諶夢蕓
舒伯特一生創(chuàng)作眾多傳奇佳作,為世界留下許多不朽樂篇,而在其生命最后時刻創(chuàng)作的聲樂套曲《冬之旅》,采用虛實結合、情景交融的藝術表現(xiàn)方式,生動地將作曲家對生命的理解展現(xiàn)出來,整部作品旋律悠揚、含義深刻、意境深遠??梢苑Q之為絕筆的這部作品,融入了舒伯特全部心血,具有很強的藝術感染力,是德國浪漫主義藝術歌曲文獻中最重要的連篇套曲,對德國后期浪漫主義的藝術創(chuàng)作產生了重要影響。
《冬之旅》創(chuàng)作于19 世紀20 年代的德國,當時的德國封建制度正走向衰微,國家正處于動蕩變革時期,然而這種歷史時代背景卻帶來了文化藝術領域的繁榮,出現(xiàn)了很多影響世界音樂發(fā)展的藝術作品,舒伯特的《冬之旅》就是其中的代表。《冬之旅》的歌詞內容取自德國后期浪漫主義詩人威廉·繆勒的詩集《一個林中漫游號手的遺詩》。此詩集包括《美麗的磨坊女》和《冬之旅》兩部分。在《冬之旅》中,詩人用文字塑造了一個生活中事事不如意的失敗者形象,此形象對于舒伯特的人生產生重大影響——使他開始回憶自己不堪的一生,細數(shù)過往人生的點點滴滴,與詩中表現(xiàn)的同樣的不幸、同樣的苦楚,引發(fā)了舒伯特心中的強烈共鳴,使他覺得自己像極了這部作品中的主人公,面對生活的困難不甘示弱但又無可奈何,因此,他以繆勒詩集中《冬之旅》部分為藍本,創(chuàng)作出同名聲樂套曲。
在藝術詩歌創(chuàng)作過程中,詩與樂的具體關系可概括為以下兩方面:第一,音樂是詩歌的表達形式,音樂以演奏、歌唱等方式抒發(fā)心中的歡愉或悲涼,調動了聽者的聽覺系統(tǒng),與單純的文字比較起來更具有感染力和表現(xiàn)力,更能將詩中所要傳達的情感表現(xiàn)出來,具有單純文字表達所不具備的力量和效果。第二,詩是音樂創(chuàng)作的源泉和動力。在形成藝術歌曲過程中,一部優(yōu)秀詩歌可以為音樂創(chuàng)作提供靈感,可以帶給作曲家無限想象;一部好的詩歌可以觸發(fā)人的心靈,抵達情感深處,將人帶到詩的王國中去,讓人感受到詩歌的魅力與美好,更會激發(fā)作曲家創(chuàng)作的欲望。例如,繆勒的這一組詩歌激發(fā)了舒伯特強烈的創(chuàng)作欲望,這一欲望支撐著他在生命的最后時刻完成《冬之旅》的創(chuàng)作。
舒伯特的這一聲樂套曲打破了繆勒詩歌集《冬之旅》組詩的原有順序,進行了重新整合排序,創(chuàng)造出一種新型表現(xiàn)基調和表現(xiàn)形式,對于組詩和套曲的發(fā)展具有重大意義和價值?;诖朔N情況,有必要對兩者的次序做一比較研究。在繆勒詩集中,最后七首詩的排列順序為:《鬼火》《休憩》《虛幻的太陽》《春夢》《孤獨》《勇氣》《老藝人》。而舒伯特在套曲中做了相應調整,將最后七首的順序調整為:《暴風雨的早晨》《幻覺》《路標》《小旅店》《勇氣》《虛幻的太陽》《老藝人》。這種調整真切地將詩與樂的關系展現(xiàn)出來,同時突顯出舒伯特對于《冬之旅》的獨特理解。舒伯特借助不同詩歌表達不同音樂情感。例如,繆勒在《孤獨》中塑造了一個飽經風霜的老人形象,他獨自與生活的暴風雨進行斗爭,穿越重重苦難,最終在音樂中找到了生活的意義和價值。而舒伯特借助這一詩篇將詩與樂完美地融合在一起,表達了自身的不幸與悲哀。
舒伯特和繆勒的生活經歷存在較大差異??娎盏囊簧鄬ζ椒€(wěn),沒有經歷過太多的人生起伏,并且在作品創(chuàng)作期間的生理和心理狀態(tài)均屬正常,因此他的創(chuàng)作活動并非以自己為原型,而是加入了一定的虛構成分,帶有某種模仿色彩。相反,舒伯特卻生活在戰(zhàn)亂環(huán)境中,生存狀況貧困不堪,并且身患嚴重疾病,這使他感到極度地絕望和痛苦。這樣的生活境遇極大地影響到舒伯特的音樂創(chuàng)作,使他后期的音樂作品大都以悲傷、凄涼為主要基調。在藝術表達上,舒伯特通過不同的音樂作品表達情緒。以《暴風雨的早晨》為例,通過對暴風雨過后云彩、太陽、清晨的描寫,舒伯特渲染了寒冷、凄涼的冬日氛圍,映射出心中的無奈與愁苦。
