田 蕾

（紅河學院美術(shù)學院，云南蒙自 661199）

建水“宋有青瓷，元有青花，明有粗陶，清有紫陶”。考古學家在龍岔河谷的西漢古墓葬中發(fā)現(xiàn)的陶瓷殘片表明，距今2000多年前，建水碗窯村就有了原始的制陶業(yè)。一千多年來，建水紫陶以其獨特的藝術(shù)風格散發(fā)著迷人的魅力而蜚聲海內(nèi)外，不愧為我國陶瓷百花園里的一朵奇葩。

建水紫陶的故鄉(xiāng)位于云南省建水縣。建水古稱臨安府，位于云南南部，紅河中游北岸，土地遼闊，氣候溫和，植被豐厚，少數(shù)民族聚居，被譽為國家重點風景名勝區(qū)、中國歷史文化名城和中國名陶之鄉(xiāng)。

幾千年來，建水一直是一顆璀璨的明珠，在人類文明的演進中璀璨奪目，被譽為“文獻名邦”“滇南鄒魯”。被有關(guān)專家譽為“青花瓷的發(fā)源地之一”“紫陶的故鄉(xiāng)”“古建筑博物館”和“古民居博物館”，已故全國人大副委員長楚圖南題詞稱贊建水是“古跡薈萃的邊陲重鎮(zhèn)”。聞名于世的建水紫陶就誕生在這片古老而又年輕的土地上，至今仍演繹著美麗動人的傳奇故事。

距城北1.5公里的碗窯村，是建水紫陶的燒造地，這里依山傍水、林木茂密，得天獨厚的地理位置和環(huán)境，為紫陶的生產(chǎn)提供了豐厚的條件。

建水紫陶以書畫藝術(shù)裝飾起源于清初，成熟興盛于清中晚期和民國。目前發(fā)現(xiàn)有明確紀年款的建水紫陶為清道光丁未年（1847）建水窯燒制的紫陶梅花煙斗。這是迄今為止發(fā)現(xiàn)的有明確的紀年款的最早紫陶作品。從實物判斷，該煙斗系當時的制陶名家所作，上面的書畫藝術(shù)已達到了相當高的境界。清代光緒年間(1875年至1908年)，陶工潘金懷有了新的發(fā)現(xiàn)。他用五種不同顏色的土壤（紅色、黃色、綠色、紫色和白色）浸泡在水中，攪拌和過濾形成紫紅色粘土。用這種質(zhì)地的混合粘土制成的器皿，在窯中燒制后呈紫紅色，然后拋光，質(zhì)地細膩，明亮如鏡，開創(chuàng)了建水紫陶獨特的新型生產(chǎn)工藝。民國年間（1912年至1948年），經(jīng)張好、向逢春等制陶名家的繼承和創(chuàng)新，建水紫陶無論是在技術(shù)上和藝術(shù)上都得到突飛猛進的提高。因此在新中國成立后，建水紫陶與四川榮昌陶、江蘇宜興陶、廣西欽州陶一起，被稱為中國“四大名陶”。

建水紫陶以其獨具魅力的風格蜚聲海內(nèi)外，成為人們喜愛的珍品，究其原因，除了制作精美，造型新穎之外，最重要的是將傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)在紫色陶器上使用，使其具有實用價值和美學價值，并具有深刻的文化內(nèi)涵和藝術(shù)吸引力，成為一種高雅的器皿，登上高雅的藝術(shù)殿堂。

一 建水紫陶書畫藝術(shù)的淵源

建水紫陶做工精良，種類豐富，裝飾類型有文字、金石、書畫等形式，更集鐫刻、鑲嵌、燒制、磨光等工藝于一體，具有濃厚的民族風格和極高的審美價值。其中最為著名的就是“斷簡殘?zhí)保丛谂黧w上雕填各種色彩斑斕的文字和圖畫，使“殘?zhí)焙吞阵w有機結(jié)合，呈現(xiàn)出的效果和諧統(tǒng)一，耐人尋味。建水紫陶常見的色調(diào)為紅底白花（或黃、綠、黑等花），顏色雖有對比，但總體色澤溫潤古樸，相得益彰。如遇有窯變，紅底為黑色，白色為銀灰色，更是神品絕技，巧奪天工。建水紫陶燒制工藝復雜，制作成本昂貴，但其古樸的造型，流暢的線條，典雅的色澤，精湛的書畫，造就了建水紫陶獨特的氣質(zhì)和鮮明的藝術(shù)特色使它成為中國民間藝術(shù)中的一朵奇葩。

