一副“我就是”的狀態(tài)。比如人們?cè)趯?duì)戲劇人格盧弗·瓊斯形象進(jìn)行形容時(shí)“他簡(jiǎn)直就是一個(gè)瘋子、神經(jīng)病患者”這是對(duì)其最高層次的贊賞，他的表演可謂是一種對(duì)生命的投入，舞者也用自己的真實(shí)表現(xiàn)以及整個(gè)生命詮釋出對(duì)舞蹈表演藝術(shù)的熱愛(ài)和忠誠(chéng)，這是一種回歸藝術(shù)、回歸舞臺(tái)、回歸角色的表現(xiàn)[2]。

所以，表演的真諦并不是簡(jiǎn)單的彰顯欣喜、展示魅力的舞臺(tái)，這只是對(duì)表演最粗淺敷衍的理解。真正的表演技巧是有深度、有思想、有溫度、有層次的魅力演出，它能上升到藝術(shù)高度，這才是對(duì)表演藝術(shù)的真實(shí)理解。尤其是在情感表現(xiàn)上，舞者一定要去除自身的浮夸，達(dá)到返璞歸真，互相融合程度。而情感表現(xiàn)的這三個(gè)技巧層面正說(shuō)明在影視戲劇藝術(shù)表演中一定要堅(jiān)持以舞者為主體的藝術(shù)演出，圍繞人性發(fā)展來(lái)研究影視戲劇藝術(shù)表演的技巧和價(jià)值。

2.2 做好舞蹈分析，感受編者情感思想

一個(gè)作品是否優(yōu)秀與創(chuàng)作者的思想和情感密不可分，因此，作為“第一自我”進(jìn)行創(chuàng)作的舞者在表演之前必須精準(zhǔn)地體悟劇本作者的創(chuàng)作情感。舞者的表演過(guò)程也可以說(shuō)是對(duì)劇本創(chuàng)作者情感的再加工，因此必須充分了解創(chuàng)作者的創(chuàng)作情感，在其情感脈絡(luò)的基礎(chǔ)上對(duì)人物的形象以及人物的性格等進(jìn)行雕琢和塑造。影視戲劇與其他藝術(shù)的表達(dá)形式有所不同，它并不是完完全依靠劇本、按照劇本所描述的內(nèi)容絲毫不差地表演出來(lái)，而是在劇本的基礎(chǔ)上，導(dǎo)演會(huì)在實(shí)際表演以自己的創(chuàng)作思維為藍(lán)本進(jìn)行指導(dǎo)，這時(shí)需要舞者能夠與導(dǎo)演進(jìn)行有效的溝通，了解導(dǎo)演的思路和情感表達(dá)，然后將劇本中所描繪的情節(jié)、自身的情感以及劇中人物的情感進(jìn)行有效的融合，最終在表演中達(dá)到情感的自然流露[3]。

除了對(duì)創(chuàng)作者情感以及導(dǎo)演創(chuàng)作思路的充分掌握，舞者自身還需要注意的是，采取怎樣的方式來(lái)將這些內(nèi)容通過(guò)表演更好地傳遞給觀眾。這就需要舞者掌握一個(gè)原則，即“誠(chéng)實(shí)”的原則，所謂“誠(chéng)實(shí)”并不是指所表演的內(nèi)容是真實(shí)的，而是指表演中所流露的情感和要表達(dá)的內(nèi)涵是真實(shí)的。因?yàn)橛耙晳騽∽髌分械娜宋镆约安糠止适虑楣?jié)可能是虛構(gòu)的，但是作品中所呈現(xiàn)出來(lái)的情感是絕對(duì)真實(shí)的，舞者必須將所表演的人物與自身情感進(jìn)行有效融合，使自己的真實(shí)情感能夠在虛構(gòu)的人物身上表現(xiàn)出來(lái)，將真實(shí)的人物情感傳遞給觀眾。舞者可以根據(jù)劇情發(fā)展的需要在現(xiàn)實(shí)生活中去感受和體驗(yàn)，并從中總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，將自己所收獲的情感和思想帶入表演中。

結(jié)束語(yǔ)

總之，隨著舞蹈表演行業(yè)穩(wěn)步發(fā)展，編導(dǎo)發(fā)揮空間也在擴(kuò)大，對(duì)舞蹈表演創(chuàng)造性提出更高要求。通過(guò)想象力可以讓舞者有更為鮮明的情感編導(dǎo)，利用復(fù)雜多變情感引導(dǎo)舞蹈表演。這就需要綜合考慮各方面因素，制定科學(xué)合理的方案，提高舞蹈表演效果。

參考文獻(xiàn)

[1]欒艦.試論舞蹈表演中“想象力”的重要性[J].參花（上），2020（06）：110.

[2]陳榕.想象力在舞蹈表演中的重要性——以舞蹈作品《七彩靈鹿》為例[J].戲劇之家，2020（02）：107.

[3]劉丹.探討想象力在舞蹈表演中的重要性[J].戲劇之家，2019（25）：122-123.

[4]白玫.試論想象力在舞蹈表演中的重要性[J].散文百家（新語(yǔ)文活頁(yè)），2018（09）：81.