在音樂作品創(chuàng)作過程中,出現(xiàn)了“詩樂不同步”的現(xiàn)象,導致詩文情感和樂章情感不一致。例如,《虛幻的太陽》在繆勒的詩集和舒伯特的聲樂套曲中的次序出現(xiàn)了較大差別,在音樂表現(xiàn)手法上也有很大不同,其中蘊含了舒伯特的創(chuàng)作目的和創(chuàng)作意圖。在《虛幻的太陽》中,詩的語言消極負面,營造出一種壓抑、沉郁的氣氛,表達了詩人心中的空虛與痛苦;而樂章則充滿了對往日美好生活的向往與回憶,與此同時,作曲家內心感到十分無助,希望在黑暗中結束自己的生命。此外,舒伯特充分考慮到上下篇之間的旋律關系,為了讓《虛幻的太陽》這部作品的基調在整體上保持一致,他將此曲中的前后基調處理成一種形式:表面上寧靜和諧但卻帶著哀思與憂傷?!短摶玫奶枴分饕ㄈ螛氛?,基本保持了音程的轉折起伏,使音樂帶有悲傷凄涼之感,準確地表現(xiàn)出舒伯特內心的復雜情感。
很多音樂家認為語言地位應高于音樂地位,舒伯特就是其中重要的代表人物,他用相對簡單的語言生動地表達了自己對《冬之旅》的深刻理解。舒伯特的《冬之旅》發(fā)音中元音洪亮清晰,輔音流暢自然,這些正是聲樂套曲的創(chuàng)作技巧和必備要素。此外,語言中的語法重音和邏輯重音在音樂表演中也格外重要,并且語言重音常常和停頓、節(jié)奏等連接在一起使用,這就要求創(chuàng)作者有超高的藝術水準和藝術修養(yǎng)。在《冬之旅》創(chuàng)作過程中,注重語言發(fā)音方面的細節(jié),不僅可以使音樂保持一定的純真度和感染力,更可以使音樂準確地表達創(chuàng)作者心中的真實感受。舒伯特看到了語言對于音樂的重要性,因此他在創(chuàng)作《冬之旅》時,首先注重的就是語言,倘若語言不符合要求,或者出現(xiàn)語言變味的情況,不僅會影響其情感表達的正確性,還會嚴重降低《冬之旅》這部音樂作品的價值。
節(jié)奏主要包括四個方面,分別為速度、律動、時值和重音。舒伯特在創(chuàng)作《冬之旅》時,充分考慮到這幾方面因素,并將這幾個方面具體運用到細節(jié)中去,既不夸大情感,也不壓抑情感,而是如實地展現(xiàn)作曲家心中的真實感受。例如:《春夢》的前半部分節(jié)奏歡快明朗,充滿了跳躍性,正是這種愉悅的節(jié)奏展現(xiàn)了流浪者對自由美好生活的向往?!洞簤簟返暮蟀氩糠止?jié)奏輕柔流暢、自然婉轉,并且注重延長標記。但是,這部作品的延長標記具有一定的理論依據(jù),并非為了延長而延長,而是融入了情感和意志。在欣賞舒伯特的《冬之旅》時,必須看到節(jié)奏的意義和價值,要精準掌握節(jié)奏技巧;同時,節(jié)奏控制著音樂的整體旋律,即使是內容相同的音樂,也會由于節(jié)奏上的細小差異而表現(xiàn)出巨大不同。例如:《冬之旅》同一樂章中,內容相同的部分會因節(jié)奏不同而存在差異,影響樂章整體的表達效果和藝術價值。
在加強情感力度表現(xiàn)過程中,要注重兩方面:一方面是情感創(chuàng)造本身的力量和價值。情感創(chuàng)造和力度創(chuàng)造息息相關,不同力度交叉使用可以使音樂作品情感跌宕起伏、富于變化。另一方面,力度變化是表達情感最有效的手段。因此,在音樂情感賞析過程中要重視力度變化,以便我們更好地理解作品和認識作品。在音樂創(chuàng)作過程中,舒伯特總能將音樂起伏控制在合理范圍之內,并通過音樂起伏變化來控制情感力度表達,使力度和情感相互配合、相互交融。例如,在演奏《春夢》這篇樂章時,在歌曲前后采用了不同的力度形式,前半部分聲音較低、力度較弱,需要控制整體的聲音和氣息,后半部分聲音較高,力度強弱不一,通過這種前后不同的力度變化來滲透作者的情感。
綜上所述,《冬之旅》的“詩樂合璧”實現(xiàn)了情與景的交融、詩與樂的融合,是音樂創(chuàng)作中不可或缺的表現(xiàn)手法,不僅有利于烘托氣氛,更有助于表達作者的真切感受。舒伯特通過對人物心理的塑造,不僅展現(xiàn)了其內心的真實情感,更表現(xiàn)了那個時代的黑暗,重新賦予了意味和價值,使整套曲含義深刻、意境深遠。