朱凡

時間：截至5月5日

地點：北京偏鋒畫廊

作為劉展離開藝術(shù)家小組UNMASK后以獨立藝術(shù)家身份工作的首次重要個展，展覽展出了其近十年來創(chuàng)作的作品。在不改變原本空間結(jié)構(gòu)的前提下，以不同主題和形式的創(chuàng)作內(nèi)容，分別鑲嵌入三個既可以獨立觀看，同時保持著上下文關(guān)聯(lián)與內(nèi)在邏輯的空間語境當中：“白云之歌”、“照耀你”、“霞光漫射”。藝術(shù)家有意地取消了空間作品獨立呈現(xiàn)的權(quán)利，將不同類型且具有產(chǎn)品化屬性的作品并置展出，使觀者保持消費的沖動，延續(xù)了對消費主義的批判。

時間：截至5月4日

地點：北京蜂巢當代藝術(shù)中心

青年藝術(shù)家王文婷將自身在中國中部重工業(yè)區(qū)鑄造工程的成長經(jīng)驗與感知，與古早時期煉金師在探索萬物本源時所依托的精神內(nèi)里相勾連，展覽的主題“佐西莫斯的夢”來自于一位生活在公元3世紀末至4世紀初希臘埃及的煉金術(shù)士佐西莫斯，同時也是一位諾斯替（Gnosticism）神秘主義者，他寫了最早關(guān)于煉金術(shù)的書籍。王文婷將鑄造工廠中那些在高度控制和限定生產(chǎn)邏輯中不被規(guī)訓甚至逃逸、與生產(chǎn)意志相背離的現(xiàn)象進行了提取，并賦予這些物質(zhì)以新的喻體和象征性的外觀。在這個過程中，她著意將個人對當下的真切感知進行呈現(xiàn)。鑄造工廠中的成長記憶如同火種撒播在她的內(nèi)心，深刻塑造了她理解萬事萬物的方式。

時間：截至4月30日

地點：北京三影堂攝影藝術(shù)中心

展覽由蔣斐然策劃，蔡東東、陳維、陳蕭伊、胡佳藝、康凱雯、李舜、邵文歡、唐潮、尤達任、于航、汪嘉欣共11位藝術(shù)家的攝影和影像作品參展，試圖松動以“決定性瞬間”為基礎(chǔ)的影像時間觀及其背后的歷史觀，對作為事件與時刻之命名的“有標題”的解釋性影像提出質(zhì)疑，并通過對影像史上三個“名場景”——“圣拉扎爾車站后景”（亨利·卡蒂埃·布列松）、“敖德薩階梯”（謝爾蓋·愛森斯坦）和“邁布里奇的馬”（埃德沃德·邁布里奇）——的再打撈，以重新顯影無岸之河中“未名”時刻的潛影。展覽也是首屆“集美·阿爾勒影像策展人獎”的獲獎?wù)褂[，該獎由三影堂攝影藝術(shù)中心與Chanel于2021年10月共同發(fā)起，以扶持年輕影像創(chuàng)造力為核心，致力于發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)優(yōu)秀的中國青年影像策展人和研究者。

時間：截至6月12日

地點：北京木木藝術(shù)社區(qū)（錢糧胡同館）

作為美國藝術(shù)家布魯斯·瑙曼（Bruce Nauman）在國內(nèi)的首次大規(guī)模機構(gòu)個展，展覽匯集了瑙曼藝術(shù)生涯的關(guān)鍵作品，展現(xiàn)了他極具實驗性的藝術(shù)實踐。其中特別呈現(xiàn)了瑙曼的泰特渦輪大廳委任項目《原材料》（2004），這件作品選取722條先前作品中的聲音片段，作為對其此前四十多年藝術(shù)生涯的聲音性回顧。布魯斯·瑙曼很早就宣布永遠放棄繪畫，轉(zhuǎn)而使用多種媒介進行創(chuàng)作。“我萌生了個想法，我可以創(chuàng)作一些會消失的藝術(shù)——看起來不像藝術(shù)的藝術(shù)。在這種情況下，你無法發(fā)現(xiàn)它的存在，直到你有意識地去關(guān)注它?！闭褂[同時呈現(xiàn)了瑙曼極具影響力的霓虹燈“標識”，展現(xiàn)了他運用廣告宣傳和消費主義的視覺語言來探索語言和光的潛質(zhì)。“如果我是一個藝術(shù)家，并且我在工作室里，那么無論我在工作室里做了什么，都一定是藝術(shù)?！贝舜握褂[亦由木木美術(shù)館與倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館和阿姆斯特丹市立博物館合作舉辦。