其他各個地區(qū)的陶器，重點在于造型和品種，唯獨建水紫陶獨樹一幟，把書畫搬上陶器。于是，建水紫陶充分展現(xiàn)了中國書畫的黑白之美和金石之味。建水制陶藝人和書畫名家，汲取傳統(tǒng)書畫中的養(yǎng)分，借鑒本地元明青花瓷繪畫藝術(shù)，將書法繪畫作品制于紫陶之上，再加以刻填燒制，最后呈現(xiàn)出一種自然古拙的韻味，別具魅力，給人以無盡的藝術(shù)享受。與在宣紙或瓷器上用顏色或墨直接書寫繪畫不同，在紫陶陶坯上創(chuàng)作，必須先以筆書畫，再用刀刻，然后用各色陶土填滿，晾干后入窯燒制，出窯后再磨光，經(jīng)多次打磨，器皿光可照人。一件書畫、雕刻、燒制、打磨等各道工藝俱佳的紫陶作品，必會因其典雅秀麗的獨特風格，深受社會各界人士的喜愛而競相收藏，引以為榮。

（一）從傳統(tǒng)書畫中汲取營養(yǎng)

中國書畫風格獨特，因而在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系。中國的書法是一種獨特的造型藝術(shù)，是中國五千年傳統(tǒng)文化最具代表的民族符號，起著思想交流，文化繼承等重要的社會作用。中國畫是以毛筆、水墨或顏料，在絹、帛、宣紙等材料上作畫，完成后加以裝裱，長期以來形成了其獨特的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則。在中國五千年的歷史長河中，各時期書畫名家層出不窮，璨若星河。中國的書畫藝術(shù)，是華夏民族智慧與創(chuàng)造力的集中表現(xiàn)，也代表了華夏文明在古典文化領(lǐng)域的最高水準。

地處祖國西南邊陲的建水，歷史悠久，文化發(fā)達，人才薈萃，其書畫藝術(shù)為南滇之冠，涌現(xiàn)了一批在云南乃至全國都有影響的著名書畫家，在云南書畫史上留下了光輝的篇章。如果從宋元明時代的磚刻畫像、彩繪陶瓷和青花瓷器上描繪的魚、鹿、獅、人物、花卉等紋飾算起，到清代、民國的書畫，前后經(jīng)歷了一千多年的發(fā)展過程。建水歷史上的民間書畫家層出不窮、數(shù)以千計，他們默默無聞地耕耘著這塊藝術(shù)沃土，創(chuàng)造出無數(shù)燦若春花的不朽作品。僅《云南通志》《滇南書畫錄》《建水州志》《建水縣志》等史料記載得知各書畫名家就有兩百余人。明清時期、民國時期以及新中國成立后，建水本土更是涌現(xiàn)出大批才氣過人、造詣較深的書畫家。梳理建水古今書畫，其中不難看出，書法多以“二王”和顏書體系為主，繪畫多系宋元明清各家，流派紛呈，各擅其芳。

需要特別指出的是，在建水書畫史上，出現(xiàn)過很多外省和外縣（市）籍的書畫家，他們或來建水做官，或因貶謫而至臨安府。他們的到來，加速了建水與外地的文化交流，對推動建水書畫藝術(shù)發(fā)展和建水紫陶書畫裝飾起到了很大的作用，對培養(yǎng)造就建水書畫人才所產(chǎn)生的影響也不容忽視。

（二）借鑒本地元明青花瓷繪畫藝術(shù)

建水紫陶書畫藝術(shù)，除了從傳統(tǒng)書畫中汲取了豐富的養(yǎng)分外，還大量借鑒了本地窯口燒制的元明時期的陶瓷書畫裝飾藝術(shù)風格。

元明時期，江西景德鎮(zhèn)是全國第一大青花瓷器產(chǎn)地，云南建水則緊隨其后，躋身青花瓷最主要的生產(chǎn)基地之一。建水雖然早在元代就燒制出了舉世聞名的青花瓷器，但由于種種原因，致使這一品牌到清代沒落消失，加之歲月滄桑，世間罕見流傳，所以世人難睹其芳容。近年來隨著蘇家坡等地元明古墓葬出土的大量青花瓷器的相繼面世，人們才真正得識建水元明青花瓷器的“廬山真面目”，不僅是圖案精美，而且品種繁多，讓人驚嘆不已。

出土的元明青花瓷器，傾注了工匠大量的心血和智慧，顯現(xiàn)出極高的藝術(shù)成就。這些青花瓷器，無論是造型、色彩、裝飾內(nèi)容，還是工藝手法，都帶有明顯的中原文化特色，在此基礎(chǔ)上又有自己的創(chuàng)新。它們帶著濃郁的鄉(xiāng)土氣息，既反映了人民的思想情趣，又順應(yīng)了社會的需求。從藝術(shù)價值上來看，吹簫引鳳圖、春江水暖圖、秋江晚渡圖、枯石寒禽圖、魚戲水藻圖、高士隱居圖、梅蘭竹菊圖、獅子戲球圖、嬰戲風箏圖、梵文香草圖、臨江遠眺圖、春水泛舟圖、幾何文樣圖等，內(nèi)容豐富多彩，匠心獨運，別具一格，均具有濃郁的生活氣息和極高的藝術(shù)價值。

建水元明青花瓷器是我國陶瓷藝術(shù)寶庫中一顆璀璨的明珠。它不像官方瓷器那樣拘于形制，華麗貴重而高不可攀，它反映的是邊疆各族人民美好的愿望和樸素的情感，以古樸流暢的筆墨和溫潤柔和的色調(diào)進行裝飾，表達著民間生活的意趣。而建水紫陶的制陶藝人和書畫名家，充分汲取了建水元明時期青花瓷器書畫藝術(shù)中可供借鑒的因素，融會貫通，最終形成了建水紫陶以書畫裝飾的獨特藝術(shù)風格。

二 建水紫陶書畫藝術(shù)的創(chuàng)新

（一）將書畫藝術(shù)融入紫陶

建水紫陶之所以能受到人們的喜愛，并獲得了中國“四大名陶”的寶座，聞名于世，主要原因是其新穎獨特的書畫裝飾藝術(shù)。把書畫應(yīng)用于建水紫陶，可謂是其發(fā)展過程中的重要里程碑。這神來之筆，使古老的建水陶藝成為經(jīng)典，讓后人頂禮膜拜、望塵莫及。對于以陶為紙，在保持筆墨氣度的同時，還需要考慮陶坯的弧面和粘土的濕潤狀態(tài)，要求陶工有堅實的握筆和墨的基礎(chǔ)。最終形成的書畫線條溫潤而筆直。在深邃的色彩中，他們傳達著美麗簡單的寧靜，給人一種空寂的感覺，走進藝術(shù)殿堂，領(lǐng)略建水紫陶文化的藝術(shù)精髓。

建水制陶大師根據(jù)實物畫面的需求，合理、巧妙地安排了紫陶的色彩。色彩相互映襯，呈現(xiàn)出清晰、干凈、和諧的整體效果，避免了畫面的平庸和單調(diào)，具有金石味和立體感，富有構(gòu)圖美感。不管是真草隸篆行，還是風景、人物、花鳥、草蟲、動物等，都是建水紫陶的完美再現(xiàn)。風骨是燦爛的，天真的，輕松的，筆畫在飛落。繪畫風格開放而清晰，身心皆然，風度極佳，在優(yōu)雅與莊嚴中透露出古雅與淳樸的魅力。

從清末到當代，在建水紫陶發(fā)展、興旺和繁榮的背后，無數(shù)的書畫名家和制陶藝人為此付出了無盡的努力，作出了杰出的貢獻。如清末民國王定一的“爛簡書”，將斷簡殘篇以真草隸篆行書于紫陶器皿之上，匠心獨運、古樸典雅；此外還有劉光烈的板橋書體，王式稷的金文、隸書，蕭茂園的山水，王克敏、王孝全的花卉翎毛，馬吉生的菊花，王受之的人物，沈河清的魚蝦，向逢春的山水、人物、梅蘭竹菊，以及現(xiàn)當代向福功的花鳥，陳紹康、馬成林、譚知凡、謝恒、陳學、田波、向進興、徐榮洪、向炳成等，他們將真草隸篆行，山水、人物、花卉、翎毛、微雕躍然于紫陶器皿上，猶如百花齊放，春色滿園。建水紫陶正是由于歷代書畫名家和制陶匠人們的參與，才能得以經(jīng)久不衰，馳譽中外。

建水紫陶除了當?shù)刂铺账嚾撕蜁嬅覅⑴c制作外，還以其本身的魅力吸引了省內(nèi)外的書畫名家留下來丹青妙筆，成為建水紫陶書畫藝術(shù)的重要組成部分。

（二）別具一格的殘?zhí)麜嬔b飾

建水文化發(fā)達，人才薈萃，書畫藝術(shù)為南滇之冠。士人多喜愛紫陶之斷簡殘?zhí)?，古樸典雅，皆因當?shù)貢嬅覟樽咸罩破纷鲿L畫，使之珠聯(lián)璧合，登上大雅之堂，一時身價百倍?？梢院敛豢鋸埖卣f，建水紫陶名家作品，皆為書畫、繪畫完美融合的精品。色彩斑駁錯雜，加之黑白相間，彩色圖文，斷簡殘?zhí)?，古意盎然，為難得的佳作。

出現(xiàn)于清末民初的“殘?zhí)睍嬔b飾藝術(shù)，民間又稱“爛簡書”，是建水紫陶獨特的裝飾藝術(shù)手法。“殘?zhí)毖b飾藝術(shù)的創(chuàng)始人為清末民初的王定一，其他“殘?zhí)毖b飾名家有張桂生、王式稷、劉光烈、李月橋、戴得興、向逢春、向福功等。

歷代制陶名家不斷傳承、發(fā)展、創(chuàng)新，充分拓展“殘?zhí)毖b飾的內(nèi)容和形式，在二維空間上呈現(xiàn)層次感，使得這門古老的裝飾藝術(shù)日臻完美。那些歷代碑帖、詩賦、詞句，如同飽經(jīng)歲月滄桑后形成的斷章、殘句、殘詞，靜靜地躺在器皿之上。它所呈現(xiàn)出來的美，代表了建水歷代制陶名家的審美意境，帶著古樸、含蓄、渾厚、蒼拙的殘缺感所創(chuàng)造的極致之美。

（三）具有濃郁的人文氣息

在悠久的歷史長河中，數(shù)以千計的民間書畫家默默無聞地耕耘著建水紫陶書畫這塊沃土，用自己辛勤的汗水澆灌出絢麗的紫陶之花。知名和不知名的書法家和畫家都以他們的智慧和才華，把自己的心血傾注在紫陶上，為我們的民族文化寶庫創(chuàng)造了大量的藝術(shù)珍品，使得建水紫陶充盈著濃郁的人文氣息。

汽鍋和茶壺是建水紫陶用具的典型代表。它們即是實用器，又是藝術(shù)品。激情與真實寫就的建水紫陶，深深的烙上了歷史文化的印痕，是舞臺上活生生的角色，是老百姓日常生活中不可或缺的親密伴侶。悠悠歲月，尋常百姓沐浴在建水紫陶書畫藝術(shù)海洋之中，耳濡目染，逐漸成為斯文之家。

（四）造型新穎，題材豐富，推陳出新，雅俗共賞

建水紫陶經(jīng)過數(shù)百年的發(fā)展，歷經(jīng)滄桑風雨的洗禮，經(jīng)過無數(shù)熟練工匠的精雕細琢，經(jīng)過人們的使用賞玩，經(jīng)過歷代文人墨客的詮釋，最終成為實用與藝術(shù)價值兼具的物品，成為建水人民生活中不可或缺的精神寄托。建水紫陶帶著政治、宗教、道德、文化、價值的全方位烙印，已深深融入了當?shù)貍鹘y(tǒng)文化與禮俗中，發(fā)揮著其他工藝美術(shù)品不可代替的作用。

建水紫陶制品豐富多彩，精致與不尋常，包括杯、壺、盤、瓶、碟、缸、碗、煙斗、汽鍋、文房用品等一百多件，在人們的日常生活中隨時可見，無處不在。無論是建筑裝飾，還是案頭擺設(shè)，無論是文具、花盆、花缸，還是用于盛放油鹽醬醋等的瓶罐，都能見到它們的身影。在數(shù)百年的生產(chǎn)過程中，建水紫陶深受人們?nèi)罕姷南矏鄄⒋罅苛飨蛟颇先「鞯?，原因就在于其器形多樣，種類繁多，典雅美觀等多方面的因素。民國《新纂云南通志》中記載：“陶器以建水、寧州所產(chǎn)者為著名，有粗細兩種，細者如花瓶、花盆、文具等。釉水式樣，書畫彩色，均有可觀。”滇東南一帶人家，均以擺設(shè)建水紫陶于案欣賞為榮。

三 結(jié)語

綜上所述，建水紫陶既有輝煌的歷史，又面臨形勢嚴峻的現(xiàn)狀。通過初步探析建水紫陶文化內(nèi)涵，我們有理由相信，只要充分認識建水紫陶的歷史、現(xiàn)狀，認真把握其發(fā)展趨勢，就一定能揚長避短，再創(chuàng)建水紫陶的輝煌。